De spelar av Calderón de la Barca

Pjäsen av Calderón de la Barca (1600 - 1681) är en ikon för borden över hela världen. Författaren anses vara en av de största teaterförfattarna i den spanska guldåldern. Denna skillnad delas med framstående figurer som Miguel de Cervantes, Lope de Vega och Tirso Molina. De fyra skapade världsrenoverade pjäserna, liksom en mindre utbredd typ av scenuppträdande, men av sublim konstnärlig kvalitet: autos sacramentales.

Calderón de la Barca utmärkte sig också av andra biografiska aspekter; många av dem återspeglas i hans teatralska skapelser. Bland dem kan vi nämna: ädla, militära, intellektuella, poet, kyrkliga och exceptionella vittnen om de viktigaste politiska och sociala händelserna under XNUMX-talet. Sådan mångsidighet bidrog väsentligt till djupet av deras berättelser, deras fraser och karaktärer.

Barndom och ungdom av Pedro Calderón de la Barca

Födelse, barndom och tidiga studier

Pedro Calderón de la Barca och Barreda González de Henao Ruiz de Blasco y Riaño föddes den 17 januari 1600 i Madrid. Han var det tredje av sex barn i äktenskapet mellan Diego Calderón och Ana María de Henao, båda av ädelt ursprung. Med bara fem år började han gå i skolan i Valladolid under handledning av sin mormor Inés de Riaño. År 1608 gick han in i Imperial College of the Jesuits i Madrid.

År 1610 dog hans mor på grund av förlossning. År 1614 gifte sig Diego Calderón om Juana Freyle Caldera, från en framstående familj, men med ekonomiska problem. Samma år en tonåring Pedro antogs till universitetet i Alcalá, men avbröt sina studier efter att hans far dog plötsligt under 1615. Vid den tiden uppstod en rättslig tvist om arvsvillkoren mellan styvmor och barnen.

University of Salamanca och militär karriär

När Doña Juana gifte sig 1616 lämnades Calderón-bröderna under vår farbror, Andrés González de Henao. Under tiden registrerade sig den unga Pedro Calderón de la Barca vid Salamanca-universitetet. Under 1619 tog han examen som kandidatexamen i kanon- och civilrätt.

Men han ordinerade sig inte som präst (som hans auktoritära far skulle ha velat) och från 1922 valde han att gå med i militären. Det var en tuff tid, eftersom han och hans bröder tvingades sälja sina ärvda tillgångar för att överleva. Under de följande åren turnerade Pedro Calderón Flandern och norra Italien under flera krigskampanjer i tjänst för XNUMX: e konstabel i Castilla.

Första teaterverk

Den 29 juni 1623 hade hans första kända komedi premiär med framgång, Kärlek, ära och makt, i samband med besöket av Charles, prinsen av Wales. Efter att ha avslutat sina militära resor 1626 kunde Pedro Calderón de la Barca ägna sig fullt ut åt sina litterära skapelser. Men det hade redan släppts Judas Maccabeus och många andra teaterverk med Juan Acacio Bernal-företaget.

Egenskaper för Calderón de la Barcas teaterverk

Ett arbete med stora kontraster, svårt att organisera

Calderón de la Barcas verk har fantastiska drag av mångfald och kontrast. Behärska formen och scenen inom en långdistansföreställning som kännetecknas av tankens komplexitet. Enligt José María Díez Borque, "Om syntesen och artikuleringen av konsten är en av de grundläggande principerna för barockestetik, i Calderón (också en samlare och en teoretiker för måleriet) tas den till dess yttersta konsekvenser."

Som ett resultat är det en skrämmande uppgift att organisera och klassificera Madrids intellektuella teaterverk, med tanke på den stora skapelsen. Enligt en redogörelse gjord av honom månader före hans död producerade Calderón de la Barca hundra och tio komedier, åttio autos sacramentales plus ett okänt antal andra korta pjäser.

Formel "lopesca"

Den berömda Lope de Vega skapade en teatermodell som definierade barockscenen i slutet av 1630- och början av XNUMX-talet. År XNUMX hade Lope de Vega redan berömt Calderón de la Barcas talang för sin scenografiska känslighet och musikaliska integration. Utbytet mellan jättarna resulterade i utvecklingen av en "lopesca-formel" rikare på konstnärliga resurser, renad från lyriska element som inte är särskilt funktionella och med färre scener.

På samma sätt minskar antalet karaktärer, medan handlingen utvecklas kring en enda huvudperson. För Calderón representerade hans kärlek till måleri ett element av dramatisk betydelse som integrerar metaforer, retorik och hans uppfattning av världen. Liksom barockmålning finns bibliska, mytologiska, historiska teman och naturens magnifika som gudomlig skapelse i överflöd i hans verk.

I den bemärkelsen kan Pedro Calderón de la Barcas verk klassificeras enligt följande (några exempel nämns):

• Drama: Hans ära läkare; Målarboken för hans skam; Luftens dotter.
• Allvarliga och sitcoms: Livet är en dröm; Borgmästaren i Zalamea.
• Domstolskomedier: Odjuret, blixtarna och stenen; Echo och Narcissus.
• Svindlande satirer: Elfdamen; Det finns ingen retande kärlek.
• Sakramentala bilar: Världens stora teater; Protesten av tro.

Teckenkonstruktion

De historiska sanningarna om karaktärerna i Calderóns pjäser är en nästan absolut konstant. I samma utsträckning saknar de naturligt mänskligt uttryck, för de är fulla av hyperol, metaforer och insyn. Dess kvinnliga huvudpersoner investeras med en dygdig auktoritet, med en ganska maskuliniserad uppförande.

Som jämförelse uppvisar Calderóns manliga karaktärer större psykologiskt djup. Vissa, som Don Gutierre de Hans ära läkare, de är helt irrationella på grund av deras svartsjuka. De representerar figurer som används i kalderoniska tragedier, fulla av intriger, misstankar och frigjorda passioner. Andra karaktärer, som Segismundo eller Don Lope Figueroa, är en del av hans oförglömliga repertoar.

Reduktion av polymetri

Calderón de la Barca anpassar "lopesca-formeln" till en litterär modell som är mer fokuserad på dramatisk struktur. Av denna anledning syntetiserar han versrepertoaren genom att förvandla sina verser till oktosyllabla, hendecasyllables och ibland heptasyllables. Han använder ofta motsatser, metaforer och hyperbole för att betona språkets skönhet.

Culteranism

Calderón demonstrerar ett mästerligt kommando av en retorik full av analogier, symmetrier, oppositioner, upplösningar och samlingar. Begreppen i dina meningar kan visas upprepade gånger för att tydliggöra en idés övervägande i ett sammanhang. På samma sätt verkar symboler för neoplatonisk filosofi och resurser som horoskop och profetior generera (falska) förväntningar hos publiken i många av hans komedier.

Kultism

Motiveringen av huvudpersonernas motiv, vare sig de är prisvärda eller vridna - till exempel brott av svartsjuka - framträder med oklanderlig logik, men etiskt oacceptabelt. Å andra sidan, i Calderóns dialoger dominerar metateaterspel i samma utsträckning som intratekstualitet. Det vill säga omskrivningar och parodier av verk av andra författare eller av honom på ett mycket medvetet sätt är vanliga.

Religiös komponent

Blandningen mellan heliga föreskrifter och vanhäftiga händelser är en inneboende komponent i folkens religiösitet under barocken. Dessutom återspeglas Calderóns Jesuit-utbildning i parollen San Agustín och Tomás de Aquino, liksom i hans neoplatoniska filosofi. I Calderóns teater är en slags avgång påtaglig i motsats till den uppenbara autonomin och giltigheten hos mänskliga handlingar.

Gud och människa

Tro på Gud är en obestridlig fråga som bestämmer förhållningssättet till existentiella och rationella frågor. Således, gudomlighet betraktas genom de fyra elementen i den naturliga världen och är inte orsaken till människans jordiska lidande. I Calderón de la Barcas verk framträder ära, frihet och moraliskt ansvar inför girighet, avund, svartsjuka och ödipala konflikter.

Ankomsten av tragiska händelser

I mitten av 1640-talet inträffade en rad händelser som omprövar Calderón de la Barcas liv. För det första gav drottning Isabel del Borbón och prins Baltasar Carlos död två slutdekret (på ett respektive tre år) av korkomedierna. Senare dödade hans bröder José (1645) och Diego (1647) Calderón i en uttalad depression.

De sakramentala bilarna

År 1646 föddes hans biologiska son, Pedro José. Fem år senare han ordinerades till präst och 1653 fick han kapellan i New Kings of Toledo. Så, Calderón prioriterade skrivandet av autos sacramentales, en teatergenre som kännetecknas av teologiska reflektioner och visuella subtiliteter.

Även om han fortsatte med komedinsammansättningen dominerade autos sacramentales de flesta av hans skapelser fram till hans död den 25 maj 1681. I själva verket var hans sista skapelse det automatiska sakramentala Jesajas lamm, avslutad fem dagar före hans död.

Daterbara teaterverk av Calderón de la Barca

• Den förvirrande djungeln (1622).
• Kärlek, ära och makt (1623).
• Englands skisma (1627).
• Hus med två dörrar, dåligt är att hålla (1629).
• Elfdamen (1629).
• Den ständiga prinsen (1629).
• Bandet och blomman (1632).
• King Belshazzar's Supper (1632).
• Det magiska underbarnet (1637).
• Det största monsteret i världen (1637).
• Hans ära läkare (1637).
• De två älskarna av himlen (1640).
• Den öppna hemligheten (1642).
• Målarboken för hans skam (1650).
• Borgmästaren i Zalamea (1651).
• Luftens dotter (1653).
• Världens stora teater (1655).
• Akta dig för det stilla vattnet (1657).
• Echo och Narcissus (1661).
• Ödet och märket till Leonido och Marfisa (1680).