Diktene til Rubén Darío

"Poemas Rubén Darío" er en av de vanligste søkene på Google, og det er ikke forgjeves, talentet til denne dikteren var beryktet. Forfatteren ble født i Metapa, Nicaragua, 18. januar 1867. Han ble kjent i Latin-Amerika takket være poesien - et talent som han demonstrerte fra tidlig alder - selv om han også markerte seg som journalist og diplomat. Félix Rubén García Sarmiento er hans fulle navn; han adopterte etternavnet Darío på grunn av at familiemedlemmene, "los Daríos", var kjent på den måten.

Kronikerne peker på den Salvadoranske Francisco Gavidia som en av deres største påvirkninger, da det førte ham til å tilpasse de franske alexandrinske versene til måleren av spansk. Sannheten er at Rubén Darío av spesialister betraktes som den mest fremtredende representanten for litterær modernisme på det spanske språket, og navnet hans er blant de største i nyere latinamerikansk fiksjon.

Ungdom

Forfatterens biografi er veldig omfattende. Rubén fikk en humanistisk opplæring, var en ivrig leser og en for tidlig forfatter. I en alder av 14 år laget han sine første publikasjoner i León-avisen; i de første diktene uttrykker han sitt uavhengige og progressive synspunkt, alltid til fordel for demokrati. I 1882 (i en alder av 15 år) tok den unge Rubén sin første tur til El Salvador, som protegé for en diplomatisk delegasjon.

I en alder av 16 år var han allerede bidragsyter til forskjellige aviser i Managua. I 1886 flyttet han til Chile for å få erfaring som journalist i trykte medier som Tiden, La Libertad y The Herald; de to første fra Santiago og den siste fra Valparaíso. I dette søramerikanske landet møtte han Pedro Balmaceda Toro, som introduserte ham for de høyeste intellektuelle, politiske og sosiale kretsene i nasjonen som etterlot sin innflytelse på den nikaraguanske dikteren.

Valparaíso var der diktsamlingen ble publisert Azul, verdsatt av litteraturkritikere som utgangspunktet for modernismen. I tillegg gir dette arbeidet ham nok fortjeneste til å bli korrespondent for avisen. Nasjonen i Buenos Aires. Så, mellom 1889 og 1892, fortsatte han arbeidet som journalist og dikter i flere land i Mellom-Amerika.

Fra 1892 tjente han som medlem av den nicaraguanske diplomatiske delegasjonen i Europa, i IV Centenary of the Discovery of America. De var tider med kontakt med de bohemske kretsene i Paris. Et år senere kom han tilbake til Sør-Amerika, han ble i Buenos Aires til 1896, og der publiserte han to av sine innviettsverk - definert modernisme på spansk. De sjeldne y Blyant prosa og andre dikt.

Ekteskap og diplomatiske stillinger

Kjærlighetsforhold og nære familieforsvinninger markerte mye av hans litterære inspirasjon. Da han var 23 år giftet Rubén Darío seg med Rafaela Contreras Cañas i Managua i juni 1890. Et år senere ble hans førstefødte født, og i 1893 ble han enke fordi Contreras døde etter en kirurgisk inngrep.

8. mars 1893 giftet han seg - tvunget ifølge kronikerne - med Rosario Emelina. Tilsynelatende ble Rubén Darío satt opp av konas militære brødre. Imidlertid utnyttet den nikaraguanske dikteren oppholdet i Madrid som korrespondent for avisen Buenos Aires Nasjonen for fra år 1898 til en alternativ bolig mellom Paris og Madrid.

I 1900 møtte han Francisca Sánchez i den spanske hovedstaden, en analfabeter kvinne av bondeopprinnelse som han giftet seg sivil og hadde fire barn (bare ett overlevde, Rubén Darío Sánchez, "Guincho"). Dikteren lærte ham å lese Amando Nervo og Manuel Machado sammen med vennene sine (bosatt i Paris).

Fra sine forskjellige turer gjennom Spania samlet han inntrykkene sine i boka Samtids Spania. Krøniker og litterære portretter (1901). På den tiden hadde Rubén Darío allerede vekket beundring hos fremtredende intellektuelle forsvarere av modernismen i Spania, blant dem var Jacinto Benavente, Juan Ramón Jiménez og Ramón María del Valle-Inclán.

I 1903 ble han utnevnt til konsul i Nicaragua i Paris. To år senere deltok han som en del av delegasjonen som hadde ansvaret for å løse en territoriell tvist med Honduras. I løpet av 1905 ga han også ut sin tredje hovedbok: Sanger av liv og håp, svaner og andre dikt.

Etter det Rubén Darío deltok i den tredje panamerikanske konferansen (1906) som sekretær for den nicaraguanske delegasjonen. I 1907 dukket Emelina opp i Paris og hevdet sine rettigheter som kone. Så kom forfatteren tilbake til Nicaragua for å søke om skilsmisse, men til ingen nytte.

Siste årene av Rubén Darío

På slutten av 1907 ble han utnevnt til diplomatisk representant for Nicaragua i Madrid av regjeringen til Juan Manuel Zelaya, takket være hans berømmelse som dikter i Amerika og Europa. Han hadde stillingen til 1909. Etterpå var han mellom 1910 og 1913 i forskjellige stillinger og offisielle oppdrag i forskjellige land i Latin-Amerika.

I den perioden publiserte han Livet til Rubén Darío skrevet av ham selv e Historien om bøkene mine, to selvbiografiske tekster som er essensielle for å forstå hans liv og hans litterære evolusjon.

I Barcelona skrev han sin siste transcendente diktsamling: Jeg synger til Argentina og andre dikt (1914). Til slutt, etter et kort besøk i Guatemala, tvang utbruddet av den store krigen ham til å returnere til Nicaragua, hvor han døde i León, 6. februar 1916. Han var 59 år gammel.

Analyse av noen av de mest kjente diktene av Rubén Darío

"Margarita" (In memoriam)

“Husker du at du ønsket å være Margarita Gautier?

Løst i mitt sinn er ditt rare ansikt,

da vi spiste middag sammen, på første date,

På en gledelig natt som aldri kommer tilbake

"Dine skarlagenrøde lepper av forbannet lilla

de nippet til champagnen fra den søte baccaraten;

fingrene dine avdekket den søte Margarita,

< > Og du visste at han allerede elsket deg!

“Senere, åh, blomst av hysteri! Du gråt og lo;

kyssene dine og tårene dine hadde jeg i munnen min;

latteren din, duftene dine, klagene dine, de var mine.

"Og på en trist ettermiddag de søteste dagene,

Døden, den sjalu, for å se om du elsket meg,

Som en tusenfryd av kjærlighet, avblåste den deg! ”.

Analyse

Dette er et verk inspirert av kjærlighet og sorgen over å miste en kjær. Finnes i Blyant prosa og andre dikt (1896). Det regnes som en av forløperne til modernismen på det spanske språket, preget av dets kulturelle allsidighet, dyrebare språk og formalitet.

"Sonatina"

“Prinsessen er trist ... hva vil prinsessen ha?

Sukker flykte fra jordbærmunnen,

som har mistet latteren, som har mistet fargen.

Prinsessen er blek i sin gyldne stol,

tastaturet til den gyldne tasten er stille;

og i en glemt vase besvimer en blomst.

“Hagen fyller påfuglens seier.

Snakkesalig, eieren sier banale ting,

og, kledd i rødt, pirouettes narren.

Prinsessen ler ikke, prinsessen føler ikke

prinsessen jager gjennom den østlige himmelen

øyenstikkeren vandrer fra en vag illusjon.

Tenker du på prinsen av Golconda eller Kina,

eller der hans argentinske flottør har stoppet

å se fra øynene lysets søthet

Eller i kongen av øyene med duftende roser,

eller i den som er suveren av klare diamanter,

eller den stolte eieren av perlene til Hormuz?

"Åh! Den stakkars prinsessen med den rosa munnen

vil være en svele, vil være en sommerfugl,

ha lette vinger, under himmelen fly,

gå til solen i lysstrålen,

hilse på liljene med versene i mai,

eller gå deg vill i vinden på havets torden.

"Han vil ikke lenger ha palasset, heller ikke det sølv-roterende hjulet,

verken den fortryllede hauken eller den skarlagenrøde narren,

ei heller de enstemmige svanene i den asurblå innsjøen.

Og blomstene er triste for blomstens rett;

jasmin i øst, nelumbos i nord,

fra Vesten georginer og roser fra Sør.

"Stakkars prinsesse med de blå øynene! ...".

Analyse

"Sonatina" kommer også fra Vanvittig prosa. Demonstrerer poesi med perfekt måler, med en innovativ måte å utvikle argumentet ditt på, med stor detalj på de kromatiske og sensoriske elementene. I dette diktet er det også gresk-latinske mytologiske figurer og klassiske franske Versailles-elementer som brukes som ressurser for å kommunisere sine egne følelser. Det er et fortellende verk med en enorm følelsesladning, fortalt fra hovedpersons intime og subjektive perspektiv, en prinsesse full av tristhet.