Fotografias do artigo: (c) Mariola DCA.
Acaba de ser lançado adaptação para a tela grande do romance de Benedito Elm, A manobra da tartaruga, e tive a sorte de participar do antevisão na quinta-feira 12 em passe com a presença do autor. Leitor de Olmo, devorei seus dois romances em uma semana, este e A tragédia do girassol, protagonizado pelo inspetor Manuel Bianquette. Então, quando eu descobri que eles iriam fazer o filme eu fiquei muito feliz, mas também fiquei apreensivo considerando como eles gastam no filme com a maioria das adaptações literárias. Felizmente desta vez eles conseguiram. Eu conto.
A manobra da tartaruga – romance
O romance do escritor cádiz, agora radicado em Madrid, é um título preto para usar, com os clichês que todos os fãs mais clássicos do gênero apreciam sim ou sim.
Eu sempre falo sobre os 3 C's: crime, caso e carisma do protagonista que, se possível, também atende aos requisitos canônicos de ser de palavras justas mas atos retumbantes, vá sobre o seu negócio, seja muito esmagado e, como um hobby puramente pessoal, físico grande e forte, especialmente se for pretendido e descrito desta forma pelo autor. De modo que Manuel Bianquette, que é um desses enormes animais selvagens com um coração tão grande, um pária destroçado pela tragédia e com mais de um copo de álcool, Eu só podia tocar a fibra profunda.
Para piorar a situação, o cenário de suas histórias tem o céu de Cadiz, o que significa férias de verão na minha primeira infância e uma certa temporada, curta, mas intensa e muito mais tarde, em que toquei seu porto em algumas viagens como aeromoça de cruzeiro. Mas a Cádiz do romance de Benito Olmo é tudo menos idílico, um reflexo mais do que sombrio da sociedade de hoje em que o desigualdade, o racismo, a violência e a podridão e corrupção moral em todas as áreas. No entanto, estes ainda são elementos universais em todas as sociedades.
Portanto, o solvência na descrição dos ambientes, a história, os personagens e a forma de narrar Olmo determinaram meu gancho sem remédio e elevaram Manuel Bianquetti ao meu altar de protagonistas (onde são pouquíssimos) que roubam meu coração, não só literário, por séculos dos séculos
Ano passado Eu entrevistei Benito também eu falei com ele e aproveitei para expressar minha admiração por seu bom trabalho. Agora também Pude trocar impressões com ele pessoalmente, que a coincidência no metrô, no mesmo carro e ao mesmo tempo agora a caminho da pré-estreia do filme e em uma cidade como Madri também tem seu ponto de ficção. O melhor é isso fiquei muito satisfeito do que fizeram com sua criatura no cinema, ainda que retocada pelas usuais licenças que são tiradas para a tela grande.
Para aqueles de nós que leram o romance, acho que também e certamente (e todo autor que se preze gostaria) o filme consegue atrair mais novos leitores que desejam conhecer melhor ou mais profundamente a história e os personagens originais. Eu, pelo menos, também estou satisfeito com o que vi porque mantém a essência literária.
A Manobra da Tartaruga – filme
Dirigido por Juan Miguel del Castillo e estrelando Natália de Molina y Fred Tatian, além de uma excelente escola secundária, carrega o toque de denúncia social e remover consciências que é do próprio diretor. Mas para quem não gosta muito de cinema com mensagem, o filme atinge um bom equilíbrio entre essa afirmação subjacente e o ambiente mais sujo, mais negro, mais violento e mais trágico que envolve a história, centrada nos dois protagonistas.
sem concessões e também não estou trapaceando porque, sendo ou não leitor do romance, você intui tudo, até o fim. Esse é o detalhe que, se o autor não tivesse me falado que era o primeiro final dele mas que acabou mudando, teria me impactado mais ou também teria justificado mais aquele tom. denúncia sobre o flagelo da violência sexista. Mas sinceramente, Eu mantenho o total mais do que a parte, ou seja, prefiro as relações entre os personagens, com o almas doloridas compartilhada pelos protagonistas, com suas perdas, e, no caso de Cristina, a enfermeira assediada pelo ex-companheiro, sua terrível aceitação de um destino que, insisto, foi o pensamento original do autor e que convinha perfeitamente ao diretor para sua causa.
Eu também fico com a escolha de silêncio que predomina no filme. Com quase nenhuma música em pouquíssimos trechos, decide-se que esse silêncio também reflete angústia, medo e dor, sustentado pela expressividade magnífica dos dois atores principais.
Protagonistas
Assim, Natalia de Molina se emociona com seu retrato de Cristina. Poucas vezes o medo atroz e a impotência mais sufocante se mostraram tão bem. O personagem literário, pelo menos na minha memória, não me parecia tão assustado, mas mais forte e mais lutador, mas o cinematográfico não o distorce em nada.
Mas na minha opinião o golpe mais redondo é ter encontrado Fred Tatian, ator desconhecido e, portanto, sem poder associá-lo a nada, dar carne e osso a Manuel Bianquetti, porque são exatamente os literários.
Bianquetti é um toupeira cheia de raiva e dor profunda devido à dramática perda de uma filha, pela qual também perdeu a esposa e outra filha pequena, ele se meteu em muitos problemas, caiu em desgraça em seu emprego em Madri e acabou exilado em um buraco no porão da polícia de Cádiz. Lá ele leva uma existência solitária arrastando culpa e tristeza e separado de todos e para todos. mas há uma vontade de justiça e redenção, independentemente das consequências, e assumir essa dor de uma vez por todas.
A diferença com o Bianquetti literário é apenas para sotaque, já que ele tem origem italiana, e no filme eles aproveitam a nacionalidade de Tatien para amplificar essas origens. Se isso for adicionado a isso Físico imponente e o que poucos atores fazem realmente de forma eficaz, que é transmitir emoções apenas com o olhar ou a presença, sua interpretação é impressionante.
Para que o relação entre eles também é marcada por esse contraste entre os físicos, o fragilidade emocional eles compartilham e a força e proteção que ela precisa e sua necessidade de reparar a culpa e falhas do sistema de justiça que permite tanta injustiça.
Secundário
Mas devemos destacar todo o elenco como os atores latinos que interpretam a família da jovem vítima assassinada, ou as outras vítimas, como Geraldo de Pabloassim Louis Vines.
Menção separada tem Mona Martinez como o sócio de Bianquetti naquele porão e que no original literário é sócio. Martinez se encaixa perfeitamente daquele Morgado masculino. E sim, Benito estava certo quando comentou sobre isso no final do filme: é ótimo pelo bom trabalho de construção e réplicas do personagem de Bianquetti. Todas as cenas que eles compartilham são as melhores, com isso contraponto agridoce para os personagens de ambos. Aliás, pode-se quase dizer que até melhora o literário com aquela mudança de sexo cinematográfica que eles te deram.
Em definitivo
Que tudo funcione: a recriação dos ambientes mais obscuros e perigosos, com sua grosseria e aspereza, ou violência sem meias medidas ou piedade. É essa escuridão que se destaca e permeia todo o filme e é isso que importa, porque é a essência do romance..
Portanto, altamente recomendado para os leitores da dupla de romances de Bianquetti. Já estou esperando a adaptação do segundo. E claro que o terceiro título, que eu sei em primeira mão já está meio pronto. E para não leitores porque vale a pena descobrir a série literária se te contaram tão bem esta primeira história no cinema.