การทำงาน ฝนคามิลล์ (2019) ได้รับ ได้รับการยอมรับด้วยรางวัล Rrose Sélavyสำหรับนวนิยายอิงประวัติศาสตร์จากÁpeiron Publishing House และเป็นการเปิดตัววรรณกรรมของนักข่าวและนักเขียน Esther Bengoechea (Palencia, 1980) ผู้หญิงจากปาเลนเซียผู้ซึ่งสารภาพว่าถูกดึงดูดจากชีวิตและผลงานของคามิลล์คลอเดลตั้งแต่เยาว์วัยได้ออกเดินทางด้วยนวนิยายเรื่องนี้เพื่อให้มองเห็นเรื่องราวที่ยากลำบากของศิลปินที่เรารู้จักในนามคนรักของโรดิน แต่ไม่ใช่ในฐานะคนเดิม และประติมากรที่ยอดเยี่ยมว่าเป็นใคร ฝนคามิลล์ อุทิศให้กับผู้หญิงสี่คนที่ไม่ได้อยู่ใกล้ ๆ อีกต่อไปและเป็นผู้ที่มาพร้อมกับผู้เขียนในวิถีชีวิตของเธออย่างเด็ดขาด
Camille Claudel เป็นเด็กผู้หญิงที่ถูกแม่ของเธอทารุณกรรม (เธอต้องการมีเด็กผู้ชายคนหนึ่งเพื่อทดแทนลูกชายที่เธอเสียไปเมื่อปีก่อน) ซึ่งพบที่หลบภัยเฉพาะในรูปปั้นและในร่างของพ่อของเธอ เขาเป็นคนที่เชื่อมั่นในความสามารถและท้าทายคำแนะนำของครอบครัวและเพื่อน ๆ ตัดสินใจย้ายทั้งครอบครัวไปปารีสแม้ภรรยาจะร้องเรียนเข้าเรียนคามิลล์ในโรงเรียนศิลปะและช่วยให้เธอเติมเต็มความฝันในการเป็นช่างปั้น . ที่นั่น หญิงสาวพบกับโรดินซึ่งจะต้องประทับใจกับรูปแกะสลักของเธอเช่นเดียวกับเสน่ห์อันลึกลับของพวกเขาและจะทำให้เธอเป็นคนรักของเขารำพึงและผู้ช่วยเวิร์คช็อปของเขา อย่างไรก็ตามความสุขของคามิลล์จะไม่คงอยู่และสถานการณ์ที่น่าทึ่ง - การหลอกลวงคำสัญญาที่ไม่ได้ผล ... - จะนำเธอไปสู่ความเพ้อเจ้อความทุกข์ยากและการถูกคุมขังในสถานพยาบาลในปารีสซึ่งเธอจะสิ้นสุดวันเวลาของเธอด้วยความสันโดษเดียวกับที่เธอ มาถึงโลก
เขาไม่กล้าเข้าด้วยซ้ำ เขารู้สึกเพียงว่าขาของเขาสั่นและเขากำลังจะเป็นลมเมื่อใดก็ได้ มันเป็นวัน วันนี้เป็นวัน. อาจเป็นวันที่ยิ่งใหญ่หรือเป็นเวรเป็นกรรมก็ได้ ทั้งหมดขึ้นอยู่กับความล้มเหลว เธออยู่คนเดียวโดยลำพังที่ประตูของ Hall of the Champs-Elyséesและมีสิ่งกีดขวางที่มองไม่เห็นซึ่งป้องกันไม่ให้เธอข้ามธรณีประตู อุปสรรคที่ขวางกั้นระหว่างเธอกับความสำเร็จคือความกลัวกลัวความล้มเหลว แต่คุณรู้ว่าคุณต้องทำ เขายืดเวลานี้มาหลายนาทีเดินไปรอบ ๆ ศาลา แต่ช่วงเวลาแห่งความจริงก็มาถึง หลับตาหายใจเข้าออกเร็ว ๆ ก่อนจะเสียใจ ที่ด้านหลังของห้องคืองานของเขาทุกอย่างของเขามี 'ศกุนตลา'
ฝนคามิลล์
ชีวิตของ Camille Claudel สร้างขึ้นใหม่ในนวนิยายผ่านฉากยี่สิบเอ็ดฉากที่มีชื่อว่าเฉพาะปีที่เกิดขึ้นบรรยายด้วยร้อยแก้วที่ว่องไวและลื่นไหลและบทพูดคนเดียวภายในแบ่งเป็นสองส่วนพยักหน้ารับบทละครเรื่อง El lamento de Portnoy 'โดย Philip Roth ผู้เขียนยังจำได้ว่าเธอมีความสมมาตรเป็น "ความคลั่งไคล้ในตัวเธอเอง" ในงานเขียนของเธอดังนั้นบททั้งหมดจึงมีความยาวเท่ากันและเหมือนกับการระเบิดของวันที่เฉพาะเจาะจงของปีที่เฉพาะเจาะจงของตัวเอก ความเชื่อมโยงระหว่างฉากเหล่านี้เกิดขึ้นได้จากการปรากฏตัวของสถานที่ทั่วไปในเรื่องเช่นความรู้สึกสงบที่สัมผัสในดินเหนียวก่อให้เกิดในช่างปั้น ในทางกลับกันเวลาเล่าเรื่องและภาษาที่เรียบง่ายสามารถสร้างคามิลล์ที่แท้จริงและใกล้ชิด“ แห่งเลือดเนื้อ”
การศึกษาทางจิตวิทยาเกี่ยวกับตัวละครแทรกซึมอยู่ในงานทั้งหมดและทำให้ผู้อ่านจมอยู่ในอารมณ์ของคามิลล์หญิงสาวที่เต็มไปด้วยความคิดสร้างสรรค์และความกระตือรือร้น แต่ขาดความรักใคร่ของแม่ซึ่งปฏิเสธเธอตั้งแต่แรกเกิด ศิลปินจะได้พบกับประติมากรรมที่ยืนยันการปรากฏตัวของเธอในโลกและจะกลายเป็นผู้หญิงที่มีความกระตือรือร้นและกล้าหาญซึ่งจะสร้างแรงบันดาลใจให้กับ Rodin และจะมาแข่งขันกับพรสวรรค์ของเขา ตัวเธอเองจะพูดอยู่ครั้งหนึ่งว่า: "สังคมลงโทษฉันที่แซงหน้าครูอัจฉริยะไปแล้ว"
ผู้เขียนให้ความละเอียดอ่อนและความละเอียดอ่อนแบบเดียวกับงานที่เธออธิบายสำหรับงานประติมากรรมของคามิลล์คลอเดลโดยอาศัยรายละเอียดและใช้รูปแบบที่มีขอบเขตในบางครั้งการแต่งเพลง เรื่องราวของความรักและการปฏิเสธที่พิสูจน์ร่างของผู้หญิงนิรนามคนหนึ่งในประวัติศาสตร์ศิลปะซึ่งความเข้มแข็งและอารมณ์เป็นจุดเด่นของเธอและ "หลุมศพ" ของเธอผู้หญิงที่เชื่อว่าบ้าคลั่งเพราะฝันถึงงานของผู้ชายเอง
ข้อมูลเพิ่มเติมได้ที่ เว็บไซต์ของผู้เขียน