Haruki Murakami

Si Haruki Murakami ang pinakakilalang manunulat ng Hapon sa buong mundo ngayon. Pinag-uusapan namin ang tungkol sa isang may pinakamabentang may-akda sa buong lawak ng term. Nakalista bilang surealista, bagaman lumakas siya nang higit sa isang beses sa realismo. Ang kumbinasyon ng mga tampok na Kanluranin na may mga katangian ng Japanese idiosyncrasy ay bahagi ng kanyang sariling istilo.

Ang kalungkutan, kalungkutan at pag-ibig ang ilan sa kanyang paulit-ulit na mga tema. Ang kanilang mga uniberso ay nagmumula sa pinaka-mapang-api na atmospera - dystopias, sa mga term na pampanitikan - hanggang sa pinaka-umaasa na oneirism. Kaya, ay kinilala sa maraming gantimpala sa buong daanan nito. Ano pa, ang kanyang pinaka-madamdamin na mambabasa taon-taon ay nagreklamo na hindi pa siya kinikilala ng Nobel Prize para sa Panitikan.

Mula sa Kyoto hanggang sa buong mundo

Ipinanganak noong Enero 12, 1949 sa Kyoto, nakatira siya sa karamihan ng kanyang kabataan sa Kobe. Tiyak na, ang mga lungsod na ito, kasama ang Tokyo, ay ilan sa mga paulit-ulit na senaryo na ginalugad ni Murakami sa pamamagitan ng kanyang mga tauhan. Dahil ang marami sa kanyang mga kwento ay tiyak na umiikot sa pandiwa na iyon: galugarin.

Ang pagmamahal sa mga liham na minana niya nang direkta mula sa kanyang mga magulang; kapwa nakatuon sa pagtuturo ng panitikang Hapon. At saka, mula sa murang edad siya ay lubos na naiimpluwensyahan ng kultura ng Kanluranin. Sa ngayon, ang kanyang gawa ay may kasamang 14 na nobela, 5 koleksyon ng mga kwento, 5 mga kuwentong may larawang guhit, at 5 sanaysay.

Nostalgia sa gawain ni Haruki Murakami

Ibinabad ni Murakami ang kanyang mga mambabasa sa pinakamalalim na pagsisiyasat. Ang kanyang mga teksto ay binubuo ng isang mainam na halo sa pagitan ng katotohanan at pantasya., tinimplahan ng isang napakalawak na kalungkutan na naroroon sa halos lahat ng kanyang mga kwento. Samakatuwid, ang kanyang mga pagsasalaysay ay labis na melancholic, na may isang mahusay na pang-emosyonal na pagsingil sa bawat pangungusap.

Isang sample: Kafka sa Pampang

Maaari kang bumili ng libro dito: Kafka sa pampang

Sa mga libro ni Murakami, nararanasan ng mga mambabasa ang mga karanasan ng kanyang mga tauhan na para bang nasa kanilang sariling laman. Sa kanila, minsan mahirap makita ang isang ilaw ng pag-asa sa napakaraming maulap na saloobin. Kafka sa pampang (2002) —sa maraming pinakamahusay na gawain ng may-akda— naipon ang lahat ng mga katangiang salaysay na nabanggit sa itaas.

Ang mga may isang libro sa kanilang mga kamay ay hindi lamang mga saksi ng kung ano ang ibig sabihin ng maging inabandona. Hindi. Ngunit nararamdaman din nilang nawala sa isang mundo ng mga nakatagpo at hindi pagkakaunawaan sa mga character na habi, nang hindi alam ito, ang trahedya ng bida. Ang dobleng balangkas na nagkagulo sa isang dalubhasa at mapanlikha na paraan ng Murakami ay hindi nagbibigay ng pagpapawalang bisa sa anumang linya.

Ang buhay ni Kafka Tamura ay naghihintay sa mambabasa nang walang nostalgically sa bawat kakaibang kabanata, habang ang kwento ng Satoru Nakata ay naghihintay sa kanila sa mga pares. Ang lahat ay masinop na basted hanggang sa kanilang mga landas, hindi mapigilan, magkasabay.

Bago at pagkatapos Tokyo Blues

Maaari kang bumili ng libro dito: Tokyo Blues

Tokyo Blues Ang (1986) ay hindi ang kanyang unang nobela, subalit, ang paglalathala nito ay nagbukas ng mga pintuan sa gawing gawing internationalisasyon. Ito ay kumakatawan sa isang nakalaan na pamagat, na pinapayagan siyang magpakilala sa Japan at sa karamihan ng mundo. Mahusay na ipinagbili na ang mga royalties ay sapat na upang manirahan kasama ang kanyang asawang si Yoko, una sa Europa at pagkatapos ay sa Estados Unidos.

Paradoxically mismong ang may akda mismo ay umamin na noong isinulat niya ito, ang kanyang hamon ay maging ganap na makatotohanan. Ang kanyang mga nakaraang gawa - muling nai-publish salamat sa tagumpay ng librong ito, na kilala rin bilang Norwegian Wood- pati na rin ang karamihan sa kanyang kasunod na paglabas, mas tapat sila sa "klasikong Murakami style". Ang kakaibang form ng pagsasalaysay na ito ay maaaring tukuyin bilang "mga pantasya sa panaginip".

Isang may-akdang namimighati?

Siya ay isang makatotohanang may-akda, ngunit hindi niya itinatakwil ang iba pang mga katangi-tanging tampok. Sa Tokyo Blues, Si Murakami ay nahuhulog sa pinakamalalim na nostalgia. Pantay, oo, sinaliksik ng manunulat ang mga kaugnay na damdamin tulad ng pagkalumbay at pagkakasala. Ang paggamit ng salitang Ingles blues sa pamagat, hindi ito dahil sa asul na kulay. Sa katunayan, ito ay dahil sa "kalungkutan" ng musikang genre, iyon ang direksyon kung saan nakaturo ang manunulat.

Maraming mga tagahanga at isang katumbas na bilang ng mga haters

Pinapanatili ng kanyang mga libro ang mga kritiko at ang pangkalahatang publiko na nahahati sa dalawang pangkat na halos magkapareho ang laki. Well Ang Haruki Murakami ay isa sa mga artist na nagmamahal o galit sa bawat isa. Gayunpaman, lahat ng mga kritiko sa panitikan ay tila nagtataglay ng hindi maikakaila na pangangailangan na ipahayag ang isang opinyon sa kanya. Paborable o hindi ... hindi mahalaga, anuman ang nabasa mo nang kaunti o wala sa malawak na katalogo nito.

Ang "problema" (pagha-highlight ang mga panipi) ay sanhi ng mga partikular na ekspresyon na naroroon sa ilan sa kanyang mga kwento. Sa kanila, ang hangganan sa pagitan ng dakila at ng cheesy ay hindi minarkahan ng isang "manipis na pulang linya". Ito ay talagang isang malaking pink patch nagpaparumi sa lahat ng naabot

Walang sinumang propeta sa kanilang sariling lupain?

Marahil kung saan ang kanyang pigura ay bumubuo ng pinakamaraming talakayan ay sa Japan. Ang ilang mga tinig na hindi nagpapasya ay inaakusahan siya ng paglilimita sa kanyang sarili sa dekorasyon ng isang kathang-isip na imahe ng kanyang bansa, nang hindi sumasalungat sa mga preconceptions na mayroon sa Kanluran. Siyempre, ang pag-unawa sa Kanluran lamang ang "mayaman" sa Europa (Inglatera, Alemanya, Pransya) kasama ang Estados Unidos.

Bukod dito, Marami itong tinanong (halos isang masamang biro) na siya ay itinuturing na pinakadakilang tagapagturo ng panitikan ng Hapon ng huling mga dekada. Ang mga salungat na opinyon na ito ay minarkahan ng mataas na halaga ng mga "sanggunian" na sanggunian na naroroon sa kanyang trabaho.

Ang pinaka "Amerikano" ng mga Hapon

Hindi itinago ni Murakami ang kanyang paghanga sa Anglo-Saxon na musika, lalo na para sa Ang Beatles (samakatuwid ang kahaliling pamagat para sa Tokyo Blues). Gayunpaman, ang kanyang mapanirang pagpapahalaga (paulit-ulit na ipinakita) ng mga pangkat tulad ng Duran Duran ay kontrobersyal. Katulad din kitang-kita ang impluwensya ng sinehan ng Hollywood sa kanilang mga kwento.

Ang hari ng marketing

Panghuli, at pag-iiwan ng anumang mga pagsasaalang-alang sa aesthetic, Si Murakami ay isa sa mga may-akda na pinaka-kilala kung paano samantalahin ang mga kalamangan ng modernong marketing. Ang bawat paglulunsad o muling paglunsad ng anumang teksto sa iyong lagda ay isang kalakaran sa internet sa loob ng maraming linggo o buwan. Ang mga resulta sa ekonomiya ay tunay na kahanga-hanga.

Sapat na mahatulan? Hindi ba maaaring maging isang pinakamahusay na nagbebenta ang isang mabuting manunulat? Ang mga ganitong uri ng debate ay madalas na ginagawa sa mga panahong ito. Sa partikular na kasong ito —at sa ilang iba pa, tulad ng kay Paulo Coelho, halimbawa -, po sandali ang isang kakulangan ng disimulasyon ay nakikita kapag pinipiga ang "gansa na naglalagay ng mga ginintuang itlog".

Bakit nagbago?

Ito ay isang maximum na palakasan at negosyo: ang mga panalong formula ay hindi binago. Hindi bababa sa hindi hangga't mananatili silang mahusay at kumikita. Sa pagtatapos ng araw, haters palaging nauugnay ang mga ito sa equation na ito. Sinabi na ni Oscar Wilde: Ang masama lang kaysa pinag-usapan ay hindi pinag-uusapan. Isinasalin ito: ang tanging mas masahol pa kaysa sa pinag-uusapan ay hindi pinag-uusapan.