I 7 consigli di Edgar Allan Poe per scrivere storie e poesie

Edgar Allan Poe, maestro del genere letterario horror, ci fornisce alcuni "suggerimenti" o suggerimenti per migliorare la scrittura delle nostre storie letterarie e poesie. Cosa non sai cosa possono essere? Non preoccuparti, ti diremo tutto di seguito.

Prendi un taccuino e una matita e vai a indicare, e se preferisci qualche consiglio di Borges, Bolaño o Hemingway, cliccandoci sopra avrai maggiori informazioni. Ecco i 7 consigli di Edgar Allan Poe per scrivere storie e poesie.

Metti fine prima di iniziare a scrivere

"Niente è più chiaro"scrive Poe, «Che ogni trama, degna di questo nome, deve essere elaborata secondo la sua risultato prima di provare qualsiasi cosa con la penna. " Una volta iniziata la scrittura, l'autore deve mantenere "costantemente" il finale per affinare l'opera e le sue conseguenze.

Sii breve

Lo afferma Poe "Se un'opera letteraria è troppo lunga per essere letta in una volta sola, dobbiamo eliminare tutto ciò che resta" altrimenti costringeremmo il lettore a prendersi una pausa e in quell'intervallo l'incantesimo e la magia della lettura verrebbero spezzati.

Decidi l'effetto desiderato

L'autore deve decidere in anticipo l'impressione che desidera dare al lettore. Poe qui assume la grande capacità degli autori di manipolare le emozioni dei lettori.

Per Poe, quelle poesie che fanno piangere i lettori sono le migliori ... Cosa ne pensi?

Scegli il tono del lavoro

Lo afferma Poe "La malinconia è quindi il più legittimo di tutti i toni poetici." Poe impiega e raccomanda l'uso di parole che siano foneticamente e concettualmente convincenti per il lavoro stesso. Un esempio di parole abbastanza forti è "mai più", come lui stesso avrebbe usato nella sua poesia intitolata "Il corvo".

Determina il tema e la caratterizzazione del lavoro

"La morte di una bella donna" e "Le labbra più adatte per questo argomento sono quelle di un amante in ritardo"; Poe sceglie queste righe per rappresentare la morte più malinconica. Contrariamente ai metodi di molti scrittori, Poe passa dall'astratto al concreto, scegliendo i personaggi come portavoce delle idee.

Imposta il climax

En "Il corvo" Poe dice: "Ora doveva combinare le due idee, quella di un amante in lutto per la morte del suo defunto e di un corvo che ripeteva continuamente la parola" mai più ".. Per riunirli, ha composto prima dalla terza all'ultima strofa, che gli ha permesso di determinare il ritmo, l'indicazione del tempo e l'organizzazione generale del resto del poema. Come nella fase di pianificazione, Poe consiglia di scrivere "Inizia alla fine".

Determina il palcoscenico

Sebbene sembri un passaggio ovvio che lo scrittore compie prima di iniziare il lavoro, Poe lo lascia fino alla fine, dopo aver deciso perché collocare certi personaggi in quel luogo dove diranno certi dialoghi. Solo quando hai chiarito il tuo scopo e delineato in anticipo come intendi raggiungerlo, metti i personaggi sul palco.

Sebbene alcuni punti di discussione della tecnica di Poe si riferiscano specificamente alla poesia, come attesta la sua prosa immaginaria, questi passaggi si applicano ugualmente all'arte del racconto. E sebbene insista sul fatto che le raffigurazioni della bellezza e della morte, o la bellezza malinconica della morte segnano il più alto degli obiettivi letterari, si potrebbe certamente adattare la sua formula, almeno ossessiva, anche a temi morbosi.

Sinossi dello spettacolo «El Cuervo»

Come nei suoi consigli, Poe cita così tanto questa grande opera poetica, abbiamo voluto lasciarvi la sua sinossi ufficiale nel caso voleste leggerla se non l'avete già fatto:

Il corvo segue un narratore senza nome, che in un primo momento è seduto a leggere "un raro folio di cronache dimenticate", con l'intenzione di dimenticare la perdita della sua amata Leonora. Un "busso alla porta della tua camera da letto" non rivela nulla, ma spinge l'anima ad "accendersi". C'è un picchiettio simile, leggermente più forte, questa volta alla finestra. Quando il giovane va a indagare, un corvo entra nella sua stanza. Senza prestare attenzione all'uomo, il corvo si appollaia su un busto di Pallade. Divertito dal comportamento dell'uccello, comico e serio allo stesso tempo, l'uomo chiede il suo nome. L'unica risposta del corvo è: "Mai più". Il narratore è sorpreso dalla capacità dell'uccello di parlare, anche se non dice diversamente. Suppone che il corvo abbia imparato a dire "mai più" da un "maestro infelice", e che sia l'unica cosa che può dire. Il narratore commenta che il suo "amico" il corvo presto volerà via dalla sua vita, proprio come "altri amici sono volati via prima" insieme alle sue speranze. Come se gli rispondesse, il corvo dice ancora: "mai più". Il narratore è convinto che quella singola parola, mai più"Mai più", forse acquisito da un vecchio maestro sfortunato, è tutto ciò che può dire.

Tuttavia, il narratore posiziona la sua sedia direttamente di fronte al corvo, determinato a saperne di più su di lui. Pensa per un momento, senza dire nulla, ma la sua mente lo riporta al suo Leonor perduto. Pensa che il corvo sia una creatura demoniaca e gli ordina di andarsene, tuttavia non se ne va e rimane lì per sempre, lasciando il narratore con profonda solitudine e tristezza, sapendo che "non uscirà mai più" dall'ombra della solitudine. .

"The Raven" in formato audio

E se vuoi sapere come suona "El Cuervo", puoi ascoltarlo qui: