"Disperare." O poezie care laudă macabrul și grotescul

Disperare

Există poezii care sunt ca un cutremur, ca un tunet care trece prin întreaga ta ființă. Disperare Este una dintre ele. Această lucrare, în mod tradițional de Jose de Espronceda (Almendralejo, 25 martie 1808-Madrid, 23 mai 1842), dar pe care unii biografi și cărturari îl atribuie Juan Rico și Amat (Elda, Alicante; 29 august 1821-Madrid; 19 noiembrie 1870), este unul dintre cele mai nihiliste și sfâșietoare exemple ale romantismului spaniol.

Caracteristicile romantismului negru

Poemele pot reflecta grotescul și disperarea vieții

Poezia „Disperare”, de José de Espronceda, face parte din ceea ce se numește „Romanticismul întunecat”, a subgen care a apărut în secolul al XIX-lea și că a prezentat idei puțin optimiste, fie despre ființa umană, despre religie sau despre natură. Nu numai că avem Espronceda ca exemplu, dar există multe altele precum Edgar Allan Poe (poate cel mai cunoscut din acest gen), Emily Dickinson sau am putea chiar să introducem mulți „poeți blestemați”.

Printre caracteristicile acestui tip de opere literare, găsim următoarele:

Zero încredere în perfecțiune

Pentru romanticii negri, ființa umană nu este perfectă, Nici nu va fi vreodată. Din acest motiv, toate personajele sale sunt legate de păcat, de autodistrugere, de viciile vieții. Pentru ei, ființa umană este un păcătos și din acest motiv ei văd viața ca un grup de situații și activități care nu duc la perfecțiune, ci la partea opusă.

Sunt pesimisti

Deși vorbim despre romantism, adevărul este că poeziile romantice negre sunt pesimiste, ele vorbesc întotdeauna negativ, fie direct, fie indirect, pentru că înțeleg că, oricât de greu s-ar încerca ceva, întotdeauna vei fi sortit eșecului.

În acest sens, însăși viețile poeților influențează foarte mult poeziile.

Lumea este sumbră

Nu doar mohorât, ci misterios și negativ. Ceea ce alți romantici văd ca ceva spiritual și legat de divinitate, viață și lumină; o văd ca opusul complet. În așa fel încât pentru romanticii întunecați este un loc în care omul scoate la iveală toată latura sa cea mai negativă, iar natura însăși, mediul său, se laudă cu acea negativitate, scufundându-l și mai mult în mizeria sa.

Disperare

Disperare este o odă a macabrului, a grotescului și a moralului îndoielnic. În acest sens, ne amintește de povești precum Pisica neagra, de Edgar Allan Poe („Nu avem o înclinație constantă, în ciuda excelenței judecății noastre, de a încălca ceea ce este legea, pur și simplu pentru că înțelegem că este legea? lege? »), Că, deși este o poveste, împărtășește în esență spiritul și caracterul răsucit al poemului.

Versurile sale sonore de șapte silabe ne fac să ne întrebăm dacă protagonistul este cu adevărat pasionat de lucrurile cumplite despre care vorbește sau dacă bucurarea lor este o consecință a vieții pe care a dus-o. Totul este extraordinar și îngrozitor în acest poem, care nu lasă nici măcar o urmă de speranță. Liniile sale includ cimitire, catastrofe și, pe scurt, toate plăcerile întunecate și vinovate de care se poate bucura o ființă umană. Fără îndoială, ceea ce surprinde această lucrare este exaltarea ei acerbă a întunericului, a nebuniei și a tot ceea ce societatea respinge.

O puteți citi mai jos:

Îmi place să văd cerul
cu nori negri
și auzi nișele
urlet hidos,
Îmi place să văd noaptea
fără lună și fără stele,
și numai scânteile
pământul luminează.

Îmi place un cimitir
de morți bine umpluți,
curge sânge și nămol
care împiedică respirația,
și acolo un gropar
cu o privire mohorâtă
cu o mână nemiloasă
craniile zdrobesc.

Mă bucur să văd bomba
cădea blând din cer,
și nemișcat pe pământ,
fără fitil aparent,
și apoi furioasă
care explodează și care tremură
și al naibii de o mie de vărsături
și mort peste tot.

Fie ca tunetul să mă trezească
cu boomul său răgușit,
iar lumea adormită
te fac sa tresari,
ce naiba în fiecare clipă
cade peste el fără număr,
lasă firmamentul să se scufunde
Îmi place foarte mult să văd.

Flacăra unui foc
lasă-l să alerge devorând
și stivuire mortă
Aș dori să pornesc;
să fripă un bătrân acolo,
devine tot ceai,
și auzi cum se exprimă,
Ce plăcere! Ce plăcere!

Îmi place o zonă rurală
zăpadă tapițată,
de flori dezbrăcate,
fără fructe, fără verdeață,
fără păsări care cântă,
nu există soare care strălucește
și doar întrezări
moartea de jur împrejur.

Acolo, într-un munte întunecat,
solar demontat,
Sunt extrem de mulțumit
luna când se reflectă,
mutați paletele
cu țipete dure
egal cu țipătul
anunțând expirarea.

Îmi place asta la naiba
purtați muritorii
și acolo toate relele
fa-i sa sufere;
deschide-le măruntaiele,
rupe-le tendoanele,
rupe inimile
fără ca ei să facă cazul.

Bulevard neobișnuit
care inundă vega fertilă,
de sus în sus vine,
și mătură peste tot;
ia vitele
și viile fără pauză,
iar mii fac ravagii,
Ce plăcere! Ce plăcere!

Vocile și râsul
jocul, sticlele,
în jurul frumosului
bucuros să se grăbească;
și în gurile lor pofticioase,
cu lingușire voluptoasă,
un sărut la fiecare băutură
timbru fericit.

Apoi rupeți paharele
plăcile, punțile,
și deschideți cuțitele,
căutarea inimii;
auzi toastele mai târziu
amestecat cu gemete
că răniții aruncă
în lacrimi și confuzie.

Mă bucur să aud una
striga după vin,
în timp ce vecinul tău
cade într-un colț;
și că alții deja au băut,
într-un tril neobișnuit,
ei îi cântă zeului bandat
cântec obraznic.

Îmi plac dragii
culcat pe paturi,
fără șaluri pe sâni
și desface centura,
arătându-și farmecele,
fără a comanda părul,
în aer frumoasa coapsă ...
Ce bucurie! Ce iluzie!

Alte poezii macabre pe care ar trebui să le cunoașteți

Romanticismul întunecat a apărut în secolul al XIX-lea

Espronceda nu este singurul poet care a scris poezii macabre. Există mulți poeți, cunoscuți și necunoscuți, care au scris poezii întunecate la un moment dat în viața lor. Bine cunoscuți de cei cărora le place goticul, vrem să vă lăsăm aici mai multe exemple ale acestui tip de subgen.

Toate au multe dintre caracteristicile pe care le-am menționat anterior și sunt exemple bune pe care le puteți lua în considerare.

„Înmormântarea diavolului” (Mary Coleridge)

Oameni buni, Diavolul a murit!

Cine sunt purtătorii care poartă voalul?

Unul dintre ei crede că l-a ucis și pe Dumnezeu

cu aceeași sabie pe care a ucis-o Satana.

Un altul crede că a salvat viața lui Dumnezeu;

Diavolul a fost întotdeauna Dumnezeul luptelor.

O mantie purpurie s-a întins peste el!

Un rege care zace mort.

Cel mai rău dintre regi nu a condus niciodată

precum și acest magnific Rege al Iadului.

Care este răsplata pentru suferința ta?

El însuși este mort, dar iadul rămâne.

Și-a falsificat sicriul înainte de a muri.

Era din aur, de șapte ori temperat,

cu cuvintele strălucite ale acelora

care se lăuda că l-a abandonat.

Unde îl vei îngropa? Nu pe pământ!

În florile otrăvitoare el avea să renască.

Nu în mare.

Vânturile și valurile l-ar elibera.

Pune-l pe pirul funerar.

Toată viața a trăit în foc.

Și pe măsură ce flăcările se ridicau spre cer,

Satana a devenit un înger al luminii,

pentru a face mai bine treaba

în care se străduia mereu când trăia dedesubt.

„Dansul spânzuraților” (Arthur Rimbaud)

Dansul spânzuraților

Cele mai bune versuri ale poeților blestemați 1

Pe spânzurătoarea neagră dansează, amabili cu un singur braț,

dansează paladinii,

dansatorii fără trup ai diavolului;

dansează că dansează fără sfârșit

scheletele lui Saladin.

Monseniorul Belzebú trage egalitatea

dintre păpușile lor negre, care gesticulează spre cer,

și oferindu-le un sneaker bun pe frunte

îi obligă să danseze pe ritmurile Colindului de Crăciun!

Surprinși, marionetele își strâng brațele grațioase:

ca un organ negru, sânii găuriți,

că odată domnisele blânde au îmbrățișat,

Se perie și se ciocnesc, în dragoste hidoasă.

Hooray, dansatori veseli care ți-au pierdut burta,

împletiți farse pentru că tablao este larg,

Să nu știe, după Dumnezeu, dacă este dans sau luptă!

Furios, Beelzebub își bate viorile!

Tocuri aspre; sandala ta nu se uzează niciodată!

Toți și-au scos tunica de blană:

ceea ce rămâne nu este înfricoșător și se vede fără scandal.

Pe craniile lor, zăpada a pus un capac alb.

Corbul este vârful acestor capete sparte;

atârnă o bucată de carne de barila lui slabă:

Se pare, când se transformă în lupte întunecate,

paladini rigizi, cu garduri din carton.

Ura! Lasă vântul să fluiere în valsul oaselor!

Și spânzurătoarea neagră țâșnește ca un organ de fier!

iar lupii răspund din pădurile mov:

roșu, la orizont, cerul este iadul ...

Șocă-mă de acești căpitanii funerari

acel tambur, ladinos, cu degetele lungi rupte,

un rozariu de dragoste pentru vertebrele ei palide:

Decedat, nu suntem aici într-o mănăstire!

Și dintr-o dată, în centrul acestui dans macabru

sări în cerul roșu, nebun, un schelet grozav,

purtat de impuls, ca un corcel spate

și, simțind frânghia încă rigidă în jurul gâtului meu,

își zvâcnește degetele scurte de un femur care scârțâie

cu țipete care amintesc de râs atroce,

și cum o bancă de munte se amestecă în standul său,

își începe din nou dansul la sunetul oaselor.

Pe spânzurătoarea neagră dansează, amabili cu un singur braț,

dansează paladinii,

dansatorii fără trup ai diavolului;

dansează că dansează fără sfârșit

scheletele lui Saladin.

„Remușcări” (Charles Baudelaire)

Puteți scrie o poezie oriunde

Când ai adormit, frumusețea mea întunecată,

în fundul unui mormânt din marmură neagră,

și când ai doar pentru dormitor și locuință

un panteon umed și un mormânt concav;

când piatra, scufundându-ți pieptul înfricoșător

iar trunchiul tău relaxat de o indiferență delicioasă,

păstrează-ți inima de bătăi și pofte,

și lasă-ți picioarele să alerge cursa ta riscantă,

mormântul, confidentul visului meu infinit

(pentru că mormântul îl va înțelege întotdeauna pe poet),

în acele nopți lungi în care somnul este interzis,

El îți va spune: «La ce bun îți este, curtezană incompletă,

nemaiavând niciodată ce plâng morții? ».

- Iar viermele îți va roade pielea ca o remușcare.

„Separat” (Marcelone Desbordes-Valmore)

Nu-mi scrie. Sunt trist, vreau să mor.

Verile fără tine sunt ca o noapte întunecată.

Am închis brațele, nu te pot îmbrățișa,

A invoca inima mea înseamnă a invoca mormântul.

Nu-mi scrie!

Nu-mi scrie. Să învățăm doar să murim în noi înșine.

Întrebați-l numai pe Dumnezeu ... numai pe voi înșivă, cum v-a iubit El!

Din absența ta profundă, să afli că mă iubești

Este ca și cum ai auzi cerul fără să-l poți atinge.

Nu-mi scrie!

Nu-mi scrie. Mă tem de tine și mă tem de amintirile mele;

ți-au păstrat vocea, care mă cheamă des.

Nu arătați apă vie care nu o poate bea.

O caligrafie iubită este un portret viu.

Nu-mi scrie!

Nu-mi scrie mesaje dulci: nu îndrăznesc să le citesc:

se pare că vocea ta, în inima mea, le revarsă;

Îi văd strălucind prin zâmbetul tău;

de parcă un sărut, în inima mea, îi ștampilează.

Nu-mi scrie!


6 comentarii, lasă-le pe ale tale

Lasă comentariul tău

Adresa ta de email nu va fi publicată. Câmpurile obligatorii sunt marcate cu *

*

*

  1. Responsabil pentru date: Miguel Ángel Gatón
  2. Scopul datelor: Control SPAM, gestionarea comentariilor.
  3. Legitimare: consimțământul dvs.
  4. Comunicarea datelor: datele nu vor fi comunicate terților decât prin obligație legală.
  5. Stocarea datelor: bază de date găzduită de Occentus Networks (UE)
  6. Drepturi: în orice moment vă puteți limita, recupera și șterge informațiile.

  1.   Gustavo Gonzalez el a spus

    O poezie cu adevărat disperată, când cineva și-a pierdut deja speranța. El vrea durerea doar pentru că nu mai are nicio speranță. Este trist, dar de înțeles. Nu este să dai femeii iubite, ci să uiți înșelăciunea și abandonul iubirii umane.

    1.    Carlos Aisa el a spus

      «A pierdut» este cu h: de la verbul have

      1.    Julio el a spus

        La cine vrea să spună când spune „zeul bandat”?

  2.   Iulie el a spus

    Sunt drăguți și înfricoșători

    1.    Narcis el a spus

      Cred că te referi la Cupidon.

  3.   Enrique Capredoni el a spus

    Am citit-o în copilărie, în lucrările complete ale lui Espronceda pe care bunica mea le avea în biblioteca ei. L-am citit în adolescență, căutându-l pentru memoria mea de copil. Ca adult o caut și mi-o amintesc aproape complet pe de rost, iar impactul pe care îl lasă în fiecare etapă se schimbă atât de mult. Imaginile care ne reprezintă merg de la amuzante la teribil de reale ale lumii pe care o trăim ca adulți.