Sāls antoloģija ir pēdējais venecuēliešu rakstnieka Huana Ortiza poētiskais darbs. Tas ir apkopojuma nosaukums, kurā iekļauti visi viņa dzejas krājumi — līdz šim deviņi — un vēl nepublicēta grāmata: Mana dzeja, kļūda. Īpaši pēdējā autors cieši pieskaras pārdomām par dzīvi ap pandēmijas notikumiem pēc smagās pieredzes ar Covid-19.
Savas karjeras laikā Ortizs ir izcēlies arī citos literatūras žanros, piemēram, romānos, novelēs un esejās.. Šodien viņš strādā par korektoru un redaktoru, turklāt ir satura veidotājs portālos, piemēram, Lifeder, Actualidad literatura, Writting Tips Oasis y Frases Más Poemas.
Sāls antoloģija, atklāta vēstule aizmirstībai (2021)
Sāls antoloģija, atklāta vēstule aizmirstībai (2021) ir Ortiza jaunākais tituls. Tā ir viņa pirmā starptautiskā drukātā publikācija pēc pārcelšanās uz Buenosairesu, Argentīna, 2019. gadā. Darbs tika publicēts pašizdevniecības formātā ar Letra Grupo redakcijas zīmoga atbalstu. Ar šo grāmatu Ortizs cenšas piešķirt saplūšanas telpu savai plašajai poētiskajai daiļradei, kas nav maza, jo runa ir par aptuveni 800 dzejoļiem.
Redaktora piezīme
Pēc tā redaktora Karlosa Kaguanas vārdiem: “Sāls antoloģija tas ir daudz vairāk nekā 10 darbi vienā, tās ir 10 dzejnieka dzīves nodaļas Dziesmas tekstos iekļauta skaista jūras valoda, kas ilgojas un ilgojas, kas ilgojas pēc savām sāļajām zemēm un kas dzied par mīlestību, aizmirstību, esamību, netaisnību, jebkuru iespējamo tēmu, kas attiecas uz tranzītu caur šīm zemēm, un Ortiss to dara no plkst. atklāta, humāna un spēcīga perspektīva”.
Grāmatas preambula
Darbs saņem plašu un pilnīgu prologu, ko sarakstījis Venecuēlas dzejnieks Magaly Salazar Sanabria — Venecuēlas Valodu akadēmijas korespondējošais loceklis Nueva Esparta štatā. Savās rindās slavenā rakstniece sadala un dziļi analizē grāmatas pa vienai ietverts virsrakstā, izteikt precīzu kritiku no plaša poētiskā redzējuma.
Starp Salazar Sanabria piezīmēm tas izceļas: “… šī raksta pamatā ir ētiska nostāja. Vārdi saglabā cieņu, kas tos uztur, jo ir atbildība ar patiesību, brīvību un godīgumu par dzejnieka, rakstnieka profesiju”. Dzejnieks arī komentē: "Huana Ortiza pantos mēs uztveram viņa jūtu cilvēcību, kas ir sāpīgas, un mēs to skaidri redzam valodā, kurā jūtams skumju, bezspēcības un bēdu spēks."
Darba struktūra
Kā jau sākumā teica, grāmata ir desmit darbu apkopojums, kas savukārt kalpo kā nodaļas. Tie ir: Sāls kajēna (2017), Sāls akmens (2018), Gulta (2018), Māja (2018), Par cilvēku un citām pasaules brūcēm (2018), Izsaucošs (2019), aslyl (2019), Ķermeņi krastā (2020), Matria iekšā (2020) y Mana dzeja, kļūda (2021).
Lai gan katrai sadaļai ir sava būtība, jūras elementu klātbūtne katrā no tām ir ievērojama. Sāls, jūra, gliemežvāki, zvejnieki, mareras, rancherías ... katram krasta elementam ir sava loma, kuru nevar ignorēt. Spilgts piemērs tam ir dzejolis, kas rakstīts grāmatas aizmugurē:
"Kad vairs neraksti par sāli »
Kad vairs nerakstu par sāli
un jūras zemes izlido no manām rokām,
turi manu pildspalvu.
Ja tinte nav sacietējusi,
tas negaršos pēc krasta,
viņa balss nepavisam neizturēs,
Es būšu pazaudējis ķegļu līniju,
nepieciešamā marera māksla,
brīnišķīgā sardīņu bara deja.
Nodaļas
Sāls kajēna (2017)
Šis darbs simbolizē rakstnieka formālu ieeju poētiskajā pasaulē. Lai gan viņš rakstīja dzejoļus kopš aptuveni 2005. gada, visi šie teksti līdz tam palika nepublicēti. Virsraksts ir rakstīts tīri poētiskā prozā un dzejoļiem trūkst nosaukuma, tie ir vienkārši numurēti ar romiešu burtiem — tas būs ierasts daudzās citās viņa grāmatās.
Lai gan nav noteiktas metrikas, katrā dzejolī ir ritms un nolūks. Tas nav rakstīts tikai rakstīšanas fakta dēļ, bet katrā pantā un strofā ir ļoti jūtams nodoms. Var novērtēt dziļas metaforiskas spēles ar vairākiem nezināmiem, kas liks lasītājam atkal un atkal pārdomāt katru dzejoli.
Jūra un sāls, tāpat kā katrā autora grāmatā, viņiem ir milzīga loma šajā nodaļā. Viņi iet roku rokā ar mīlestību, bet ne ar parasto mīlestību ar rozā beigām, bet gan kaisles un aizmāršības pilni.
Dzejoļa numurs "XXVI"
Turi mani tur
pērļu gliemežvāku kapos,
kur guļ tūkstoš ķermeņu jautājumi
un atbildes neapmeklē.
Mūs aizkustināja koraļļu klusums,
pērļu saule uz dzegas
un dažu tīklu patvērums, kas gaida uzdevumu lugā.
Es arī meklēju plaisu putenī,
plaisa, kas vieno visu,
saite, kas savieno telpas,
izlauztās takas līcī,
līdz es noguršu un ka tu parādies, kad es tevi vairs negaidu.
Sāls akmens (2018)
Šajā otrajā nodaļā sāls saglabājas, sarežģītā mīlestība, metaforas, tēli, jūra. Sieviete kļūst par patvērumu vientulībā, bet pat esot kopā, cilvēks nepārstāj būt viens. Ir aizliegumu pilnas ilgas starp pantiem saīsināta atbilstība, kas meklē strofu utopisko telpu, lai notiktu.
Tomēr, neskatoties uz ievērojamo kaislību, ko var just, aizmirstība nebeidz sevi pasniegt kā teikumu, kā realitāti, kas gaida visu, kam ir vārds. Proza joprojām ir klātesoša kā poētiskā valoda, bet ritms un intensitāte nav atstāta katrā punktā, katrā vārdā.
Dzejolis "X"
Detaļa ir tāda, ka es neuzstāšu.
ES rakstīšu,
kā parasti,
par nakti un tās klusuma putniem,
par to, kā viņi migrēja uz manām durvīm
un pārblīvēja manus logus.
ES rakstīšu,
jā
un končas uz to pērļu mēles izsauc taifūnus,
jūras ceļi noņems tavus soļus no akmeņiem
un tava vārda dzintars tiks aizskalots no viļņiem,
turēti uz rifiem.
Es rakstīšu un liksies, ka es tevi atceros,
bet patiesībā,
Šādi es vislabāk aizmirstu.
Māja, kurā es biju, pilsēta, kurā dzīvoju (2018)
Šajā gadījumā galvenie varoņi ir mātes māja un pilsēta Punta de Piedras. Proza joprojām ir kopīgā valodā, un tas To rotā tradicionāli tā krasta attēli, kurā dzejnieks uzauga un no tām sienām, kas sargāja viņa bērnību un pusaudža gadus. Autors īpašu uzsvaru liek uz sava lāga tēliem, kā arī uz populārajiem uzskatiem, kas bagātināja viņa pastaigu pa šīm sāls vietām.
Tas izceļ pantu un stanzu īsumu un to, kā tie savijas kā stāsts no sākuma līdz beigām. Māja pati par sevi ir dzīva būtne, kas apcer tos, kas tajā dzīvo, ka viņš jūt, ka zina un ka viņš pat izlemj, kurš tā dzīvo un kurš ne.
Dzejolis"X "
Ārpus lietus visu saslapina,
iespied nakti manā istabā.
Kaut kas man saka,
ES domāju,
vai varbūt es vēlos, lai tu man kaut ko pastāsti.
Lai uzzinātu, ko pārraida jūsu balss,
Es noteikti dzeru ūdeni
un pabeigt šajā pusē
kas jāmazgā iekšā.
Gulta (2018)
No Huana Ortiza grāmatām šī, iespējams, ir erotiskākais no visiem. Jutekliskums ir klātesošs katrā pantā intensīvā veidā, ne velti darba nosaukums. Tāpat kā iepriekšējā sadaļā, dzejoļu īsums tiek saglabāts, un to mazajās telpās atklājas vesela realitāte, pasaule, satikšanās.
Kāds var uztvert šo īso dzejoļu krājumu kā ļoti īsu romānu, kur katrs dzejolis stāsta par īslaicīgas, bet intensīvas mīlestības nodaļas — Kas varēja būt sava dzīve. Protams, netrūkst vārdu spēļu, suģestējošu tēlu.
Dzejolis "XXIV"
Gulta ir saklāta
kļūt par horizontu.
Tu ej tur
draudēt un satumst cik vēla dzīve ir
līdz pasaules galam.
Par cilvēku un citām pasaules brūcēm (2018)
Šī nodaļa izceļas ar dzejnieka valodas stingrību. Tā pati par sevi ir katarse, sūdzība pret sugu un tās postošo pārvietošanos caur planētu. Tomēr ir īsi starpniecības mēģinājumi, kuros tiek lūgta dievišķās klātbūtnes iejaukšanās, lai redzētu, vai eksistences haoss ir nedaudz pielāgots.
Proza ir klātesoša katra dzejoļa diskursīvajā izteiksmē. Parādītie attēli ir skarbi, tie atspoguļo skarbo realitāti, ko cilvēks sauc par vēsturi.
Dzejoļa "XIII" fragments
Viss ir par degšanu,
par ugunīgo ceļu, kas iet caur mūsu asinīm,
kas nospiež pērļu žokļus, līdz pamati noslīpē, lai noslīpētu mūs no jostasvietas,
attīrīties no ķermeņa uz ķermeni,
atstājot mūs tik caurspīdīgus,
tik iztīrīti no vainas apziņas, ka kļūstam par spoguļiem,
skatāmies viens uz otru, atkārtojamies
un vairāk oktobra nāk, lai apdzīvotu ziemas.
Šī izcelsme ir bezgalīgu pārmaiņu atvērta mute;
ej košļāt, pie tā tu esi nonācis,
Ej veido gaisu
auž gaišos tīklus, kas veido tik daudz egoistu garāmejošos olimpiešus, kas paceļas.
Es negribēju būt dienu java šajā sapnī,
cik es būtu samaksājis godīguma monētā - visdārgākajā - lai būtu klusas pļavas smalka zāle un drīz aizbrauktu,
bet es esmu forša
Esmu ieradies, lai saplēstu septiņus pasaules gaisus kopā ar savu rasi.
Izsaucošs (2019)
Lai gan šajā grāmatā turpinās prozas diskurss, tāpat kā sāls un jūra, uzsvars tiek likts uz rotaļīgo aspektu. Atsaucīgais – kā tos sauc Ortizs – nāk, lai poetizētu katru savas zemes elementu, no Margaritas salas. No jūras elementiem līdz sauszemes elementiem, paražām un rakstzīmēm.
Lai to sasniegtu, autors izmanto īsu, bet kodolīgu poetizētā aprakstu. Katrs evokatīvs noslēdzas ar objekta, lietas vai būtnes nosaukumu, uz kuru tas attiecas, tāpēc varētu runāt par apgrieztu dzejoli, kas aicina klausītāju uzminēt, par ko tiek runāts, pirms to atklāj pēdējais pants.
Dzejolis "XV"
Viņa ieradums aptver
pārliecība par bailēm,
zivs zina
un skūpstot viņu
atkal zaudē balsi.
Gaviota
aslyl (2019)
Šis ir atvadu darbs, jo tas ir rakstīts pirms dzejnieka aizbraukšanas no valsts. Nostalģija ir virspusē, mīlestība pret zemi, pret jūras telpu, kas nebūs redzama, kamēr nebūs zināms, kad. Tāpat kā iepriekšējās nodaļās, proza ir izplatīta, tāpat kā romiešu cipari nosaukumu vietā.
Valoda kaislība nebeidz pastāvēt un tiek intensīvi apvienota ar reģionālistu un kostumbristu kadriem. Ja runājam par nožēlu Ortiza darbā, tad šis nosaukums satur vienu no nozīmīgākajiem: migrācijas izraisīto.
Dzejolis "XLII"
Es meklēju kārtīgi aizbraukt.
Aiziešana ir māksla,
lai to izdarītu labi, tas pārsteidz.
Pazust, kā vajadzēja ierasties,
tā noteikti bija,
vismaz gaismas putns.
Lai pēkšņi aizietu šādi,
kā aizmirstība uz zara,
Man ar to ir grūti.
Durvis man neder
vai logs, es nekur nepārvietojos,
kur viņa iznāk, viņa šķiet kaila
kā prombūtne, kas nosver
aicinot mani izsekot metienam pagalmā,
un es palieku tur, kaut kam vidū,
dzeltens,
kā piedošana nāves priekšā.
Ķermeņi krastā (2020)
Šī nodaļa atšķiras no iepriekšminētajām divos galvenajos aspektos: dzejoļiem ir neskaitlisks nosaukums un autors mazliet pietuvojas tradicionālajai metrikai un atskaņai. Tomēr proza joprojām ieņem dominējošu vietu.
Apakšvirsraksts "Nekur neiederīgi dzejoļi" norāda uz to, ka šajā grāmatā ir apkopota liela daļa no autora izkaisītajiem tekstiem kopš viņa dzejnieka pirmsākumiem un ka tie nav "iekļāvušies" pārējām dzejas grāmatām to daudzveidīgās tēmas dēļ. . Tomēr, iedziļinoties šī virsraksta rindās Joprojām tiek uztverta Ortiza skaidrā būtība un viņa tautas un bērnības atstātās pēdas viņa dziesmu tekstos.
Dzejolis "Ja es runātu ar eņģeļiem"
Ja es runātu ar eņģeļiem kā mans tēvs,
Es jau būtu bijis pietiekami dzejnieks,
Es būtu lēcis virsotnes aiz acīm
un veicām piespēles ar zvēru, kurā esam iekšā.
Ja es zinātu mazliet pārpasaulīgo valodas,
mana āda būtu īsa,
zils,
kaut ko pateikt,
un caurdurt blīvus metālus,
kā Dieva balss, kad tā aicina cilvēku sirdis.
Un tas ir tas, ka es joprojām esmu tumšs
klausoties aprīli, kas lec manā vēnā,
varbūt tie ir tie žagari, kas man kādreiz bija vārdā,
vai dzejnieces zīme, ar kuru es biju dziļi ievainots, atgādinot man viņas dzejoli par kailām krūtīm un mūžīgiem ūdeņiem;
ES nezinu,
Bet, ja kļūs tumšs, es esmu pārliecināts, ka es palikšu tāds pats
un saule mani meklēs vēlāk, lai nokārtotu rēķinus
un atkārtoju sevi ēnā, kas labi stāsta, kas notiek aiz krūtīm;
vēlreiz apstiprināt laika vagas,
pārveidot koksni ribās,
zaļš aknu vidū,
kopīgais dzīves ģeometrijā.
Ja tikai es runātu ar eņģeļiem kā mans tēvs,
bet joprojām ir burts un ceļš,
atstājiet ādu atklātu
un ienirt dziļāk tumsā ar stingru, dzeltenu dūri,
ar sauli katram krustam cilvēku valodā.
Matria iekšā (2020)
Šis teksts ir viens no Ortiza rupjākajiem, tikai salīdzināms ar Par cilvēku un citām pasaules brūcēm. En Matria iekšā ir izveidots portrets no Venecuēlas, no kuras viņam bija jādodas, lai meklētu labāku nākotni savai ģimenei, bet tas, lai kā viņš censtos, viņš viņu nepamet.
Romiešu numerācija ir pārņemta, jo katrs dzejolis ir mininodaļa, kurā dominē proza. Tā runā par tādas realitātes ikdienu, kuru pazīst visa pasaule, bet pieņem tikai daži; tiek vilkts izsalkums un slinkums, pamestība, demagoģija un tās tumšie ceļi, un kā vienīgā izeja ir šķērsot robežas, kur to atļauj aizgādība.
Dzejolis "XXII"
Neskaitāmas burkas, lai marinētu nebūšanas,
veci attēli, lai atcerētos, kas pagājis,
noslēdzoties iekšā vajadzīgajā, plānotajā aizmirstībā,
izejiet sporādiski, lai redzētu, vai viss ir noticis,
un atkārtojiet procesu, ja ārā joprojām ir tumšāks.
Daudzi no mums nevarēja ievērot formulu,
Tā nu kļuvām par papagaiļiem, no asinīm šuvām spārnus
un mēs devāmies izkaisīti, lai redzētu, vai tas uzausa aiz žoga.
Mana dzeja, kļūda (2021)
Šis ir grāmatas noslēgums un vienīgais nepublicētais darbs visā antoloģijā. Teksta iezīmes dzejoļi ļoti daudzveidīgām tēmām, un Ortizs demonstrē savu darbību dažādās poētiskās formās. Tad Lai gan viņa tieksme uz prozu ir bēdīgi slavena, viņš ļoti labi pārvalda lielāko daļu tradicionālo kastīliešu poētisko formu., piemēram, desmitais spinelis, sonets vai četrrindes.
Mana dzeja, kļūda rodas pēc ļoti smagas nodaļas autora dzīvē: Covid-19 pārdzīvošana kopā ar ģimeni svešā valstī un no mājām. Infekcijas laikā pārdzīvotie nebūt nebija patīkami, un ir divi dzejoļi, kas to izsaka spēcīgi.
Dzejnieks dzied arī sirsnīgos draugus, kas aizgāja. Tomēr ne viss šajā sadaļā ir traģisks, tiek svinēta arī dzīve, draudzība un mīlestība, īpaši tā, ko viņš jūt pret savu meitu Jūliju Elenu.
Dzejolis "Mēs bijām četras plaisas"
Tajā mājā,
mēs bijām četras plaisas;
nosaukumos bija pārtraukumi,
apskāvienos,
katrs ceturksnis bija diktatūras valsts,
Par soļiem bija ļoti labi jārūpējas, lai neietu karā.
Tādus dzīve mūs veidoja:
cieta, kā dienu maize;
sauss, piemēram, krāna ūdens;
izturīgs pret pieķeršanos,
klusuma meistari.
Tomēr, neskatoties uz atstarpju stingrību,
līdz spēcīgajām teritoriālajām robežām,
Katra saplaisājusi mala lieliski saskanēja ar nākamo,
un kad viņi visi būs sapulcējušies,
pie galda, dienas ēdiena priekšā,
plaisas bija aizvērtas,
un mēs tiešām bijām ģimene.
Par autoru Huanu Ortizu
Dzimšana un pirmās studijas
Rakstnieks Huans Manuels Ortiss dzimis 5. gada 1983. decembrī Punta de Piedras pilsētā, Margaritas salā, Nueva Espartas štatā Venecuēlā. Viņš ir dzejnieka Karlosa Sedeno un Glorijas Ortisas dēls. Šajā pilsētā Karību jūras krastā viņš apguva sākuma posmu Tío Conejo pirmsskolā, pamatizglītību Tubores skolā un Viņš ieguva zinātņu bakalaura grādu La Salle fondā (2000).
Universitātes studijas
Vēlāk pētījums grāds datorzinātnēs Universidad de Oriente Nucleo Nueva Esparta. Tomēr pēc trim gadiem viņš pieprasīja karjeras maiņu uz Integrālo izglītību, kas iezīmētu viņa dzīves ceļu. Pēc pieciem gadiem saņēma ar norādi Valoda un literatūra (2008). Šajā laikā viņš attīstīja arī akadēmiskā ģitārista profesiju, kas vēlāk viņam ļoti noderēs viņa karjerā.
Mācību darbs un pirmās publikācijas
Viņš tik tikko ieguva grādu tika iekļauts Unimar (Margaritas Universitāte) un sāka savu karjeru kā universitātes profesors. Tur viņš strādāja par literatūras, vēstures un mākslas skolotāju no 2009. līdz 2015. gadam. Vēlāk tika asimilēta Unearte (Mākslu universitāte), kur pasniedza ģitāras un instrumentālā izpildījuma harmonijas nodarbības. Šajā laikā viņš sadarbojās arī kā laikraksta žurnālists Margaritas saule, kur viņam bija telpa "Transeúnte", un viņš sāk savu "literāro atmodu" ar savu pirmo publikāciju: Aligatoru mutē (romāns, 2017).
Dienu pēc dienas, rakstīt atsauksmes par portāliem Actualidad Literatura, Lifeders, Rakstīšanas padomi Oāze y Frāzes plus dzejoļi un strādā par korektoru un redaktoru.
Huana Ortiza darbi
- Aligatoru mutē (romāns, 2017)
- Kajennas sāls (2017)
- Sāls akmens (2018)
- Gulta (2018)
- Māja, kurā es biju, pilsēta, kurā dzīvoju (2018)
- Par cilvēku un citām pasaules brūcēm (2018)
- Izsaucošs (2018)
- Svētais krasts (dzejas antoloģija, 2018)
- Garāmgājējs (stāstu apkopojums no slejas Margaritas saule, 2018)
- aslyl (2019)
- Stāsti no kliedziena (Šausmu stāsti, 2020)
- Ķermeņi krastā (2020)
- Mana dzeja, kļūda (2021)
- Sāls antoloģija (2021)
Noteikti skaista grāmata, kas rakstīta ar šī dzejnieka dvēseli, kas ar katru dzejoli aizveda mani uz ilgām dzīvot sālī.