Dwadzieścia wierszy miłosnych i rozpaczliwa piosenka

Pabla Nerudy.

Pabla Nerudy.

Pablo Neruda skończył pisać Dwadzieścia wierszy miłosnych i rozpaczliwa piosenka kiedy miał jeszcze 19 lat. Mimo młodego wieku chilijski poeta osiągnął wzniosłą kompozycję liryczną, charakteryzującą się wzniosłymi formami przekazu i wysublimowanym poziomem literackim. Nie na próżno ta książka jest uważana za fundamentalne odniesienie w literaturze hiszpańsko-amerykańskiej.

W rzeczywistości w chwili śmierci autor z Ameryki Południowej (1973) Dwadzieścia wierszy miłosnych i rozpaczliwa piosenka sprzedano już ponad dwa miliony egzemplarzy. Z tego powodu, Jest to prawdopodobnie najbardziej poczytny zbiór wierszy wszechczasów. Według krytyka literackiego Harolda Blooma, Neruda jest - obok Fernando Pessoa z Portugalii - najwybitniejszym poetą XX wieku.

O autorze

Pablo Neruda to pseudonim Neftalí Ricardo Reyes Basoalto (Parral, Chile, 1904 - Santiago de Chile, 1973), laureata literackiej nagrody Nobla (1971). Chilijski poeta wybrał ten pseudonim na cześć czeskiego poety Jana Nerudy. W całej swojej karierze literackiej odszedł od ciepła Dwadzieścia wierszy do ponurego surrealizmu Miejsce zamieszkania na Ziemi (1933-35).

Później swoje zaangażowanie polityczne i społeczne wyraził m.in. w takich pracach jak Ogólne śpiewanie (1950), zanim ewoluuje w kierunku ekspresyjnej i tematycznej prostoty widocznej w Ody żywiołów (1954-57). Podobnie, te zmiany tematów i stylu pokazują zdolność adaptacji poety przy wprowadzaniu innowacji estetycznych w ramach jego rozległej produkcji literackiej.

Narodziny, dzieciństwo i pierwsza praca

Urodził się 12 lipca 1904 roku. Miesiąc po urodzeniu zmarła jego matka i musiał przeprowadzić się wraz z ojcem do miasta Temuco. Tam odbył pierwsze studia i poznał Gabrielę Mistral, która przybliżyła go do wielkich klasyków literatury rosyjskiej. Jego pierwszy wiersz był Piosenka na imprezę (1921), sygnowany aliasem Pablo Neruda (zarejestrowana zgodnie z prawem w 1946 r.).

Podobnie, npn Temuco po raz pierwszy pracował w gazecie, kontynuował pracę w Santiago jako redaktor Jasność, gdzie opublikowali kilka jego wierszy. W stolicy Chile studiował, aby zostać nauczycielem francuskiego, a po rozpoczęciu studiów zdobył międzynarodową sławę Dwadzieścia wierszy miłosnych i rozpaczliwa piosenka i Próba nieskończonego człowieka.

Podróżuj i kontaktuj się z Pokoleniem 27

W połowie lat dwudziestych zaczął zajmować stanowiska konsularne w krajach takich jak Birma, Singapur, Cejlon i Jawa.. Później przebywał w Hiszpanii (1934 - 1938). Gdzie nawiązywał kontakty z artystami pokolenia 27, takimi jak między innymi García Lorca, Rafael Alberti, Miguel Hernández, Gerardo Diego i Vicente Aleixandre.

W kraju iberyjskim założył magazyn Zielony koń dla poezji i jasno wyraził swoje poparcie dla republikanów, wykonując swoją pracę Hiszpania w sercu (1937). Dodatkowo, Po powrocie do Chile (1939) został członkiem partii komunistycznej. W 1945 roku został pierwszym poetą, który otrzymał chilijską Narodową Nagrodę Literacką.

Jego ostatnie lata

Neruda wykorzystał swoją pozycję w Senacie do potępienia problemów społecznych swoich czasów, które doprowadziły go do starć z rządzącą elitą polityczną. W konsekwencji musiał wystąpić o azyl w Argentynie, później schronił się w Meksyku. Na początku lat pięćdziesiątych koncertował w ZSRR, Chinach i Europie Wschodniej. Otrzymał literacką Nagrodę Nobla w 1971 roku.

W tym samym roku zrezygnował ze swojej kandydatury na prezydenta Chile, popierając Salvadora Allende. Nowy prezydent mianował go ambasadorem w Paryżu. Jednak dwa lata później został zmuszony do powrotu do Santiago poważnie chorych. Dodatkowo, śmierć Allende w wyniku dojścia do władzy Augusto Pinocheta wywarła na niego ogromny wpływ. Poeta zmarł 23 września 1973 roku.

Analiza Dwadzieścia wierszy miłosnych i rozpaczliwa piosenka

Dwadzieścia wierszy miłosnych i rozpaczliwa piosenka.

Dwadzieścia wierszy miłosnych i rozpaczliwa piosenka.

Książkę można kupić tutaj: Nie znaleziono produktów

Struktura i styl

Ten zbiór wierszy składa się z dwudziestu wierszy bez tytułu, z wyjątkiem „Rozpaczliwej piosenki”. Jeśli spojrzeć na tekst jako całość, lirycznym przedmiotem książki nie jest konkretna kobieta, jest to uniwersalny archetyp. Oznacza to, że osoba kochana kontra osoba kochająca (pisarz). Ponadto sam Neruda oświadczył, że do swojej kompozycji przywołał wspomnienia swoich młodzieńczych zauroczeń.

Jeśli chodzi styl, Dwadzieścia wierszy miłosnych i rozpaczliwa piosenka świadczy o szerokich cechach modernizmu literackiego. Cóż, tekst wykazuje oznaki strukturalnej innowacji w zwrotkach, bardzo wyraźną muzykalność i pewne dawki drogocenności. Jednak wyjątkowość tego utworu stała się odniesieniem dla późniejszych poetów.

cechy

  • Upodobanie do kwartetów aleksandryjskich.
  • Użycie wersetów w sztuce wielkiej i, w kilku przypadkach, z aleksandryjczyków.
  • Przewaga rymu asonansowego.
  • Użycie sdrújulas i ostrych słów w połowie wersetów sztuki wielkiej

Tematy

Miłość, towarzysząca jej nostalgia za wspomnieniami i porzucenie to odczucia, które można wyczuć w całej książce. W ten sam sposób, wpis wierszy jest przepełniony erotyzmem zrodzonym między dwojgiem młodych (a nawet naiwnych) kochanków. W tym samym czasie poeta przekazuje to zapomnienie wraz ze swą cichą zasłoną każde doznanie.

Ponadto ciało kobiety jest traktowane jako żyzne terytorium, które warto dokładnie zbadać i pielęgnować. Gdzie chęć skontaktowania się z nią nigdy nie jest w pełni zaspokojona. Tak więc pragnienia kochającego mówcy (człowieka, który potrzebuje ziemi, aby ją uprawiać) pozostają wieczne.

Fragment:

„Ciało kobiety, białe wzgórza, białe uda,

przypominasz świat swoją postawą poddania się.

Moje ciało dzikiego chłopa podkopuje cię

i sprawia, że ​​syn skacze z dna ziemi.

Byłem jak tunel. Ptaki ode mnie uciekły

i we mnie noc wkroczyła w potężną inwazję ”.

Miłość i zawód miłosny

Poeta nieustannie odbija swój konflikt dotyczący zapomnienia i nostalgii poprzez metafory związane z nocą i ciemnością. Natomiast ukochana kobieta przywołuje odgłosy natury, piękno nieba, gwiazdy i tętno wzbudzonego przez nią życia. Poeta entuzjastycznie poddaje się przed żoną.

Pożądanie przez słowo

Cytat Pablo Nerudy.

Cytat Pablo Nerudy.

Każda obietnica złożona przez prelegenta wymaga precyzyjnych słów, które mogą dotrzeć nie tylko do uwagi i ciała ukochanej kobiety. Tak właściwie, fraza po zdaniu poeta zbliża się do ucha swojej kobiety z niezłomną determinacją, by dotrzeć do jej wyobraźni. Ten aspekt jest widoczny w poniższym fragmencie:

„Przed tobą zaludnili samotność, którą zajmujesz,

i są bardziej przyzwyczajeni do mojego smutku niż ty.

Teraz chcę, żeby powiedzieli to, co ja chcę ci powiedzieć

abyś mógł ich usłyszeć tak, jak ja chcę, żebyś mnie usłyszał ”.

Czasownik jest łączem

Słowo staje się nieuniknioną potrzebą kochającego podmiotu. W związku z tym, czasownik jest narzędziem używanym do przekształcania bezwładnego ciała w żywą substancję i kwitnące. W tym momencie czysta miłość - wolna od wszelkich cielesnych pragnień - jawi się jako nadrzędna potrzeba uczucia.

Strach przed porzuceniem

Wreszcie, Neruda odnosi się do złamanego serca frazami, które ujawniają podstawowy strach przed człowiekiem: poczucie opuszczenia. Wtedy wspomnienia bólu z przeszłości wyłaniają się jak ciężar, który kochanek nieświadomie niesie i przygotowuje czytelnika do desperackiej piosenki. Oto kilka zwrotów z wyżej wymienionego wiersza:

„Połknęłaś wszystko, na przykład odległość.

Jak morze, jak pogoda. Wszystko w tobie się rozbiło! "


Komentarz, zostaw swój

Zostaw swój komentarz

Twój adres e-mail nie zostanie opublikowany. Wymagane pola są oznaczone *

*

*

  1. Odpowiedzialny za dane: Miguel Ángel Gatón
  2. Cel danych: kontrola spamu, zarządzanie komentarzami.
  3. Legitymacja: Twoja zgoda
  4. Przekazywanie danych: Dane nie będą przekazywane stronom trzecim, z wyjątkiem obowiązku prawnego.
  5. Przechowywanie danych: baza danych hostowana przez Occentus Networks (UE)
  6. Prawa: w dowolnym momencie możesz ograniczyć, odzyskać i usunąć swoje dane.

  1.   Gustavo Woltman powiedział

    Bardzo szczegółowa analiza twórczości prawdopodobnie największego poety Ameryki Południowej ubiegłego wieku. Jego jakość i wielkoduszność są niezrównane.
    - Gustawa Woltmanna.