Haruki Murakami

Haruki Murakami adalah penulis Jepun yang terkenal di dunia sekarang. Kami bercakap mengenai pengarang terlaris dalam jangka masa panjang. Disenaraikan sebagai surealis, walaupun dia telah menceburkan diri lebih dari sekali dengan realisme. Kombinasi ciri-ciri Barat dengan ciri-ciri keistimewaan Jepun adalah sebahagian daripada gayanya sendiri.

Kesepian, melankolis dan cinta adalah beberapa tema berulang. Alam semesta mereka bermula dari atmosfer yang paling menindas - dystopias, dalam istilah sastera - ke oneirisme yang paling diharapkan. Oleh itu, telah dikenali dengan pelbagai anugerah sepanjang lintasannya. Lebih-lebih lagi, pembacanya yang paling bersemangat tahun demi tahun mengadu bahawa dia belum dikenali dengan Hadiah Nobel Sastera.

Dari Kyoto ke dunia

Dilahirkan pada 12 Januari 1949 di Kyoto, dia tinggal sebahagian besar masa mudanya di Kobe. Tepatnya, kota-kota ini, bersama dengan Tokyo, adalah beberapa senario berulang yang dijelajahi oleh Murakami melalui watak-wataknya. Kerana banyak kisahnya berkisar tepat pada kata kerja itu: meneroka.

Cinta akan surat yang diwarisi secara langsung dari ibu bapanya; kedua-duanya dikhaskan untuk pengajaran sastera Jepun. Sebagai tambahan, sejak usia dini dia sangat dipengaruhi oleh budaya barat. Sehingga kini, karyanya merangkumi 14 novel, 5 koleksi cerita, 5 cerita bergambar, dan 5 esei.

Nostalgia dalam karya Haruki Murakami

Murakami membenamkan pembacanya dalam introspeksi mendalam. Teks-teksnya terdiri dari perpaduan antara realiti dan fantasi., berpengalaman dengan kesedihan yang luar biasa dalam hampir semua kisahnya. Oleh itu, naratifnya sangat melankolis, dengan tekanan emosi yang hebat dalam setiap ayat.

Sampel: Kafka di Pantai

Anda boleh membeli buku di sini: Kafka di tepi pantai

Dengan buku-buku Murakami, pembaca merasakan pengalaman watak-wataknya seolah-olah terdapat dalam daging mereka sendiri. Di dalamnya, kadang-kadang sukar untuk melihat cahaya harapan di antara begitu banyak pemikiran yang mendung. Kafka di tepi pantai (2002) - untuk banyak karya terbaik pengarang - menyusun semua ciri naratif yang disebutkan di atas.

Mereka yang mempunyai buku di tangan mereka bukan sahaja menjadi saksi apa artinya ditinggalkan. Tidak. Tetapi mereka juga merasa tersesat dalam dunia pertemuan dan salah faham dengan watak-watak yang menenun, tanpa menyedarinya, tragedi protagonis. Petak ganda yang diselingi dengan cara yang mahir dan cerdik oleh Murakami tidak memberikan gencatan senjata.

Kehidupan Kafka Tamura menanti pembaca secara nostalgia dalam setiap bab ganjil, sementara kisah Satoru Nakata menanti mereka secara berpasangan. Semua teliti mencarut sehingga jalan mereka, tidak dapat dihentikan, bertepatan.

Sebelum dan selepas Tokyo Blues

Anda boleh membeli buku di sini: Tokyo Blues

Tokyo Blues (1986) bukan novel pertamanya, namun penerbitannya membuka pintu kepada pengantarabangsaan. Ini melambangkan gelaran pengudusan, yang memungkinkan dia membuat dirinya terkenal di Jepun dan di banyak dunia. Ia terjual dengan sangat baik sehingga royalti itu cukup untuk tinggal bersama isterinya Yoko, pertama di Eropah dan kemudian di Amerika Syarikat.

Secara paradoks penulis sendiri pernah mengaku bahawa ketika menulisnya, cabarannya adalah benar-benar realistik. Karya-karya sebelumnya - diterbitkan semula berkat kejayaan buku ini, juga dikenali sebagai Kayu Norway- seperti juga sebagian besar rilis berikutnya, mereka lebih setia pada "gaya Murakami klasik". Bentuk naratif pelik ini dapat didefinisikan sebagai "fantasi mimpi".

Seorang pengarang yang tertekan?

Dia adalah pengarang yang realistik, tetapi dia tidak meninggalkan ciri-ciri lain yang menarik. Dihidupkan Tokyo Blues, Murakami terbenam dalam nostalgia terdalam. Sama, ya, penulis meneroka perasaan yang berkaitan seperti kemurungan dan rasa bersalah. Penggunaan perkataan Inggeris blues dalam tajuknya, ini bukan kerana warna biru. Sebenarnya, ini disebabkan oleh "kesedihan" genre muzik, itulah arah yang ditunjuk oleh penulis.

Ramai peminat dan jumlah pembenci yang setara

Buku-bukunya menyimpan pengkritik dan masyarakat umum yang terbahagi kepada dua kumpulan yang ukurannya hampir sama. Baiklah Haruki Murakami adalah salah seorang artis yang saling mencintai atau membenci. Namun, semua pengkritik sastera nampaknya mempunyai keperluan yang tidak dapat dinafikan untuk mengemukakan pendapat mengenai dirinya. Menyukai atau tidak ... tidak mengapa, tidak kira sama ada anda telah membaca sedikit atau tidak ada katalognya yang luas.

"Masalah" (menonjolkan tanda petik) disebabkan oleh ungkapan tertentu yang terdapat dalam beberapa kisahnya. Di dalamnya, sempadan antara luhur dan cheesy tidak ditandai dengan "garis merah nipis". Ini sebenarnya tampalan merah jambu yang besar mencemarkan semua yang dicapai.

Tidak ada seorang nabi di negeri mereka sendiri?

Mungkin di mana tokohnya menghasilkan perbincangan paling banyak adalah di Jepun. Beberapa suara yang tidak memenuhi syarat menuduhnya membatasi dirinya untuk menghiasi gambar rekaan negaranya, tanpa bertentangan dengan prasangka yang ada di Barat. Sudah tentu, pemahaman oleh Barat hanya Eropah "makmur" (Inggeris, Jerman, Perancis) bersama-sama dengan Amerika Syarikat.

Selain itu, Telah banyak disoal (hampir sebagai lelucon buruk) bahawa dia dianggap sebagai eksponen sastera Jepun yang paling hebat dekad yang lalu. Pendapat buruk ini ditandai dengan banyaknya rujukan "barat" yang terdapat dalam karyanya.

Orang Jepun yang paling "Amerika"

Murakami tidak pernah menyembunyikan kekagumannya terhadap muzik Anglo-Saxon, terutama untuk The Beatles (oleh itu tajuk ganti untuk Tokyo Blues). Namun, penghargaannya yang rendah hati (ditunjukkan berulang kali) terhadap kumpulan seperti Duran Duran kontroversial. Begitu juga, pengaruh pawagam Hollywood jelas kelihatan dalam kisah mereka.

Raja pemasaran

Akhirnya, dan meninggalkan pertimbangan estetik, Murakami adalah salah seorang pengarang yang paling terkenal bagaimana memanfaatkan kelebihan pemasaran moden. Setiap pelancaran atau pelancaran semula teks dengan tanda tangan anda adalah trend di internet selama beberapa minggu atau bulan. Hasil ekonomi sungguh mengagumkan.

Cukup untuk disabitkan kesalahan? Tidak bolehkah penulis yang baik menjadi penjual terbaik? Perbahasan jenis ini sangat kerap berlaku akhir-akhir ini. Dalam kes tertentu ini - dan di beberapa yang lain, seperti Paulo Coelho, misalnya -, hatau saat-saat kekurangan penyebaran dirasakan ketika menekan "angsa yang bertelur."

Mengapa perlu berubah?

Itu adalah pepatah sukan dan perniagaan: formula kemenangan tidak berubah. Sekurang-kurangnya selagi mereka tetap cekap dan menguntungkan. Pada penghujung hari, membencinya mereka selalu relevan dalam persamaan ini. Oscar Wilde sudah mengatakannya: Satu-satunya perkara yang lebih buruk daripada dibincangkan adalah tidak dibincangkan. Ini diterjemahkan: satu-satunya perkara yang lebih buruk daripada dibicarakan adalah tidak dibincangkan.