Pablo Neruda เขียนเสร็จแล้ว บทกวีรักยี่สิบเพลงและเพลงสิ้นหวัง เมื่อเขายังอายุ 19 ปี แม้เขาจะอายุน้อย แต่กวีชาวชิลีก็ประสบความสำเร็จในการประพันธ์โคลงสั้น ๆ ที่สูงส่งโดดเด่นด้วยรูปแบบการสื่อสารที่สูงขึ้นและระดับวรรณกรรมที่ยอดเยี่ยม ไม่น่าแปลกใจที่หนังสือเล่มนี้ถือเป็นหนังสืออ้างอิงพื้นฐานในวรรณกรรมสเปนอเมริกัน
ในความเป็นจริงในช่วงเวลาที่เขาเสียชีวิตผู้เขียนชาวอเมริกาใต้ (1973) บทกวีรักยี่สิบเพลงและเพลงสิ้นหวัง มียอดขายมากกว่าสองล้านเล่มแล้ว สำหรับเหตุผลนี้, น่าจะเป็นคอลเลกชันบทกวีที่มีผู้อ่านมากที่สุดตลอดกาล ตามที่นักวิจารณ์วรรณกรรมแฮโรลด์บลูม Neruda ร่วมกับเฟอร์นันโดเปสโซอาชาวโปรตุเกสซึ่งเป็นกวีที่โดดเด่นที่สุดในศตวรรษที่ XNUMX
เกี่ยวกับผู้เขียน
Pablo Neruda เป็นนามแฝงของNeftalí Ricardo Reyes Basoalto (Parral, Chile, 1904 - Santiago de Chile, 1973) ผู้ได้รับรางวัลโนเบลสาขาวรรณกรรม (1971) กวีชาวชิลีเลือกใช้นามแฝงนี้เพื่อเป็นเกียรติแก่ Jan Neruda กวีชาวเช็ก ตลอดอาชีพวรรณกรรมของเขาเขาผ่านพ้นจากความอบอุ่น บทกวียี่สิบบท ไปสู่สถิตยศาสตร์อันเยือกเย็นของ ที่อยู่อาศัยบนโลก (1933-35)
ต่อมาเขาแสดงความมุ่งมั่นทางการเมืองและสังคมในผลงานเช่น ร้องเพลงทั่วไป (1950) ก่อนที่จะพัฒนาไปสู่ความเรียบง่ายที่แสดงออกและเป็นประเด็นที่เห็นได้ชัด องค์ประกอบ Odas (พ.ศ. 1954-57). ในทำนองเดียวกัน การเปลี่ยนแปลงรูปแบบและรูปแบบเหล่านี้แสดงให้เห็นถึงความสามารถในการปรับตัวของกวีเมื่อผสมผสานนวัตกรรมด้านสุนทรียศาสตร์เข้าด้วยกัน ภายในผลงานวรรณกรรมมากมายของเขา
การเกิดวัยเด็กและงานแรก
เขาเกิดเมื่อวันที่ 12 กรกฎาคม 1904 หนึ่งเดือนหลังจากที่เขาเกิดแม่ของเขาเสียชีวิตและเขาต้องย้ายตามพ่อของเขาไปที่เมืองเตมูโก เขาเข้าเรียนครั้งแรกที่นั่นและได้พบกับ Gabriela Mistral ซึ่งทำให้เขาใกล้ชิดกับวรรณกรรมคลาสสิกของรัสเซียมากขึ้น บทกวีแรกของเขาคือ เพลงปาร์ตี้ (พ.ศ. 1921) ลงนามด้วยนามแฝงของ Pablo Neruda (จดทะเบียนถูกต้องตามกฎหมายในปี 1946)
ในทำนองเดียวกัน en Temuco ทำงานในหนังสือพิมพ์เป็นครั้งแรกทำงานต่อใน Santiago ในตำแหน่งบรรณาธิการ ความชัดเจน, ที่พวกเขาตีพิมพ์บทกวีของเขาหลายเล่ม ในเมืองหลวงของชิลีเขาเรียนเพื่อเป็นครูสอนภาษาฝรั่งเศสและประสบความสำเร็จในระดับนานาชาติหลังจากเปิดตัว บทกวีรักยี่สิบเพลงและเพลงสิ้นหวัง y de ความพยายามของมนุษย์ที่ไม่มีที่สิ้นสุด.
เดินทางและติดต่อกับคนรุ่นที่ 27
ในช่วงกลางทศวรรษที่ 1920 เขาเริ่มดำรงตำแหน่งทางกงสุลในประเทศต่างๆเช่นพม่าสิงคโปร์ซีลอนและชวา. ต่อมาเขาอยู่ในสเปน (พ.ศ. 1934 - 1938) โดยเขาเกี่ยวข้องกับศิลปินจาก Generation of 27 เช่นGarcía Lorca, Rafael Alberti, Miguel Hernández, Gerardo Diego และ Vicente Aleixandre เป็นต้น
ในประเทศไอบีเรียเขาก่อตั้งนิตยสาร ม้าสีเขียวสำหรับกวีนิพนธ์ และให้การสนับสนุนพรรครีพับลิกันอย่างชัดเจนด้วยผลงานของเขา สเปนในหัวใจ (1937). นอกจากนี้ เมื่อกลับมาที่ชิลี (พ.ศ. 1939) เขาได้เข้าเป็นสมาชิกพรรคคอมมิวนิสต์ ในปีพ. ศ. 1945 เขากลายเป็นกวีคนแรกที่ได้รับรางวัลวรรณกรรมแห่งชาติชิลี
ปีสุดท้ายของเขา
เนรูด้าใช้ตำแหน่งของเขาในวุฒิสภาเพื่อประณามปัญหาสังคมในยุคสมัยของเขาซึ่งทำให้เขาปะทะกับชนชั้นนำทางการเมืองที่ปกครอง ดังนั้นเขาจึงต้องขอลี้ภัยในอาร์เจนตินาหลังจากนั้นเขาก็ลี้ภัยในเม็กซิโก ในช่วงต้นทศวรรษ 1950 เขาไปเที่ยวสหภาพโซเวียตจีนและยุโรปตะวันออก เขาได้รับรางวัลโนเบลสาขาวรรณกรรมในปี พ.ศ. 1971
ในปีเดียวกันนั้นเองเขาลาออกจากการลงสมัครชิงตำแหน่งประธานาธิบดีชิลีเพื่อสนับสนุนซัลวาดอร์อัลเลนเด ประธานาธิบดีคนใหม่แต่งตั้งให้เขาเป็นเอกอัครราชทูตประจำกรุงปารีส อย่างไรก็ตามเขาถูกบังคับให้กลับไปที่ Santiago ซึ่งป่วยหนักในอีกสองปีต่อมา นอกจากนี้การตายของ Allende เนื่องจากการขึ้นสู่อำนาจของ Augusto Pinochet ส่งผลกระทบต่อเขาอย่างมาก กวีเสียชีวิตเมื่อวันที่ 23 กันยายน พ.ศ. 1973
การวิเคราะห์ บทกวีรักยี่สิบเพลงและเพลงสิ้นหวัง
คุณสามารถซื้อหนังสือได้ที่นี่: ผลิตภัณฑ์ที่ไม่พบ
โครงสร้างและรูปแบบ
คอลเลกชันของบทกวีนี้ประกอบด้วยบทกวีที่ไม่มีชื่อยี่สิบบทยกเว้น "เพลงสิ้นหวัง" หากตรวจสอบข้อความโดยรวมแล้ววัตถุที่เป็นโคลงสั้น ๆ ของหนังสือเล่มนี้ไม่ใช่ผู้หญิงที่เฉพาะเจาะจง แต่เป็นแม่แบบสากล นั่นคือคนที่รักกับคนที่รัก (คนเขียน) นอกจากนี้เนรูด้าเองยังประกาศว่าการแต่งเพลงของเขาทำให้เขานึกถึงความทรงจำในวัยเยาว์ของเขา
ว่า สไตล์, บทกวีรักยี่สิบเพลงและเพลงสิ้นหวัง หลักฐานลักษณะกว้าง ๆ ของวรรณกรรมสมัยใหม่. ข้อความดังกล่าวแสดงให้เห็นสัญญาณของนวัตกรรมเชิงโครงสร้างในโองการดนตรีที่โดดเด่นอย่างมากและความล้ำค่าบางอย่าง อย่างไรก็ตามความเป็นเอกลักษณ์ของงานชิ้นนี้กลายเป็นข้อมูลอ้างอิงสำหรับกวีรุ่นหลัง
คุณสมบัติ
- Predilection สำหรับกลุ่ม Alexandrian
- การใช้โองการในงานศิลปะที่สำคัญและในหลาย ๆ กรณีของอเล็กซานเดรียน
- ความเด่นของคำคล้องจอง
- การใช้sdrújulasและคำเฉียบพลันในช่วงกลางของข้อของศิลปะที่สำคัญ
ธีม
ความรักความคิดถึงที่มาพร้อมกับความทรงจำและการถูกทอดทิ้งเป็นความรู้สึกที่ชัดเจนตลอดทั้งเล่ม ในทำนองเดียวกัน, การเข้ามาของบทกวีเต็มไปด้วยความเร้าอารมณ์ที่เกิดขึ้นระหว่างคู่รักหนุ่มสาว (และแม้กระทั่งไร้เดียงสา) สองคน ในขณะเดียวกันกวีก็ถ่ายทอดสิ่งที่หลงลืมสะกดรอยตามด้วยม่านที่เงียบงันทุกความรู้สึกที่ได้รับ
นอกจากนี้ ร่างกายของผู้หญิงได้รับการปฏิบัติเสมือนดินแดนที่อุดมสมบูรณ์ซึ่งควรค่าแก่การสำรวจและเพาะปลูกอย่างละเอียด. ความปรารถนาที่จะติดต่อกับเธอไม่เคยเต็มอิ่ม ดังนั้นความปรารถนาของผู้พูดที่เปี่ยมด้วยความรัก (คนที่ต้องการที่ดินเพื่อไปจนถึงมัน) จึงยังคงยืนต้นอยู่
ส่วน:
"ร่างกายของผู้หญิงเนินเขาขาวต้นขาขาว
คุณดูเหมือนโลกในทัศนคติของการยอมจำนน
ร่างกายของชาวนาป่าของฉันทำลายคุณ
และทำให้ลูกชายกระโดดจากก้นโลก
ฉันเป็นเหมือนอุโมงค์ นกหนีไปจากฉัน
และในตัวฉันกลางคืนก็เข้าสู่การรุกรานอันทรงพลังของมัน”
ความรักและความเสียใจ
กวีสะท้อนความขัดแย้งของเขาตลอดเวลาเกี่ยวกับความหลงลืมและความคิดถึงผ่านคำอุปมาอุปมัยที่เกี่ยวข้องกับกลางคืนและความมืด ตรงกันข้าม, ผู้หญิงที่รักนึกถึงเสียงของธรรมชาติความงามของท้องฟ้าดวงดาวและการเต้นของหัวใจของชีวิตที่กระตุ้นโดยเธอ. ต่อหน้าภรรยาของเขากวีจะยอมจำนนอย่างกระตือรือร้น
ปรารถนาผ่านคำ
คำสัญญาแต่ละคำที่ออกโดยผู้พูดต้องใช้คำพูดที่แม่นยำไม่เพียง แต่เข้าถึงความสนใจและร่างกายของผู้หญิงที่เขารักเท่านั้น อันที่จริง วลีโดยวลีกวีเข้าใกล้หูของผู้หญิงของเขาด้วยความมุ่งมั่นที่แน่วแน่ที่จะเข้าถึงจินตนาการของเธอ. แง่มุมนี้เห็นได้ชัดในตัวอย่างต่อไปนี้:
“ ก่อนหน้าคุณพวกเขาเติมเต็มความสันโดษที่คุณครอบครอง
และพวกเขาคุ้นเคยกับความเศร้าของฉันมากกว่าคุณ
ตอนนี้ฉันต้องการให้พวกเขาพูดในสิ่งที่ฉันอยากจะบอกคุณ
เพื่อที่คุณจะได้ยินพวกเขาในแบบที่ฉันต้องการให้คุณได้ยินฉัน”
คำกริยาคือลิงค์
คำนี้กลายเป็นความต้องการที่หลีกเลี่ยงไม่ได้สำหรับผู้ที่มีความรัก ดังนั้น, คำกริยาหมายถึงเครื่องมือที่ใช้ในการเปลี่ยนร่างกายเฉื่อยให้เป็นสารที่มีชีวิตชีวา และเฟื่องฟู เมื่อมาถึงจุดนี้ความรักที่บริสุทธิ์ปราศจากความปรารถนาทางกามารมณ์ทั้งหมดแสดงตัวเองว่าเป็นความต้องการที่จะเอาชนะความเสน่หา
กลัวการถูกทอดทิ้ง
ในที่สุด Neruda กล่าวถึงความเสียใจด้วยวลีที่แสดงให้เห็นถึงความกลัวขั้นพื้นฐานของมนุษย์นั่นคือการรู้สึกว่าถูกทอดทิ้ง จากนั้นความทรงจำของความเจ็บปวดในอดีตก็ปรากฏขึ้นเหมือนภาระที่คนรักแบกรับโดยไม่เจตนาและเตรียมผู้อ่านให้พร้อมสำหรับเพลงที่สิ้นหวัง นี่คือวลีบางส่วนจากบทกวีดังกล่าว:
“ คุณกลืนกินทุกอย่างเช่นระยะทาง
ชอบทะเลชอบอากาศ. ทุกอย่างเกี่ยวกับคุณคือเรืออับปาง! "
การวิเคราะห์โดยละเอียดเกี่ยวกับผลงานของกวีผู้ยิ่งใหญ่ที่สุดในอเมริกาใต้ในศตวรรษที่ผ่านมา คุณภาพและความเอื้อเฟื้อเผื่อแผ่ของเขาไม่มีใครเทียบได้
-Gustavo Woltmann