Dadaisms

Dadaisms ir mākslas kustība, kuru dibināja rumāņu dzejnieks Tristans Tzara (1896 - 1963). Manifestā rakstnieks teica: “Es esmu pret visām sistēmām; vispieņemamākā no sistēmām ir tāda, ka tādas nav kā principam ”. Tas būtu daļa no domas par pašreizējo, ko viņš iecerējis. Līdzīgi vēsturnieki uzskata Hugo Ballu (1886 - 1927) un Hansu Arpu (1886 - 1966) kā šīs tendences priekšteci.

Tās nosaukums cēlies no franču valodas vārda "dada" - rotaļlieta vai koka zirgs -, kas nejauši izvēlēts no vārdnīcas (apzināti neloģiskā rīcībā). Tas norāda un uzsver vadlīniju trūkumu, tradicionālajai pretrunā esošo nostāju un kustības ģenēzē skaidru anarhisku komponentu.

Vēsturiskais konteksts

Šveice, priviliģēta teritorija

Pirmā pasaules kara laikā (1914 - 1918) Šveice - kā neitrāla valsts - uzņēma lielu skaitu bēgļu. Mākslinieciski intelektuālajā sfērā šis apstāklis ​​radīja ļoti daudzveidīgu mākslinieku apvienojumu no visiem Eiropas nostūriem.

Neskatoties uz loģiskajām ideoloģiskajām un kultūras atšķirībām, daudzi no viņiem vienojās vienā jautājumā: karš atspoguļoja Rietumu pagrimumu. Līdz ar to otrās industriālās revolūcijas zinātniskā un tehnoloģiskā progresa solījums par progresu noveda pie liela mēroga nāves.

Pretkulturāla atbilde

Šīs mākslinieku, literātu un intelektuāļu grupas kopīgā vilšanās bija ideāla augsne. Reliģija un filozofija - it īpaši ideālisms - parastajiem zinātniskās darbības veidiem vairs nepiedāvāja Eiropas problēmu risinājumus. Tāpat arī dadaisma virzītāji noraidīja tipiskās sociālā pozitīvisma shēmas.

Tad, kabarē Voltaire Cīrihē piedzima dadaisms 1916. gadā. Tas nozīmēja burleskas izpausmi pret buržuāzisko sabiedrību un mākslu, izmantojot provokatīvus priekšlikumus (sava ​​veida antimākslas veidā). Tādējādi dadaisma pamatā ir nenoliedzams izaicinošs un bezkompromisa nodoms pret izveidoto kārtību.

iezīmes

Pirmā acīmredzamā dadaisma iezīme ir pārtraukums no tradicionālajiem un konservatīvajiem standartiem. Būdami avangarda, dumpinieka un protesta dvēseles straume, tādi jautājumi kā spontanitāte un mākslinieciskais svaigums iegūst neiralģisku raksturu. Kur improvizācija un radoša necieņa ir augsti novērtētas vērtības.

Tādā pašā veidā pastāvīgākās doktrīnas ir anarhisms un nihilisms. Šī iemesla dēļ dadaistu mākslinieki un rakstnieki ir pakļauti haosa un netradicionālu mākslas modeļu meklējumiem. Attiecīgi absurds, neloģisks vai nesaprotams saturs ir bieži sastopams ar lielām ironijas, radikālisma, iznīcināšanas, agresivitāte, pesimisms ...

"Pretpozitīvistu" ideāls

Dadaisms ir mākslinieciskās domas straume, kas radās pretstatā divdesmitā gadsimta sākuma sociālajam pozitīvismam. Tās pārstāvji bez ceremonijām kritizēja buržuāzisko dzīvesveidu par materiālismu un liekulību "Morāli pieņemts"; viņiem vienkārši riebās tās virspusība.

Šī iemesla dēļ tādus jēdzienus kā nacionālisms un neiecietība dadaistu domā ļoti slikti uztver. Šajā perspektīvā patriotiski noskaņojumi, patērētājs un kapitālisms tiek izcelti kā tie, kas izraisa vislielākās cilvēces riebības: kari.

Starpdisciplinārs

Dadaismu nav iespējams saistīt tikai ar vienu mākslu. Patiesībā tā ir strāva, kas integrē vairākas disciplīnas, pārvēršot tās par kopumu. Šī iemesla dēļ, Movimiento tas attīstījās no dažādu manifestu rokas, kopā septiņi. Visi no tiem pauž dadaistu naidu pret estētismu un skaistumu Eiropas kontinenta skarbās realitātes dēļ.

Mākslinieciskā žesta novērtēšana

Būtībā, Dada māksliniekam jāizvēlas objekts, lai tam piešķirtu nodomu vai nozīmi. Nekādā gadījumā radošā darbība neveic nekādas estētiskas vai individuālistiskas prasības. Citiem vārdiem sakot, mākslinieks nav tipisks skaistuma ģenerators, gluži pretēji, viņš vairs nav tas, kurš glezno, raksta vai raksta. Galvenokārt tiek vērtēts "mākslinieciskais žests".

Novatoriski

Dadaisms pavadīja jaunu mākslas metožu, tostarp fotomontāžas, gatavs un kolāža (kopīgs kubismam). No vienas puses, fotomontāža ir tehnika, kuras pamatā ir dažādu fotoattēlu (un / vai zīmējumu) fragmentu uzlikšana, lai radītu unikālu attēlu.

Kamēr gatavs sastāv no iejaukšanās vai ikdienas priekšmeta pārveidošanas ar mērķi piešķirt tam māksliniecisku kvalitāti (vēstījumu) vai nozīmi. CAr līdzīgu nolūku kolāža rodas no objektu kombinācijas (ko var modificēt), reljefi, fotogrāfijas, zīmējumi un pat skaņas.

Literārais dadaisms

Dadaisma literārais priekšlikums ir (apzināti) iracionāls. Tas galvenokārt aptvēra poētisko žanru un saskaņā ar kustības pamatiem norādīja uz novatorisku vārdu izmantošanu. Ja vārdu vai frāžu pēctecībai trūkst aksiomātiskas nozīmes vai sakarīga argumentēta pavediena.

Dadaistu dzejoļu iezīmes

• Pretstatā parastajām metriskajām struktūrām un tēmām, kas saistītas ar romantismu un sociālo pozitīvismu.
• Tas vēlreiz apstiprina sirreālismu.
• Tas veicina nejēdzību.
• Viņa attieksme ir humoristiska un burleska, it īpaši pret klasiskajām liriskajām formām.

"Rokasgrāmata" dadaistu rakstu izstrādei

Viens no izplatītākajiem Dada dzejoļu veidošanas veidiem ir avīžu izgriezumi. Pirmkārt, jānosaka saliekamā teksta garums, lai aprēķinātu nepieciešamo vārdu skaitu. Pēc tam izgrieztos vārdus ievieto kastē (nav caurspīdīga) ar atveri.

Pēc tam lodziņā esošie vārdi tiek kodēti, lai nodrošinātu nejaušību. Visbeidzot, vārdi tiek ielīmēti uz lapas, kad tie parādās. Rezultāts, iespējams, būs nesaspiesta terminu secība.

Kaligrāma

Šo metodi iepriekš izmantoja Guillaume Apollinaire, ar kubismu saistīts rakstnieks - baroja dadaistu literatūru. Šis paņēmiens dod priekšroku nejaušam vārdu izvietojumam un izvairās no loģiskas skaņas asociācijas. Pat ja kaligrāmu parasti izmanto, lai izstrādātu norobežotus zīmējumus vai veidotu burtus.

Mūžīgais derīgums

Lai arī kolāžas pārsvarā ir saistītas ar kubismu, tās ir arī daļa no dadaisma "mantojuma". Pašlaik šī tehnika ļauj apvienot septiņas mākslas vienā un tajā pašā darbā. Patiesībā, pateicoties lāzertehnoloģijai un 3D printeriem, Mūsdienās ir iespējams izveidot kolāžas trīs dimensijās ar “peldošām” audiovizuālajām projekcijām.

Patiesībā industriālās revolūcijas 4.0 tehnoloģijas ir radījušas jaunu radošo iespēju visumu. Jebkurā gadījumā, Liela daļa dadaisma pamatu (avangards, svaigums, inovācijas, necieņa, ietekme ...) ir jūtami mūsdienu plastiskajā mākslā un XXI gadsimta mākslas izstādēs.