Doamna zorilor

Doamna zorilor.

Doamna zorilor.

Doamna zorilor Este o piesă melodramatică a spaniolului Alejandro Rodríguez Álvarez (mai bine cunoscut sub numele de scenă Alejandro Casona). Este vorba despre personificarea morții în figura unei femei foarte frumoase și misterioase. Cine pătrunde în sânul unei familii pentru a transforma viețile tuturor membrilor ei.

Mai mult decât atât, această lucrare este un exemplu de „dramaturgie ca stil literar”. Cu toate acestea, cei care scriu pentru tabele se gândesc în mod necesar la punerea în scenă. Cu toate acestea, dincolo de variațiile comunicative evidente, practic nu există prea multe diferențe. Scopul este întotdeauna să spună povești și să lase ceva spectatorilor (înlocuitori pentru cititori în aceste cazuri).

Dramaturgia ca stil literar

De la Grecia Antică până la începutul secolului al XIX-lea, teatrul nu a avut competiția ca manifestare artistică preferată de public să pătrundă în alte lumi într-un mod comunitar. Literatura se bucură singură. Pe de altă parte, dansul și muzica - deși constituie experiențe colective - caută încântarea circulând prin alte căi.

Ultimii 120 de ani

Sosirea în lumea cinematografiei în 1895 a marcat o schimbare în „modelul dominant”. În a doua decadă a secolului XX, cinematograful a devenit „opiul maselor” din punct de vedere al divertismentului. Artele spectacolului au fost relegate treptat în zone din ce în ce mai închise. Deși spre surprinderea multora, au reușit să supraviețuiască secolului trecut.

La fel, în literele spaniol-americane teatru nu și-a pierdut vigoarea în niciun moment. Dramaturgii au continuat să scuture publicul cu texte care merg fără limite de la brut la cele mai conștiincioase analize filozofice sau existențialiste. În cadrul acestei ultime categorii apare Doamna zorilorde Alejandro Casona.

Despre autor

Acest asturian născut în 1903 și botezat ca Alejandro Rodríguez Álvarez, aparține celebrei Generații din 27. O mișcare conștientă de scriitori, poeți și dramaturgi spanioli care au preluat scena literară iberică în jurul anului 1927. Intenția sa era să revendice una dintre emblemele Epocii de Aur și „tatăl” culteranismului, Luis de Góngora și Argote.

Alejandro Rodriguez Alvarez.

Casona și-a dezvoltat cea mai mare parte a lucrărilor sale în America Latină. Apărătorul Republicii, a fost nevoit să treacă Atlanticul cu puțin timp înainte de victoria forțelor conduse de Francisco Franco în timpul Războiului Civil. A trecut prin Columbia, Venezuela și Costa Rica înainte de a se stabili o vreme în Mexic. Cu toate acestea, Buenos Aires a fost orașul în care a produs cele mai bune lucrări.

Doamna zorilor: cel preferat

Premieră în capitala Argentinei în 1944, dramaturgul nu și-a ascuns niciodată predilecția pentru acest titlu printre toate creațiile sale artistice. În consecință, este considerată o adevărată capodoperă de către majoritatea savanților genului. Piesa are trăsături clare ale teatrului tradițional și ale esteticii rurale, foarte la modă în America Latină în prima jumătate a anilor 1900.

În plus, întreaga narațiune este îndrăzneață condimentată cu elemente mistice și (aproape) fantastice. În plus, misterul și doza potrivită de melodramă și comedie reprezintă o agățătură de aur. Un set solid care ține publicul închis în scaune, așteptând să descopere întregul adevăr.

Sinopsis al Doamna zorilor

O familie muncitoare, cândva foarte fericită și festivă, conform mărturiilor personajelor sale. Dar moartea lui Angelica - cea mai mare dintre fiicele Mamei - a adus un jale perpetuu. Zâmbetele erau interzise în ciuda eforturilor tuturor de a recâștiga vechea vitalitate. Cu singura excepție a părintelui îndurerat, care se teme că „a merge mai departe” este o cale de uitat.

În realitate, un secret ține ascuns întregul adevăr, cunoscut doar de Martín, văduvul. Atunci, un pelerin ajunge la casa familiei. Prezența ta devine un catalizator pentru a îndepărta mantia durerii și lasă loc din nou iubirii. Un personaj care își trăiește și ea propria aventură surprinzătoare, descoperind aspecte ale lumii necunoscute până atunci de ea.

Analiza Doamna zorilor

Autorul folosește un verb direct și concret, recurgând la mici ornamente sub formă de glume non-gratuite pentru a menține coerența structurală a poveștii. Combinat cu o simplitate foarte elaborată - nu este ușor de realizat - drama acestei familii este folosită ca „scuză” perfectă pentru a discerne despre viață și moarte.

Echilibrul

Moartea nu este o figură de vorbire în Doamna zorilor, este personajul principal. Este o femeie plină de sentimente autentice, ignorantă a suferinței provocate de a-și face treaba foarte eficient. Naivitatea copiilor care au nevoie de zâmbete își deschid ușile propriilor inimi.

În cele din urmă, secerătorul obscur se descoperă ca o piesă cheie a tot ceea ce s-a întâmplat în lume. Ea face parte dintr-un echilibru perfect pentru viață, aceasta din urmă întrupată într-o altă femeie cu sentimente. Sarcina executării aceleiași lucrări atribuite morții, dar în sens invers.

Spune exact ceea ce este necesar

Teatrul necesită multă verbalizare pentru a transmite spectatorilor emoții. Când vine vorba de drame ale căror argumente mărginesc granițele existențialismului, autorii riscă să ajungă să-și plictisească audiența cu atâtea deliberări.

Structura lucrării

Simplitatea propusă pentru punerea în scenă completat de Casona în libretul său - împreună cu abilitatea sa deja menționată de a face complexul ceva concret - permite ca povestea să treacă fără a se descompune în intensitate în orice moment. Ajută foarte mult să păstreze structura în patru acte în care piesa este împărțită în simplitate și fluiditate.

Poetica lui Aristotel s-a aplicat la perfecțiune. Creșterea energiei fără agitație, aproape imperceptibil. Până la atingerea apogeului cu indispensabila sa catarsă. Eliberare, iertare și răscumpărare pentru personaje. Răspunsuri pentru spectatori.

Moarte și frică

Dramaturgul arată clar din al doilea act (pentru acei spectatori incapabili să-l descopere în primul) că disertația sa este despre moarte. Dar există un subtem la fel de sensibil în fundal: frica. Nu numai pentru a muri, ci și pentru a trăi.

Citat de Alejandro Rodríguez Álvarez.

Citat de Alejandro Rodríguez Álvarez.

Fără a cădea în „discursul moral” (un aspect destul de comun într-o bună parte a dramelor costumiste) Casona îndrăznește să evidențieze puterea paralizantă a acestui element. Inutil atunci când vine vorba de a trăi. La fel de mult să mori. Este imposibil să fii împăcat fără să-ți depășești temerile; indiferent de unde provine geneza lor.

Teatru conservator?

Alejandro Casona s-a întors în Spania în anii 1960. O revenire folosită de regimul francist ca semn al deschiderii. Acest lucru i-a permis să-și afișeze munca „acasă”. A recoltat atât aprecieri, cât și neplăceri în egală măsură. Mulți și-au revendicat valoarea. A fost plasat la înălțimea unuia dintre contemporanii săi: Federico Garcia Lorca, cel mai important dramaturg spaniol din secolul al XX-lea.

Un număr nu mai mic de critici și publicul însuși l-au numit conservator. O parte din disconfort poate fi găsită tocmai la femeia zorilor. Deși femeile sunt cele care dau viață și sunt surse de dragoste, ele sunt, de asemenea, responsabile de multă suferință. Singura cale de răscumpărare pe care o are un păcătos (autorul nu folosește niciodată acest termen) este moartea (sinuciderea)?


Fii primul care comenteaza

Lasă comentariul tău

Adresa ta de email nu va fi publicată. Câmpurile obligatorii sunt marcate cu *

*

*

  1. Responsabil pentru date: Miguel Ángel Gatón
  2. Scopul datelor: Control SPAM, gestionarea comentariilor.
  3. Legitimare: consimțământul dvs.
  4. Comunicarea datelor: datele nu vor fi comunicate terților decât prin obligație legală.
  5. Stocarea datelor: bază de date găzduită de Occentus Networks (UE)
  6. Drepturi: în orice moment vă puteți limita, recupera și șterge informațiile.