9 najsłynniejszych hiszpańskich poetów

Z hiszpańskich liter narodzili się wielcy poeci. Dokonanie wyboru najważniejszych jest nieco skomplikowane, więc w tym artykule wybraliśmy kilku najwybitniejszych autorów poezji hiszpańskiej. Chociaż oczywiście, ponieważ jest to wybór, może zabraknąć ważnych nazwisk lub współczesnych autorów.

Podobnie postanowiono sporządzić listę tylko z poetami, ponieważ autorzy potrzebują innego wyboru.

wybór poetów

Federico Garcia Lorca (1898-1936)

Z pewnością ta nazwa jest jedną z najbardziej rozpoznawalnych. Wiele powiedziano o jego twórczości, a także o autorze. Może Ponieważ literacka jakość i jego zabójstwo podczas hiszpańskiej wojny domowej sprawiły, że wszyscy zastanawialiśmy się, co innego może być pisarz García Lorca. Ponieważ uważany jest za geniusza o międzynarodowej renomie, który zmarł w wieku trzydziestu ośmiu lat. Oprócz poezji wysoko ceniona była jego twórczość dramatyczna.

Był częścią pokolenia 27, pokoleniowa grupa poetów, która podzieliła się pomysłami i linią stylistyczną, która później nieco się zróżnicowała. Był to niejako sposób na zgrupowanie najlepszych współczesnych poetów, którzy nie należeli już do pokolenia '98 ani do Noucentisme. W każdym razie łączyło ich ducha awangardy i regeneracji.

Federico García Lorca bywał w Residencia de Estudiantes w Madrycie i przyjaźnił się z Luisem Buñuelem i Salvadorem Dalí. Jej styl podążał za awangardą chwili i metaforami, kobiecymi wpływami i wiejskim życiem.. Jego twórczość zyskała dużą popularność i wpłynęła w decydujący sposób na późniejszą twórczość innych autorów; Ponadto był i nadal jest jednym z najbardziej przestudiowanych pisarzy literatury hiszpańskiej. Najważniejsze dzieło poetyckie: Cante jondo poemat (1921) Romans cygański (1928) Poeta w Nowym Jorku (1930) mroczne sonety miłosne (1936).

Zielony Chcę, żebyś był zielony.

Miguel Hernandez (1910-1942)

Miguel Hernández urodził się w Orihuela (Alicante) w rodzinie, która wkrótce zaczęła cierpieć z powodu swojej ekonomii. Z tego powodu poeta musiał opuścić szkołę, aby pomóc rodzicom. Niemniej jednak, Jego ciekawość i zainteresowanie czytaniem doprowadziły go do odkrycia poezji klasycznej i publikował swoje wiersze w lokalnych czasopismach, takich jak Miasto Orihuela. Ale zrobi skok do Madrytu, gdzie będzie ocierał się o innych autorów. Wpływy literackie generowane przez jego relacje z pisarzami pomogłyby mu rozwinąć się jako autor. Oprócz oddania się poezji, był bardzo aktywny w różnych literackich i kulturalnych kolaboracjach.

Oprócz poezji uprawiał też teatr. Miguel Hernández to kolejny z wielkich literatury, a także zmarł bardzo młodo na źle leczoną gruźlicę z więzienia, gdzie przybył po walkach w wojnie domowej po stronie republikańskiej. Po aresztowaniu orzeczono karę śmierci, choć zamieniono ją na XNUMX lat więzienia. Ale choć był chory, wkrótce umrze w więzieniu w Alicante.

Jego twórczość związana była z tzw. „poezją wojenną”, ale ma też intymne teksty i ody do chłopów. Choć był autorem 27-letniego pokolenia, jego styl różni się nieco od reszty zespołu. Niektóre z jego najbardziej znanych zbiorów wierszy są Błyskawica, która nigdy się nie kończy (1936) Wiejski wiatr (1937) Człowiek łodygi (1938) lub Śpiewnik i ballady o nieobecnościach (1938-1941).

Kto, kto hodował drzewa oliwne?

Antonio Machado (1875-1939)

Oprócz pisania poezji Antonio Machado był także znanym dramatopisarzem i gawędziarzem. Należał do pokolenia '98 i jest bratem kolegi poety Manuela Machado.. Studiował w Institución Libre de Enseñanza i zaangażował się w świat literacki swoich czasów, dołączając do artystów i pisarzy w Madrycie. Był profesorem języka francuskiego, a jego wartość jako pisarza hiszpańskiego sprawiła, że ​​w 1927 roku wstąpił do Królewskiej Akademii Językowej. W czasie wojny domowej działał po stronie republikańskiej, stawiając na obronę postępu kulturalnego. Zmarł w 1939 r. wkrótce po przekroczeniu granicy francuskiej w Coillure.

Choć żałoba po śmierci młodej żony ciążyła mu na długo, Machado spotykał kobietę, która inspirowała go w jego twórczości, słynną Guiomar, której zadedykował wiele swoich wierszy. Na jego styl wpłynęła filozoficzna i intelektualna strona, która z czasem została ukształtowana w poetyckie rozważania w Hiszpanii.. W swoim czasie nikaraguański Rubén Darío wywarł całkowity wpływ na całą jego pracę. O ile wyróżnia się jego twórczość poetycka Pola Kastylii (1912) y Samotności, galerie i inne wiersze (1919).

Śpiewaj o mojej ziemi, która rzuca kwiaty Jezusowi agonii.

Juan Ramon Jimenez (1881-1958)

Juan Ramón Jiménez otrzymał literacką Nagrodę Nobla w 1956 r.. W czasie wojny domowej zdecydował się opuścić Hiszpanię i mieszkał między Stanami Zjednoczonymi, Kubą i Portoryko, gdzie miał umrzeć. Jego żona, Zenobia, odgrywała ważną rolę w jego pracy. Z drugiej strony jego wpływy wywodzą się z francuskiej symboliki, modernizmu i Rubéna Darío. Ale jego twórczość zmieniała się podczas głębokiej literackiej podróży, poruszając się między… sentyment i melancholia, witalna i duchowa transcendencja, piękno i sens śmierci.

jego praca w prozie Platero i ja (1914) jest jednym z najbardziej znanych i wyjątkowych autorów. Jego najsłynniejszą książką poetycką jest z pewnością Dźwięczna samotność (1911), choć wyróżnia się również swoimi elegiami; a ponieważ jego twórczość jest tak obszerna, można szczególnie podkreślić wybór i antologie, które zostały dokonane w jego twórczości poetyckiej.

Co mnie zranisz, śmierci?

Gustavo Adolfo Becquer (1836-1870)

Był dziewiętnastowiecznym prozaikiem i poetą, przedstawicielem hiszpańskiego romantyzmu. Urodził się w Sewilli jako syn rodziny pochodzenia flamandzkiego, kupców i malarzy. Był pod silnym wpływem sztuki i od najmłodszych lat rozwijał zdolności artystyczne w zakresie rysunku, malarstwa i muzyki.. Ta ostatnia dyscyplina miałaby również fundamentalne znaczenie dla jego pism. Jakoś komponował swoją poezję, jak również tworzył melodie. Ale Bécquer okazałby się słynnym pisarzem, jakiego znamy, z literaturą podlegającą sprzecznościom, których on sam doświadczył w swoim życiu. W bardzo młodym wieku zachorował na gruźlicę, chorobę, która kosztowała go życie..

Ponadto jego pisarstwo dzieli się na wzniosłe i popularne, ale to jego wrażliwość obejmie całą jego twórczość. Natura i miłość platoniczna, inspirowane różnymi kobietami w jego życiu, stanowiłyby także inne ważne tematy i zasoby w jego twórczości. Podobnie, cSwoje zdolności narracyjne bardzo dobrze rekompensuje poetycką ekspresją w swoich najważniejszych kreacjach, Rimas y Leyendas.

Jesteście poezją.

Franciszek de Quevedo (1580-1645)

Francisco de Quevedo należał do rodziny szlacheckiej i studiował na Uniwersytecie Alcalá de Henares. Oprócz tego, że był pisarzem, pełnił różne role w polityce swoich czasów. Fizycznie wyróżniał się tym, że był kulawy i miał poważne problemy ze wzrokiem. Jego wrogość i intelektualne tarcia z innym wielkim pisarzem hiszpańskiego baroku, Luisem de Góngora, były znane od dawna.. Utrzymywał jednak również napięte stosunki z innymi członkami kastylijskiego dworu i był zaangażowany w różne procesy, które doprowadziły go na pewien czas do więzienia.

Twórczość poetycka Quevedo jest wielkim wyzwaniem dla inteligencji czytelnika. Pełno w nim metafor, neologizmów, kalamburów, wyobrażeń zmysłowych czy odniesień mitologicznych, które zamiast rozlewać się w wierszu, tworzą bogactwo wyrazu.. Francisco de Quevedo jest przykładem autora hiszpańskiego Złotego Wieku, jednego z najlepszych momentów dla naszej literatury. Autor ten znany jest z rozwijania konceptyzmu, stylu literackiego, który za pomocą wszystkich tych środków osiąga uproszczenie koncepcji dzięki skojarzeniu idei. To, co wydaje się bardzo zawiłe lub ozdobne, w rzeczywistości kondensuje dokładnie idee. Z jego twórczości bardzo znane są jego sonety, wiersze satyryczne i wiersz „Nieustająca miłość po śmierci”..

Będą prochem, więcej prochem miłości.

Luis de Gongora (1561-1627)

Luis de Góngora, towarzysz stulecia z Quevedo, również dzięki nowatorskiemu językowi potrafił zerwać z literaturą klasyczną. Studiuję na Uniwersytecie w Salamance. Urodził się w zamożnej rodzinie i był kanonikiem w katedrze w Kordobie, a później kapelanem króla Filipa III.. Mimo to zawsze szukał finansowego komfortu. Ponadto zarzucano mu marnotrawstwo i ekstrawertyczny charakter ze względu na zajmowane stanowiska religijne.

Jeśli Quevedo był wykładnikiem konceptyzmu, Góngora reprezentowała culterismo, inną poetycką linię hiszpańskiego Złotego Wieku. Charakteryzuje się także wyrazistym bogactwem i opanowaniem zasobów literackich; ważniejsza była jednak forma poetycka (używanie słów i struktura zdania) niż sama treść czy przesłanie. Jego najważniejsze prace to: Polifem y Samotność, klasyka literatury uniwersalnej listów latynoskich. Podkreśla również Bajka o Piramisie i Thisbe. Bez wątpienia Góngora był jednym z największych pisarzy hiszpańskich wszechczasów i dzięki swojej pomysłowości do dziś nadaje tempo we współczesnej poezji wraz z Francisco de Quevedo.

Na lądzie, w dymie, w kurzu, w cieniu, w niczym.

Lope de Vega (1562-1635)

Urodził się w Madrycie, w skromnej rodzinie szlacheckiej. Od najmłodszych lat zaczął czytać i studiować u jezuitów. Już jako dziecko zaczął komponować swoje pierwsze teksty. Lope de Vega prowadził aktywne życie sentymentalne; Miał w sumie piętnaście udokumentowanych dzieci, pomiędzy prawowitym i nieślubnym potomstwem. To może być jeden z najbardziej wyróżniających się aspektów Twojego życia. Kłopoty ze spódnicą sprowadziły go na jakiś czas na wygnanie i połączył pisanie z marynarką wojenną. Pracował dla różnych szlachciców wykonując prace administracyjne, ale prawdą było, że musiał ciężko pracować, aby utrzymać wszystkie swoje dzieci. Jego kariera jako pisarza była w rzeczywistości bardzo rozległa..

Należy do Złotego Wieku, a także toczyła spory z największym ze wszystkich pisarzy w języku kastylijskim, Miguelem de Cervantesem. Rywalizacja między pierzastymi gigantami była wówczas dość powszechna. Chociaż jest szczególnie znany ze swoich sztuk, poezja Lope de Vegi jest jedną z najwybitniejszych w literaturze hiszpańskiej. Najważniejszym dziełem są sonety, ale wyróżniają się też rymy.. Po kryzysie egzystencjalnym i śmierci ostatniej żony i ulubionego syna Lope de Vega postanowił zostać księdzem. W tej chwili są Święte rymy. Ważne są również Ludzkie i boskie rymy pana Burguillos.

To jest miłość, wie o tym każdy, kto jej próbował.

Święty Jan od Krzyża (1542-1591)

Urodził się w Fontiveros (Ávila) i był zakonnikiem i poetą. To on promował reformę Zakonu Matki Bożej z Góry Karmel. Jednocześnie był współzałożycielem Zakonu Karmelitów Bosych wraz ze św. Teresą od Jezusa, która była dla niego wielkim wsparciem. Kanonizowany w 1726 r. przez papieża Benedykta XIII. Wywarł ogromny wpływ na twórczość innych późniejszych autorów krajowych i międzynarodowych..

Był wielkim przedstawicielem poezji mistycznej, znajdującej się u schyłku hiszpańskiego renesansu. Jego twórczość poetycką należy rozumieć jako ciąg wzniosłych doświadczeń religijnych. Św. Jan od Krzyża przemienia milczenie medytacji i modlitwy w słowa w sposób wyważony, ale niezwykły. Jego najważniejszą pracą jest: Ciemna noc, Pieśń duchowa y Żywy płomień miłości.

Zostań i zapomnij o mnie, moja twarz spoczywała na Ukochanym.