Rubén Darío in modernizem.
V španščini se izraz modernismo nanaša na kulturno in literarno gibanje, ki se je rodilo med letoma 1880 in 1917. Ta tok je imel velik razcvet v kastiljski literaturi, zlasti v Latinski Ameriki. Njen največji predstavnik je bil nikaragevski pesnik, novinar in diplomat Rubén Darío s svojo pesniško antologijo Azul (1888). To delo predstavlja prelom estetike v pismu tistega časa.
Za literarni modernizem je bilo značilno prečiščevanje, olepševanje in aristokratizacija besed, s čimer je prišlo do prenove pri upravljanju metrik in jezika. V tem gibanju je mogoče prepoznati vpliv treh velikih evropskih tokov: parnasovstvo (iskanje objektivnosti); romantika (vrednotenje drugačnega); in simbolika (skrivnosti, ki jih je treba razvozlati).
Značilnosti literarnega modernizma
Ena najglobljih značilnosti literarnega modernizma je povezana s kultiviranejšo rabo jezika. Eden njegovih velikih ciljev je bil "umetnost zaradi umetnosti". Ta koncept se nanaša na ustvarjanje zgolj zaradi tega, na stilistične in poetične načine. Referenti tega gibanja so se odločili za poezijo kot prednostno izrazno sredstvo, saj jim je omogočal tiskanje lepote polne simbolike.
Iskanje estetike
Za moderniste je bilo bistveno, da so podobe lepe. Oblikovna dovršenost v kompozicijah je bila del ornamenta vsakega dela. Kulturen in negovan jezik ter potreba po ustvarjanju brez racionalnega ali logičnega motiva, temveč bolj umetniškega, so oblikovali estetiko pesmi in drugih besedil gibanja.
urejenost v jeziku
Modernizem je iskal lepoto skozi kulturno umeščene literarne vire. Pozornost do podrobnosti je ustvarila podobe, ki so bile povezane z barvo, harmonijami, čutili in umetnostjo. Za literarni modernizem je značilna ponavljajoča se uporaba aliteracije, izrazitih ritmov in sinestezije simbolizma. Prav tako je tok, ki presega literaturo.
zavračanje realizma
Velik del pisanja o literarnem modernizmu se dogaja na novih, eksotičnih ali izmišljenih krajih. Modernisti so nenehno bežali pred industrializirano realnostjo časa, kjer ni bilo prostora za umetnost in lepoto. Ni nenavadno, da je v pesmih mogoče ceniti popolno iskanje zadovoljstva skozi estetsko.
Obilje dragocenosti
Beseda Joséja Martíja.
Modernistični tok je imel jasno težnjo po ustvarjanju simbolike, podob in dragocenih ambientov. Klasična lepota je prisotna z edinim namenom zadovoljitve potrebe po lepoti. Pesniki so bili nagnjeni k uporabi jezika, polnega lepih retoričnih virov, zaradi česar so bila njihova dela bolj dodelana.
Povezava med melanholijo in vitalnostjo
Modernistični umetniki so se radi zatekli v svetove, ki so bili drugačni od njihovega, ker jim ni bilo všeč vzdušje njihovega obdobja. Tudi zato je v besedilih tega gibanja mogoče opaziti melanholično potezo. Med XNUMX. in XNUMX. stoletjem je vladal določen pesimizem in dekadenca, ki sta ponovno potrdila temačno držo pesnikov.
Prevlada muzikalnosti
Modernistične pesmi in besedila so imela zelo izrazito muzikalnost. To gibanje je poklon velikim klasičnim štolam. Uporabljajo se srednjeveški verzi, kot so dvanajstnik, aleksandrinka in enazlog.. Prav tako vključuje nove različice soneta.
Vpliv mitologije
Velik del modernistične literature je pod vplivom grško-latinskih mitov. V tem smislu, Naravno je, da pesmi osredotočajo svoje teme na bogove in čudovite koncepte, povezane z božanstvom. Na enak način se govori o likih, značilnih za starodavno Grčijo, in čutnosti, ki je bila povezana s temi, kar jim je dalo veliko bolj kultiviran in intelektualen pridih del.
iskanje svobode
Za modernizem je tako kot za romantiko značilno kršenje klasičnih pravil literature svojega časa. Modernisti so se skušali upreti strukturam in tradicijam, da bi našli nove in lepe umetniške oblike..
V pesmih tega toka je veliko eksperimentalnih in svežih tehnik. Inovirali so tudi v leksiki, z uporabo galicizmov, helenizmov in kultizmov. Ta sredstva so poskušala najti redkost besed bolj kot natančnost istih.
vsota zlogov
Pesnik Ruben Dario, največji predstavnik modernizma v Latinski Ameriki in poezije XNUMX. stoletja, je kastiljsko metriko prilagodil latinski. Pisatelj je obnovil ritme, ki so se v verzih zdeli pozabljeni, vključno z devetercem, dvanajstercem in štirinajstercem. več zlogov v svojih besedilih.
Zgodovinski kontekst literarnega modernizma
XNUMX. stoletje je bilo odločeno uvesti industrializirano in materialistično družbo, posvečeno delu. Industrijska revolucija je uvedla model družbe, kjer so se ljudje bolj ukvarjali s proizvodnjo kot z mislijo. V tem kontekstu literarni modernizem nastane za zaščito ustvarjalnosti, lepote in umetnosti.
Jose Marti.
Zelo zapleteno je ugotoviti, kje natanko nastane ta tok. Vendar Latinska Amerika uživa velike modernistične pisce. Pravzaprav, Rubén Darío, rojen v Metapi v Nikaragvi, velja za očeta tega gibanja. Dela tega avtorja, znanega kot "princ kastiljskih pisem", so obdarjena s parnasovstvom in simboliko, ki se zgleduje po delih Théophila Gautierja in Paula Verlaina.
Poleg Daria, Drugi veliki referenčni avtorji, ki so objavljali v prvi polovici leta 1880, so bili: Kuban Jose Marti, dominikanec Max Henríquez Ureña, kubanski pesnik Julián del Casal, Mehičan Manuel Gutiérrez Nájera, Perujec Manuel González Prada in Kolumbijec José Asunción Silva. Te umetnike so pejorativno imenovali "modernisti". Vendar so kasneje to ime ponosno prevzeli.
Najpomembnejša dela Rubéna Daría (1867-1916)
- Azul (1888);
- Profana proza in druge pesmi (1896);
- Pesmi življenja in upanja (1905);
- Pojem Argentini in druge pesmi (1914);
- Redke (1896).
Druga dela literarnega modernizma
- Zlata doba (1878-1882): José Martí;
- ismaelillo (1882): José Martí;
- Amfore, tisk vdove iz Montera (1914): Max Henriquez Urena;
- Diplomatska kombinacija (1916) Max Henriquez Urena;
- Moran, Francisco. Casal à rebours (1996): Julián del Casal;
- Mehiški Parnas (1886): Salvador Diaz Miron;
- umetniške senzacije (1893): Enrique Gomez Carrillo.