東京ブルース。
東京ブルース （1987）は日本の作家村上春樹によるXNUMX番目の小説です。 そのリリースの時点で、日本の著者は出版界で見知らぬ人ではなく、彼の以前の出版物で異なるスタイルを示していました。 さらに、彼自身、このテキストを、深い問題を簡単な方法で調査することを目的とした一種の実験と考えていました。
結果は すべての年齢の人々、特に若い視聴者とつながることができる物語。 実際、XNUMX万部以上の 東京ブルース。 そのため、それ以来数々の賞を受賞している日本人作家の奉献の称号となりました。 さらに、彼の名前は引き続きノーベル文学賞の候補者です。
のまとめ 東京ブルース
最初のアプローチ
本の冒頭で紹介します ワタナベ、 飛行機（着陸中）に夢中になっている37歳の男性 特別な歌を聞く. その作品 -「ノルウェイの森 、伝説的な英国のバンド、ビートルズによる— 彼を呼び起こす muchos 彼の若さの思い出 （大学生時代から）。
そうであれば、 物語は1960年代に東京に移ります。 当時、冷戦や様々な社会的闘争により、世界中で不穏な出来事が起こりました。 その間、 渡辺は首都滞在の詳細を語る 落ち着きのなさや孤独感を感じさせる日本人。
友情と悲劇
物語が進むにつれて、 主人公は思い出します 彼らについての詳細 大学での経験、彼が聴いた音楽と何人かの同僚の奇妙な性格。 同様に、渡辺 彼女の恋人と彼らの性的経験をすぐにほのめかします。 次に、思春期からの親友である木月と彼女の直子への愛情を指摘する。
このようにして、一見普通の日常が過ぎ去ります（物語のシンプルで親密な言葉によって引き起こされる感覚...）。 まで 悲劇が勃発 人生でそして永遠にキャラクターの精神をマークします： 木月が自殺。 ひどい損失を克服するためのあなたの試みでは、 徹は直子から一年間離れることを決意する。
再会
直子と徹が再会 主人公の隔離期間の後、大学で。 A）はい、 避けられない相互の魅力に道を譲った真の友情が現れました。 しかし、彼女はまだ精神的な脆弱性の症状を示していたので、彼女は過去のトラウマに直面する必要がありました。 このようにして、若い女性は心理的援助と休息のためのセンターに入院しました。
直子の隔離は渡辺の孤独感を高めたため、無秩序な存在の兆しを見せ始めた。 後で、 みどりに恋をしたと思った、一時的に悲しみを和らげるのに役立った別の女の子。 次に、 徹は情熱、性別、不安定さの旋風に巻き込まれた XNUMX人の女性の間に閉じ込められた感情的な感情。
解決？
イベントの展開は必然的に主人公を夢のような次元を通して一種の深い反省に追いやる。 この場合、どの事実またはオブジェクトが真であり、どれが虚数であるかを明確に区別することはできません。 最終的には、 望ましい安定性は、主人公が内部から成熟できる場合にのみ可能です.
東京ブルース、村上さんの言葉で
とのインタビューで エル·パイス （2007）スペインから、 村上は説明した 「実験」に関連して 東京ブルース、次： "リアルなスタイルで長編小説を書くことに興味はありませんが、 でも、一度だけなら、リアルな小説を書くことにしました。 日本の作家は、過去の問題に執着していないため、出版後に本を読むことは通常ないと付け加えた。
その後、XavierAyén（2014）が行ったインタビューで、村上は心理的な問題を抱えたキャラクターへの親和性について説明しました。 この点で、彼は次のように述べています。私たちは皆、私たち自身の種類の精神的な問題を抱えています。 表面に現れることなく。 しかし、私たちは皆見知らぬ人です、私たちは皆少し頭がおかしいです」...
のXNUMXのフレーズ 東京ブルース
- 「あなたが暗闇に囲まれているとき、あなたの目が暗闇に慣れるまで動かないままでいることが唯一の選択肢です。」
- 「私たちを普通の人々にしているのは、私たちが普通ではないことを知っていることです。」
- 「自分を気の毒に思わないでください。 平凡な人だけがそれをします」。
- 「他の人と同じように読んだら、彼らのように考えてしまうでしょう。」
- 「死は生命に反対するものではなく、死は私たちの生活に含まれています。」
- 「孤独が好きな人はいません。 しかし、私はどんな犠牲を払っても友達を作ることに興味がありません。」
- 「私の体の中には、すべての重要な記憶が蓄積されて泥に変わるような記憶のリンボはありませんか？」
- 「それはあなたが他人を好きになりたくないという印象を与えるのであなたに起こります。」
- 「XNUMX回読んだ男 グレート・ギャツビー それは私の友達かもしれません」。
- 「非常に惨めな人は、風がどちらの方向に吹いたかに応じて、遠吠えしたりささやいたりします。」
著者について、村上春樹
今日、地球上で最も有名な日本人作家は、12年1949月XNUMX日に京都で生まれました。 彼は僧侶の子孫で一人っ子です。 彼女の両親、美雪と村上千秋は文学の教師でした。 このため、小さな春樹 文化的環境に囲まれて育ちました、世界のさまざまな地域からの多くの文献があります（日本語と組み合わせて）。
村上春樹の引用。
同様に、アングロサクソン音楽は村上家の共通の問題でした。 西洋諸国の音楽的および文学的影響がムラカミアンの著作の特徴である程度まで。 後で、 若者 春木 早稲田大学で演劇とギリシャ語を学ぶことを選びました、日本で最も権威のあるもののXNUMXつ。 そこで彼は、今日彼の妻、ヨーコである人に会いました。
未来の作家の前文
大学生時代、 村上は音楽店（レコード）で働き、ジャズ居酒屋によく行きました。 -彼が愛する音楽ジャンル。 その味から、1974年（1981年まで）に彼は妻と一緒にジャズバーを設立するために場所を借りることを決心したことが起こりました。 彼らは彼を「ピーターキャット」と名付けました。 夫婦は次世代への不信感から子供を産まないことに決めた。
ベストセラー作家の台頭
1978年、村上春樹 考案された のアイデア 野球の試合中に作家になる。 来年 投げた 風の歌を聞く （1979）、彼の最初の小説。 そのXNUMX年以来、日本の作家は、やや当惑する状況で驚くべきキャラクターで物語を作り続けてきました。
村上は1986年から1995年までアメリカに住んでいた。その間、 の発売 ノルウェイの森 -の代替タイトル 東京ブルース - 彼の文学的なキャリアの離陸をマークしました。 彼の話はXNUMX大陸の何百万人もの信者から賞賛されてきましたが、彼は断固たる批判を免れていません。
村上春樹の文学の文体的および概念的特徴
シュルレアリスム、魔法のリアリズム、oneirism ...またはそれらすべての混合物？
昇る太陽の国からの作家の作品は、誰も無関心ではありません。 文芸評論家、学術アナリスト、読者のいずれであっても、 村上宇宙の概念は、熱烈な賞賛や異常な敵意を呼び起こします。 つまり、村上さんの作品を見ると、中途半端なところはないようです。 なぜこの（事前の）判断が必要なのですか？
一方では、 ムラカミ 次の意図を持って書くことを考えます 論理に逆らう、夢の世界への彼の否定できないコミットメントのため。 その結果、日本人によって作成された希少な設定は、シュールな物語に非常に近くなります。 加えて、 美学、いくつかのキャラクターと文学リソース 保つ たくさん 類似性 の形で 魔法のリアリズム.
ムラカミアンの特異点
ファンタジー、夢のような雰囲気、そしてパラレルユニバースは、村上氏の物語に共通する要素です。。 しかし、彼らの物語では環境と時間が頻繁に展開されたり歪められたりするため、特定の流れの中でそれを定義することは容易ではありません。 この現実の変形は、幻想的な文脈で、またはキャラクターの心の中で発生する可能性があります。
なぜ村上物語はそんなに敵意を生み出すのか？
ムラカミ、他のベストセラーのパーソナリティのように-たとえば、ダンブラウンやパウロコエーリョ-、 彼は「彼の性格と記録を繰り返している」と非難されてきた。 さらに、アジア文学の批判者は、虚数と実数の間に制限が繰り返しないことは、読者を混乱させる（不必要に？）ことになると指摘しています。
しかし、 村上氏の欠点の多くは、多くのファンから大きな美徳と見なされています そして彼のオリジナルの物語の言い方に好意的な声。 シュールで夢のようなファンタジーの要素が満載の物語に関して言及されたすべての特徴は、 東京ブルース.
村上さんのベストセラー5冊
- 東京ブルース (1987)
- 世界を巻く鳥のクロニクル (1997)
- スプートニク、私の愛 (1999)
- 海岸のカフカ (2002)
- 1Q84 とします。