Rubén Darío의 혁신 "Prosas profanas"

주요 장점 중 하나 루벤 다리오 그가이 분야에서 그의 혁신 덕분에시를 적용한 것은 미터법과 언어 적 쇄신이었다. 무엇보다도 그의 작품 중 하나에서 느껴지는 "모독 산문"이다. 1896 년 부에노스 아이레스에서 처음으로 편집 및 출판 된이 책은 루벤 다리 안 미학에서 모더니즘의 승리와 풍요의 순간을 나타냅니다.

산문이라는 단어는 복음을 읽은 후 일부 미사에서 부른 특정 힌노를 의미하고 욕설이라는 단어는 의도적으로 첫 번째 용어를 거부하여 특정 매력을 인정하기 때문에 혁신은 제목 자체에서 나옵니다. 동시에 특정 거부 종교 전통 가톨릭.

책의 내용은 그가 싫어하는 사회적 현실에서 탈출하는 귀족적인 방법을 가지고 있다면 다른 한편으로는 깊은 대조를 보여주기 때문에 계속해서 우리에게 강한 대조를 보여줍니다. 사회적 관심, 그의 초기 작품의 가장 순수한 스타일로. "Prosas profanas"를 구성하는 페이지 전체에서 Darío는 삶과 죽음, 종교 그 자체,시, 예술과 같이 그를 둘러싼 모든 것에 대해 질문합니다.

그의 "Elogio a la Seguidilla"또는 Cid에 대한 그의 언급과 같은 특정 주제에 대한 스페인의 존재 외에도 에로틱 한 즐거움 여성이 자연의 다른 요소와 동일시하는 작품의 위대한 주제 중 하나입니다 : 비둘기의 순결, 호랑이의 야생성, 바다의 위험성 ...

의심 할 여지없이 우리는이 걸작이 출판 된 후 완전히 바뀐 히스패닉시의 전환점 중 하나에 직면 해 있습니다.

Profane Prosas의 의미는 무엇입니까?

욕설의 산문 루벤 다리오 그것은 실제로 시인이 직접 썼고 신비 롭고 환상적인 세계와 관련된 일련의시입니다. 그것에, 당신은 할 수 있습니다 공주, 왕, 기사, 요정 및 기타 많은 신화 캐릭터를 찾으십시오.

원저 인 Prosas profanas는 1896 년 부에노스 아이레스에서 출판되었지만 현재 알려진 제목이 아니라 "의도 한 단어"라고 불립니다. 또한 33 편으로 나누어 진 XNUMX 편의 시로 구성되어있다 (각편은 XNUMX 편에 더 깊이있는 시가 여러 편).

그러나 저자는 완전히 만족하지 않았고, 1901 년 파리에서 Rubén Darío는 그의 책의 두 번째 판을 만들어서 3 개의시를 더 추가하고 그의 이름도 변경했습니다. 이 시들 중 일부의 역사는 콜럼버스 XNUMX 주년을 기념 할 때 실제로 마드리드에서 쓴 "Blasón"과 같은 것으로 알려져 있습니다. 또는 "Colloquium of the centaurs"는 저널리스트 인 Roberto Payró가 기사를 쓰고 있던 La Nación의 테이블에서 끝냈습니다.

Rubén Darío의 경우 이 책은 그가 쓴 최고의 책 중 하나입니다, 특히 그 당시 그는 시인으로서의 경력에서 최고 였고 그의 마음에서 나온 모든 것이 매우 성공적 이었기 때문입니다. 따라서 저자의 개화시기에 쓰여진 것으로 간주됩니다. 그는 자신이 그것을 "그의 풀 스프링"이라고 정의합니다.

Prosas profanas와 작가의 가장 유명한 책 중 두 권인 Azul은 시인 모더니즘의 본질로 이어지며 완벽주의와 성숙의 측면에서 매우 위대한 진화가 있음을 알 수 있으므로 가장 중요한 것 중 하나입니다.

자, Profane Prosas의 의미는 무엇입니까? 글쎄요, 저자에 따르면, 각각의시와 그 중 몇몇은 그의 작품에서 다루었던 주제에 대한 노래, 목소리. 그것이 사랑이든, 창조성이든, 여성이든… 바로 "Prosas"라는 용어는 이미 중세 시대에 사용되었고 그들은 항상 성도들에게 경의를 표하는 라틴시를 언급했습니다. 이런 이유로 그는 세상 문제, 즉 평범한 사람들의 일상 생활을 지칭하기 위해 "모독"이라는 단어를 추가 한 단어를 사용했습니다.

Rubén Darío가 사용하는 어휘

루벤 다리 오는 당대 가장 중요한 모더니스트 시인 중 한 명입니다. 그리고 그가 자신을 표현한 방식은 그가 말로 매우 교양 있다는 사실에 주목했습니다. 사실, 그들이 때때로 그것을 이해하지 못할지라도 그의 시가 독자 또는 청취자를 원하는 곳에 배치 한 그의 말이 관리 한 많은 감각, 감각, 감정 등을 불러 일으 킵니다. 이를 위해 그는 또한 오늘날까지 알려져 있지만 더 이상 사용되지 않는 사용되지 않는 단어를 구출했습니다. 예를 들어, 우리는 "알가 자라"에 대해 말하는데, 마치 목 마른 목소리처럼 말입니다. 또는 "떨어지다", 그것을 무언가 또는 누군가에게 밀어 붙이는 것으로 이해합니다.

Prosas Profanas는 어떤 주제를 다루나요?

Rubén Darío의 전체 작업은 실제로 그의 펜에서 자주 사용되는 여러 주제에 초점을 맞춘 책입니다. 여성, 사랑, 에로티시즘, 예술, 관심사, 신화 ...

그가 여성이라는 주제를 다룰 때, 루벤 다리오의 모든 구절과 생각은 그 사람을 숭배하고, 그녀와 더 가까워지고, 그녀의 부드럽고 부드럽고 달콤한 사랑을 고백하는 데 초점을 맞 춥니 다. 그러나 에로티시즘의 부분에서 시인은 변화하고 더 원시적이며 육체적 느낌, 필요, 육체적 욕망에 집중합니다.

물론 모든 시가 그 주제에 초점을 맞추는 것은 아닙니다. 또한 인간, 죽음, 그것이 다가올 때 일어나는 일, 심지어 자연의 신비에 대한 관심도 있습니다..

그의 작품에서 신화와 관련하여 그는 이러한 신화 적 인물을 마치 작가 자신이 느끼는 "사랑"또는 단순히 그가 보는 세계의 시적 비전의 표현 인 것처럼 사용합니다. 이 책이 신화를 바탕으로하고 있거나시의 형태로만 동화를 말하는 것은 아닙니다. 실제로 작가가하는 일은 자신의시에서 감정으로 가득 차 있고 일부를 대표하는 그 신화 적 인물을 사용하여보다 감각적이고 신중하며 무엇보다 해석적인 형태의 작품을 만드는 것입니다.

마지막으로, 세계의 주제, 사람들이 서로 어떻게 연관되어 있는지, 그들이 사는 방식에 관해서, 작가는 그에게 가장 중요한 것이었기 때문에 그것을 자신의시와 연관시킵니다. 사실, Rubén Darío에는 그는 자신의시에 오류가 있거나 올바르게 해석되지 않는지 신경 쓰지 않는 시인에서 출발합니다. 자신에게 많은 것을 요구하다 그리고 영원 토록 지속될 그 일을 추구합니다.

그것을 구성하는 모든시는 무엇입니까?

이전에 말했듯이 Prosas profanas의 첫 번째 버전과 두 번째 버전은 기본적으로 마지막에 3 개의 새로운시를 포함한다는 점에서 다릅니다. 따라서 책을 구성하는 사람들은 다음과 같습니다.

• 초기 단어
• 비속어 산문 (다음시를 포함하는 섹션) :
• 부드러운 공기였습니다 ...
• Digression
• 소나 티나
• 문장
• 현장에서
• 줄리아의 검은 눈을 찬양하라
• 카니발 노래
• 쿠바의 경우
• 동일하게
• 꽃다발
• 꿩
• 가르 송니 에르
• 태양의 나라
• 마가리타
• 나의 것
• 미아가 말한다
• 헤럴드
• 잇, 미사 에스트
• 켄타우로스의 콜로키움 (그 자체로 섹션). 그것은 212 구절의 켄타우로스시 콜로키움을 포함합니다.
• 다양합니다 (섹션으로). 다음시와 함께 :
• 시인은 스텔라를 요구합니다
• Portico
• 달리기를 찬양하며
• 시스 네
• 화이트 페이지
• 새해
• 그레이 메이저 교향곡 (수집 된 모든 것 중 가장 오래된시).
• Dea
• 야만인 에피 탈라 미움
• Verlaine (섹션으로). 시와 함께 :
• 응답
• 피의 노래
• 고고 학적 레크리에이션 (섹션으로). 시와 함께 :
• I. 프리즈
• II. Palimpsest
• 내면의 왕국 (섹션과시).
• Cid의 것들 (섹션 및시).
• Dezires, layes 및 노래 (섹션으로). 시와 함께 :
• 데 지르
• 또 다른 데 지르
• 두다
• 노래, 그 사랑은 문자열 반사를 인정하지 않습니다
• 칭찬
• 흩어진 커플 릿
• Epicurus의 amphoras (섹션). 시와 함께 :
• 스파이크
• 소스
• 풍자의 말
• 노파
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• 웃고있는 시인들에게
• 금박
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