Machado em 1903 publicou sua obra "Soledades" e acabou expandindo-a em 1907 com o nome "Solidões, galerias e outros poemas", uma obra de carácter mais íntimo e sóbrio em que aspectos excessivamente ruidosos são substituídos por outros que denotam uma maior interioridade e simplicidade, fruto da reflexão e da passagem do tempo entre o lançamento de "Soledades" e a sua expansão.
Nesta obra estão presentes como em todas as obsessões de um Machado que a passagem do tempo o colocou de cabeça para baixo, com a constante memória da juventude perdida e a presença constante e silenciosa da morte que se esconde em cada esquina, nos lembrando da nossa transitoriedade e do fato de que todos vamos acabar um morto dia, algo que se repete continuamente de maneiras diferentes nos versos do escritor sevilhano.
Além das questões lançadas ao ar pela voz poética, encontramos nesta primorosa obra várias símbolos que não têm um significado único, mas ecos diferentes, o que os torna mais ricos e semipreciosos. A tarde seria uma delas. Esta hora do dia é sempre triste e melancólica e remete para o declínio inexorável que aguarda cada ser vivente nesta vida e que tanto assombra Machado.
Água, porém, é vida, embora quando soe, nos transporte para um mundo monótono e repetitivo em que o tédio quase se confunde com a dor. As fontes são a memória da infância perdida, uma época feliz, mas dolorosa, enquanto irrecuperável, como o jardim e o pomar. Finalmente, o caminhos, seu símbolo mais famoso são os caminhos que nos levam ao fim da vida, mas em cujo caminho está o que é realmente importante.
Mais informação - A vida de Antonio Machado
Foto - Summit2b
Fonte - Oxford University Press
E por que falamos de modernismo íntimo em galerias solitárias e outros poemas de Antonio Machado?