Rytier Olmedo

Rytier Olmedo je to hra, ktorá označuje pred a po kastílskej dramaturgii. Napísal Lope de Vega v rokoch 1620 až 1625 a považuje sa za zakladajúcu tragikomédiu. Alebo aspoň prvý diel, v ktorom autor obidve zložky „dôkladne“ zmieša.

tiež, text jasne stanovuje archetyp bežných znakov v dejoch španielskeho zlatého veku. Do istej miery tieto črty protagonistov a antagonistov príbehu zostávajú v platnosti - s určitými obmenami - dodnes.

Autor

Okrem toho, že bol vynikajúcim básnikom, onDramatické dielo Lope de Vega Carpio mu vynieslo miesto v dejinách literatúry. Narodil sa v Madride 25. novembra 1562, v rovnakom meste, v ktorom zomrel o 72 rokov neskôr, 27. augusta 1653. Spolu s Tirso de Molina bol zodpovedný za poskytnutie definitívneho impulzu komédii opletení, veľmi v r. móda počas iberského baroka.

Medzi svojimi súčasníkmi neostal bez povšimnutia, práve naopak, vždy si ho bolo treba všimnúť v kontexte svojej doby. Medzitým nadviazal veľké priateľstvá s Francisco de Quevedo a Juanom Luisom de Alarcón. Aj keď s ním mal veľkú rivalitu Miguel de Cervantes, bola medzi nimi zachovaná úcta. S Luisom de Góngora bol však nezadržateľne v rozpore.

Život plný spleti

Jeho vlastný život sa javí ako dramatický scenár: niekoľko milostných vzťahov, odsúdených na istý čas v exile, vdovec ... Dobrodružstvá Lope de Vega sú hodné mnohých jeho postáv. Po živote plnom vzostupov a pádov a mnohých „bláznivých vecí“ sa nakoniec rozhodol vysvätiť za kňaza.

Jeho oddanosť Bohu mu však nezabránila pokračovať v jeho „pochybnom“ správaní. Napríklad: zamilovanie sa do Marty de Nevaresovej, 25-ročnej ženy, ktorá bola vydatá od svojich 13 rokov. „Oficiálny príbeh“ si samozrejme vyhradzuje „česť“ byť považovaný za posledného milenca básnika.

Rytier Olmedo, Drobné dielo?

Knihu si môžete kúpiť tu: Rytier Olmedo

Lope de Vega tomuto svojmu výtvoru neprikladal väčší význam. Tlačenej verzie sa nedočkal (prvé vydanie vyjde až po jeho smrti). Ďalej sa na istý čas stratil pôvodný rukopis bez toho, aby sa o to dramaturg obával.

Kritici jej doby ju tiež nepovažovali za hodnú zmienky. V skutočnosti, Do konca XNUMX. storočia to bolo jednoducho ešte jedno dielo z rozsiahleho katalógu madridského autora. Toto vnímanie sa zmenilo až v 1900. rokoch XNUMX. storočia. Dielo bolo nárokované do tej miery, že postúpil do kategórie zásadných v rámci univerzálnych dejín umenia.

Definícia tragikomédie

Ako už bolo uvedené v horných riadkoch, do príchodu Rytier Olmedo koncept tragikomického divadla neexistoval. Drámy - čo boli vo väčšine prípadov tragédie - alebo sa hrali komédie. Teda smiať sa na nešťastiach bol nápad, na ktorý neboli pripravení ani spisovatelia, ani verejnosť.

Samozrejme Lope de Vega dokázal oba prvky úspešne skombinovať. Aj keď vo všeobecnosti platí, že počas vývoja deja každý z nich prejde osobitne, bez toho, aby skutočne vznikol mix. Napriek tomu, že verejnosť vie od začiatku intuitívne pre protagonistu nie príliš priaznivý koniec.

Predvídateľná práca?

Možno to je dôvod, prečo tak baroková kritika - prevládajúci názor až do konca romantizmu -, ako aj samotný autor zvážili Rytier Olmedo ako menší kúsok. Už z prvých riadkov je zrejmé, že jediným možným osudom hlavnej postavy je smrť.

Dôležitosť, ktorá sa pripisuje prekvapujúcim koncom v rámci rozprávania o španielskom zlatom veku, je navyše nevyhnutná. Tento aspekt bol navyše považovaný za citlivý v rámci scénického umenia. A okrem montáží tejto práce (vždy zábavnej), nikoho konečné uznesenie nijako zvlášť neprekvapuje.

Archetypy

Rytier Olmedo točí sa okolo troch dokonale definovaných znakov:

• Hlavným hrdinom je Don Alonso, ušľachtilý rytier, odvážny a poctený; príklad všetkých vlastností, ktoré sa od gentlemana očakávajú.
• Doña Inés, stelesňuje milostný záujem. Elegantná dáma, lojálna a rešpektujúca autoritu (zastúpená jej otcom, Don Rodrigo).
• Don Rodrigo je protivníkom príbehu, je neúprimný a zradný.

Vedľajšie znaky

Trojicu protagonistov sprevádzajú ďalšie postavy, ktoré reagujú aj na uzavreté archetypy. Medzi nimi: Tello, sluha Dona Alonsa, je kaštieľom histórie. Preto sú vaše dialógy a činnosti zodpovedné za to, aby ste sa z publika dostali smiechu.

Vedľa harlekýna stojí Fabia, pasák, ktorý uľahčuje romantiku. Aj keď sú niektoré jej riadky komické, jej stav ako čarodejnice ju nakoniec premení na temnú a diabolskú postavu.

Na strane antagonistu Mendo, sluha Dona Rodriga, je syntézou dôsledkov práce po boku zlého človekado. Do tej miery, že je priamo zodpovedný za spôsobenie smrti hlavnej postavy.

Jazyk

Mimo vyššie popísaných archetypov jedna z noviniek Rytier Olmedo je to absencia rozdielov medzi postavami. Inými slovami, v tomto diele Lope de Vega sa počas tohto historického obdobia nepostupovalo podľa prevládajúceho vzoru. Kde „šľachtici a obyčajní“ boli zastúpení zreteľne diferencovane.

Skutočne rozhodujúca je rola, ktorú pri vývoji deja zohrávajú jeden a druhý. Jediné citeľné rozdiely sú v spôsoboch rozprávania. S prácou, ktorá je celá napísaná v osemslabičných veršoch a v spoluhláske, sa vedúci pár neustále uchyľuje k rétorickým postavám, ako sú metafory a anafory.

Šašovia

Tello a Fabia, zástupcovia „nižších tried“, hovoria plocho a jednoducho. Tento spôsob vyjadrovania ďalej zdôrazňuje ich úlohu „bifľošov“ v príbehu. Týmto spôsobom Lope de Vega preukázal malú dôležitosť, ktorú prikladá vycibrenému jazyku Rytier Olmedo.

Moralizačná funkcia?

Ešte počas sedemnásteho storočia Pyrenejské umenie bolo povinné plniť určitú moralizujúcu funkciu. Z tohto dôvodu nemohol Lope de Vega, mimo svojho života plného spleti a rozporov, uniknúť tejto požiadavke. Rytier Olmedo nie je výnimkou, aj napriek niektorým nuansám

Tragédia vezme život hlavného hrdinu (bez toho, aby si to skutočne zaslúžila), tí, ktorí konajú zle, dostanú trest. Podobne tí, ktorí sa uchýlia k mágii, aby sa pokúsili dosiahnuť svoje ciele, platia za odvážne dosť vysokú cenu.