Блас де Отеро

Блас де Отеро (1916–1979) был испанским поэтом, чье творчество считается одним из самых символичных в послевоенной литературе. В равной степени, писатель из Бильбао считается одним из величайших представителей так называемого «внутреннего изгнания».»Возник в Испании в середине двадцатого века.

Это интимное лирическое выражение возникло как форма сопротивления преобладающей социально-политической ситуации во время режима Франко. Кроме того, влияние Отеро на поэтов более поздних периодов стало очевидным благодаря очень обширной поэзии в стилистических ресурсах и его сильной социальной приверженности.

О его жизни

Блас де Отеро Муньос родился 15 марта 1916 года в богатой семье в Бильбао, Бискайя. Его начальные занятия посещали иезуитские школы, где он получал религиозное образование (из которого он ушел в зрелости). В 1927 году он переехал в Мадрид вместе со своей семьей, вынужденный великой экономической депрессией межвоенного периода.

В столице Испании он получил степень бакалавра, а в Университете Вальядолида - степень юриста. По правде говоря, он мало практиковал эту карьеру (только в баскской металлургической компании после Гражданской войны). Когда он вернулся в Мадрид, он какое-то время работал профессором университета, но бросил преподавательскую работу, как только начал получать признание за свои стихи.

Работа

Большинство ученых разделяют литературное творчество Бласа де Отеро на четыре периода. В каждом из них он отразил личные перипетии того момента. Хотя самое очевидное - это эволюция ее подхода от «я» к «нам». То есть он перешел от личных невзгод к социальной (коллективной) или преданной поэзии.

Начальный период

Вы можете купить книгу здесь: Свирепый человеческий ангел

В первых стихотворениях Блас де Отеро проявляются две безошибочные тенденции. На одной стороне, Среди душевных переживаний поэта особенно заметны экономические невзгоды и семейные утраты. (его старший брат и отец) страдали, когда был подростком. Точно так же религиозность является заметным элементом мотивов и лирической композиции.

Соответственно, это довольно ощутимо, как наплыв таких поэтов, как Сан-Хуан-де-ла-Крус и Фрай Луис де Леон. Тем не мение, Отеро стал отрицать свою религиозную сцену, для чего он положил начало своего лирического творчества в Свирепый человеческий ангел (1950), Вместо Духовное пение (1942), текст которого отражает откровенное общение между первым лицом поэта и божественным «ты».

Соответствующие аспекты в Духовное пение

• Божественная любовь как (парадоксальный) источник радости и страданий.
• Бог проявляется в конкретных ситуациях, но всегда непознаваемый, абсолютный и недостижимый. Где вера - единственный путь, позволяющий стремиться к спасению.
• Проявление потерянного «Я», беспомощного перед грехом, отражение несовершенства человека.
• Смерть как непостижимая гарантия встречи с Богом, поэтому смысл жизни ограничивается стремлением ощутить присутствие Господа.

Второй этап

Свирепый человеческий ангел, Свиток совести (1950) у якорь (1958), являются репрезентативными названиями экзистенциалистского периода Отеро.. В них поэт сосредотачивается главным образом на своих личных конфликтах и ​​печалях, порожденных невзгодами человечества. Более того, есть определенное «разочарование» в позе «созерцательного» Бога зверствами, совершаемыми людьми.

Хотя на данном этапе есть индивидуальные мотивы, озабоченность своим окружением и коллективом становится все более настойчивой. Следовательно, экзистенциализм Отеро явно является переломным моментом с его старыми религиозными заповедями и франкизмом. Фактически, в начале 1950-х его подходы к левым идеологическим позициям неоспоримы.

Предпосылки экзистенциализма, с которыми общался Отеро

• Человек конечен, заключен в бренное тело и может изменить свое существование своими решениями.
• Нет ни предопределения, ни душ, ни богов, определяющих путь людей.
• Каждый человек несет ответственность за свои действия и за свою свободу.
• Мужчина осознает свою индивидуальную трагедию.

Третий этап

Столкнувшись с хаосом и неопределенностью, царящими в человечестве, Ответ поэта - проявить сострадание, заботу и поддержку по отношению к жертвам катастрофы. Так возникла оторванная от корней поэзия Отеро, в которой подход к «нам» происходит в ущерб индивидуальным потребностям.

Более того, на этой стадии у Бога есть «ужасная» роль наблюдателя, потому что он оставил человека беспомощным. Несмотря на невралгическую роль надежды в произведениях этого цикла, небесного решения нет. Однако самые большие пожелания - это мира, свободы и стремление к лучшему будущему. Среди наиболее представительных работ этого этапа выделяются:

• Я прошу мира и слова (1955).
• На испанском (1959).
• А как насчет Испании (1964).

Стиль и мотивы искорененной поэзии

• Сочувствие к другим людям как исключительный способ преодоления общества и экзистенциальных проблем.
• Разочарование любви.
• Явное насилие, драма и намеренно резкая смена строк.
• Концептуальная плотность, точность лексики, ироничные тона и ритм нарезки.

Четвертый этап

Вы можете купить книгу здесь: Поддельные и правдивые истории

Максимальное выражение социальной и целеустремленной поэзии Отеро происходит после визитов поэта в страны коммунистической оси: СССР, Китай и Кубу. Некоторые ученые рассматривают этот этап вместе с искорененной поэзией как единое целое. В любом случае, в этот период гораздо более заметны три поэтических времени, использованных испанским писателем:

• Историческое прошлое.
• Историческое настоящее.
• Утопическое будущее.

Работает как Пока Поддельные и правдивые истории (оба 1970 г.) демонстрируют многогранность поэта в этом цикле. Что ж, он использует свободные стихи, стихи или полусвободные стихи, взаимозаменяемые, в стихах, которые не следуют шаблону постоянной длины. Этот этап также известен как «заключительный этап»; так как они были последними публикациями Отеро перед смертью 29 июня 1979 года.

Стихи Бласа де Отеро

Я говорю живи

Потому что жизнь стала раскаленной.
(Всегда кровь, о Боже, была красной.)
Я говорю живи, живи как ни в чем
должно остаться от того, что я пишу.

Потому что письмо - ускользающий ветер,
и опубликовать, колонка загнана в угол.
Я говорю живи, живи руками, злой-
ум умереть, цитата из стремени.

Я возвращаюсь к жизни со своей смертью на плече,
отвратительно все, что я написал: щебень
человека, которым я был, когда молчал.

Теперь я возвращаюсь к своему существу, вокруг своей работы
самый бессмертный: эта храбрая вечеринка
жизни и смерти. Остальное лишнее.

Подавляющему большинству

Вот и в песне и в душе мужчина
тот, кто любил, жил, умер внутри
и в один прекрасный день он вышел на улицу: тогда
он понял: и сломал все свои стихи.

Правильно, вот как это было. Вышел однажды ночью
пена из глаз, пьяный
любви, убегая, не зная, куда:
Где воздух не вонял смертью

Шатры мира, яркие беседки,
они были его руками, как он называет ветер;
волны крови на груди, огромные
волны ненависти, видите, по всему телу.

Здесь! Прибыть! Ой! Жестокие ангелы
в горизонтальном полете они пересекают небо;
бродят отвратительные металлические рыбы
по краям моря, от порта к порту.

Я отдаю все свои стихи мужчине
в мире. Вот ты во плоти,
моя последняя воля. Бильбао, одиннадцать
Апрель пятьдесят первого.