Двадесет љубавних песама и очајна песма

Пабло Неруда.

Пабло Неруда.

Пабло Неруда је завршио писање Двадесет љубавних песама и очајна песма када је још имао 19 година. Упркос младости, чилеански песник је постигао узвишен лирски састав, који се одликује повишеним облицима комуникације и узвишеним књижевним нивоом. Не узалуд, ова књига се сматра основном референцом у шпанско-америчкој литератури.

У ствари, у време његове смрти јужноамерички аутор (1973) Двадесет љубавних песама и очајна песма већ је имала више од два милиона продатих примерака. Из тог разлога, То је вероватно најчитанија песничка збирка свих времена. Према књижевном критичару Харолду Блоому, Неруда је - заједно са Португалцем Фернандом Пессоом - најистакнутији песник XNUMX. века.

О аутору

Пабло Неруда је псеудоним Нефталија Рикарда Рејеса Басоалта (Паррал, Чиле, 1904 - Сантиаго де Цхиле, 1973), добитник Нобелове награде за књижевност (1971). Чилеански песник изабрао је овај псеудоним у част чешког песника Јана Неруде. Током своје књижевне каријере прелазио је из топлине Двадесет песама до суморног надреализма Пребивалиште на Земљи (КСНУМКС-КСНУМКС).

Касније је своју политичку и друштвену посвећеност изразио у делима као што су Генерал синг (1950) пре него што је еволуирао ка изражајној и тематској једноставности евидентној у Елементал Одес (1954-57). Слично томе, ове промене тема и стила показују прилагодљивост песника када укључује естетске иновације у оквиру своје огромне књижевне продукције.

Рођење, детињство и први послови

Рођен је 12. јула 1904. Месец дана након рођења умрла му је мајка и морао је заједно са оцем да се пресели у град Темуко. Тамо је похађао своје прве студије и упознао Габријелу Мистрал, која га је приближила великим класицима руске књижевности. Његова прва песма била је Партијска песма (1921), потписан псеудонимом Пабло Неруда (легално регистрован 1946).

Исто тако, ен Темуцо је први пут радио у новинама, наставио рад у Сантиагу као уредник Јасноћа, где су објавили неколико његових песама. У престоници Чилеа студирао је за професора француског и постигао међународну репутацију након покретања Двадесет љубавних песама и очајна песма и Покушај бесконачног човека.

Путовање и контакт са генерацијом од 27

Средином 1920-их почео је да обавља конзуларна представништва у земљама као што су Бурма, Сингапур, Цејлон и Јава.. Касније је био у Шпанији (1934 - 1938). Тамо је, између осталих, имао везе са уметницима из генерације 27, као што су Гарциа Лорца, Рафаел Алберти, Мигуел Хернандез, Герардо Диего и Виценте Алеикандре.

У иберијској земљи основао је часопис Зелени коњ за поезију и јасно изразио подршку републиканцима својим радом у Шпанија у срцу (1937). Додатно, По повратку у Чиле (1939) постао је члан Комунистичке партије. 1945. постао је први песник који је добио Чилеанску националну награду за књижевност.

Његове последње године

Неруда је искористио свој положај у Сенату да осуди друштвене проблеме свог времена, који су му донели сукобе са владајућом политичком елитом. Сходно томе, морао је да затражи азил у Аргентини, касније се склонио у Мексико. Током раног дела педесетих година прошлог века обишао је СССР, Кину и Источну Европу. Нобелову награду за књижевност добио је 1971. године.

Исте године поднео је оставку на кандидатуру за председника Чилеа у знак подршке Салвадору Аллендеу. Нови председник именовао га је за амбасадора у Паризу. Међутим, био је принуђен да се две године касније врати озбиљно болестан у Сантиаго. Поред тога, Аллендеова смрт услед успона Аугуста Пиноцхета на власт га је изузетно погодила. Песник је преминуо 23. септембра 1973.

Анализа Двадесет љубавних песама и очајна песма

Двадесет љубавних песама и очајна песма.

Двадесет љубавних песама и очајна песма.

Књигу можете купити овде: Није пронађен ниједан производ.

Структура и стил

Ова збирка песама састављена је од двадесет песама без наслова, са изузетком „Песме очајника“. Ако се текст испита у целини, лирски предмет књиге није одређена жена, то је универзални архетип. Односно, вољена особа наспрам вољене особе (писца). Поред тога, сам Неруда је изјавио да је за своју композицију евоцирао успомене на своје младалачке симпатије.

Као стил, Двадесет љубавних песама и очајна песма сведочи о широким одликама књижевног модернизма. Па, текст показује знакове структурних иновација у стиховима, врло изражену музикалност и неке дозе драгоцености. Међутим, јединственост овог дела постала је референца за касније песнике.

karakteristike

  • Предилекција за александријске квартете.
  • Употреба стихова у главној уметности и, у неколико случајева, Александријанаца.
  • Превладавање асонанчне риме.
  • Употреба сдрујуласа и акутних речи усред стихова главне уметности.

Теме

Љубав, пратећа носталгија за сећањима и напуштање опипљива су осећања у целој књизи. На исти начин, улазак песама је набијен еротиком насталом између двоје младих (па чак и наивних) љубавника. У исто време, песник преноси да заборав затиље својим тихим велом сваку доживљену сензацију.

С друге стране, женско тело се третира као плодна територија вредна темељног истраживања и обрађивања. Тамо где жеља за ступањем у контакт са њом никада није у потпуности задовољена. Стога, жудња говорника који воли (човека коме је потребна земља да би је обрађивао) остаје трајна.

Фрагмент:

"Женско тело, бела брда, бела бедра,

подсећаш на свет у свом ставу предаје.

Моје тело дивљег сељака вас подрива

и тера сина да скаче са дна земље.

Био сам попут тунела. Птице су побегле од мене

и у мени је ноћ ушла у своју моћну инвазију “.

Љубав и слом срца

Свој сукоб у вези с заборавом и носталгијом песник непрестано одражава метафорама везаним за ноћ и таму. За разлику од тога, вољена жена подсећа на звуке природе, лепоту неба, звезде и откуцаје срца које је побудила у њој. Пре своје супруге, песник се предаје одушевљено.

Жеља кроз реч

Цитат Пабло Неруда.

Цитат Пабло Неруда.

Свако обећање које је дао говорник захтева прецизне речи које могу да досегну не само пажњу и тело жене коју воли. Заправо, фраза по фраза песник прилази уху своје жене са чврстом одлучношћу да досегне њену машту. Овај аспект је видљив у следећем исечку:

„Пре него што су населили самоћу коју заузимате,

и више су навикли на моју тугу него ти.

Сада желим да кажу оно што желим да вам кажем

како бисте их могли чути онако како ја желим да и ви мене чујете “.

Глагол је веза

Реч постаје неизбежна потреба за субјектом који воли. Стога, глагол стоји као инструмент који се користи за претварање инертног тела у живахну супстанцу и цвета. У овом тренутку, чиста љубав - ослобођена свих телесних жеља - показује се као превасходна потреба за наклоношћу.

Страх од напуштања

Коначно, Неруда се сломљеног срца обраћа фразама које откривају основни страх од људског бића: осећати се напуштено. Тада се сећања на прошли бол појаве попут терета који љубавник несвесно носи и припрема читаоца за очајну песму. Ево неколико фраза из поменуте песме:

„Све сте прогутали, као даљину.

Као море, као време. Све у вези са вама било је бродолом! "


Коментар, остави свој

Оставите свој коментар

Ваша емаил адреса неће бити објављена. Обавезна поља су означена са *

*

*

  1. За податке одговоран: Мигуел Ангел Гатон
  2. Сврха података: Контрола нежељене поште, управљање коментарима.
  3. Легитимација: Ваш пристанак
  4. Комуникација података: Подаци се неће преносити трећим лицима, осим по законској обавези.
  5. Похрана података: База података коју хостује Оццентус Нетворкс (ЕУ)
  6. Права: У било ком тренутку можете ограничити, опоравити и избрисати своје податке.

  1.   Густаво Волтманн дијо

    Врло детаљна анализа дела можда највећег јужноамеричког песника прошлог века. Његов квалитет и великодушност су без премца.
    -Густаво Волтманн.