Come abbiamo detto nel post con cui siamo partiti la presente monografia, la maggior parte dei manuali sulla creazione narrativa riassume ciò che riguarda lo stile in una massima: se puoi dirlo con una parola, non devi usarne due.
Così, chiarezza e soprattutto naturalezza diventano i pilastri fondamentali su cui si basa uno stile solvente, che è ciò che tutti gli scrittori affermano di avere.
Quando parliamo di stile, ci riferiamo principalmente allo stile del narratore, che si differenzia dagli stili dei personaggi, ognuno dei quali ha una propria voce in base alle proprie caratteristiche come abbiamo spiegato in post precedenti. Questi tendono ad esprimersi in un modo più naturale e spontaneo rispetto al narratore, ma il loro stile non è una copia carbone del linguaggio reale, ma piuttosto una sua ricreazione.
Un altro suggerimento che viene spesso offerto nei manuali è quello di cerca di essere coerente e fedele allo stile durante tutto il lavoro. Nessuno concepisce un narratore, che senza alcuna giustificazione è molto retorico all'inizio dell'opera, sfoggiando un lessico colto e terminandolo con uno stile semplice e povero di parole. L'unità di stile si presenta come una caratteristica fondamentale affinché il lavoro sia credibile.
Successivamente esporremo alcuni vizi da evitare e alcuni strumenti utili capirlo:
- Evita ripetizioni e riempitivi. È utile avere a portata di mano un dizionario di sinonimi e contrari.
- Evita gli estremi stilistici: né eccessivamente roboante, né eccessivamente colloquiale. La lettura ad alta voce può aiutarci in questo compito.
- Evita l'eccessiva subordinazione e condanne eccessivamente lunghe. Padroneggiare la sintassi può essere utile quando si riformula un passaggio.
- Eevitare imprecisioni lessicali. Per fare ciò, è essenziale consultare il dizionario delle definizioni ogni volta che lo riterremo opportuno.
- Evita errori grammaticali. Avere una buona grammatica a portata di mano può essere inestimabile.
- Infine, dobbiamo cerca di ottenere il ritmo della prosa giusto E per questo, come nella poesia, bisogna tener conto, anche se in misura minore, del numero delle sillabe e della posizione degli accenti. Cambiare la posizione di una parola, cercare un sinonimo con più o meno sillabe o scegliere tra due opzioni a seconda dell'accento può fare la differenza del nostro testo rispetto all'orecchio del lettore. Quest'ultimo è un punto davvero istintivo in cui la pratica e soprattutto lo studio critico dello stile di altre opere sono ciò che può aiutarci di più ad avanzare. Ancora una volta, leggere i nostri passaggi ad alta voce può essere di grande aiuto a questo proposito.