Şafağın hanımı

Şafağın hanımı.

Şafağın hanımı.

Şafağın hanımı İspanyol Alejandro Rodríguez Álvarez'in melodramatik bir parçası. (Alejandro Casona sahne adıyla daha iyi bilinir). Çok güzel ve gizemli bir kadın figüründe ölümün kişileştirilmesi hakkındadır. Tüm üyelerinin hayatlarını dönüştürmek için bir ailenin bağrına giren.

Ayrıca, bu eser bir "edebi tarz olarak dramaturji" örneğidir. Ancak tablolar için yazanlar mutlaka sahnelemeyi düşünürler. Bununla birlikte, bariz iletişimsel varyasyonların ötesinde, temelde çok fazla farklılık yoktur. Her zaman amaç hikayeler anlatmak ve izleyicilere bir şeyler bırakmaktır (bu durumlarda okuyucuların yerine geçer).

Edebi bir tarz olarak dramaturji

Antik Yunan'dan XNUMX. yüzyılın başlarına, halkın tercih ettiği sanatsal tezahür olarak tiyatronun rekabeti olmamıştır. diğer dünyalara ortak bir şekilde girmek. Edebiyattan yalnız keyif alınır. Öte yandan, dans ve müzik - kolektif deneyimler oluştursalar da - başka yollardan dolaşarak zevk ararlar.

Son 120 yıl

Sinematografi dünyasına 1895 yılında giriş, “baskın model” de bir değişikliğe işaret etti. XNUMX. yüzyılın ikinci on yılında sinema "kitlelerin afyonu" oldu eğlence açısından. Gösteri sanatları yavaş yavaş giderek daha kapalı alanlara indirildi. Birçoğunun şaşırtmasına rağmen, geçen yüzyılda hayatta kalmayı başardılar.

Aynı şekilde, İspanyol Amerikan harfleriyle tiyatro canlılığını hiçbir zaman kaybetmemiştir. Oyun yazarları, sınırlama olmaksızın dolaşan metinlerle izleyicileri sarsmaya devam etti. kabadan en vicdanlı felsefi veya varoluşçu analizlere kadar. Bu son kategori içinde görünür Şafağın hanımıAlejandro Casona tarafından.

Yazar hakkında

Bu Asturya 1903'te doğdu ve Alejandro Rodríguez Álvarez olarak vaftiz edildi. ünlü 27 kuşağına aittir. 1927 civarında İberya edebiyat sahnesini ele geçiren İspanyol yazarların, şairlerin ve oyun yazarlarının bilinçli hareketi. Niyeti, Altın Çağ'ın amblemlerinden birini ve culteranismo'nun "babası" nı doğrulamaktı., Luis de Góngora ve Argote.

Alejandro Rodriguez Alvarez.

Casona, çalışmalarının çoğunu Latin Amerika'da geliştirdi. Cumhuriyet Savunucusu, Francisco Franco liderliğindeki güçlerin zaferinden kısa bir süre önce Atlantik'i geçmek zorunda kaldı İç Savaş sırasında. Meksika'ya yerleşmeden önce Kolombiya, Venezuela ve Kosta Rika'yı geçti. Ancak, Buenos Aires, çalışmalarının en iyisini ürettiği şehirdi.

Şafağın hanımı: tercih edilen

1944'te Arjantin'in başkentinde prömiyeri yapıldı, oyun yazarı, bu unvanı tüm sanatsal yaratımları arasında asla gizlemedi. Buna göre, türdeki çoğu bilim insanı tarafından gerçek bir şaheser olarak kabul edilir. Eser, 1900'lerin ilk yarısında Latin Amerika'da çok moda olan geleneksel tiyatro ve kırsal estetiğin net özelliklerine sahiptir.

Ek olarak, tüm anlatı cesurca mistik ve (neredeyse) fantastik unsurlarla süslenmiştir. Ek olarak, melodram ve komedinin gizemi ve doğru dozu altın bir tokayı temsil ediyor. Tüm gerçeği keşfetmek için seyirciyi koltuklarına kilitleyen sağlam bir set.

Özeti Şafak Hanımı

Karakterlerinin tanıklıklarına göre bir zamanlar çok mutlu ve şenlikli, çalışkan bir aile. Fakat Annenin kızlarının en büyüğü olan Angelica'nın ölümü, daimi yasları beraberinde getirdi. Herkesin eski canlılığını geri kazanma çabalarına rağmen gülümsemek yasaklandı. "Devam etmenin" unutmanın bir yolu olmasından korkan yas tutan ebeveyn hariç, tek istisna.

Gerçekte, bir sır tüm gerçeği gizli tutar, sadece dul Martin tarafından bilinir. Sonra, ailenin evine bir hacı gelir. Varlığınız acı örtüsünü ortadan kaldırmak için bir katalizör haline geliyor ve tekrar aşka yol ver. O zamana kadar dünyanın bilmediği yönlerini keşfederek kendi şaşırtıcı macerasını da yaşayan bir karakter.

Analizi Şafağın hanımı

Yazar, öykünün yapısal tutarlılığını korumak için gereksiz şakalar biçiminde küçük süslemelere başvuran doğrudan ve somut bir fiil kullanıyor. Oldukça ayrıntılı basitlikle birleştirildiğinde - elde etmesi kolay değil - Bu ailenin draması, yaşam ve ölümü ayırt etmek için mükemmel bir "bahane" olarak kullanılır.

Denge

Ölüm bir konuşma şekli değildir Şafağın hanımı, baş karakterdir. İşini çok verimli yapmaktan kaynaklanan sıkıntılarından habersiz, içten duygularla dolu bir kadın. Gülümsemeye muhtaç çocukların saflığı kalplerinin kapılarını aralamaktadır.

Sonunda, ölüm meleği kendini dünyada olup biten her şeyin önemli bir parçası olarak keşfeder. Hayat için mükemmel bir dengenin parçası, ikincisi duygularla başka bir kadında somutlaştı. Ölüme atfedilen aynı işi yürütmekten sorumlu, ancak bunun tersi.

Sadece gerekli olanı söyle

Tiyatro, izleyiciye duyguları iletmek için çok fazla sözlü ifade gerektirir. İddiaları varoluşçuluğun sınırlarını sınırlayan dramalara gelince, yazarlar bu kadar çok tartışmayla izleyicilerinin canını sıkma riskiyle karşı karşıyadır.

İşin yapısı

Evreleme için önerilen basitlik Casona tarafından libretto'sunda tamamlandı - daha önce bahsettiğimiz kompleksi somut hale getirme yeteneği ile birlikte - hikayenin yoğunluğu bozulmadan geçmesine izin verir her an. Parçanın sadelik ve akışkanlığa bölündüğü dört perdeli yapıyı korumaya çok yardımcı oluyor.

Aristoteles'in poetikası mükemmelliğe uygulandı. Neredeyse fark edilmeden, telaşsız bir şekilde artan enerji. Vazgeçilmez katarsisi ile doruğa ulaşana kadar. Karakterler için kurtuluş, affetme ve kefaret. İzleyiciler için cevaplar.

Ölüm ve korku

Oyun yazarı, ikinci perdeden (ilkinde onu keşfedemeyen izleyiciler için) tezinin ölümle ilgili olduğunu açıkça ortaya koyuyor. Fakat arka planda eşit derecede hassas bir alt konu var: korku. Sadece ölmek değil, yaşamak da.

Alejandro Rodríguez Álvarez tarafından alıntı.

Alejandro Rodríguez Álvarez tarafından alıntı.

Casona, "ahlaki söylem" e (kostüm dramalarının önemli bir bölümünde oldukça yaygın bir özellik) düşmeden, bu öğenin felç edici gücünü vurgulamaya cesaret ediyor. Konu yaşamaya geldiğinde işe yaramaz. Eşit derecede ölmek. Korkularınızı yenmeden huzur içinde olmanız imkansız; nereden geldiğine bakılmaksızın.

Muhafazakar tiyatro?

Alejandro Casona, 1960'larda İspanya'ya döndü. Franco rejiminin bir açılım işareti olarak kullandığı bir dönüş. Bu, çalışmasını "evde" sergilemesine izin verdi. Beğeni ve hoşlanmama durumlarını eşit ölçüde topladı. Birçoğu değerini iddia etti. Çağdaşlarından birinin zirvesine yerleştirildi: Federico García Lorca, yirminci yüzyıl İspanyol oyun yazarlarının en önemlisi.

Daha az sayıda eleştirmen ve halkın kendisi onu muhafazakar olarak nitelendirdi. Rahatsızlığın bir kısmı tam olarak şafağın kadınında bulunabilir. Kadınlar hayat veren ve sevgi kaynağı olsalar da birçok acıdan da sorumludurlar. Bir günahkarın kurtarılmasının tek yolu (yazar bu terimi asla kullanmaz) ölüm mü (intihar)?


İlk yorumu siz

Yorumunuzu bırakın

E-posta hesabınız yayınlanmayacak. Gerekli alanlar ile işaretlenmiştir *

*

*

  1. Verilerden sorumlu: Miguel Ángel Gatón
  2. Verilerin amacı: Kontrol SPAM, yorum yönetimi.
  3. Meşruiyet: Onayınız
  4. Verilerin iletilmesi: Veriler, yasal zorunluluk dışında üçüncü kişilere iletilmeyecektir.
  5. Veri depolama: Occentus Networks (AB) tarafından barındırılan veritabanı
  6. Haklar: Bilgilerinizi istediğiniz zaman sınırlayabilir, kurtarabilir ve silebilirsiniz.