Federiko Garsijas Lorkas darbi

Lorkas darbi

Federiko Garsija Lorka ir viens no aktuālākajiem spāņu vēstuļu autoriem. Viņa darba kvalitāte un agrā nāve ziņkārīgajiem lasītājiem un filologiem dod vielu pārdomām. Ko viņš būtu varējis izdarīt, ja nebūtu noslepkavots 38 gadu vecumā? Viņa dzeja un teātris ir bijuši būtiski spāņu valodas literatūras konfigurācijā un attīstībā. un tie ir atstājuši pēdas, kas paliks tāpat kā spāņu literatūras nozīmīgākās figūras pirms gadsimtiem.

Viņa darbā visvairāk pārsteidz viņa metaforas un tipi, kas ir plaši izplatīti: ūdens, asinis, mēness, dzīvnieki, piemēram, zirgi un buļļi, sievietes un lauksaimniecības darbi. Viņa literatūra ir pilna ar simboliem, kas bagātina to lasītāju redzējumu un padara viņa grāmatas par vienu no labākajiem tekstiem visā XNUMX. gadsimtā. Mēs pārskatām viņa vissvarīgāko darbu, kas ietver viņa poētisko un dramatisko darbu.

Dzejisks darbs

Cante Jondo dzejolis (1921)

Poētisku skaņdarbu komplekts, starp kuriem ir «Baladilla de los tres ríos» vai «Poema de la soleá». Darba mērķis ir poētiski izskaidrot Andalūzijas tautas būtību un raksturu no tās senākajām saknēm. Šīs saknes pamatā ir traģiskas, lauku un mazliet tumšas. Dzejoļi satur tādas tēmas kā nāve un dzīve, mīlestība, sāpes un visdziļākās skumjas. Tāpat kā Andalūzijas cante jondo, kustīgs un vardarbīgs vienādās daļās.

Čigānu balādes (1928)

Tā ir astoņpadsmit romānu antoloģija, kas Lorku paaugstināja par vienu no labākajiem dzejniekiem Spānijas literatūras vēsture. Lorka to dara vēlreiz. Ar šīm kompozīcijām viņš atgriežas, lai noņemtu Andalūzijas autentiskumu, grūtības un sāpes, tradīcijas un pūles un ļaunprātīgu darbu šajā jomā, kā arī Andalūzijas lauku dabu.

Tas tiek darīts ar metaforisku, tomēr taustāmu valodu, kas aizrauj lasītājus un zinātniekus mūžīgā veidā., ar tādiem elementiem kā nakts, mēness, nāve, ūdens attēli, nazis vai zirgs vai čigānu kultūra, kas viņa darbos vienmēr tik ļoti atkārtojas. Izceļas arī Lorkas populārākās dzejas konjugācija ar visaugstāko.

Dzejnieks Ņujorkā (1930)

Tas tika publicēts pēc Lorkas nāves, bet viņš Šo dzejoļu krājumu viņš sarakstīja no 1929. līdz 1930. gadam pēc uzturēšanās Ņujorkā. Dzejnieks ŅujorkāTomēr tas ir daudz mīklaināks dzejoļu krājums nekā iepriekšējie; viņa stils ir noslēpumaināks un aizsegtāks, un tas nepalīdz filoloģiskai izpētei, ka oriģinālais manuskripts būtu pazaudēts.

Tēmas, kas parādās tekstā, būtībā ir dzejnieks un lielā pilsēta, kas būtu labāks piemērs par Ņujorku 20. gadu beigās. Tomēr ierašanās šajā lieliskajā pilsētā, kas ir modernitātes un kapitālisma simbols, izraisīja Lorkas konfliktu, kas noveda pie šī darba rakstīšanas, kas beidzot bija lūgums pret netaisnība un cilvēka dehumanizācija.

Tamarita dīvana (1936)

Poētiskas kompozīcijas ar nosaukumu casidas y gazeles, tas ir veltījums Granadas arābu dzejai. Lorka darbu sadala mīlas dzejoļos ( gazeles) un nāve ( casidas). Visi šie dzejoļi izstaro arābu skaistumam raksturīgo jutekliskumu, kā arī visu tā samākslotību. Gabali satur metaforas un jaunu košumu Lorkas daiļradē.

Pārdošana dīvāns no...
dīvāns no...
Nav atsauksmju

Tumšās mīlestības sonets (1936)

Šis sonetu krājums tapis viņa pēdējos gados un izdots pēc viņa nāves. Lai gan daudzi dzejoļi paliks nepublicēti līdz Spānijas demokrātijas atnākšanai. Starp sonetiem var atrast lielu kaislību, mīlestību un seksuālu delīriju; kaut arī nedaudz bailīgā veidā tumšs, jo Lorka tajā laikā, kad viņš dzīvoja, nonāca pretrunā ar savu seksualitāti.

Pārdošana dīvāns no...
dīvāns no...
Nav atsauksmju

spēlēt

Asins kāzas (1933)

Tā ir traģēdija dzejolī un prozā lauku vidē. Tā pamatā ir patiess stāsts, ko Lorka zināja un nolēma iemūžināt šajā dramatiskas dzejas pilnajā darbā. Divi mīļākie naktī pirms sievietes kāzām aizbēga pie cita vīrieša. Ar šiem elementiem pietika, lai izveidotu a skaista kompozīcija, kas eksplodē brīvības, mīlestības un nāves alkas. Mēness būs fundamentāls Asins kāzas, jo viņš parādās kā liecinieks personifikācijā skaistā un nāvējošā vienādi.

Barren (1934)

Jerma ir vēl viena traģēdija, kuras galvenā tēma ir mātes stāvoklis. Lorka savā daiļradē attīsta sievietes fundamentālo lomu kā ģimenes, bērnu pamatu un viņu personības un likteņa kaldināšanu. Bērnu un audzināšanas neiespējamība laulībā liktenīgi iezīmē galvenās varones likteni, kas it kā ir neauglīga un tukša sterilitātes dēļ.

Bernardas Albas māja (1936)

Bernardas Albas māja noslēdz drāmu ciklu lauku vidē, kuru aizsāka un turpināja Asins kāzas y Jerma. Tas tika izlaists tikai 1945. gadā Buenosairesā, pēc autora nāves. uz darbu tu elpo visu pilsētas un lauku vides apspiešanu un neizbēgamo traģēdiju, ko Lorka ir izmantojis, lai tvertu savos dramatiskajos darbos. Tas ir tas, kas ir pazīstams kā dziļa Spānija, visneskaidrākā, tradicionālā un nekustīgākā spāņu rakstura aizspriedumi. Tas viss izpaužas stāsts par Bernardu un viņas piecām mazajām meitām; sieviete pēc atraitnes nolems astoņus gadus turēt visu māju stingrās sērās. Lorka ietver arī viņa avangardisko un novatorisko stilu, kas rada novatorisku un unikālu darbu.

Attiecīgās piezīmes par Garsiju Lorku

Federiko Garsija Lorka dzimis 1898. gadā Fuente Vakerosā (Granādā) vidusšķiras ģimenē.. Viņš studēja filozofiju un burtus un tiesības Granadas Universitātē, un drīz vien viņu ietekmēja dažādas intelektuālas draudzības. Viņš apmeklēja mākslinieku sanāksmes, kas notika El Rinconcillo un pēc ceļojuma caur Spāniju, pa dažādām pilsētām un ceļojošiem ceļiem, viņš apmetās Madridē. Tur Viņš sadraudzējās ar Salvadoru Dalī un Luisu Bunuelu, kā arī citiem studentiem, ar kuriem viņš sakrita studentu rezidencē..

Pēc ceļojuma uz Ņujorku un viņa intelektuālo problēmu un vēlmes tuvināt spāņu tautai kultūru dēļ Lorka nodibināja ceļojošo universitātes teātri La Barraca. Visbeidzot, pēc atgriešanās no uzturēšanās Argentīnā, Lorka tika noslepkavota 1936. gadā viņa progresīvo ideju dēļ, kad viņš atradās nemiernieku teritorijā tūlīt pēc pilsoņu kara sākuma..

Garsija Lorka ir vislasītākais spāņu dzejnieks, un viņa poētiskais un dramatiskais darbs ir viens no ietekmīgākajiem XNUMX. gadsimtā, ja ne pats visvairāk.. Viņš piederēja pie 27. gada paaudzes. Lai gan sākotnēji viņa stils bija modernistisks, vēlāk tas attīstījās avangarda virzienā, taču vienmēr ar tradicionālu skatījumu, kuru viņš nekad nepazaudēs. Piemēram, viņa dramatiskie darbi ir traģēdijas, kas stipri sakņojas lauku paražās un lauku drāmā.


Atstājiet savu komentāru

Jūsu e-pasta adrese netiks publicēta. Obligātie lauki ir atzīmēti ar *

*

*

  1. Atbildīgais par datiem: Migels Ángels Gatóns
  2. Datu mērķis: SPAM kontrole, komentāru pārvaldība.
  3. Legitimācija: jūsu piekrišana
  4. Datu paziņošana: Dati netiks paziņoti trešām personām, izņemot juridiskus pienākumus.
  5. Datu glabāšana: datu bāze, ko mitina Occentus Networks (ES)
  6. Tiesības: jebkurā laikā varat ierobežot, atjaunot un dzēst savu informāciju.