Coplas till sin fars död

Coplas till sin fars död.

Coplas till sin fars död.

Coplas till sin fars död Det är det mest kända verket av den spanska poeten Jorge Manrique före renässansen (1440-1479). Skriften är från den 11 november 1476. Den slutfördes bara några timmar efter döden av mästaren Santiago Rodrigo Manrique - författarens far och guide - ett offer för en cancertumör.

Dikten representerar ett av de viktigaste vittnesmålen i litteraturen under etableringen av Castilian som det dominerande språket på spanskt territorium. På samma sätt, det är ett av de bästa exemplen på vad en elegans är. Det är en lyrisk undergenre vars centrala syfte är att sörja en människas död och, ännu viktigare, att hedra hans liv och arbete.

Författaren

Födelsedatum den jorge manrique. Även om historiker vanligtvis håller med om att det ägde rum under någon tid på året 1440, i Paredes de Nava. Denna stad har idag kategorin kommun, den ligger i provinsen Palencia, i Castilla y León.

Hans litterära arbete delades med en militär karriär, där han fick kampanjer med relativt lätthet. Det skulle vara precis mitt i krigsuppdrag när en för tidig död kom till honom (med 39 år). Han kämpade inom segrarnas led i det stora kriget av den kastilianska arvet. Denna konflikt slutade med den definitiva kröningen av Isabel den katolska.

Jorge Manriques arbete

Trots hans flyktiga passage genom dödliga världen och hans ansvar som militär, Jorge Manriques poetiska skapelse var ganska produktiv. Inte överraskande anses han vara en av de mest inflytelserika iberiska författarna i praktiskt taget alla efterföljande generationer.

Pionjär, djärv, svidande ... aktuell

Hans burleska, ironiska och romantiska stil har bibehållit sin giltighet under modernitet och postmodernitet. Faktiskt, Det är inte ovanligt att hitta samtida teaterstycken och långfilmer med tomter som påverkas av Manriques planer., i mer eller mindre utsträckning. På samma sätt var han en av de första författarna som formellt tog itu med erotik, öppet och utan pseudonymer.

Följaktligen - som man kunde förvänta sig på XNUMX-talet - resulterade det i flera skandaler och mycket irritation inom maktens kretsar. Även om det bortom det tematiska "fokuset" i dess linjer, när det gäller berättelsestruktur, Det var en trogen exponent för de rådande kanonerna vid den tiden.

En kärleksfull, ironisk och burlesk poet i lika stor utsträckning

George Manrique.

George Manrique.

I många av sina verk gav Manrique avsevärt utrymme för sensualitet och lust kryddad med otäcka element. För det här syftet, extrapolerade situationer från hans privatliv, liksom flera av hans romantiska äventyr och till och med sitt eget äktenskap med Dona Giomar de Castañeda.

Så småningom, i några av sina verser, fick han en glimt av en mer allvarlig karaktär och utvecklade ämnen som löften om fattigdom och innebörden av lydnad. Lika, kontroverserna kom från en svart humor (för djärv och före sin tid) utnyttjas på ett direkt sätt, förmildrande. Därför samlade Manrique ett stort antal förolämpade (särskilt kvinnor).

Coplas till sin fars död

Du kan köpa boken här: Coplas till sin fars död

Inom Jorge Manriques skrifter, Coplas till sin fars död det är ett unikt verk. Särskilt när det gäller struktur, språk, lyriskt objekt och sinnesstämning är skillnaderna uppenbara jämfört med de tidigare verken från den kastilianska författaren. Dessutom, efter hyllningen till sin far, hade han inte tid att skriva mycket mer.

Poeten från Parede utnyttjade blandningen av blandade känslor som dykt upp under hans fars begravningshandlingar för att bygga en sann juvel av kastiliansk litteratur. Inte vid något tillfälle undvek han sig från smärtan, och han föll inte heller i frestelsen att sötra sina förnimmelser. Resultatet är ett äkta och originellt verk som kan producera känslor hos de "kallaste" läsarna.

Tidigare skrifter?

Vissa forskare i Manriques arbete hävdar att de har hittat indikationer på att en stor del av detta stycke skrevs innan mästaren Rodrigo Manriques död. Teoretiskt sett placera sin "tidiga" komposition under en relativt lång period, som sträcker sig över 10 år runt 1460-talet.

på liknande sätt, man antar att den ursprungliga ordningen på stroferna ändrades under de kontinuerliga transkriptionerna. Det är inte ett mindre faktum, eftersom det är viktigt att komma ihåg att dess förverkligande ägde rum när användningen av tryckpressen ännu inte var en vanlig fråga.

struktur

Manrique använder en stil vars titel är ett derivat av hans eget namn: manriqueñas sextillas (även kallat "de pie quebrado"). Total, verket innehåller 40 verser, uppdelade i tre delar. I sin tur består de av åtta stavelser i kombination med andra om tre stavelser, grupperade i sextiller två och två. Rim följer följande kombination: abc: abc- def: def.

tema

Hyllningen till fadern resulterar i en förbättring av alla hans kvaliteter. För Manrique är faderns bild ett exempel på dygd, rättfärdighet och mod. Sedan, dödens störningar utlöser alla typer av reflektioner. Vad kan förväntas av det? Vad händer med de som har dött? ...

Dessa initiala tvivel som väcktes mobiliserar trådens bit i den första delen. Då uppstår en annan nära besläktad fråga: vart går de (när de dör)? Däremot verkar faderns fiender illustrera allt som är fel.

Död: oväntad rådgivare

Fras av Jorge Manrique.

Fras av Jorge Manrique.

Författaren använder dödsfiguren som en karaktär med en ledande roll i verket. Även om han i de första stroferna klargör att han bara är en del av samma väg "i livet", på samma sätt är han "någon" som kan ge råd till dem som fortfarande "lever". I den bemärkelsen rekommenderar han (död) att inte glömma följande: att leva är ett tillfälligt tillstånd och samtidigt grymt.

Fragment:

"Att leva som håller ut

du vinner inte med stater

världslig,

inte heller med härligt liv

där synder bor

helvetisk;

men de goda religiösa

vinn det med böner

och med tårar;

de berömda herrarna,

med slit och lidanden

mot morer ”.

Efter döden

En annan slogan som uttrycks av den dystra skytten: det andra livet "är längre", det kommer "att få en mer härlig berömmelse än vad som finns kvar här." Ytterligare, författaren reflekterar över den verkliga nyttan av materiella varor och andra frågor (Som i det långa loppet visar sig vara ytligt).

Fragment:

"Således varorna - döende

och med svett - söker de

och dagarna;

ondska kommer springande;

när de kommer, håller de

mycket mer".

I de sista raderna glömmer Manrique inte att nämna Guds betydelse, liksom att uttryckligen uttrycka sin beundran och rädsla för Kristus. Senast, det är nödvändigt att placera den personliga transcendensen i Coplas till sin fars död för författaren. Att vara ett av hans senast kända verk var det väldigt hämndlysten.


Bli först att kommentera

Lämna din kommentar

Din e-postadress kommer inte att publiceras. Obligatoriska fält är markerade med *

*

*

  1. Ansvarig för uppgifterna: Miguel Ángel Gatón
  2. Syftet med uppgifterna: Kontrollera skräppost, kommentarhantering.
  3. Legitimering: Ditt samtycke
  4. Kommunikation av uppgifterna: Uppgifterna kommer inte att kommuniceras till tredje part förutom enligt laglig skyldighet.
  5. Datalagring: databas värd för Occentus Networks (EU)
  6. Rättigheter: När som helst kan du begränsa, återställa och radera din information.