A rosa dos ventos. Antologia Poética, de Juan Ramón Torregrosa

A rosa dos ventos. Antologia poética, é um livro de compilação de poemas feitos por diferentes escritores ao longo da história. Foi publicado como guia didático pela primeira vez em 2002 pela Editorial Vicens Vives, com Juan Ramón Torregrosa como editor. As ilustrações correspondem a Jesús Gabán.

De acordo com o portal literário Lua Miguel (2019), "o livro pretende que você empreenda uma viagem imaginária onde você encontra outras culturas, terras estranhas e paisagens inimagináveis”. Uma viagem tão emocionante e fantástica só pode ser evocada pela pena dos maiores poetas do mundo.

Sobre o editor, Juan Ramón Torregrosa

Juan Ramón Torregrosa nasceu em 1955 em Guardamar del Segura (Alicante), Espanha. Ele se formou em Filologia Hispânica pela Universidade Autônoma de Barcelona. Desde 1979 ele trabalha como professor de escola secundária; Atualmente trabalha no IES Doctor Balmis em Alicante. Além disso, ele trabalhou como codiretor da Sala de Aula de Poesia da Universidade de Alicante entre 1999 e 2005.

Também dirigiu edições críticas de Benjamín Jarnés (Sua linha de fogo), Becquer (Lendas e rimas) e Alejandro Casona (Nossa Natacha). Suas primeiras obras conhecidas datam de 1975, a maioria delas foram livros de poemas e antologias. Ele também produziu uma adaptação juvenil do romance de Dickens, História de duas cidades.

Algumas publicações destacadas de Juan Ramón Torregrosa

• A lagoa triangular (1975). Livro de poesia.
• Sol da sesta (1996). Livro de poesia.
• As quatro estações. Convite para poesia (1999). Antologia de poesia infantil.
• Riacho claro, fonte serena (2000). Antologia de poesia infantil.
• Hoje são flores azuis. Tradição oral em poetas de 27 (2007). Antologia de poesia infantil.
• Amanha sera querido (2007). Antologia de poesia juvenil.
• Solidão (2008). Livro de poesia.
• Concerto de opostos (2017). Livro de poesia.

Análise de A rosa dos ventos. Antologia poética

As últimas edições da antologia incluem notas explicativas ou esclarecedoras, além de um apêndice de tarefas para a análise dos poemas. É claro que, por ser uma analogia, o tipo de escrita, a terminologia e o estilo narrativo variam de acordo com o autor trabalhado. Além disso, as ilustrações de Jesús Gabán constituem o complemento perfeito para perceber a essência das letras estudadas.

O grande mérito da antologia Torregrosa

Juan Ramón Torregrosa fez uma seleção muito meticulosa dos escritores e poemas incluídos em sua antologia de acordo com os temas abordados. Existe melhor maneira de estimular a autodescoberta nos jovens do que com gênios como Neruda ou Gómez de la Serna? Mesmo escritos anônimos podem ser tão ou mais atraentes em comparação com aqueles criados pelos poetas mais reconhecidos.

Igualmente, A rosa dos ventos consegue gerar um interesse significativo entre os leitores casuais. Apesar de ser voltado para o público infantil, a leitura deste livro é muito agradável para públicos de todas as idades. Embora seja um livro com um propósito pedagógico claro, sua estrutura pode tornar-se fascinante para os leitores apaixonados por poesia.

estrutura

Juan Ramón Torregrosa apresenta os poemas agrupados em sete temas. Autores como Rubén Darío, Rafael Alberti, Pablo Neruda, Bécquer, Juan Ramon Jimenez ou Federico García Lorca, são descritos em mais de um tema. Em cada poema, o editor aponta atividades para elucidar os motivos e sentimentos do escritor. Da mesma forma, essas atribuições facilitam a compreensão dos recursos literários utilizados.

Decolando

Torregrosa agrupa os primeiros, separando os dois primeiros poemas em torno das relações entre pai e filho (a). O primeiro poema analisado é "Rueda que irás muy mucho", de Miguel Hernández. O núcleo motivacional deste texto é a devoção que um pai sente por seu filho. O editor questiona seus leitores sobre as formas utilizadas pelo protagonista para chamar seu filho, o tipo de palavras utilizadas e os desejos projetados.

O segundo poema é "Margarita Debayle", de Rubén Darío. Nesta ocasião, Torregrosa enfatiza o amor ao bem e à beleza despertado no poeta pela garota descrita na história. As questões apresentadas buscam facilitar a interpretação de figuras retóricas, sonhos e hipérboles. Da mesma forma, o componente religioso e espiritual é explicado como um elemento crucial para o encerramento do poema.

Anseios de viagens, sonhos de liberdade

Neste conjunto de poemas, Torregrosa traz à tona as diferentes perspectivas dos poetas que escreveram sobre viagens e fugas. Obviamente, são poemas cujo cerne em si vai além das transferências de um lugar para outro de uma pessoa. Na verdade, trata de limitações, prisões, liberdade, medo, coragem, viagens para além de um horizonte desconhecido ... Tudo está na mente do escritor e do leitor.

«Mapas», da Concha Méndez

Torregrosa questiona os leitores sobre a sensação transmitida pela protagonista ao olhar os mapas. Consequentemente, o editor entende que o contexto é propício para se intrometer em atitudes típicas de adolescentes. Entre eles, o desejo de fugir ou fugir das situações (ou de si). Por isso, um mapa pode significar ao mesmo tempo um desafio enfrentado com coragem ou o medo de enfrentar lugares desconhecidos.

"Passeio no mar", de Rafael Alberti

Obviamente, a letra de Rafael Alberto eles refletem seu amor pelo mar. Assim, os vastos horizontes e sua força indomável despertam sentimentos de liberdade, poder, perigo ou encorajamento. Todas as contradições são válidas em seus domínios. Linda, implacável, pacificadora e tempestuosa; o mar de Alberti é trazido por Torregrosa como um exercício para deixar voar a imaginação, literalmente.

«O telégrafo pega», de Celia Viñas e Patopor Blas de Otero

A expressão de ambos os poetas é clara através de um trem e da linha telegráfica. Torregrosa usa os dois escritos para explicar como o prazer de viajar pode originar-se de diferentes circunstâncias em cada pessoa. Nesse sentido, o editor enfatiza o direito à liberdade do ser humano e o ideal de eliminação de fronteiras. Conceitos expressos de forma mais explícita por Blas de Otero.

«Adolescencia», de Juan Ramón Jiménez e Canção de piratapor José de Espronceda

Provavelmente, o poema de Jiménez é o texto de A rosa dos ventos com os quais os jovens leitores se sentem mais identificados. Por que o adolescente quer sair de sua cidade? Quanto o amor pesa nas decisões tomadas? Esta última questão é também o tema central de José de Espronceda no seu poema de uma primorosa expressão romântica muito musical.

Outros países, outras pessoas

Traços e qualidades

“Black Sensuality”, de Jorge Artel, descreve a extraordinária beleza de uma mulher com herança genotípica negra. Torregrosa enfatiza a maneira como Artel destaca os traços sublimes de sua musa com um sorriso de marfim e pele de ébano. Da mesma forma, o poema «Saga», de Aramís Quintero, é analisado por Torregrosa para evidenciar a utilização precisa de adjetivos na evocação de percepções sensoriais.

Adjetivos para a natureza e a selva de concreto

Sobre este assunto, o editor continua o estudo dos substantivos usados ​​para descrever a natureza em "Magred", de Francisco Brines. Em contraste, Torregrosa continua no seguinte poema -A aurora, de Federico García Lorca - para mergulhar nas narrativas surrealistas de uma metrópole desumanizada (Nova York). Essas imagens irracionais são detalhadas para explorar as letras que refletem pesadelos, violência, ansiedade e morte.

No reino do amor

Epítetos e estações

Juan Ramón Jiménez aparece novamente na antologia poética com seu Manhã de primavera. Na ocasião, Torregrosa questiona o público sobre as razões do poeta para escolher as flores de uma manhã de abril como forma de expressar sua alegria. Da mesma forma, em "Rimas" de Gustavo Adolfo Bécquer, o editor esquadrinha as barras métricas de uma história lírica que remete às diferentes etapas do amor: ilusão, desejo e fracasso.

Da mesma forma, Torregrosa pede aos leitores que escrevam sua própria cena sensual, semelhante às captadas por Ángela Figuera em seu poema "Outono". Da mesma forma, com "Frutos do amor" de Antonio Carvajal, analisa-se a assonância que rima em torno de metáforas apaixonadas baseadas na natureza.

Amor na poesia tradicional

En Soleares, Seguidillas e outros dísticos de Manuel Machado concentra-se em estruturas métricas tradicionais. A critério do editor, a obra de Machado representa a oportunidade perfeita para compreender uma assonância que rima com versos pares ou ímpares. Seja em versos, Seguidillas ou soleas.

Além disso, Torregrosa apresenta atividades para identificar as metáforas do poema «Rima», de Bécquer, e o tipo de métrica tradicional em dois poemas anônimos. No primeiro, "O amor é mais poderoso do que a morte" (anônimo), o autor mesclou sentimentos de resignação e esperança. O segundo deles é "El romance de la condesita", com seus 134 versos octossilábicos de rima de assonância aguda em seus versos pares.

A linguagem das emoções

Ao referir-se a "A Rainha", de Pablo Neruda, Torregrosa coloca em perspectiva a experiência subjetiva do amante. A seguir pergunte aos leitores se olharam com aquele véu que torna sublime a aparência e os gestos do ente querido. Ao mesmo tempo, o editor explica por meio de "Café da Manhã" (de Luis Alberto Cuenca) que a linguagem comum é perfeitamente válida na poesia. Um léxico complexo e / ou elaborado não é essencial.

Vamos andar de mãos dadas

Espiritualidade e valores universais

Em "A Roda da Paz", de Juan Rejano, Torregrosa insiste na importância das figuras de linguagem fônicas. Ou seja, os elementos rítmicos alcançados por meio de uma estrutura paralela e repetitiva na reflexão sobre a infância, os jogos, a guerra e a paz. Da mesma forma, o editor aborda a "Ode à tristeza" de Neruda para apontar a relação que o poeta estabelece entre os animais "sujos" e sua aflição.

Apesar do sentimento sombrio, Neruda captou algumas passagens esperançosas nesta obra, pois entende a tristeza como um elemento natural da espiritualidade. Da mesma forma, Blas de Otero explora o tema da fé em Deus e na humanidade em seu poema "Na grande maioria". Na ideologia do editor, a escrita de Otero privilegia a análise de temas espirituais (religião, confiança, valores e força interior).

Sociedade, amizade e empatia

O poema «Bares», de Nicolás Guillén, é abordado por Torregrosa para projetar um escrutínio da linguagem coloquial usada pelos camponeses nas tabernas. Portanto, levanta questões sobre a tipologia dos personagens e o ritmo frenético da cidade em contrapartida às conversas agradáveis ​​elogiadas por Guillén. Em seguida, o editor da antologia poética estuda a generosidade pregada por José Martí em Uma rosa branca.

Não é um detalhe menor, já que Martí professa em sua escrita uma qualidade que define a personalidade dos indivíduos: a cortesia com o adversário.. Mais tarde, Torregrosa contrasta o poema Ninguem esta sozinho, de Agustín Goytisolo, onde o autor critica a indolência do mundo desenvolvido. Essas atitudes individualistas são o objeto da rejeição de Goytisolo em suas linhas de apelo para o resto do mundo.

Substantivos como recursos de expressão em diferentes motivos

O trigésimo poema analisado por Juan Ramón Torregrosa em sua analogia é "Distinto", de Juan Ramón Jiménez. É uma escrita onde a diversidade étnica, cultural e religiosa é defendida em meio a um mundo infestado de fanatismo e intolerância. Jiménez usa diferentes substantivos da natureza (pássaro, montanha, estrada, rosa, rio e homem) em analogia à própria pluralidade de manifestações humanas.

A seguir, o editor convida o estudo dos substantivos colocados por Rubén Darío em "Os motivos do lobo". Muitos deles são sinônimos usados ​​para destacar as diferenças entre o comportamento natural dos animais e a maldade intencional das pessoas. Posteriormente, Torregrosa continua a dissertação sobre substantivos por meio dos símiles com a natureza usados ​​por Rafael Alberti em Cancion.

Um passeio pela natureza

Em ligação com o tema anterior, Torregrosa estende sua exposição sobre os substantivos em «Romance del Duero», de Gerardo Diego. Neste poema o autor coloca a sabedoria da natureza (personificada no rio) antes dos elementos antropogênicos poluidores. A realidade sensível percebida através dos sentidos é tratada novamente nas questões levantadas sobre "Eu estava tocando minha flauta", de Jiménez.

Da mesma forma, o editor volta a mergulhar em argumentos espirituais descritos usando os verbos e substantivos presentes em "El poplar and water in love". Por isso, o poema de Pedro Salinas demonstra a importância da vida espiritual para os poetas. Em seguida, Torregrosa questiona o leitor sobre as maneiras dos escritores de dar personalidade a todos os elementos (naturais ou não) de seu ambiente.

Na terra da inteligência e do humor

Uma questão de criatividade

No início deste tema, Torregrosa expressa: “Não há objeto ou realidade que não possa ser sujeito de um poema. Tudo depende da engenhosidade ou da capacidade do poeta de transformar algo cotidiano ou vulgar em matéria poética, como faz Pedro Salinas em '35 velas '". A partir daí, a complexidade da composição já é claramente uma questão de habilidade.

Por isso, o editor toma como referência Lope de Vega com seu "Soneto de repente" para explicar a dificuldade de compor neste estilo de "verso-poema". Além disso, Torregrosa elogia a capacidade inventiva de Ramón Gómez de la Serna em Gregueries. Devido à sua extraordinária capacidade de estabelecer relações prodigiosas entre - aparentemente - entidades diferentes.

As fábulas

Em seguida, Torregrosa orienta os leitores por meio de atividades destinadas a reconhecer as características da fábula tradicional. Assim, os poemas são tomados como referência A toupeira e outros animais por Tomás de Iriarte e Zombaria de amor de Baltazar de Alcázar. Porque representam excelentes exemplos da literatura contemporânea e da precisão exigida para a redação de um epigrama, respectivamente.

No caminho dos sonhos e mistério

Para o tema final de sua analogia poética, Juan Ramón Torregrosa conta com grandes mestres da poesia espanhola do século XX. Esta fantástica jornada nas profundezas e anseios da mente humana vem das mãos de:

• Antonio Machado, «Era uma criança que sonhava e Ontem à noite quando dormia».
• Federico García Lorca, «Romance da lua, lua».
• Juan Ramón Jiménez, "Nostalgia".