பாடல்

பாடல் வரி என்பது உணர்வுகளின் எழுத்து வெளிப்பாடு. இது ஒரு பரந்த சொல், சில சமயங்களில் அதன் எல்லை நிர்ணயத்திற்குப் பயன்படுத்தப்படும் கண்ணோட்டத்தின்படி வரையறுப்பது கடினம். சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி, அதன் முக்கியத்துவம் விலைமதிப்பற்றது. ஏன் என்றால், எண்ணற்ற தலைப்புகளில் ஆழமான உணர்வுகள், உணர்வுகள் மற்றும் கருத்துக்களை உலகிற்கு வெளிப்படுத்த எல்லா காலத்திலும் எழுத்தாளர்களால் இது பயன்படுத்தப்பட்டது.

அதேபோல், பாடல் துண்டுகள் நடைமுறையில் அனைத்து மேற்கத்திய மொழிகளிலும் எழுதப்பட்டுள்ளன. பொதுவாக, அவர்அவர் பாடல் பல துணை வகைகளாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளது, அவை இரண்டு தொகுதிகளாக தொகுக்கப்பட்டுள்ளன. அதாவது, முக்கிய வகைகள்: பாடல், பாடல், ஓட், நேர்த்தியான, சூழலியல் மற்றும் நையாண்டி; மற்றும் சிறிய வகைகள்: மாட்ரிகல் மற்றும் லெட்ரில்லா.

தொடங்கி

பாடல் என்பது உலகளாவிய இலக்கியத்தின் அடித்தள வகைகளில் ஒன்றாகும். நாடகவியல் மற்றும் கதைக்கு முன். இருப்பினும், தற்போது அதற்கு அர்த்தம் தரும் வார்த்தையின் தோற்றம் XNUMX ஆம் நூற்றாண்டு வரை பயன்படுத்தப்படாது. பேசுவதற்கு முன் கவிதை மற்றும் அதன் வெவ்வேறு வகைகள்.

இது அதன் பெயரை லைரிலிருந்து எடுக்கிறது. ஏனெனில் பண்டைய கிரேக்கத்திலிருந்து மற்றும் ரோமானியப் பேரரசின் சரிவு வரை, கவிதைப் படைப்புகள் இந்த இசைக்கருவியுடன் நெருக்கமாக இணைக்கப்பட்ட பாடல்களாகும். வசனங்கள் - உரைநடைக்கு இடமும் இருந்தது, ஆனால் இது விதிமுறை அல்ல - பாடவோ அல்லது ஓதவோ செய்யப்பட வேண்டும்.

பாடலின் பரிணாமம் மற்றும் வளர்ச்சி

பாடல் மற்றும் கவிதை படிப்படியாக அவர்களின் வழிகளைப் பிரித்தன. தொடர்ச்சியாக, ஒத்திசைவு மற்றும் மெய் தாளங்களால் விதிக்கப்பட்ட விறைப்பிலிருந்து உரைநடை உருவாக்கப்பட்டது. கூடுதலாக, மினிஸ்ட்ரல் ட்ரபாடோர்களுக்கு வகையை உருவாக்க அதிக சுதந்திரம் வழங்கப்பட்டது.

மறுமலர்ச்சியின் வருகையுடன் ஏற்பட்ட புரட்சியுடன், இடைவெளி தெளிவாகியது. உண்மையில், இந்த காலம் ஒரு திருப்புமுனையை குறிக்கிறது. அப்போதிருந்து, இரண்டு சுயாதீனமான கருத்துக்கள் கையாளப்படுகின்றன, இருப்பினும் ஒருவருக்கொருவர் மறுக்கமுடியாத வகையில் தொடர்புடையவை: பாடல் கவிதை மற்றும் பாடல் பாடல்.

கூட்டு கற்பனையில்

மக்கள் தொகையில் ஒரு முக்கியமான துறைக்கு, பாடல் வரிகள் பற்றி பேசுவது இன்று பாடல் பாடும் யோசனைக்கு மட்டுமே. இதேபோல், "குத்தகைதாரர்கள் மற்றும் சோப்ரானோக்கள்" இடையே ஒரு தன்னிச்சையான (எப்போதும் சரியானதல்ல) பிரிப்பு செய்யப்படுகிறது. அதாவது, இந்த கட்டத்தில் "பாடல்" பாடுபவர்கள் அனைவரும் குழுவாக உள்ளனர். குரல் பதிவு மேற்கூறிய மற்றும் பிரபலமான இசை கலைஞர்களிடமிருந்து வேறுபட்டதா என்பதைப் பொருட்படுத்தாமல்.

பாடல்

ஒரு கருத்தாக, பாடல் கூட பின்னர்; அதன் அதிகாரப்பூர்வ "அறிமுக" 1829 ஆம் ஆண்டில் பதிவு செய்யப்பட்டுள்ளது. இது ஒரு பிரபல பிரெஞ்சு கவிஞர், நாடக ஆசிரியர் மற்றும் நாவலாசிரியர் ஆல்பிரட் விக்டர் டி விக்னியின் கடிதத்தில் தோன்றியது. அவரது கருத்தில், "மிக உயர்ந்த பாடல்" நவீன சோகத்திற்கு சமமானதாக மாறியது.

பொதுவான பண்புகள்

கருத்தின் அகலத்தைக் கொண்டு, பாடலின் பொதுவான பண்புகளை நிறுவுவது ஒரு தன்னிச்சையான செயலாக கருதப்படுகிறது. இருப்பினும், பொதுவான அம்சங்களின் தொகுப்பை உருவாக்குவது சாத்தியமாகும். அவர்களில் பெரும்பாலோர் முக்கியமாக “பாரம்பரியவாத” கருத்துக்களுக்கு பதிலளிக்கின்றனர்.

மொத்த அகநிலை

புறநிலை என்பது ஏற்கனவே ஒரு சுருக்க கருத்தாக்கமாக இருந்தால் - பிற இலக்கிய வகைகளுக்குள் கற்பனாவாதம் கூட - பாடலில் அது முற்றிலும் விநியோகிக்கப்படுகிறது. தனது உணர்வுகளை சுதந்திரமாக ஒளிபரப்ப வேண்டிய கடமையும் உரிமையும் ஆசிரியருக்கு உண்டு மற்றும் சில நிகழ்வுகள் அல்லது உந்துதல்கள் பற்றிய உணர்ச்சிகள்.

சட்டகம் இல்லை

ஆம் எழுத்துக்கள் உள்ளன; ஒரு கதாநாயகன் இருக்கிறார் ("பாடல் பொருள்"); சில உண்மைகள் விவரிக்கப்பட்டுள்ளன. ஆனால் பாடலில் "சதி" யின் பிரதிநிதித்துவத்திற்கு செல்லுபடியாகாது, இது கதைக்கும் நாடகத்திற்கும் அவசியம். சில கட்டுரைகளில் கூட ஒரு குறிப்பிட்ட “கதை” சதி வளர்ச்சியைப் பயன்படுத்தலாம் - முற்றிலும் தன்னிச்சையான முறையில், எழுத்தாளர்கள் மற்றும் வாசகர்கள்.

இந்த கட்டத்தில், பாடல் கவிதையிலிருந்து பாடல் கவிதைகளை தனித்தனியாக பகுப்பாய்வு செய்யும் போது சில முரண்பாடுகள் முன்வைக்கப்படுகின்றன. காரணம்? சரி, ஓபரா ("இசை பாடல்" பற்றி பேசும்போது துணைக்குரிய சிறப்பானது) ஒரு "வியத்தகு கட்டுமானம்" தேவை. இதன் விளைவாக, நீங்கள் ஒரு "கிளாசிக்" சதியை விட்டுவிட முடியாது.

கவிஞர்களுக்கு, சிறிது நேரம்

விதிவிலக்குகள் தவிர, பாடல் கவிதை என்பது ஒரு சிறு இலக்கியம், சில வரிகளைக் கொண்டது. இது மிகவும் விரிவானதாக இருக்கும்போது, ​​அது ஒரு சில இலைகளுக்கு மட்டுமே. இந்த கண்டிஷனிங் அதன் தோற்றம் காரணமாக உள்ளது, ஏனென்றால் பாடிய மற்றும் பாராயணம் செய்தவர்கள் கவிதைகளை இதயத்தால் கற்றுக்கொள்ள வேண்டியிருந்தது. இருப்பினும், அச்சகத்தின் வருகையுடன் கூட இது மாறவில்லை.

மொழியியல் சுத்திகரிப்பு

அழகு எப்போதும் கவிஞர்களுக்கு மிக முக்கியமான மதிப்பாக இருந்து வருகிறது. எனவே, அவர்அவர் சொற்களைத் தேர்ந்தெடுப்பது ரைம் தேடலின் காரணமாக மட்டும் அல்ல. படங்கள் மூலம் உணர்ச்சிகளை கடத்துவதில் ஆர்வம் உள்ளது, இது முக்கியமாக உருவகங்கள் போன்ற புள்ளிவிவரங்களைப் பயன்படுத்துவதன் மூலம் அடையப்படுகிறது.

எனினும், இடைக்காலம் வரை இந்த மொழியியல் சுத்திகரிப்பு சொனாரிட்டி மற்றும் மெல்லிசைக்கு மேலே வைக்கப்படவில்லை. தாளம், ரைம் தவிர, மிகவும் விரும்பிய இசைத்தன்மையை அடைய அடிப்படை கருவிகள். தற்போதைய பல பாடல் வரிகள் வரை இந்த பண்பு நிலைத்திருக்கிறது.

சுய அறிக்கை

பாடலில், தி ஆசிரியரின் விருப்பங்களின் அகநிலை வெளிப்பாடு. இந்த நோக்கத்திற்காக, எல்அவற்றில் பெரும்பாலானவை முதல் நபரில் எழுதப்பட்டுள்ளன. சில ஆசிரியர்கள் மூன்றாவது நபரை நாடினாலும், அது ஒரு கவிதை சாதனமாக மட்டுமே உள்ளது. எனவே, இது எந்த நேரத்திலும் தனிப்பட்ட கருத்துக்களை விட்டுக்கொடுப்பதைக் குறிக்காது.

பாடல் அணுகுமுறை

இந்த கலைத் துண்டுகளை உருவாக்கும்போது பாடல் அணுகுமுறை ஒரு முக்கிய அம்சமாகும். ஓரளவு, அவரது படைப்பை எதிர்கொள்ளும் போது ஆசிரியரின் மனநிலையையும், முக்கியமாக, பாடல் பொருளையும் சுருக்கமாகக் கூறுகிறது. அடிப்படையில் நீங்கள் அதை இரண்டு எதிரெதிர் மற்றும் பிரத்தியேக வழிகளில் செய்யலாம்: நம்பிக்கை அல்லது அவநம்பிக்கையுடன். கூடுதலாக, பாடல் அணுகுமுறை மூன்று வகைகளாக வகைப்படுத்தப்படுகிறது:

உற்சாகமான அணுகுமுறை

பாடல் வரிகள் (ஆசிரியர்) பாடல் பொருள் அல்லது தனக்கு நிகழும் அல்லது நிகழ்ந்த நிகழ்வுகளின் காலவரிசைக் கணக்கை முன்வைக்கிறது. வெளிப்படையாக அல்லது வரிகளுக்கு இடையில், விவரிப்பவர் நிகழ்வுகளை புறநிலையாக முன்வைக்க முயற்சிக்கிறார்.

மேல்முறையீட்டு அணுகுமுறை

அப்போஸ்ட்ரோபிக் அணுகுமுறை என்றும் அழைக்கப்படுகிறது. இந்த வழக்கில், பாடல் பொருள் அல்லது வாசகரால் பிரதிநிதித்துவப்படுத்தப்பட்ட ஒரு நபராக இருக்கும் மற்றொரு நபரை கவிஞர் கேள்வி எழுப்புகிறார். பதில்கள் தயாரிக்கப்படுகின்றனவா இல்லையா என்பதைப் பொருட்படுத்தாமல் ஒரு உரையாடலை நிறுவுவதே இதன் நோக்கம்.

வெளிப்படையான அணுகுமுறை

வடிப்பான்கள் இல்லாமல், ஆசிரியர் உலகிற்கு ஒரு நேர்மையான வழியில் திறக்கிறார்; பேச்சாளர் தனிப்பட்ட கருத்துக்களையும் முடிவுகளையும் அளித்து, தன்னுடன் உரையாடுகிறார். சில சந்தர்ப்பங்களில் இது பேச்சாளருக்கும் பாடல் வரிக்கும் இடையிலான மொத்த ஒற்றுமையைக் குறிக்கிறது.

பாடல் வரிகள் எடுத்துக்காட்டுகள்

"சோனட் XVII", கார்சிலாசோ டி லா வேகா 

சாலை நேராகப் போகிறது என்று நினைத்துக்கொண்டேன்
இதுபோன்ற துரதிர்ஷ்டத்தில் நான் நிறுத்த வந்தேன்,
என்னால் கற்பனை செய்து பார்க்க முடியாது, வெறித்தனமாக கூட,
சிறிது நேரம் திருப்தி அடைந்த ஒன்று.

பரந்த புலம் எனக்கு குறுகியதாகத் தெரிகிறது,
எனக்கு தெளிவான இரவு இருட்டாக இருக்கிறது;
இனிமையான நிறுவனம், கசப்பான மற்றும் கடினமான,
மற்றும் ஒரு கடினமான போர்க்களம் படுக்கை.

கனவில், ஏதேனும் இருந்தால், அந்த பகுதி
தனியாக, இது மரணத்தின் உருவம்,
அது சோர்வுற்ற ஆத்மாவுக்கு பொருந்தும்.

எப்படியிருந்தாலும், நான் விரும்பியபடி நான் கலை,
நான் குறைந்த வலிமையுடன் தீர்ப்பளிப்பேன்,
அவளில் நான் என்னைப் பார்த்தேன், கடந்த காலம்.

"உறுதியான பயணம்", ஜுவான் ரமோன் ஜிமெனெஸ்

நான் செல்வேன். பறவைகள் பாடும்;
என் தோட்டம் அதன் பச்சை மரத்துடன் இருக்கும்,
மற்றும் அதன் வெள்ளை கிணற்றுடன்.

ஒவ்வொரு பிற்பகலிலும் வானம் நீலமாகவும் அமைதியாகவும் இருக்கும்;
இன்று மதியம் அவர்கள் விளையாடுவதைப் போல அவர்கள் விளையாடுவார்கள்,
பெல்ஃப்ரியின் மணிகள்.

என்னை நேசித்தவர்கள் இறந்துவிடுவார்கள்;
ஒவ்வொரு ஆண்டும் நகரம் புதியதாக மாறும்;
என் பூக்கும் வெண்மையாக்கப்பட்ட தோட்டத்தின் மூலையிலும்,
என் ஆவி அலைந்து திரிகிறது, ஏக்கம்.

நான் செல்வேன்; நான் தனியாக, வீடற்றவனாக, மரமில்லாமல் இருப்பேன்
பச்சை, வெள்ளை கிணறு இல்லை,
நீல மற்றும் தெளிவான வானம் இல்லை ...
மேலும் பறவைகள் பாடும்.

"ஆக்டாவா ரியல்", ஜோஸ் டி எஸ்பிரான்சிடா

பதாகை செரிசோலாவில் பார்க்கிறது
பெரிய கோன்சலோ வெற்றிகரமாக காட்டப்பட்டது,
உன்னதமான மற்றும் புகழ்பெற்ற ஸ்பானிஷ் கற்பிக்கிறது
இது இந்திய மற்றும் அட்லாண்டியன் கடலில் ஆதிக்கம் செலுத்தியது;
காற்றில் பறக்கும் ரீகல் பேனர்,
கிறிஸ்டினாவின் பரிசு, அவர் அற்புதமாக கற்பிக்கிறார்,
நெருக்கமான சண்டையில் அவளால் முடியும்
கிழிந்தது ஆம், ஆனால் ஒருபோதும் தோற்கடிக்கப்படவில்லை.

"சிறையை விட்டு வெளியேறியதும்", ஃப்ரே லூயிஸ் டி லியோன்

இங்கே பொறாமை மற்றும் பொய்
அவர்கள் என்னைப் பூட்டியிருந்தார்கள்.
தாழ்மையான நிலை பாக்கியம்
ஓய்வுபெறும் ஞானியின்
இந்த பொல்லாத உலகில்,
ஏழை மேஜை மற்றும் வீட்டைக் கொண்டு,
மகிழ்ச்சிகரமான துறையில்
கடவுள் இரக்கத்துடன்,
அவரது வாழ்க்கை தனியாக செல்கிறது,
பொறாமை அல்லது பொறாமை இல்லை.

"தி ஸ்பில்ட் பிளட்", ஃபெடரிகோ கார்சியா லோர்காவின் துண்டு

நான் அதைப் பார்க்க விரும்பவில்லை!

சந்திரனை வரச் சொல்லுங்கள்
நான் ரத்தத்தைப் பார்க்க விரும்பவில்லை
மணலில் இக்னாசியோவின்.

நான் அதைப் பார்க்க விரும்பவில்லை!

சந்திரன் அகலம்.
இன்னும் மேகங்களின் குதிரை,
மற்றும் கனவின் சாம்பல் சதுரம்
தடைகளில் வில்லோவுடன். (…)