Blas de Otero

Blas de Otero (1916-1979) a fost un poet spaniol a cărui operă este denumită una dintre cele mai emblematice din literatura de după război. In aceeasi masura, scriitorul de la Bilbao este considerat unul dintre cei mai mari exponenți ai așa-numitului „exil intern”A apărut în Spania la mijlocul secolului al XX-lea.

Este o expresie lirică intimă provenită ca o formă de rezistență la situația socio-politică dominantă în timpul regimului franțist. În plus, Influența lui Otero asupra poeților din perioadele ulterioare a fost evidentă datorită unei poezii foarte vaste în resurse stilistice și puternicul său angajament social.

Despre viața lui

Blas de Otero Muñoz s-a născut la 15 martie 1916 într-o familie înstărită din Bilbao, Vizcaya. Studiile sale primare au fost urmate de școlile iezuiților, unde a primit instruire religioasă (de la care s-a îndepărtat în maturitate). În 1927 s-a mutat la Madrid împreună cu familia, forțat de marea depresie economică din perioada interbelică.

În capitala Spaniei și-a finalizat bacalaureatul și la Universitatea din Valladolid a obținut diploma de drept. Ca să spun adevărul, a practicat această carieră puțin (doar într-o companie metalurgică bască, după Războiul Civil). Când s-a întors la Madrid, a lucrat o vreme ca profesor universitar, dar și-a părăsit postul de profesor imediat ce a început să fie recunoscut pentru poezia sa.

Santier

Majoritatea cărturarilor împart creația literară a lui Blas de Otero în patru perioade. În fiecare dintre ele reflecta vicisitudinile personale ale acelui moment. Deși cel mai evident lucru este evoluția abordării sale de la „eu” la „noi”. Adică a trecut de la suferințele personale la poezia socială (colectivă) sau angajată.

Perioada inițială

Puteți cumpăra cartea de aici: Fier înger uman

Două tendințe inconfundabile apar în primele poezii ale lui Blas de Otero. Pe una din fețe, Printre angoasele poetului, greutățile economice și pierderile familiei devin foarte accentuate. (fratele și tatăl său mai mare) au suferit când era adolescent. În mod similar, religiozitatea este un element marcat în cadrul motivelor și al compoziției lirice.

În consecință, este destul de palpabil ca afluxul de poeți precum San Juan de la Cruz și Fray Luis de León. In orice caz, Otero a ajuns să-și nege etapa religioasă, pentru care a plasat începutul creației sale lirice în Fier înger uman (1950). În loc de Cântarea spirituală (1942), al cărui text reflectă o comunicare sinceră între prima persoană a poetului și divinul „tu”.

Aspecte relevante în Cântarea spirituală

• Iubirea divină ca sursă (paradoxală) de bucurie și suferință.
• Dumnezeu s-a manifestat în situații concrete, dar întotdeauna de necunoscut, absolut și de neatins. Unde credința este singura cale care permite să aspire la mântuire.
• Manifestarea unui „eu” pierdut, neajutorat în fața păcatului, reflectare a imperfecțiunii ființei umane.
• Moartea ca o garanție de neîncercat a întâlnirii cu Dumnezeu, prin urmare, sensul vieții este limitat la dorința de a simți prezența Domnului.

A doua faza

Fier înger uman, Rola conștiinței (1950) y ancoră (1958), sunt titlurile reprezentative ale perioadei existențialiste a lui Otero. În ele, poetul se concentrează în principal asupra conflictelor sale personale și a durerilor generate de mizeriile umanității. Mai mult, există o anumită „dezamăgire” în poziția unui Dumnezeu „contemplativ” cu atrocități comise de oameni.

Deși în această etapă există motivații individuale, preocupările cu privire la mediul lor și la colectiv încep să fie mai persistente. În consecință, existențialismul lui Otero este în mod clar un punct de rupere cu vechile sale precepte religioase și cu francismul. De fapt, la începutul anilor 1950, abordările sale asupra pozițiilor ideologice de stânga sunt incontestabile.

Premise ale existențialismului cu care a comunicat Otero

• Omul este finit, cuprins într-un corp perisabil și își poate schimba propria existență prin deciziile sale.
• Nu există predestinare, nici suflete, nici zei care să determine calea oamenilor.
• Fiecare persoană este responsabilă pentru propriile acțiuni și pentru libertatea sa.
• Omul conștient de tragedia sa individuală.

A treia etapă

Confruntat cu haosul și incertitudinea predominantă în umanitate, răspunsul poetului este de a adopta o atitudine plină de compasiune, grijuliu și de susținere față de victimele dezastrului. În acest fel a apărut poezia dezrădăcinată a lui Otero, în care apare o abordare față de „noi” în detrimentul nevoilor individuale.

Mai mult, în această etapă, Dumnezeu are un rol de spectator „teribil”, deoarece a lăsat ființele umane neajutorate. În ciuda rolului nevralgic al speranței în scrierile acestui ciclu, nu există nicio soluție din cer. Cu toate acestea, cele mai mari dorințe sunt pacea, libertatea și aspirația la un viitor mai bun. Printre cele mai reprezentative lucrări ale acestei etape, se remarcă următoarele:

• Cer pace și cuvânt (1955).
• In spaniola (1959).
• Dar Spania (1964).

Stilul și motivele poeziei dezrădăcinate

• Empatia față de alți oameni ca modalitate exclusivă de a depăși societatea și problemele existențiale.
• Frustrările de dragoste.
• Violență explicită, dramă și schimbări bruste deliberate între rânduri.
• Densitatea conceptuală, precizia lexiconului, tonurile ironice și ritmul tăiat.

A patra etapă

Puteți cumpăra cartea de aici: Povești false și adevărate

Exprimarea maximă a poeziei sociale și angajate a lui Otero vine după vizitele poetului în țările axei comuniste: URSS, China și Cuba. Unii cercetători consideră această etapă împreună cu poezia dezrădăcinată ca una. În orice caz, în această perioadă cele trei timpuri poetice folosite de scriitorul spaniol sunt mult mai notabile:

• Trecut istoric.
• Prezent istoric.
• Viitor utopic.

Funcționează ca In timp ce Povești false și adevărate (ambele din 1970) demonstrează versatilitatea poetului în acest ciclu. Ei bine, el folosește versuri libere, versuri sau semi-libere, interschimbabil, în poezii care nu urmează un model de lungime constantă. Această etapă este, de asemenea, cunoscută sub numele de „etapa finală”; întrucât au fost ultimele publicații ale lui Otero înainte de a muri pe 29 iunie 1979.

Poezii de Blas de Otero

Spun în direct

Pentru că trăirea a devenit fierbinte.
(Întotdeauna sângele, oh Doamne, era roșu.)
Eu zic să trăiești, să trăiești ca nimic
ar trebui să rămână din ceea ce scriu.

Pentru că scrisul este un vânt fugitiv
și publică, coloană încolțită.
Spun trăi, trăi de mână, supărat-
mintea moare, citat din etrier.

Revin la viață cu moartea pe umăr,
urât tot ce am scris: moloz
a omului care eram când am tăcut.

Acum mă întorc la ființa mea, în jurul muncii mele
cel mai nemuritor: acea petrecere curajoasă
de a trăi și a muri. Restul este de prisos.

Pentru marea majoritate

Aici îl ai, în cântec și suflet, pe om
cel care a iubit, a trăit, a murit înăuntru
și într-o bună zi a coborât în ​​stradă: apoi
a înțeles: și i-a rupt toate versurile.

Așa este, așa a fost. Am ieșit într-o noapte
spumos la ochi, beat
de dragoste, fugind fără să știe unde:
Acolo unde aerul nu duhoare de moarte

Corturi de pace, pavilioane luminoase,
erau brațele lui, așa cum numește el vântul;
valuri de sânge pe piept, uriașe
valuri de ură, vezi, pe tot corpul.

Aici! Ajunge! Oh! Îngeri urâți
în zbor orizontal traversează cerul;
hoți pești de metal cutreieră
fundul mării, din port în port.

Îmi dau toate versurile pentru un bărbat
în pace. Iată-te, în trup,
ultima mea voință. Bilbao, unsprezece
Aprilie cincizeci și unu.