Zin door Federico García Lorca.
De naam Federico García Lorca staat synoniem voor grootsheid en tragedie. Zijn zijn enkele van de meest representatieve werken van de Spaanse poëzie van de XNUMXe eeuw, waaronder, Dichter in New York wordt als het meest relevant beschouwd. Het is dan ook niet verwonderlijk dat de meeste academische specialisten dit stuk, geïnspireerd door de Amerikaanse metropool, als een keerpunt in zijn carrière aanwijzen.
De dichter uit Granada schreef Dichter in New York terwijl ze in de "stad die nooit slaapt" woonde (juni 1929 – maart 1930). Het is een stuk dat is samengesteld uit gratis verzen vol met surrealistische afbeeldingen, perfect voor het illustreren van de heersende stedelijke chaos. Daar toonde Lorca de ontberingen van de meest achtergestelden ten koste van de technologie en de groei van de beschaving.
Analyse Dichter in New York
Thema's en stijl
Lorca demonstreert in Dichter in New York een meer verfijnde uitwerking en een conceptuele evolutie zonder de onderwerpen die verband houden met de folklore van zijn vaderland (vaak in zijn voorgangers). Evenzo trachten de gratis geschreven verzen vol met ironische, subjectieve en irrationele uitdrukkingen de lezer tot reflectie aan te zetten door de spontane manifestatie van gevoelens.
Daarom, dit stuk vertegenwoordigt een overgangspunt in de carrière van de Andalusische dichter van traditionele poëzie naar avant-garde voorstellen. Voorbij zijn de metrische composities gebaseerd op de romantiek en het liedboek (uiteraard in songs, bijvoorbeeld). Al aan het eind van de jaren twintig gaf Lorca's lyrische poëzie alle ruimte voor fantasie en surrealisme.
ontmenselijking
Het werk geïnspireerd door de Big Apple staat voor een sociaal protest dat de ellende van de zwakste inwoners van de metropool blootlegt. Daar lijken Afro-Amerikanen en kinderen van de lagere klassen wreed ontdaan van hun menselijkheid ten koste van mechanisatie en architecturale geometrie. Het idyllische beeld dat aan de rest van de wereld wordt onthuld, toont daarentegen een weelderige stad.
Evenzo Lorca maakte duidelijk zijn afwijzing van het kapitalisme en de gevolgen van modernisering. Evenzo vervulden de systematische discriminatie en onophoudelijke onrechtvaardigheden van zwarte minderheden de schrijver uit Granada met pessimisme. Dus, Dichter in New York Het wordt beschouwd als een schreeuw ten gunste van vrijheid, schoonheid en liefde.
Fatality
De stedelijke fauna — voornamelijk honden — completeren het sombere panorama van de onder de grond New Yorker. De honden ontsnappen niet aan het ongeluk dat wordt veroorzaakt door een geïndustrialiseerde beschaving, vervreemd, materialistisch en hypocriet. Bovendien kon de timing niet slechter zijn: Lorca's aankomst op Noord-Amerikaanse bodem vond plaats aan de vooravond van de Crash van 1929.
Bijgevolg voelde de Iberische auteur een diepe bitterheid toen hij met zijn jazzvrienden van de Small's Paradise-club door Harlem toerde. Deze indrukken waren duidelijk in wat Lorca noemde "de onderdrukking van man door man" in de koude en donkere betonnen jungle. Dit zorgde voor een frontale botsing met het licht van de natuurlijke omgeving en de vitaliteit die hij gewend was.
interne beraadslagingen
De immoraliteit die de lagere klassen leden, wekten de empathie van een dichter die zich ook gebonden achtte aan conventies. In de tussentijd, Lorca onthulde op subtiele wijze de tegenstrijdigheden die door zijn homoseksualiteit werden gegenereerd te midden van de strenge sociale normen van die tijd.
Opgemerkt moet worden dat de seksuele voorkeur van Lorca voor historici altijd een punt van discussie is geweest. Het is meer, die oriëntatie maakte deel uit van de toerekeningen (samen met beschuldigingen van banden met communistische groepen) gebruikt door de Falangisten om hun arrestatie te rechtvaardigen en daaropvolgende uitvoering.
Een werk van blijvende geldigheid
De klachten die Lorca uitte in Dichter in New York bijna een eeuw geleden zijn ze nog steeds latent aanwezig. Zeker, de digitalisering heeft de grote sociale ongelijkheden niet gecorrigeerd, terwijl de meest achtergestelden onzichtbaar blijven binnen het glamoureuze beeld dat op andere breedtegraden wordt geprojecteerd. Bovendien zijn deze tegenstellingen hardnekkig in veel andere grote steden op aarde.
Fragment uit "Dusk at Coney Island"
De dikke vrouw liep voorop
de wortels eruit trekken en het perkament van de trommels nat maken;
de dikke vrouw
die stervende octopussen binnenstebuiten keert.
De dikke vrouw, vijand van de maan,
rende door de straten en onbewoonde flats
en liet kleine duivenschedels in de hoeken
en wekte de woede op van de banketten van de afgelopen eeuwen
en riep de demon van het brood over de heuvels van de geveegde hemel
en filterde een verlangen naar licht in de onderaardse circulaties.
Het zijn de begraafplaatsen, ik weet het, het zijn de begraafplaatsen
en de pijn van de keukens begraven onder het zand,
zijn de doden, de fazanten en de appels van een ander uur
degenen die ons naar de keel duwen.
Over de auteur, Federico Garcia Lorca
Federico Garcia Lorca.
De «martelaar dichter» werd een embleem van het verzet na zijn executie door toedoen van de rebellen tijdens de burgeroorlog. Historici geloven dat deze executie plaatsvond op 18 augustus 1936, op de weg tussen Viznar en Alfacar, Granada. Op deze manier werd het leven van een dichter die het Spanje van zijn tijd ver vooruit was en een van de iconen van de Generatie van 27 gedoofd.
Om deze reden Het leven van Federico García Lorca kan alleen worden beschreven van zijn kindertijd tot zijn jeugd, aangezien de looptijd zeer kort was. Hij werd geboren op 5 juni 1898 in Fuente Vaqueros, Granada. Hij groeide op in een gezin onder leiding van een landeigenaar (zijn vader) en een leraar (zijn moeder), waardoor hij een jeugd had vol wandelingen op het platteland, lezen, muziek en vreugde.
Een jeugd vol reizen en intellectuele vreugde
In 1914 de jonge Federico ingeschreven aan de Universiteit van Granada, daar studeerde hij de loopbaan van filosofie en letteren en recht. Tijdens zijn vrije tijd ontwaakte zijn passie voor schrijven terwijl hij de Spaanse geografie toerde in het gezelschap van zijn universitaire klasgenoten. In die tijd voltooide hij zijn eerste gepubliceerde schrijven, Indrukken en landschappen (1918).
Later woonde Lorca een paar jaar in de beroemde Residencia de los Estudiantes in Madrid, waar hij onder meer Einstein en Marie Curie ontmoette. Ook, Samen met kunstenaars en intellectuelen als Salvador Dali, Rafael Alberti en Luis Buñuel maakte de Andalusische dichter deel uit van de avant-gardebeweging dat doorgegeven aan het nageslacht onder de naam "The Generation of 27".
Rondreizen door Amerika
De politieke wrijving van de Spaanse schrijver met de dictatuur van Primo de Rivera bracht hem ertoe Spanje tussen het voorjaar van 1929 en de zomer van 1930 te verlaten. Tijdens deze periode gaf hij lezingen terwijl hij in nauw contact kwam met de cultuur en mensen van plaatsen als New York, Vermont, Miami, Havana en Santiago de Cuba.
Tegelijkertijd schreef Lorca: Dichter in New York -gepubliceerd vier jaar na zijn dood - en, Tijdens zijn verblijf in het Caribisch gebied was zijn meest opmerkelijke theaterwerk: Het publiek. De intellectueel uit Granada zou in 1933 terugkeren naar het Amerikaanse continent, toen hij succesvolle presentaties van zijn dramatische stukken (en een groot aantal conferenties) maakte in Buenos Aires en Montevideo.
Werken
Poëzieboeken
- songs (1921)
- Cante jondo gedicht (1921)
- Ode aan Salvador Dali (1926)
- Zigeunerromantiek (1928)
- Dichter in New York (1930)
- Lament voor Ignacio Sánchez Mejías (1935)
- zes Galicische gedichten (1935)
- donkere liefdessonnetten (1936)
- Tamarit Divan (1940)
theaterstukken
- The Butterfly Hex (1920)
- Mariana Pineda (1927)
- De wonderbaarlijke schoenmaker (1930)
- Altaarstuk van Don Cristóbal (1930)
- Het publiek (1930)
- Dus vijf jaar gaan voorbij (1931)
- De liefde van Don Perlimplín met Belisa in zijn tuin (1933)
- Bloed bruiloft (1933)
- dor (1934)
- Doña Rosita de single of de taal van bloemen (1935)
- Het huis van Bernarda Alba (1936).
Prosa
- Indrukken en landschappen (1918).