Lirika

Lirika ir jūtu rakstiska izpausme. Tas ir plašs termins, kuru dažreiz ir grūti definēt atkarībā no perspektīvas, ko izmanto tā demarkācijai. Bez šaubām, tā nozīme ir nenovērtējama. Kāpēc?Jo to ir izmantojuši visu laiku rakstnieki, lai paustu pasaulei jūtas, emocijas un dziļākus viedokļus par neskaitāmām tēmām.

Tāpat liriski raksti ir rakstīti praktiski visās rietumu valodās. Parasti viņšlirika ir sadalīta vairākos apakšžanros, kas ir sagrupēti divos blokos. Proti, galvenie žanri: dziesma, himna, oda, elegija, eklogs un satīra; un mazākie žanri: madrigāls un letrilla.

Izcelsme

Lirika ir viens no universālās literatūras pamatžanriem. Pirms dramaturģijas un stāstījuma. Tomēr vārda izskats, kas pašlaik tam piešķir nozīmi, sāktu lietot tikai XNUMX. gadsimtā. Pirms bija runas par dzeja un tā dažādie varianti.

Tas ir nosaukts no liras. Jo kopš Senās Grieķijas un līdz Romas impērijas sabrukumam dzejas darbi bija kompozīcijas, kas cieši saistītas ar šo mūzikas instrumentu. Pantus - tur bija vieta arī prozai, bet tas nebija izplatīts - bija paredzēts dziedāt vai skaitīt.

Lirikas attīstība un attīstība

Lira un dzeja pakāpeniski šķīra ceļus. Drošībā, proza ​​attīstījās tālu no stingrības, ko uzliek harmonijas un līdzskaņu ritmi. Turklāt minstrelu trubadūriem tika dota lielāka brīvība attīstīt žanru.

Līdz ar revolūciju, kas notika līdz ar Renesanses iestāšanos, pārtraukums kļuva acīmredzams. Faktiski šis periods ir pagrieziena punkts. Kopš tā laika ir apstrādāti divi neatkarīgi jēdzieni, kaut arī neatgriezeniski saistīti viens ar otru: liriskā dzeja un liriskā dziedāšana.

Kolektīvajā iztēlē

Svarīgai iedzīvotāju grupai runas par liriku mūsdienās aprobežojas tikai ar liriskās dziedāšanas ideju. Līdzīgi tiek patvaļīgi (un ne vienmēr precīzi) nodalīti “tenori un soprāni”. Tas ir, šajā brīdī visi tie, kas "dzied liriku", tiek grupēti. Neatkarīgi no tā, vai vokālais reģistrs atšķiras no iepriekšminētajiem un populārās mūzikas izpildītājiem.

Lirika

Kā jēdziens lirika ir vēl vēlāk; tās oficiālā "debija" ir ierakstīta 1829. gadā. Tas parādījās ievērojama franču dzejnieka, dramaturga un romānu rakstnieka Alfrēda Viktora de Vignija vēstulē. Viņaprāt, "augstākajai lirikai" bija lemts kļūt par līdzvērtīgu mūsdienu traģēdijai.

Vispārējās īpašības

Ņemot vērā koncepcijas plašumu, nosakot lirikas vispārīgās īpašības, var uzskatīt par patvaļīgu darbību. Tomēr ir iespējams izveidot kopīgu iezīmju kopumu. Neskatoties uz to, ka lielākā daļa no viņiem galvenokārt reaģē uz “tradicionālistu” idejām.

Kopējā subjektivitāte

Ja objektivitāte jau ir abstrakta koncepcija - pat utopiska citos literārajos žanros - lirikā no tās pilnībā atsakās. Autoram ir pienākums un tiesības brīvi izraidīt savas jūtas un emocijas par noteiktiem notikumiem vai motivāciju.

Nav rāmja

Jā, ir rakstzīmes; ir galvenais varonis ("liriskais objekts"); daži fakti ir aprakstīti. Bet lirikā "sižeta" attēlojumam nav derīguma, kas ir nepieciešams stāstījumam un dramaturģijai. Pat dažās esejās var pielietot noteiktu "stāstījuma" sižeta izstrādi - pilnīgi patvaļīgi gan rakstnieku, gan lasītāju.

Šajā brīdī dažas pretrunas ir izklāstītas, analizējot lirisko dzeju atsevišķi no liriskās dziedāšanas. Iemesls? Nu, operai (subgenre par excellence, runājot par "mūzikas liriku") ir vajadzīga "dramatiska konstrukcija". Līdz ar to jūs nevarat atteikties no "klasiskā" sižeta.

Dzejniekiem maz laika

Izņemot izņēmumus, liriskā dzeja ir īsa literatūra, no dažām rindām. Kad tas ir ļoti plašs, tas aprobežojas ar dažām lapām. Šis nosacījums daļēji ir saistīts ar tā izcelsmi, jo tiem, kas dziedāja un deklamēja, dzejoļi bija jāmācās no galvas. Tomēr tas nemainījās pat ar tipogrāfijas parādīšanos.

Valodas precizēšana

Skaistums dzejniekiem vienmēr ir bijusi ļoti svarīga vērtība. Tāpēc viņšvārdu izvēle nav saistīta tikai ar atskaņu meklējumiem. Interese ir arī par sensāciju pārraidi, izmantojot attēlus, kas galvenokārt tiek panākta, izmantojot tādas figūras kā metaforas.

Tomēr, līdz viduslaikiem šo valodas uzlabojumu nevarēja likt augstāk par skanīgumu un melodiju. Ritms, izņemot atskaņu, bija pamatinstrumenti, lai sasniegtu tik ļoti vēlamo muzikalitāti. Šī īpašība ir saglabāta līdz daudziem no pašreizējiem liriskajiem skaņdarbiem.

Paziņojums par sevi

Lirikā subjektīvs autora vēlmju izteikšana. Šim nolūkam lLielākā daļa no tām ir rakstītas pirmajā personā. Lai gan daži autori ķeras pie trešās personas, tā ir tikai kā poētiska ierīce. Tāpēc tas nekad nenozīmē atteikšanos no personīgā viedokļa.

Liriskā attieksme

Liriskā attieksme ir būtisks aspekts, veidojot šos mākslas darbus. Daļēji apkopo autora prāta stāvokli, saskaroties ar viņa radīto, un galvenokārt ar lirisko objektu. Būtībā jūs to varat izdarīt divos pretējos un ekskluzīvos veidos: ar optimismu vai pesimismu. Turklāt liriskā attieksme tiek klasificēta trīs variantos:

Enunciatīva attieksme

Liriskais runātājs (autors) uzrāda hronoloģisku pārskatu par notikumiem, kas radušies vai notikuši liriskajam objektam vai viņam pašam. Skaidri vai starp rindiņām, stāstītājs mēģina objektīvi attēlot notikumus.

Apelācijas attieksme

Pazīstams arī kā apostrofiska attieksme. Šajā gadījumā, dzejnieks iztaujā citu personu, kura var būt figūra, ko attēlo liriskais priekšmets vai lasītājs. Mērķis ir izveidot dialogu neatkarīgi no tā, vai tiek sniegtas atbildes.

Izteiksmīga attieksme

Bez filtriem autors sirsnīgi atveras pasaulei; runātājs reflektē un dialogojas ar sevi, piedāvājot viedokļus un personīgus secinājumus. Dažos gadījumos tas nozīmē pilnīgu kopību starp runātāju un lirisko objektu.

Liriskas piemēri

"Sonnet XVII", Garcilaso de la Vega 

Domājot, ka ceļš iet taisni,
Es nācu apstāties tādā nelaimē,
Es pat prātā nespēju iedomāties
kaut ko uz brīdi apmierināt.

Plašais lauks man šķiet šaurs,
skaidra nakts man ir tumša;
salda kompānija, rūgta un grūta,
un cieta kaujas lauka gulta.

No sapņa, ja tāds ir, šī daļa
viens pats, kas ir nāves tēls,
tas der nogurušajai dvēselei.

Jebkurā gadījumā, kā es vēlos, es esmu māksla,
ka es vērtēju pēc stundas mazāk spēcīgas,
kaut arī viņā es redzēju sevi, to, kas ir pagājis.

"Galīgais ceļojums", Huans Ramons Džimeness

Un es iešu. Un putni paliks, dziedādami;
un mans dārzs paliks ar savu zaļo koku,
un ar savu balto aku.

Katru pēcpusdienu debesis būs zilas un mierīgas;
un viņi spēlēs, tāpat kā šodien pēcpusdienā viņi spēlē,
zvanu zvani.

Tie, kas mani mīlēja, mirs;
un pilsēta katru gadu kļūs jauna;
un tā stūrī mans puķains un balts dārzs,
mans gars klīst, nostalģisks.

Un es iešu; Un es būšu viena, bez pajumtes, bez kokiem
zaļa, bez baltas akas,
bez zilām un mierīgām debesīm ...
Un putni paliks, dziedādami.

"Octava real", Hosē de Espronceda

Karogs redzams, ka Ceriñola
diženais Gonsalo parādījās triumfējoši,
māca cēlā un izcilā spāņu valoda
kas dominēja Indijas un Atlantijas jūrā;
karaliskais karogs, kas plīvo gaisā,
CRISTINA dāvana, viņa lieliski māca,
mēs varam viņu redzēt ciešā cīņā
saplēsts jā, bet nekad nav uzvarēts.

"Pēc aiziešanas no cietuma", Fray Luis de León

Šeit skaudība un meli
viņi lika mani ieslēgt.
Svētīgs ir pazemīgais stāvoklis
gudra cilvēka, kurš aiziet pensijā
šīs ļaunās pasaules,
un ar sliktu galdu un māju,
apburošā laukā
tikai ar Dieva līdzjūtību,
viņa dzīve paiet vienatnē,
ne apskauž, ne skaudīgs.

"Izlietās asinis" fragments, Federiko Garsija Lorka

Es negribu to redzēt!

Saki, lai mēnesis nāk
Es negribu redzēt asinis
no Ignacio uz smiltīm.

Es negribu to redzēt!

Mēness plats.
Kluso mākoņu zirgs,
un sapņa pelēkais laukums
ar vītoliem uz barjerām. (…)