Selv om det for øyeblikket Mario Vargas Llos plassholderbildea, er mer i søkelyset og i nyhetene for "rosa presse" saker som har lite eller ingenting med litteratur å gjøre, er han fortsatt en av de viktige forfatterne i dette århundret. Nobelpris for litteratur i 2010 og medlem av Royal Spanish Academy siden 1994 er de bare to av de mange utmerkelsene og utmerkelsene han har plassert i sin lange litterære og kreative læreplan.
Denne artikkelen er verdt å lese, fordi forfattere som han anbefaler gode bøker til oss er et faktum å ta hensyn til. Og på en annen måte, hvilken forfatter vil du anbefale favorittlesningene dine eller de bøkene du anser som nesten obligatoriske å gjennomgå?
Bøkene som Vargas Llosa anbefaler oss
Nedenfor gir vi deg begge med titlene på bøkene du må lese før du dør, ifølge Vargas Llosa, og med begrunnelsene fra den peruanske forfatteren til hvorfor du bør gjøre det:
The Great Gatsby, av Francis Scott Fiztgerald
«Hele romanen er en kompleks labyrint med mange dører, og enhver av dem tjener til å gå inn i privatlivet. Den som åpner denne bekjennelsen til forfatteren av The Great Gatsby, gir oss en romantisk historie, en av de som fikk oss til å gråte », MV Llosa forteller oss.
"Auto de fe", av Elias Canetti
“På samme tid som demonene i hans samfunn og i sin tid, brukte Canetti også de som bare bebodde ham. Barokkemblemet til en verden i ferd med å eksplodere, romanen hans er også en fantasmagorisk suveren skapning der kunstneren har blandet sine mest intime fobier og appetitt med sjokkene og krisene som knekker hans verden. " forteller oss.
"The Heart of Darkness" av Joseph Conrad
"Få historier har klart å uttrykke, på en så syntetisk og overbevisende måte som denne, onde, forstått i sine individuelle metafysiske konnotasjoner og i sine sosiale anslag", kommenterer Vargas Llosa.
"Tropic of Cancer" av Henry Miller
«Fortellerkarakteren til Tropic of Cancer er den store skapelsen av romanen, Millers høyeste suksess som romanforfatter. Den uanstendige og narsissistiske 'Henry', foraktelig av verden, bare omtalende med fallus og tarm, har fremfor alt et umiskjennelig verb, en rabelesisk vitalitet for å overføre det vulgære og det skitne til kunst, for å åndeliggjøre med sin store poetiske uttrykk for de fysiologiske funksjonene, mildheten, den sordide, for å gi en estetisk verdighet til uhøfligheten ”, indikerer Llosa.
"Lolita" av Vladimir Nabokov
«Humbert Humbert forteller denne historien med pauser, suspensjoner, falske ledetråder, ironier og uklarheter hos en forteller som er oppnådd i kunsten å gjenopplive leserens nysgjerrighet i hvert øyeblikk. Historien hans er skandaløs, men ikke pornografisk, ikke engang erotisk. En uopphørlig hån mot institusjoner, yrker og oppgaver, fra psykoanalyse - et av Nabokovs sorte dyr - til utdanning og familie, gjennomsyrer Humbert Humberts dialog », forklarer om arbeidet.
"Mrs. Dalloway" av Virginia Woolf
"Den systematiske forskjønnelsen av livet takket være dets brytning i utsøkt følsomhet, i stand til å trekke inn alle gjenstander og under alle omstendigheter den hemmelige skjønnheten de inneholder, er det som gir fru Dalloways verden sin mirakuløse originalitet", forteller oss.
"Opinions of a clown" av Heinrich Böll
“Meninger fra en klovn, hans mest berømte roman, er et godt vitnesbyrd om denne omhyggelige sosiale følsomheten til det maniske. Det er en ideologisk fiksjon, eller, som de sa, selv da den dukket opp (1963), 'kompromittert'. Historien fungerer som påskudd for en meget streng religiøs og moralsk forfølgelse av katolicismen og det borgerlige samfunnet i det føderale Tyskland etter krigen. ' synes at.
Boris Pasternaks "Doctor Zhivago"
«... Men uten den forvirrende historien som klapper dem, bedøver dem og til slutt river dem fra hverandre, ville ikke hovedpersonens liv være det de er. Dette er det sentrale temaet i romanen, den som dukker opp igjen og igjen som et "leimotiv" gjennom sine tumultfulle eventyr: individets forsvarsløshet overfor historien, hans skjørhet og impotens når han er fanget i det. boblebad av den "store begivenheten", forteller oss.
"The Gatopardo" av Giuseppe Tomasi de Lampedusa
«Som i Lezama Lima, som i Alejo Carpentier, barokke historiefortellere som ligner på ham fordi de også bygde noen Lierary-verdener av skulpturell skjønnhet, frigjort fra midlertidig korrosjon, i« El Gatopardo2 den magiske tryllestaven som utfører det trikset som fiksjon får sin egen fysiognomi. , en suveren tid som er forskjellig fra den kronologiske, den er språk », Han forklarer.