Todo sobre la XV edición de las Jornadas de Cómic de València

  • La XV edición de las Jornadas de Cómic de València se celebra del 22 al 24 de mayo en La Nau con entrada gratuita.
  • El cartel es obra de la dibujante valenciana Cristina Durán y se inspira en el Arca de Caudales y la fuente del Patriarca.
  • El programa se articula en cuatro ejes: charlas, exposiciones, talleres infantiles y zona comercial especializada.
  • Las jornadas coinciden con exposiciones dedicadas al cómic palestino y a la trayectoria de Miguel Calatayud.

Jornadas de Cómic de València

La XV edición de las Jornadas de Cómic de València convertirá de nuevo a la ciudad en punto de encuentro para aficionados, autores y curiosos del 22 al 24 de mayo, en el Centre Cultural La Nau de la Universitat de València. Se trata de un evento consolidado dentro del calendario del cómic en España, con un formato cercano y de tamaño medio que apuesta por el contacto directo entre público y creadores.

Estas jornadas, organizadas por la Asociación Valenciana del Cómic (ASOVALCOM) y el Aula de Còmic del Vicerectorat de Cultura i Societat, mantienen una de sus señas de identidad: la entrada será completamente gratuita. Cualquier persona podrá acercarse, curiosear entre las novedades, descubrir nuevas lecturas y, si le apetece, llevarse algún título a casa sin necesidad de grandes colas ni aglomeraciones.

Fechas, lugar y estructura de las Jornadas

La programación de la XV edición se concentrará durante tres días, del viernes 22 al domingo 24 de mayo, aprovechando los espacios del claustro y las salas expositivas de La Nau, en pleno centro de València. El viernes las actividades se desarrollarán por la tarde, mientras que el sábado se vivirá la jornada más intensa, con actos durante todo el día, y el domingo se reservará para la franja de mañana.

El presidente de ASOVALCOM, José Vicente Pellicer, ha explicado que el evento mantiene la estructura que ha ido puliéndose a lo largo de los años. El programa se articula en cuatro grandes ejes: presentaciones y charlas sobre cómic; una zona comercial con editoriales y librerías; actividades infantiles y familiares; y un bloque de exposiciones temáticas que dan contexto histórico y cultural.

En el ámbito comercial, La Nau alcanzará el máximo de su capacidad con 70 puestos especializados, cifra que se marca como tope por cuestiones de espacio. Aun así, la organización ha señalado que existen alrededor de cuarenta solicitudes adicionales en lista de espera, lo que evidencia el interés creciente de librerías, editoriales y proyectos independientes por estar presentes en las jornadas; además, la zona comercial con editoriales es uno de los grandes focos de atención para el público.

La filosofía del encuentro pasa por facilitar una experiencia relajada en torno al cómic: nada de macrocolas interminables ni pabellones masificados, sino un entorno cuidado donde quienes se acerquen puedan conversar tranquilamente con autoras y autores, hojear novedades y descubrir propuestas que se salen del circuito más comercial.

Quince años de trayectoria y un formato consolidado

Con esta edición, las Jornadas de Cómic de València alcanzan los quince años de continuidad ininterrumpida, un dato nada menor dentro del panorama cultural. Desde la organización se recuerda que el evento logró incluso celebrarse en el año más duro de la pandemia, adaptando su formato para mantener vivo el vínculo entre el público y el medio.

Ese recorrido ha permitido asentar un modelo de salón mediano, muy valorado tanto por profesionales como por asistentes. La cercanía, el trato directo y la escala humana del encuentro han acabado por convertirse en su principal rasgo distintivo frente a otros eventos de mayor tamaño, donde a menudo es más difícil acceder a firmas, charlas o espacios de diálogo.

Pellicer subraya que las jornadas funcionan también como una puerta de entrada al cómic para quienes no se consideran lectores habituales. Es frecuente que visitantes que llegan por curiosidad o acompañando a familiares descubran un título concreto y, a partir de ahí, se enganchen al medio. Este enfoque explica la importancia que se otorga a la programación infantil y a las actividades pensadas para todos los públicos.

La colaboración institucional ha sido otra constante a lo largo de las quince ediciones. Las XV Jornadas cuentan con el apoyo de la Generalitat Valenciana, el Ajuntament de València, Biblioteques Municipals de València, el Servei de Llengües i Política Lingüística de la UV, la Cátedra de Estudios del Còmic Fundación SM-UV, así como entidades privadas vinculadas al sector, entre ellas Cómics de Colección y FNAC.

Un cartel con sello de Cristina Durán y guiños a la ciudad

La imagen oficial de esta XV edición corre a cargo de la dibujante valenciana Cristina Durán, ganadora del Premio Nacional del Cómic en 2019 junto al guionista Miguel Ángel Giner gracias a la obra «El día 3», realizada con la periodista Laura Ballester. Durán es una presencia habitual en las jornadas desde sus primeras convocatorias y, en esta ocasión, firma un cartel que dialoga directamente con La Nau y con la memoria de València.

El elemento central del diseño es un arca del tesoro repleta de cómics, inspirada en el histórico Arca de Caudales de la Universitat de València, una caja de hierro forjado del siglo XVIII donde se custodiaba el dinero procedente de las rentas universitarias. Esta arca original contaba con cinco candados: uno para el rector y otros cuatro para los decanos de cada facultad, de forma que su contenido quedaba protegido por una suerte de custodia compartida.

En el cartel, de ese cofre simbólico brotan las historietas como auténtico tesoro de las Jornadas de Cómic de València. La autora reinterpreta así la idea de patrimonio: lo que antes eran monedas y documentos pasa a ser, ahora, una explosión de viñetas, personajes y libros que representan la riqueza cultural ligada al cómic.

La composición se completa con una figura femenina alegórica, inspirada en la fuente de la plaza del Patriarca, concretamente en la escultura que encarna la sabiduría. Esta figura, rodeada de animales y elementos fantásticos, actúa como una especie de guardiana de los tebeos y, al mismo tiempo, como personificación de València, enlazando el patrimonio artístico de la ciudad con la cultura del cómic.

Durán incorpora además referencias arquitectónicas a La Nau, como las columnas diseñadas por el arquitecto Javier Goerlich, integradas en el fondo del cartel, y elementos propios de la iconografía del evento, entre ellos la alusión al mítico personaje Pumby, creado en 1954 por el valenciano José Sanchis, que se ha convertido con los años en una especie de mascota oficiosa de las jornadas.

Reivindicación creativa y presencia femenina

Más allá del homenaje patrimonial, el cartel de esta XV edición incorpora un claro componente de reivindicación profesional. Entre los detalles gráficos aparece una pegatina en contra del uso de la inteligencia artificial generativa en el ámbito de la creación gráfica, un guiño directo al debate actual en el sector. Durán ha llegado a definir estas herramientas como un «software de plagio» que está causando un impacto negativo serio en quienes se dedican a ilustrar y dibujar de forma profesional.

La presencia de una figura femenina como protagonista del cartel responde, igualmente, a la voluntad de visibilizar el papel de las mujeres dentro del ecosistema del cómic y de la cultura en general. La autora insiste en la importancia de que las imágenes, además de informar y atraer, contribuyan a romper inercias históricas y a ofrecer otras miradas sobre quiénes ocupan el centro de la escena cultural.

En este sentido, la elección de Durán como responsable del cartel se suma a su trayectoria en obras como «Una posibilidad entre mil», «Jabalina» o el ya mencionado «El día 3», proyectos en los que ha abordado temas sociales y personales con un enfoque muy cercano. Actualmente, trabaja de nuevo junto a Miguel Ángel Giner en una obra de gran extensión, centrada en la dana que arrasó su estudio y su vivienda en Benetússer, un proyecto de más de trescientas páginas en el que vuelven sobre momentos especialmente duros de su biografía.

Esta perspectiva comprometida con la realidad se traslada, de forma metafórica, al propio cartel de las jornadas, donde se reivindica tanto el valor del trabajo artístico como la necesidad de protegerlo frente a usos tecnológicos que no respetan la autoría. Todo ello, sin perder el tono lúdico y festivo que caracteriza a la cita.

El resultado es una imagen que sintetiza varias capas de lectura: homenaje a la historia de la Universitat de València, guiño al patrimonio escultórico y arquitectónico de la ciudad, celebración del cómic como tesoro cultural y llamada de atención sobre los retos que afrontan hoy las y los profesionales de la ilustración.

Programa, autores invitados y actividades para todos los públicos

La XV edición de las Jornadas de Cómic de València mantiene su programación basada en cuatro pilares: presentaciones y charlas con autores, zona comercial especializada, actividades infantiles y exposiciones. Durante los tres días del evento se sucederán encuentros, firmas y mesas redondas que permitirán conocer de cerca el trabajo de algunas de las voces más destacadas del cómic en España.

Entre los nombres ya confirmados figuran autoras y autores como Kim, Rafa Fonteriz, Paco Roca, Daniel Torres, LaMarta, Loreto Aroca, Lauri Fernández, Víctor Santos, Meik, Esteban Hernández, Salva Rubio, Jorge Fornés, José Jorqués, Jaime Calderón, Loopy Teller, Alba López, Miguel Ángel Giner, Daniel Acuña, Pedro Cifuentes, Ramón Chorqués o Iván García Aguado, entre otros. La lista está aún abierta y se espera que se complete con nuevas incorporaciones.

Las actividades infantiles tendrán un peso específico dentro de la programación, con talleres pensados para los más pequeños, sesiones de cuentacuentos y propuestas que buscan acercar el lenguaje de la historieta a nuevos lectores desde edades tempranas. Se trata de generar un entorno en el que las familias puedan compartir la experiencia de leer y descubrir cómics juntas.

No faltará tampoco la ya tradicional batalla de dibujantes, una de las citas más populares de cada edición, en la que distintos ilustradores se enfrentan en directo, a golpe de rotulador y papel, ante los retos que propone el público o la organización. Este formato, más desenfadado, suele atraer tanto a aficionados veteranos como a visitantes que se acercan a las jornadas por primera vez; formatos similares se han visto en eventos como Comic-Con Málaga.

Junto a todo ello, la zona comercial permitirá encontrar desde hasta autoediciones, fanzines y material de autores emergentes. Se reservará también un espacio específico para jóvenes ilustradores y creadoras que utilizan las jornadas como escaparate para mostrar su trabajo y tomar contacto directo con lectores, editoriales y otros profesionales del medio.

Exposiciones: cómic palestino y homenaje a Miguel Calatayud

Uno de los grandes atractivos de esta XV edición será el apartado expositivo, que reúne dos muestras principales de carácter muy diferente pero complementario. Por un lado, «Cómic Palestino: voces propias, grito colectivo» —también citada como «Còmics Palestins»—, inaugurada el 12 de marzo, que pone el foco en la producción gráfica vinculada a Palestina, ofreciendo una mirada propia sobre su realidad social y política a través de la historieta.

Por otro lado, La Nau acogerá una amplia retrospectiva dedicada al alicantino Miguel Calatayud, figura clave en la historia del cómic español y considerado el precursor de la denominada Nueva Escuela Valenciana, movimiento que cristalizó en los años ochenta y del que formaron parte autores como Daniel Torres, Mique Beltrán, Sento Llobell o Manel Gimeno, entre otros.

La exposición sobre Calatayud, titulada «Llum, línia i color, els còmics de Miguel Calatayud», abrirá sus puertas el 23 de abril y recorrerá la trayectoria artística de este ilustrador e historietista, pionero y vanguardista. Sus primeros trabajos, publicados en la revista Trinca a comienzos de los años setenta, incorporaron recursos del pop-art y de la modernidad europea, rompiendo con códigos más tradicionales y explorando nuevas posibilidades narrativas basadas en la línea y el color.

Entre las obras más conocidas de Calatayud figuran títulos como «Pete Petrake», «Los doce trabajos de Hércules», «La pista atlántica» o «El pie frito», que han dejado una huella notable en varias generaciones de lectores. La muestra de La Nau se organiza en cuatro ámbitos: sus influencias (que abarcan desde la novela negra hasta los musicales de Busby Berkeley o el trabajo de Heinz Edelmann en la película de los Beatles «Yellow Submarine»); el uso del trazo y la tipografía; la tradición gráfica valenciana; y un análisis detallado de su inconfundible tratamiento del color.

La coincidencia de estas exposiciones con las Jornadas de Cómic de València refuerza la dimensión cultural y de reflexión del evento, que no se limita a la parte comercial o de ocio, sino que también propone lecturas históricas, políticas y estéticas del medio. De este modo, quienes se acerquen a La Nau durante los días de las jornadas tendrán la posibilidad de combinar la visita a los stands y actividades con un recorrido pausado por ambas muestras.

En conjunto, la XV edición de las Jornadas de Cómic de València se presenta como una cita en la que se entremezclan patrimonio local, memoria del cómic europeo, debate contemporáneo sobre la creación y un programa pensado para que convivan público general, especialistas, jóvenes autores y lectoras veteranas. Durante tres días, La Nau volverá a ser un espacio donde los tebeos se entienden no solo como entretenimiento, sino también como parte del tesoro cultural compartido de la ciudad.

Salón del Cómic de València
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