이야기가 더 짧기 때문에 쓰기 쉽다고 믿는다면 그것은 큰 착각입니다.. 우리는 말해야 할 단어가 적을수록 아이디어를 전달하기가 더 쉽다고 생각하는 경향이 있습니다. 그러나 실제로는 그 반대입니다. 그리고 Cortázar 또는 Borges와 같은 이야기의 일부 마스터는 이미 그것을 말했습니다.
하지만 스토리란 무엇인가? 왕립 스페인 아카데미 사전에는 나레이션, 이야기라고. 즉, 짧은 이야기이며 일반적으로 허구입니다. 물론 많은 종류의 이야기가 있습니다. 이야기는 이웃이 어느 날 거리에서 그에게 일어난 일, 일화에 대해 이야기하는 것일 수 있습니다.
우리는 또한 "이야기의 힘"이라는 말을 듣는 데 매우 익숙합니다. 일반적으로 언론에서 언론인들은 우리를 둘러싼 다양한 이념적 입장에 대해 이야기할 때 집착합니다. 더 일관된 이야기를 만들 수 있는 사람(또는 그렇게 보이도록 만드는 사람)이 그 힘을 즐기는 사람이 될 것입니다.
그러나 아니요, Cortázar, Borges로 돌아가자. 다시 문학으로 돌아가 보자. 이야기는 연대순으로 제시될 수도 있고 그렇지 않을 수도 있는 일련의 사건에 대한 서술입니다.. 이것은 아마도 독자가 처음부터 끝까지 순서가 지정된 이야기 또는 이야기를 열 때 찾을 것으로 기대하는 것입니다. 그러나 반드시 그럴 필요는 없습니다.
아마도 이야기의 내용을 이해하기 위해 이야기가 가져야 하는 요소를 나열하는 것이 더 쉬울 것입니다. 도입부, 중간 및 끝이 있는 허구의 내러티브에 추가하여 다음은 이야기를 특징짓는 몇 가지 사항입니다.
스토리를 정의하는 요소
짧음
우선 짧아야 합니다. 그것은 정의에 따른 이야기입니다. 그러나 이 또한 위험이 있습니다. 다양한 유형의 내러티브를 분류하기 위한 특정 확장은 없습니다. 저울이 있습니다. 예를 들어 XNUMX페이지에 달하는 이야기에 대해 이야기하고 있습니다. 그러나 일반적으로 XNUMX페이지에서 XNUMX페이지 사이입니다(이것은 가능성일 뿐임).
율
상당히 짧은 글이기 때문에 이야기는 적절한 속도가 필요합니다. 여기서 작가는 말줄임표, 정보 선택 및 정보 관리 방식, 설명 관리, 기호(있는 경우), 형용사와 부사 사용과 같이 자신이 사용할 수 있는 내러티브 리소스를 사용해야 합니다. 조항.
또한, 대화를 잊지 말자. 대화가 필요 없는 이야기도 있다. 이것들은 많은 정보를 제공하기 때문에 서면에서 매우 귀중한 도구이지만 때로는 불필요할 수 있습니다. 그리고 이야기에서 대화가 적절한지 아닌지 매우 확신해야 합니다.
캐릭터
스포이드에 몇 페이지의 이야기에 대해 이야기하면 몇 명의 캐릭터가 있을 수 있습니까? 짧은 이야기에서 그것들은 매우 잘 설명되어야 합니다. 우리는 기능을 확대하고 그 주변을 둘러싸는 이야기를 확대하는 돋보기를 상상할 수 있습니다. 이야기는 캐릭터의 일부를 보여줍니다. 설명, 이전 컨텍스트, 상황, 욕망, 행동, 모든 것은 특정 순간에 종속됩니다. 단편 소설에서 등장인물은 사진으로 묘사될 것입니다. 초점을 잃지 않고 합성됩니다. 이 요소는 정의하기 가장 어려운 요소 중 하나일 수 있습니다.
공간과 시간
최소화. 공간이 많지 않다; 설명은 미묘하고 구체적입니다. 관련이 있었다면 하나의 문자가 더 있기 때문일 것입니다.
시간은 잘 정의되어 있습니다. 줄임표는 잘 사용하고 적시에 사용하면 매우 유용한 도구가 될 것입니다.
이 두 요소의 선택은 사전에 계획되었으며 스토리와 관련이 있습니다.
내레이터
대개 전지전능한. 모든 것을 알고 있는 화자만이 이야기에서 진정으로 중요하고 중요한 것이 무엇인지 말할 수 있습니다.
그러나 내레이터를 찾는 것도 일반적입니다. 일인칭으로, 아마도 자신에게만 초점을 맞추고 자신의 문제가 무엇인지, 자신에게 무슨 일이 일어나는지 알려주는 약간 이기적인 사람일 것입니다. 이런 식으로 아이디어의 응축 원리가 해결됩니다.
단위
이 개념은 거의 마술적입니다. 이 특성에 대해 이야기할 때 구형도(Cortázar가 이미 말한)에 대해 이야기하기 때문입니다. 그는 이 기하학적 모양이 단편 소설에 기인한다고 생각했습니다. 이런 의미에서 이야기는 완벽하게 구분된 내레이션입니다. 좋은 이야기는 그 이상도 그 이하도 아닌 본질적인 것만을 다룰 수 있을 것입니다.
그리고 이것이 바로 이야기꾼에게 가장 큰 도전이 있는 곳입니다(좋은 의미에서). 이야기에서 길을 잃지 않고 진정으로 중요한 것을 이야기하여 완전히 이해되도록 하는 것입니다. 완벽한. 그리고 시작과 끝은 그들을 기억에 남게 만듭니다(또는 적어도 시도하십시오).
순환성과 따라서 완전성에 대한 이러한 개념은 이것이 마스터 Jorge Luis Borges가 "El Aleph"로 형식과 내용 모두에서 달성한 것입니다.
적합성
그리고 우리가 합동에 대해 이야기하기 전에. 이것은 명백해 보이지만 모든 허구적 작품에서 서술된 사실은 일관되고 텍스트 자체 내에서 의미가 있어야 하며 따라서 믿을 수 있어야 합니다. 글에 논리나 일관성이 없으면 완성이라고 할 수 없다.
그리고 우리가 이야기나 이야기가 무엇인지에 대해 여전히 의심이 든다면, 훌리오 코르 타자르 우리를 조금 더 계몽하십시오:
“저에게 저는 항상 이야기를 구체로 보았습니다. 즉, 그것은 닫힌 형태이며, 나에게 이야기는 아무것도 남길 수 없는 완벽한 형태에 접근할 때에만 완벽합니다. 센터”.