Rosalía de Castro, de auteur van de Spaanse romantiek

Rosalia de Castro werd geboren in Santiago de Compostela in het jaar 1837 en samen met de Sevilliaanse dichter Gustavo Adolfo Bécquer vormt hij dat paar dat een nieuw gaf impuls en respijt op het podium van de Spaanse romantiek. In dit speciale artikel dat aan haar is opgedragen, gaan we niet alleen in op haar leven, helaas vrij kort, maar ook op haar literaire werk, dat veel completer is dan wat a priori wordt onthuld, bijvoorbeeld op Spaanse scholen, waar het belang ervan nauwelijks is vermeld in de literatuur van ons land, en als dat zo is, worden alleen de poëtische composities die verwijzen naar de romantiek eraan toegeschreven.

In dit artikel gaan we deze doorn verwijderen en gaan we haar plaats geven aan deze grote Galicische schrijver ... We hopen dat we niets in de pijplijn achterlaten en je in zijn geheel en in Rosalía de Castro overbrengen naar al zijn essentie.

vida

Rosalía de Castro was dochter van een alleenstaande vrouw en van een jonge man die werd gemaakt priester. Uw toestand van onwettige dochter leidde haar als volgt te registreren als dochter van onbekende ouders:

Op vierentwintig februari duizend achthonderd zesendertig was María Francisca Martínez, een buurman van San Juan del Campo, peetmoeder van een meisje dat ik plechtig doopte en de heilige oliën aanbracht, en noemde haar María Rosalía Rita, dochter van onbekende ouders, wiens meisje The peetmoeder nam, en ze gaat zonder nummer omdat ze niet naar de Inclusa is gegaan; En voor de duidelijkheid, ik onderteken het. Certificaat van de doop ondertekend door de priester José Vicente Varela y Montero.

Op deze manier opgegroeid zijn, zal ook zijn persoonlijkheid en daarmee zijn leven en literair werk sterk conditioneren. Toch kennen we de namen van de ouders: María Teresa de la Cruz de Castro y Abadía en José Martínez Viojo. Hoewel de persoon die aanvankelijk voor de pasgeborene zorgde, haar peettante en moeders dienares was, María Francisca Martínez, zou een deel van haar jeugd worden doorgebracht bij het gezin van haar vader, in de stad Ortoño, om later naar Santiago de Compostela te verhuizen, waar in in het gezelschap van zijn moeder, begon hij basisopvattingen over tekenen en muziek te ontvangen, en woonde hij regelmatig culturele activiteiten bij waarin hij interactie had met een deel van de Galicische intellectuele jeugd van het moment, zoals Eduardo Pondal en Aurelio Aguirre. Hoewel we pas vanaf zijn schooljaren weten dat hij van jongs af aan poëzie begon te schrijven, kennen we ook zijn voorliefde voor theatrale werken, waaraan hij tijdens zijn jeugd en adolescentie actief deelnam.

Tijdens een van zijn reizen naar de Spaanse hoofdstad, Madrid, ontmoet wie haar man ook was, Manuel Murguía, Galicische auteur en prominente figuur van de 'Reburning'. Rosalía publiceerde een boekje met poëzie in het Spaans, dat ze noemde «De bloem", en herhaald door Manuel Murguía, die in Iberia. Dankzij een wederzijdse vriend ontmoetten de twee elkaar in de loop van de tijd, tot eindelijk trouwen in het jaar 1858, specifiek op 10 oktober, in de parochiekerk van San Ildefonso. Ze kregen 7 kinderen.

Hoewel sommige literaire critici beweren dat Rosalía, naar men zegt, geen gelukkig huwelijk had, juist hoewel ze heel veel van haar man hield, is het zeker bekend dat Manuel Murguía haar veel heeft geholpen in haar literaire carrière, tot de publicatie van het werk. mogelijk was de beroemdste van de Galiciërs «Galicische liedjes», uiteraard de maximale verantwoordelijke na de auteur zelf, dat dit werk vandaag de dag bekend is en heeft veronderstelde de heropleving van de Galicische literatuur in de negentiende eeuw.

Als schrijven op zich al moeilijk was voor vrouwen in die tijd, laten we dan niet eens praten over hoe ingewikkeld het was om het in het Galicisch te doen en ze je voor te laten lezen. De Galicische taal was erg in opspraak, steeds verder verwijderd van de tijd waarin het de vooraf vastgestelde taal was van de creatie van de Galicisch-Portugese lyriek. Je moest vanaf het begin beginnen, helemaal opnieuw, aangezien alle traditie verloren was gegaan. Het was nodig om te breken met de onverschilligheid en minachting die er jegens de taal heerste, maar er waren er maar heel weinig die de taak overwogen, aangezien dit een reden zou vormen voor sociaal in diskrediet brengen en helemaal niet het belang van het Spaans. Dus, Rosalía de Castro gaf prestige aan de Galiciërs bij gebruik als tong voor «Galicische liedjes», waarmee de culturele heropleving van de Galicische taal wordt geconsolideerd.

Tijdens je huwelijk, Rosalía en Manuel veranderden vaak van adres: ze reisden door Andalusië, Extremadura, Levante en tenslotte door Castilië, voordat ze terugkeerden naar Galicië, waar de auteur bleef tot de dag van haar dood. Er wordt aangenomen dat dit komen en gaan van de ene plaats naar de andere, voornamelijk om werk- en economische redenen, ertoe leidde dat Rosalía constant pessimistisch was. Tenslotte, stierf in 1885 vanwege een baarmoederkanker waar ze al lang voor 1883 aan leed. Aanvankelijk werd ze begraven op de Adina-begraafplaats, gelegen in Iria Flavia, om later op 15 mei 1891 haar lichaam op te graven om naar Santiago de Compostela te worden gebracht, waar ze opnieuw werd begraven in het mausoleum dat speciaal voor haar is gemaakt door de beeldhouwer Jesús Landeira, gelegen in de Kapel van de Visitatie van het Santo Domingo de Bonaval-klooster, in het huidige pantheon van illustere Galiciërs. Een plek, zonder twijfel veel beter, voor een Galicische vrouw die alles gaf voor haar land.

Werk

Zijn werk, net als dat van Gustavo Adolfo Becquer, maakt deel uit van de intieme poëzie uit de tweede helft van de XNUMXe eeuw, die vooral wordt gekenmerkt door een eenvoudige en directe toon die een nieuwe, meer oprechte en authentieke adem geeft aan de beweging van de Spaanse romantiek.

Zijn literaire werk staat vooral bekend om zijn poëtische compositie, dat bestaat uit 3 gepubliceerde werken: Galicische liedjes, Follas nova's y Aan de oevers van de Sar. De eerste twee boeken zijn geschreven in het Galicisch, en "Aan de oevers van de Sar", haar poëtische werk in het Spaans, presenteert een uitdrukking die draait om de persoonlijke gevoelens en interne conflicten die we hierboven noemden, van de auteur: eenzaamheid, pijn en een diepe heimwee naar de afgelopen tijd zijn de belangrijkste gevolgen van het contact van het poëtische stem met de plaatsen van zijn jeugd.

Ook in het werk "Aan de oevers van de Sar"verschijnen enkele van de motieven die al in zijn vorige productie in het Galicisch waren: "de schaduwen", de aanwezigheid van overleden wezens, of "de droevige", individuen die voorbestemd zijn voor pijn en gekweld worden door ongeluk. Juist het onbegrijpelijke menselijke lijden, waarvoor zijn geweten in opstand komt, wordt soms geconfronteerd met zijn eigen religiositeit.

Rosalía de Castro cultiveert een poëzie die de zin van het leven beschouwt vanuit een eenzame en troosteloze kijk op de wereld. Dit perspectief bevordert het existentiële karakter dat wordt waargenomen bij sommige auteurs, zoals Antonio Machado o Miguel de Unamuno. Het is op deze manier ook, als biechtoon, het creëren van nieuwe strofen of het gebruik van het Alexandrijnse vers (een vers van veertien metrische lettergrepen samengesteld uit twee hemistichs van zeven lettergrepen met een accent op de zesde en dertiende lettergreep) prelude op de formele tendensen van de modernistische poëzie.

«Galicische liedjes»

Su bekendste werk, gepubliceerd in 1863, is geschreven in zijn moedertaal, het Galicisch, om het onrecht dat tegen de mensen en de Galicische cultuur in het algemeen wordt gepleegd aan de kaak te stellen.

Dit boek met 36 gedichten, inclusief de proloog en de epiloog, begint met de stem van een jonge vrouw die wordt uitgenodigd om te zingen, en verontschuldigt zich, ook in het laatste gedicht, voor haar slechte vermogen om over Galicië en zijn schoonheid te zingen. Rosalía, verschijnt in hen als een ander personage, waarmee ze haar passie voor de genoemde Galicische gemeenschap duidelijk maakt.

In de Galicische liederen worden 4 verschillende thema's duidelijk onderscheiden:

• Liefdesthema: Verschillende karakters van de stad in verschillende omstandigheden en situaties, leven liefde op verschillende manieren, volgens een populair perspectief.
• Nationalistisch thema: In deze gedichten wordt de trots van het Galicische volk gerechtvaardigd, wordt de uitbuiting van zijn inwoners in vreemde landen als gevolg van emigratie bekritiseerd en wordt ten slotte geprotesteerd tegen de verlating waaraan Galicië wordt blootgesteld.
• Costumbrista-thema: beschrijving en vertelling overheersen om overtuigingen, bedevaarten, devoties of karakters te presenteren die kenmerkend zijn voor de Galicische populaire cultuur.
• Intiem thema: Het is de auteur zelf, Rosalía, die haar gevoelens in sommige gedichten verwoordt.

Zowel in "Cantares gallegos" als in "Follas novas" heeft de schrijver veel elementen van populaire poëzie en Galicische folklore teruggevonden die eeuwenlang in de vergetelheid waren geraakt. Rosalía zingt in haar gedichten over de schoonheid van Galicië en valt ook degenen aan die haar volk aanvallen. Hij is voorstander van de boeren en de arbeidersklasse en betreurt voortdurend armoede, emigratie en de problemen die dat met zich meebrengt. Dit voorbeeld uit dit gedichtenboek weerspiegelt de pijn van de emigrant die afscheid neemt van zijn land:

Vaarwel glorie! Vaarwel blij!

Ik verlaat het huis waar ik ben geboren

Ik verlaat het dorp dat ik ken

voor een wereld die ik niet zag.

Ik laat vrienden achter voor vreemden 

Ik verlaat de vallei voor de zee,

Ik verlaat eindelijk hoeveel goeds ik wil ...

Wie kon er niet weggaan! ...

«Follas nova's»

Dit was het laatste dichtbundel dat de auteur in het Galicisch schreef, gepubliceerd in 1880. Deze dichtbundel is onderverdeeld in vijf delen: Wandel, Intiem doen, Verschilt, Da terra e Zoals je twee levend leefde en zoals je twee dood leefde, en zijn gedichten behoren tot de tijd waarin hij bij de familie Simancas woonde.

Rosalía veroordeelt in deze gedichten de marginalisering van vrouwen in die tijd en behandelt ook het verstrijken van de tijd, de dood, het verleden als een betere tijd, enz.

Als een merkwaardig feit zullen we zeggen dat de auteur in haar preambule haar bedoeling duidelijk maakte om niet opnieuw in het Galicisch te schrijven met deze regels:

«Alá ga, pois, zoals Follas novas, hoe aardig zouden ze zichzelf vellas noemen, want of ze zijn, en als laatste, omdat betaald door de schuld waarin het me coa miña terra leek te zijn, is het moeilijk voor hem om te schrijven meer verzen in de moedertaal ».

Vertaald staat er het volgende: 'Daar gaan dan de nieuwe bladzijden, die beter oud zouden kunnen worden genoemd, omdat ze dat zijn, en als laatste, omdat de schuld waarin ik leek te zijn met mijn land al betaald, het moeilijk voor mij is om meer verzen in de moedertaal ".

Prosa

En hoewel ze ons op de scholen een Rosalía lieten kennen die in haar tijd niet erg opviel en alleen een dichter was, is de waarheid dat ze ook proza ​​schreef. Vervolgens laten we u achter met de meest opvallende:

• "De dochter van de zee" (1859): Volledig opgedragen aan haar echtgenoot Manuel Murguía. Het argument is als volgt: door de levensgebeurtenissen van Esperanza, het meisje dat onder vreemde omstandigheden uit de wateren is gered, Teresa, Candora, Angela, Fausto en de verdorven Ansot, betreden we een Rosaliaans universum vol schaduwen, melancholie en liefdesverdriet. Het naast elkaar bestaan ​​van het echte en het mysterieuze, de pessimistische levensopvatting, de suprematie van pijn boven geluk in het menselijk bestaan, extreme gevoeligheid voor het landschap, de verdediging van de zwaksten, de rechtvaardiging van de waardigheid van vrouwen, de klaagzang van de wezen en verlaten ... zijn terugkerende motieven in het werk van de auteur die we al in haar literaire begin ontdekken, waarvan deze titel een goed voorbeeld is. Rosalía is niet alleen die melancholische stem uit een wereld van mist en heimwee die in de loop van de tijd de populaire traditie heeft gevormd, maar ook een energieke en toegewijde schrijver die, al in haar eerste uitstapje naar het verhaal, de geest aankondigt van een geniaal enkelvoud, van een vrouw. haar tijd vooruit die, net als haar hoofdrolspelers, wisten hoe ze de wereld moesten aanschouwen met de ogen van een speciale gevoeligheid. Hierin leest u gratis zijn werk link.

• "Flavio" (1861): Rosalía definieert dit werk als een "romanessay", aangezien wat ze erin vertelt haar eigen jonge jaren zijn. In dit werk komt het thema van liefdesontgoocheling steeds weer terug.

• "De heer in de blauwe laarzen" (1867): Volgens Rosalía de Castro zelf is dit werk een soort 'vreemd verhaal' vol satirische fantasie, dat een assortiment van lyrisch-fantastische verhalen met traditionele trekken zal creëren die tot doel hebben zowel hypocrisie als onwetendheid te satireren. van de Madrileense samenleving. Ondanks zijn zeldzaamheid wordt het door literaire critici beschouwd als het meest interessante prozawerk van de Galicische auteur.

• "Conto gallego" (1864), geschreven in Galicische taal.
• "De literaten" (1866).
• «De Cadiceño» (1886).
• "Ruïnes" (1866).
• "De eerste gek" (1881).
• "Palmzondag" (1881).
• "Padrón en de overstromingen" (1881).
• «Galicische gebruiken» (1881).

De naam van Rosalía de Castro vandaag

Tegenwoordig zijn er veel plaatsen, eerbetonen en openbare ruimtes die de naam Rosalía de Castro herinneren, vanwege het belang dat dit had bij de heropleving van de Galicische taal in ons land. Om er een paar op te noemen:

• Educatieve centra in de gemeenschappen Madrid, Andalusië, Galicië, evenals in andere regio's van Spanje, evenals in het buitenland. In Rusland, Uruguay en Venezuela zijn sites gevonden met de naam van de Galicische schrijver.
• Pleinen, parken, bibliotheken, straten, Etc.
• Un wijn met oorsprongsbenaming Rías Baixas.
• Un avión van de luchtvaartmaatschappij Iberia.
• een luchtschip van maritieme redding.
• Gedenkplaten, sculpturen, portretten, poëzieprijzen, schilderijen, biljetten Spaans, etc.

En zoals je weet is het een vaste waarde in mijn artikelen, ik laat je achter met een videoverslag over de auteur, ongeveer 50 minuten, die vertelt over zowel haar leven als haar werk. Heel compleet en vermakelijk. Ik laat ook een paar citaten achter waar ik vooral van hou:

• Op de dromen die de ziel voeden:  «Hij is gelukkig die, dromend, sterft. Stakker die sterft zonder te dromen ".
• Op jeugd en onsterfelijkheid: 'Het jeugdige bloed kookt, het hart is vol adem verheven, en gedurfde gekke gedachten dromen en geloven dat de mens, net als de goden, onsterfelijk is.'