பெரிய கவிஞர்கள் ஸ்பானிஷ் எழுத்துக்களில் இருந்து பிறந்திருக்கிறார்கள். மிக முக்கியமானவற்றைத் தேர்ந்தெடுப்பது சற்று சிக்கலானது, எனவே இந்தக் கட்டுரையில் ஸ்பானியக் கவிதைகளில் மிக முக்கியமான சில ஆசிரியர்கள் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டுள்ளனர். இருப்பினும், நிச்சயமாக, இது ஒரு தேர்வு என்பதால், முக்கியமான பெயர்கள் அல்லது சமகால எழுத்தாளர்கள் காணாமல் போகலாம்.
அதேபோல், ஆசிரியர்களுக்கு வேறு தேர்வு தேவை என்பதால், கவிஞர்களை வைத்து மட்டும் பட்டியல் தயாரிக்க முடிவு செய்யப்பட்டுள்ளது.
கவிஞர்களின் தேர்வு
ஃபெடரிகோ கார்சியா லோர்கா (1898-1936)
நிச்சயமாக இந்த பெயர் மிகவும் அங்கீகரிக்கப்பட்ட ஒன்றாகும். அவரது படைப்புகள் மற்றும் ஆசிரியரைப் பற்றி அதிகம் கூறப்பட்டுள்ளது. ஒருவேளை ஏனெனில் ஸ்பானிய உள்நாட்டுப் போரின் போது இலக்கியத் தரம் மற்றும் அவரது படுகொலை ஆகியவை எழுத்தாளர் கார்சியா லோர்கா வேறு என்னவாக இருக்க முடியும் என்று நம் அனைவரையும் ஆச்சரியப்படுத்தியது. ஏனெனில் அவர் தனது முப்பத்தெட்டாவது வயதில் இறந்த ஒரு மேதையாக, சர்வதேசப் புகழ் பெற்றவராகக் கருதப்படுகிறார். அவரது கவிதைக்கு கூடுதலாக, அவரது நாடகப் பணி மிகவும் கொண்டாடப்பட்டது.
அவர் 27 தலைமுறையின் ஒரு பகுதியாக இருந்தார், கருத்துகளைப் பகிர்ந்து கொண்ட ஒரு தலைமுறைக் கவிஞர்களின் குழு மற்றும் பாணியின் ஒரு வரிசை பின்னர் சிறிது பன்முகப்படுத்தப்பட்டது. 98 அல்லது Noucentisme இன் தலைமுறையைச் சேர்ந்தவராத அந்தத் தருணத்தின் சிறந்த கவிஞர்களை எப்படியாவது தொகுக்க இது ஒரு வழியாகும். எப்படியிருந்தாலும், அவர்கள் ஒரு அவாண்ட்-கார்ட் மற்றும் மறுபிறப்பு உணர்வைப் பகிர்ந்து கொண்டனர்.
Federico García Lorca மாட்ரிட்டில் உள்ள Residencia de Estudiantes க்கு அடிக்கடி சென்று லூயிஸ் புனுவல் மற்றும் சால்வடார் டாலியுடன் நட்பைப் பகிர்ந்து கொண்டார். அவரது பாணி இந்த தருணத்தின் அவாண்ட்-கார்ட் மற்றும் உருவகங்கள், பெண்பால் செல்வாக்கு மற்றும் நாட்டுப்புற வாழ்க்கை ஆகியவற்றைப் பின்பற்றியது.. அவரது பணி பெரும் புகழைப் பெற்றது மற்றும் பிற ஆசிரியர்களின் பிற்காலப் படைப்புகளில் தீர்க்கமான தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது; கூடுதலாக, அவர் ஸ்பானிஷ் இலக்கியத்தில் அதிகம் படித்த எழுத்தாளர்களில் ஒருவராக இருந்து வருகிறார். மிகவும் பொருத்தமான கவிதைப் படைப்பு: கான்டே ஜொண்டோ கவிதை (1921) ஜிப்சி காதல் (1928) நியூயார்க்கில் கவிஞர் (1930) இருண்ட காதல் சொனெட்டுகள் (1936).
பச்சை எனக்கு நீ பச்சை வேண்டும்.
மிகுவல் ஹெர்னாண்டஸ் (1910-1942)
மிகுவேல் ஹெர்னாண்டஸ் ஓரிஹுவேலாவில் (அலிகாண்டே) ஒரு குடும்பத்தில் பிறந்தார், அது விரைவில் அதன் பொருளாதாரத்தால் பாதிக்கப்படத் தொடங்கும். இந்த காரணத்திற்காக, கவிஞர் தனது பெற்றோருக்கு உதவ பள்ளியை விட்டு வெளியேற வேண்டியிருந்தது. இருப்பினும், அவரது ஆர்வமும் வாசிப்பு ஆர்வமும் அவரை கிளாசிக்கல் கவிதைகளைக் கண்டறிய வழிவகுத்தது மற்றும் அவர் தனது கவிதைகளை உள்ளூர் பத்திரிகைகளில் வெளியிட்டார். ஒரிஹுவேலா நகரம். ஆனால் அவர் மாட்ரிட்டுக்கு பாய்வார், அங்கு அவர் மற்ற ஆசிரியர்களுடன் தோள்களைத் தேய்ப்பார். எழுத்தாளர்களுடனான அவரது உறவுகளால் உருவாக்கப்பட்ட இலக்கிய தாக்கங்கள் அவரை ஒரு ஆசிரியராக உருவாக்க உதவும். அவர் தனது கவிதைகளுக்கு தன்னைக் கொடுப்பதோடு மட்டுமல்லாமல், பல்வேறு இலக்கிய மற்றும் கலாச்சார ஒத்துழைப்புகளுடன் மிகவும் சுறுசுறுப்பாக இருந்தார்.
கவிதை மட்டுமின்றி நாடகத்தையும் பயிரிட்டார். மிகுவல் ஹெர்னாண்டஸ் இலக்கியத்தின் மற்றொரு சிறந்தவர் சிறையில் இருந்து மோசமாக சிகிச்சையளிக்கப்பட்ட காசநோயால் மிகவும் இளமையாக இறந்தார், குடியரசின் தரப்பில் உள்நாட்டுப் போரில் சண்டையிட்ட பிறகு அவர் அங்கு வந்தார். கைது செய்யப்பட்டவுடன், மரண தண்டனை விதிக்கப்பட்டது, இருப்பினும் அது முப்பது ஆண்டுகள் சிறைத்தண்டனையாக மாற்றப்பட்டது. ஆனால் அவர் நோய்வாய்ப்பட்டதால், அவர் விரைவில் அலிகாண்டே சிறையில் இறந்துவிடுவார்.
அவரது பணி "போர் கவிதை" என்று அழைக்கப்படுவதோடு இணைக்கப்பட்டுள்ளது, ஆனால் அவர் விவசாயிகளுக்கு நெருக்கமான நூல்கள் மற்றும் ஓட்ஸ் ஆகியவற்றைக் கொண்டுள்ளார்.. அவர் 27 தலைமுறையின் ஆசிரியராக இருந்தபோதிலும், அவரது பாணி மற்ற குழுவிலிருந்து சிறிது வேறுபட்டது. அவரது சிறந்த கவிதைத் தொகுப்புகள் சில ஒருபோதும் நிற்காத மின்னல் (1936) கிராமக் காற்று (1937) மனிதன் தண்டுகள் (1938) அல்லது பாடல் புத்தகம் மற்றும் இல்லாத பாடல்கள் (1938-1941).
ஒலிவ மரங்களை வளர்த்தது யார்?
அன்டோனியோ மச்சாடோ (1875-1939)
கவிதை எழுதுவதோடு மட்டுமல்லாமல், அன்டோனியோ மச்சாடோ ஒரு புகழ்பெற்ற நாடக ஆசிரியர் மற்றும் கதைசொல்லியாகவும் இருந்தார். அவர் 98 இன் தலைமுறையைச் சேர்ந்தவர் மற்றும் சக கவிஞர் மானுவல் மச்சாடோவின் சகோதரர் ஆவார்.. அவர் இன்ஸ்டிட்யூசியன் லிப்ரே டி என்செனான்சாவில் படித்தார் மற்றும் அவரது கால இலக்கிய உலகில் ஈடுபட்டார், மாட்ரிட்டில் கலைஞர்கள் மற்றும் எழுத்தாளர்களுடன் சேர்ந்தார். அவர் பிரெஞ்சு மொழியின் பேராசிரியராக இருந்தார் மற்றும் ஸ்பானிஷ் மொழியில் ஒரு எழுத்தாளராக இருந்த அவரது தகுதி அவரை 1927 இல் ராயல் அகாடமி ஆஃப் லாங்குவேஜில் நுழையச் செய்தது. உள்நாட்டுப் போரின் போது அவர் கலாச்சார முன்னேற்றத்தைப் பாதுகாப்பதில் குடியரசுக் கட்சியின் பந்தயத்தில் தீவிரமாக இருந்தார். அவர் 1939 இல் பிரெஞ்சு எல்லையைத் தாண்டிய சிறிது நேரத்திலேயே கொய்லூரில் இறந்தார்.
அவரது இளம் மனைவியின் மரணத்திற்கான துக்கம் நீண்ட காலமாக அவரைச் சுமையாக வைத்திருந்தாலும், மச்சாடோ தனது படைப்புகளில் அவரை ஊக்கப்படுத்திய ஒரு பெண்ணைச் சந்திப்பார், பிரபலமான குயோமர், அவர் தனது பல கவிதைகளை அர்ப்பணித்தார். அவரது பாணி ஒரு தத்துவ மற்றும் அறிவார்ந்த பக்கத்தால் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது, அது காலப்போக்கில் ஸ்பெயினில் கவிதை சிந்தனைகளுக்கு வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது.. அவரது காலத்திற்கு, நிகரகுவான் ரூபன் டாரியோ அவரது பணி முழுவதும் ஒரு முழு செல்வாக்கைக் கொண்டிருந்தார். அவரது கவிதைப் பணி தனித்து நிற்கிறது காஸ்டில் புலங்கள் (1912) மற்றும் தனிமங்கள், காட்சியகங்கள் மற்றும் பிற கவிதைகள் (1919).
வேதனையின் இயேசுவுக்கு மலர்களை வீசும் என் நிலத்தைப் பாடுங்கள்.
ஜுவான் ரமோன் ஜிமினெஸ் (1881-1958)
ஜுவான் ரமோன் ஜிமினெஸ் 1956 இல் இலக்கியத்திற்கான நோபல் பரிசு பெற்றார்.. உள்நாட்டுப் போரின் போது அவர் ஸ்பெயினை விட்டு வெளியேற முடிவு செய்து, அமெரிக்கா, கியூபா மற்றும் புவேர்ட்டோ ரிக்கோ இடையே வாழ்ந்தார், அங்கு அவர் இறந்துவிடுவார். அவரது மனைவி, ஜெனோபியா, அவரது வேலையில் ஒரு முக்கிய எடையாக இருந்தார். மறுபுறம், அவரது தாக்கங்கள் பிரெஞ்சு குறியீட்டுவாதம், நவீனத்துவம் மற்றும் ரூபன் டாரியோ ஆகியவற்றிலிருந்து வந்தவை. ஆனால் அவரது பணி ஒரு ஆழமான இலக்கியப் பயணம் முழுவதும் மாறுபட்டது, இடையில் நகர்கிறது உணர்வு மற்றும் மனச்சோர்வு, முக்கிய மற்றும் ஆன்மீக மீறல், அழகு மற்றும் மரணத்தின் பொருள்.
உரைநடையில் அவரது பணி பிளாட்டெரோவும் நானும் (1914) ஆசிரியரின் சிறந்த அறியப்பட்ட மற்றும் சிறப்பு வாய்ந்த ஒன்றாகும். அவருடைய மிகவும் பிரபலமான கவிதை நூல் நிச்சயம் சோனரஸ் தனிமை (1911), இருப்பினும் அவர் தனது எலிஜிகளுக்காக தனித்து நிற்கிறார்; மற்றும் அவரது படைப்பு மிகவும் விரிவானது என்பதால், அவரது கவிதைப் படைப்பின் தேர்வுகள் மற்றும் தொகுப்புகள் குறிப்பாக முன்னிலைப்படுத்தப்படலாம்.
மரணம் என்னை என்ன காயப்படுத்தப் போகிறாய்?
குஸ்டாவோ அடால்போ பெக்கர் (1836-1870)
அவர் பத்தொன்பதாம் நூற்றாண்டின் உரைநடை எழுத்தாளர் மற்றும் கவிஞர், ஸ்பானிஷ் ரொமாண்டிசத்தின் விரிவுரையாளர். அவர் ஃப்ளெமிஷ் வம்சாவளியைச் சேர்ந்த, வணிகர்கள் மற்றும் ஓவியர்களைக் கொண்ட ஒரு குடும்பத்தின் மகனாக செவில்லில் பிறந்தார். அவர் கலையால் மிகவும் ஈர்க்கப்பட்டார் மற்றும் சிறு வயதிலிருந்தே வரைதல், ஓவியம் மற்றும் இசை ஆகியவற்றில் கலைத் திறனை வளர்த்துக் கொண்டார்.. இந்த கடைசி ஒழுக்கம் அவரது எழுத்துக்களுக்கு அடிப்படையாகவும் இருக்கும். தானும் மெல்லிசைப் பாடியதால் எப்படியோ தன் கவிதையை இயற்றினான். ஆனால் Bécquer நாம் அறிந்த புகழ்பெற்ற எழுத்தாளராக மாறுவார், அவர் தனது வாழ்க்கையில் அவர் அனுபவித்த முரண்பாடுகளுக்கு உட்பட்ட ஒரு இலக்கியம். அவர் மிக இளம் வயதிலேயே காசநோயால் பாதிக்கப்பட்டார், அது அவரது உயிரைக் கொடுக்கும்..
மறுபுறம், அவரது எழுத்துக்கள் உன்னதமானவை மற்றும் பிரபலமானவை என்று பிரிக்கப்பட்டுள்ளன, ஆனால் அவரது உணர்திறன் அவரது முழு வேலையையும் உள்ளடக்கும். அவரது வாழ்க்கையில் பல்வேறு பெண்களால் ஈர்க்கப்பட்ட இயற்கை மற்றும் பிளாட்டோனிக் காதல், அவரது வேலையில் மற்ற முக்கியமான கருப்பொருள்கள் மற்றும் வளங்களை உருவாக்குகிறது. அதேபோல், சிஅவரது மிக முக்கியமான படைப்புகளில் கவிதை வெளிப்பாட்டின் மூலம் அவர் தனது கதை திறனை நன்றாக ஈடுசெய்கிறார், ரைம்ஸ் y புனைவுகள்.
நீங்கள் கவிதை.
பிரான்சிஸ்கோ டி குவெடோ (1580-1645)
பிரான்சிஸ்கோ டி கிவெடோ ஒரு உன்னத குடும்பத்தைச் சேர்ந்தவர் மற்றும் அல்காலா டி ஹெனாரெஸ் பல்கலைக்கழகத்தில் படித்தார். ஒரு எழுத்தாளராக மட்டுமல்லாமல், அவர் தனது கால அரசியலில் வெவ்வேறு பாத்திரங்களைக் கொண்டிருந்தார். உடல் ரீதியாக, அவர் முடமானவராகவும், கடுமையான பார்வைக் குறைபாடுகளுக்காகவும் தனித்து நின்றார். ஸ்பானிஷ் பரோக்கின் மற்றொரு சிறந்த எழுத்தாளர் லூயிஸ் டி கோங்கோராவுடன் அவரது பகை மற்றும் அறிவுசார் உராய்வு ஆரம்பத்திலிருந்தே அறியப்பட்டது.. இருப்பினும், அவர் காஸ்டிலியன் நீதிமன்றத்தின் மற்ற உறுப்பினர்களுடன் பதட்டமான உறவைப் பேணி வந்தார், மேலும் பல்வேறு செயல்முறைகளில் ஈடுபட்டார், அது அவரை சிறிது காலம் சிறைக்கு அழைத்துச் சென்றது.
க்யூவேடோவின் கவிதைப் படைப்பு வாசகரின் அறிவுக்கு ஒரு உயர்ந்த சவாலாக உள்ளது. இது உருவகங்கள், நியோலாஜிஸங்கள், சிலேடைகள், உணர்ச்சிப் படங்கள் அல்லது புராணக் குறிப்புகள் ஆகியவற்றால் நிரம்பியுள்ளது, அவை கவிதையில் கொட்டுவதற்குப் பதிலாக வெளிப்படுத்தும் செழுமையை உருவாக்குகின்றன.. ஃபிரான்சிஸ்கோ டி கிவெடோ, ஸ்பானிஷ் பொற்காலத்தின் ஆசிரியரின் உதாரணம், இது நமது இலக்கியத்திற்கான சிறந்த தருணங்களில் ஒன்றாகும். இந்த எழுத்தாளர் கருத்துவாதத்தை வளர்ப்பதற்காக அறியப்பட்டவர், இது ஒரு இலக்கிய பாணியாகும், இது இந்த அனைத்து வளங்களையும் கொண்டு கருத்துகளின் ஒருங்கிணைப்புக்கு நன்றி கருத்தின் எளிமைப்படுத்தலை அடைகிறது. மிகவும் சுருண்டதாகவோ அல்லது அலங்காரமாகவோ தோன்றுவது உண்மையில் கருத்துக்களை துல்லியமாக சுருக்குகிறது. அவரது படைப்புகளில் அவரது சொனட்டுகள், அவரது நையாண்டி கவிதைகள் மற்றும் அவரது கவிதை "மரணத்திற்கு அப்பாற்பட்ட நிலையான காதல்" மிகவும் பிரபலமானவை..
அவை தூசி, அதிக காதல் தூசு.
லூயிஸ் டி கோங்கோரா (1561-1627)
லூயிஸ் டி கோங்கோரா, கியூவெடோவுடன் நூற்றாண்டின் தோழராக இருந்தார், அவருடைய புதுமையான மொழிக்கு நன்றி, கிளாசிக்கல் இலக்கியத்தை எப்படி உடைப்பது என்பதை அறிந்திருந்தார். நான் சலமன்கா பல்கலைக்கழகத்தில் படிக்கிறேன். அவர் ஒரு பணக்கார குடும்பத்தில் பிறந்தார் மற்றும் கோர்டோபா கதீட்ரலில் ஒரு நியதி மற்றும் பின்னர் கிங் பெலிப் III க்கு மதகுருவாக இருந்தார்.. இதையெல்லாம் மீறி, அவர் எப்போதும் பண வசதியைத் தேடிக்கொண்டிருந்தார். கூடுதலாக, அவர் வகித்த மத நிலைகள் காரணமாக அவரது வீணான மற்றும் அவரது புறம்போக்கு தன்மைக்காக அவர் நிந்திக்கப்பட்டார்.
க்யூவெடோ கருத்துவாதத்தின் வெளிப்பாடாக இருந்தால், ஸ்பானிய பொற்காலத்தின் மற்ற கவிதை வரியான கல்டரனிஸ்மோவை கோங்கோரா பிரதிநிதித்துவப்படுத்தினார். இது அதன் வெளிப்படையான செழுமை மற்றும் இலக்கிய வளங்களின் தேர்ச்சி ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது; இருப்பினும், உள்ளடக்கம் அல்லது செய்தியை விட கவிதை வடிவம் (சொல் பயன்பாடு மற்றும் வாக்கிய அமைப்பு) முக்கியமானது. அவரது மிக முக்கியமான படைப்புகள் பாலிபீமஸ் y தனிமங்கள், ஹிஸ்பானிக் கடிதங்களின் உலகளாவிய இலக்கியத்தின் கிளாசிக்ஸ். என்பதையும் இது எடுத்துக்காட்டுகிறது பிரமஸ் மற்றும் திஸ்பே பற்றிய கட்டுக்கதை. சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி, கோங்கோரா எல்லா காலத்திலும் சிறந்த ஸ்பானிஷ் எழுத்தாளர்களில் ஒருவராக இருந்தார், மேலும் அவரது புத்தி கூர்மைக்கு நன்றி, அவர் சமகால கவிதைகளில் பிரான்சிஸ்கோ டி கிவெடோவுடன் இணைந்து வேகத்தை அமைக்கிறார்.
நிலத்தில், புகையில், தூசியில், நிழலில், எதிலும்.
லோப் டி வேகா (1562-1635)
அவர் மாட்ரிட்டில் ஒரு தாழ்மையான உன்னத குடும்பத்தில் பிறந்தார். சிறு வயதிலிருந்தே அவர் ஜேசுயிட்களுடன் படிக்கவும் படிக்கவும் தொடங்கினார். அவர் குழந்தையாக இருந்தபோதே தனது முதல் நூல்களை இயற்றத் தொடங்கினார். லோப் டி வேகா சுறுசுறுப்பான உணர்வுபூர்வமான வாழ்க்கையைப் பராமரித்தார்; அவருக்கு சட்டப்பூர்வ மற்றும் முறைகேடான சந்ததிகளுக்கு இடையில் மொத்தம் பதினைந்து ஆவணப்படுத்தப்பட்ட குழந்தைகள் இருந்தனர். இது உங்கள் வாழ்க்கையின் மிக முக்கியமான அம்சங்களில் ஒன்றாக இருக்கலாம். அவரது பாவாடை பிரச்சனைகள் அவரை ஒரு காலத்திற்கு நாடுகடத்தியது மற்றும் அவர் கடற்படையுடன் எழுத்தை இணைத்தார். நிர்வாகப் பணிகளைச் செய்யும் வெவ்வேறு பிரபுக்களுக்காக அவர் பணியாற்றினார், ஆனால் அவர் தனது குழந்தைகளை ஆதரிக்க கடினமாக உழைக்க வேண்டியிருந்தது என்பது உண்மைதான். ஒரு எழுத்தாளராக அவரது வாழ்க்கை, உண்மையில் மிகவும் விரிவானது..
இது பொற்காலத்தைச் சேர்ந்தது மற்றும் காஸ்டிலியன் மொழியின் மிகப் பெரிய எழுத்தாளர் மிகுவல் டி செர்வாண்டஸுடன் அதன் சர்ச்சைகளும் இருந்தது. இறகு ராட்சதர்களுக்கு இடையேயான போட்டிகள் அந்த நேரத்தில் மிகவும் பொதுவானவை. அவர் தனது நாடகங்களுக்காக குறிப்பாக அறியப்பட்டாலும், லோப் டி வேகாவின் கவிதைகள் ஸ்பானிஷ் இலக்கியத்தில் மிகவும் சிறப்பு வாய்ந்த ஒன்றாகும். அவரது சொனட்டுகள் அவரது மிக முக்கியமான படைப்பு, ஆனால் அவரது ரைம்களும் தனித்து நிற்கின்றன.. இருத்தலியல் நெருக்கடி மற்றும் அவரது கடைசி மனைவி மற்றும் அவருக்கு பிடித்த மகன் இறந்த பிறகு லோப் டி வேகா ஒரு பாதிரியாராக மாற முடிவு செய்தார். இந்த தருணத்தில் உள்ளன புனிதமான ரைம்கள். மேலும் முக்கியமானவை திரு. பர்கிலோஸ் எழுதிய மனித மற்றும் தெய்வீக ரைம்கள்.
இது காதல், அதை முயற்சித்தவருக்கு தெரியும்.
செயின்ட் ஜான் ஆஃப் தி கிராஸ் (1542-1591)
அவர் ஃபோன்டிவெரோஸில் (அவிலா) பிறந்தார் மற்றும் ஒரு மத துறவி மற்றும் கவிஞர். அவர்தான் கார்மல் மவுண்ட் லேடி ஆஃப் ஆர்டர் சீர்திருத்தத்தை ஊக்குவித்தார். அதே நேரத்தில், அவர் இயேசுவின் புனித தெரசாவுடன் இணைந்து டிஸ்கால்ஸ்டு கார்மலைட்டுகளின் வரிசையின் இணை நிறுவனராக இருந்தார், இது அவருக்கு பெரும் ஆதரவாக இருந்தது. 1726 இல் திருத்தந்தை XIII பெனடிக்ட் அவர்களால் புனிதர் பட்டம் பெற்றார். பிற்கால தேசிய மற்றும் சர்வதேச எழுத்தாளர்களின் படைப்புகளை அவர் பெரிதும் பாதித்துள்ளார்..
அவர் ஸ்பானிஷ் மறுமலர்ச்சியின் முடிவில் அமைந்துள்ள மாய கவிதைகளின் மிகப்பெரிய பிரதிநிதியாக இருந்தார். அவரது கவிதைப் பணியானது உயர்ந்த மத அனுபவங்களின் தொடர்ச்சியாகப் புரிந்து கொள்ளப்பட வேண்டும். சிலுவையின் புனித ஜான், தியானம் மற்றும் பிரார்த்தனையின் அமைதியை அளவிடப்பட்ட ஆனால் அசாதாரணமான முறையில் வார்த்தைகளாக மாற்றுகிறார். அவரது மிக முக்கியமான பணி இருண்ட இரவு, ஆன்மீக மந்திரம் y அன்பின் வாழும் சுடர்.
இருங்கள், என்னை மறந்துவிடுங்கள், என் முகம் காதலியின் மீது சாய்ந்தது.
அவர்கள் முக்கிய ஒன்றை மறந்துவிட்டார்கள், CERVANTES -
வணக்கம் குஸ்டாவோ. உங்கள் குறிப்புக்கு நன்றி. நிச்சயமாக, செர்வாண்டஸ் கதையைத் தவிர மற்ற பாணிகளில் தனித்து நிற்க விரும்பியிருப்பார், ஆனால் கவிதை மற்றும் ஸ்பானிய காட்சியிலும் பங்களித்திருந்தாலும் அவருக்கு அது மிகவும் கடினமாக இருந்தது.