2015 년 발행, 누구도 원치 않았던 것처럼 널 싫어 스페인 작곡가이자 가수 인 루이스 라미로 (Luis Ramiro)의 첫 번째 시집입니다. 마드리드의 싱어 송 라이터는 그의 삶을 음악에 바 쳤지 만 작가로서 그는 사랑의 변덕 스러움에 대한 시집을 찾을 수있었습니다. 이런 식으로 그는 뮤지컬 무대 밖에서 가사에 가까운 대중에게 서정적 인 작품을 선보인다.
이런 의미에서 저자는 이후에 2018 년에 마지막으로 다른 책을 출판했지만 이 시적 데뷔는 최고의 반응을 보였습니다. 따라서이 기사는 Luis Ramiro의 문학적 제안에 대한 접근 방식을 제시하므로 독자를 사로 잡는 것이 무엇인지 알고 있습니다. 후자에서 그의 많은시는 대부분의 사람들이 사랑 분야에서 경험하는 것을 수집합니다.
저자 Luis Ramiro 정보
삶과 음악
루이스 비센테 라미로 (Luis Vicente Ramiro)는 23 년 1976 월 23 일 스페인 마드리드에서 태어난이 작곡가의 첫 번째 이름입니다. 어릴 때부터 그는 XNUMX 세에 공식적으로 작곡하기 위해베이스를 연주하는 것 외에도 예술적인 관심을 보였습니다. 결론적으로 그의 인내심은 2007 년 Sony MBG와 계약을 맺고 그의 첫 번째 앨범 인 천국에서 처벌.
그 이후로 그는 이미 7 장의 앨범을 발표했으며 그중 일부는 중요한 상과 찬사를 받았습니다. 마찬가지로, 그의 콘서트에서 그는 Luis Eduardo Aute 또는 Pedro Guerra와 같은 훌륭한 콜라보레이션을 수행했습니다. 같은 방법으로, 가수는 Joaquín Sabina를 가리 켰습니다. 밥 딜런 또는 비틀즈, 그의 가장 큰 영향.
문학
2015 년 첫 문학 출판 이후 라미로는 XNUMX 개의 타이틀에 더 서명했습니다. 반면에 마드리드 예술가의 스타일은 그가 음악과시 사이의 경계를 허물 었다는 것을 보여줍니다. 이를 위해 그는 어린 시절부터 전자가 그를 동반했다는 사실을 활용하여 이제는 그의 가사를 상당히 친밀한 접근 방식이 특징 인 서면시로 바 꾸었습니다.
마찬가지로 스페인의 싱어 송 라이터는 그의시의 생성 이미지가 그의 사랑의 삶인 문학 경로를 따라왔다. 그러므로, 그의시는 인류의 위대한 주제 중 하나 인 사랑을 다루지 만 그의 전기 스탬프는. 다시 말해 라미로는 자신의 삶을 예술 창작의 원재료로 삼는 데 복잡하지 않다.
제시
오늘날 Luis Ramiro는 소셜 네트워크에서 매우 활동적인 캐릭터입니다. 시 그리고 그의 음악. 또한 그는 디지털 플랫폼에서 노래를 제공했으며 예술 분야에서 중요한 존재를 유지하고 있습니다. 따라서 예를 들어 그의 Facebook 계정을 방문하면 대중은 그의 음악 및 문학 프로젝트에 대해 알 수 있습니다.
분석 누구도 원치 않았던 것처럼 널 싫어
스타일
이 시집에서 독자는 마이크로시에서 소네트에 이르는 문체 혼합을 찾을 수 있습니다. 더욱이, 직접 메시지를 담은 짧은 개인적인 경험담처럼 얽힌 구절로 구별되는 서정적 목적이 있습니다.. 결과적으로 Luis Ramiro의시는 단일체가 아니며, 반대로 매우 다재다능하고 실험적인 스타일입니다.
이제 스페인어의 문학적 접근 방식은 시적인 내용에 초점을 맞추는 것 같지만 사실은 형식과 언어가 결정적입니다. 이베리아 시인에게는 감정의 표현 변형이 독자에게 다른 효과를 얻으려고 시도하기 때문입니다. 이러한 이유로 혼합시 스타일은이 시집의 고유 한 특징입니다.
주제별
누구도 원치 않았던 것처럼 널 싫어 서로 다른 관점에서 접근 한 사랑과 비탄의 큰 역 동성을 포괄합니다.. 한편으로 사랑을 생명력과 죽음으로 묘사함으로써 책의 구성은 특정한 표현 적 욕구의 공간을 획득한다. 다른 한편, 가장 고통스러운 구절은 예를 들어 일종의 미완성 검색을 선언한다는 것을 이해할 수 있습니다.
비 전통적인 분위기
이전 단락에 제시된 주장에 대해 라미로가 사랑과 사랑의 부족을 탐구하는 방식이 정확히 전통적이라고 단언하는 것은 모순적이다. 실제로 그의 가사는 다른 사람을 비난하지 않는 피할 수없는 인간의 경험을 파헤 치라는 초대이다.
따라서 저자의 (명백한) 목적은 그의 경험을 통해 사랑과 그 불행에 관한 논문에 접근하는 것입니다. 물론이야, 어떤 경우에도 그는 자신의 생각을 절대적인 진리로 정착시킬 의도가 없습니다, 왜냐하면 일시적인 사랑도 매우 일반적인 사실이기 때문입니다.
구조
구조 d시집에는 XNUMX 개 이상의 시가 포함됩니다. 그들 중 일부는 인기를 얻었고 널리 받아 들여지고 있습니다. 그중 하나는“모든 것이 맞을 때", 다음과 같은 문구로 구성 :"당신과 같은 미친 여자는 나를 제정신으로 만듭니다 / 당신은 내 엉덩이에 쓰나미를 일으킨다 ". "그리고 전투가 끝나면 / 화장하지 않고 당신의 진실을 관찰합니다. / 그리고 사랑은 폭발 할 때입니다."
가장 뛰어난 시들 중에는“내 꿈의 여자”에 주목할 가치가 있습니다.“그녀는 내 꿈의 여자가 아니 었습니다. / 그것은 더 나은 것이었다 : / 내 깨어 난 여자”. 이 경우, 두 번째 구절을 읽을 때 첫 번째 구절에서 아이디어가 취하는 비틀림과 마지막 구절의 결과에 주목하십시오. 따라서, 그것은 시인이 자신이 믿는 것을 민감화하고 선언하고자하는 응축 된 감정의 힘으로 발생합니다.
노래로서의시
Luis Vicente Ramiro의 시적 내기에서 대중에게 매우 특별하고 매력적으로 만든 한 가지 측면이 있습니다. 그의시의 이중 해석 가능성에 관한 것입니다., 저자가 그들 중 일부를 음악으로 바꾸었기 때문입니다 (아주 좋은 결과를 얻었습니다). 사실 Ramiro는 문학 작품을 칭찬할만한 놀라운 자연 스러움으로 음악 작품으로 전개합니다.
후자는 시인의 선언을 제외하고 문학 작품에 진정으로 흥미로운 다목적 성격을 부여합니다. 아마도 모든 대중이나 비평가가 이러한 유형의 성능 시학. 그러나 의심 할 여지없이 그 진정성은 다른 서정적 작곡가들과 구별되는 본질적인 신선함을 전달합니다.