The Flowers of Evil, magna eftir Charles Baudelaire

Blómin af hinu illa.

Blómin af hinu illa.

Blómin af hinu illa (Les Fleurs du Mal, á frönsku) er safnrit af bölvuðum ljóðum sem Charles Baudelaire skrifaði og gefin út árið 1857. Þetta er talið eitt glæsilegasta verk höfundarins og er dæmi um franska táknfræði og dekadens. Textinn er spegilmynd tímabilsins þegar brýnt var fyrir höfundinum að hneyksla borgarastétt annars heimsveldisins.

Með meistaralegri orðanotkun þjónaði verkið Baudelaire sem flótta frá svonefndri „milta“ (tilfinning um angist leiðindi sem skáldið finnur fyrir þegar honum er hafnað af hræsnisfullu og dekadent samfélagi). Samkvæmt rithöfundinum er besta leiðin til að forðast þessa eftirsjá með list, ljóðlist, óhófi og ást, sem er ekki langt frá þjáningum. Fyrir þetta og mörg önnur verk hans Baudelaire er talinn eitt af stóru skáldum heims.

Um samhengið

Charles Baudelaire fékk innblástur til að skrifa þetta verk frá skítugu og dimmu hverfunum á XNUMX. öld í Parísarlistarlífi., þar sem hann skiptist á hórum og hassi, ópíum og laudanum ... allt þetta til að flýja veruleika sem virtist vera kvalafullur. Til viðbótar þessu leiddi nútíma mannkynið sjálft og léttúð þess að hann leitaði kjarna ills, sjúkdóma, dauða og grótesku.

Sem hliðstæða, Baudelaire Hann reyndi að finna ljósið innan myrkursins sem neytti hans á þeim dögum. En höfundurinn varð að lokum þessum stöðugu leiðindum að bráð, sem aftur leiddu hann aftur á braut sóðalegs og hneykslislegs lífs sem fór ekki framhjá neinum í yfirstéttarumhverfi borgarinnar.

Blómin af hinu illa

Sokkinn í stöðugu þráhyggju sinni og einstaka sýn á illsku, skrifaði Baudelaire það sem í dag er talið besta verk hans. Blómin af hinu illa leitast við að leggja áherslu á syndir mannsins og leggja áherslu á fáfræði hans. Verkið sjálft er sýnishorn af lýsingu listanna sem spegilmynd dýpstu tilfinninga mannverunnar.

Það var einmitt vegna eðlis þess, grótesku og háleitu, að þessi safnfræði olli miklum deilum og olli skáldinu mörgum lagalegum vandamálum. Höfundurinn var sóttur til saka fyrir innihald þessa bindis og neyddist til að útiloka sex af ljóðum sínum sem talin voru of siðlaus fyrir þann tíma. Í ofanálag þurfti Baudelaire að greiða sekt upp á þrjú hundruð franka. Þetta kom auðvitað ekki í veg fyrir að endurútgáfa yrði gerð árið 1861, þar á meðal óbirtir textar.

Verkið er talið hafa klassískan stíl og innihald þess þykir rómantískt. Þessi safnfræði var hönnuð sem ljóðakeðja sem fléttast saman og tengjast hvort öðru, sem saga þar sem söguhetjan - skáldið - fellur smám saman frá ömurlegum veruleika og sökkar sér í óhóf lífsins. Eiturlyf og erótísk ánægja. Að vera í þessu ástandi lýsir skáldið konunni sem illri veru sem kemur í veg fyrir hækkun hennar í átt að uppljómun.

Charles Baudelaire tilvitnun.

Charles Baudelaire tilvitnun.

uppbygging

Þetta verk hefur tekið nokkrum breytingum á uppbyggingu þess í gegnum tíðina. Þetta stafaði, eins og getið er, af því að eftir textahugmyndina var það talið ósiðlegt ógeð sem raskaði skipan, friði og góðum siðum þess tíma.

Upprunalega bókin samanstendur af sjö hlutum:

Primera

Í fyrri hluta leikritsins kynnir Baudelaire almenningi sýn sína í gegnum eftirminnilegt ljóð sitt „Til lesandans“. Hér afhjúpar rithöfundurinn (að hluta) það sem síðar mun koma; það er nálgun sem gerir lestur nánari.

Mánudag

Eftir það fer hann í „Milta og hugsjón“, þar sem höfundur leggur til æskileg form sín til að komast hjá þeim veruleika sem hann verður að lifa í; veruleiki fullur af leiðindum og fáfræði („milta“). Þessi form eru auðvitað list og fegurð. Í „Ideal“ lýsir hann staðfastlega flótta frá þessum veruleika sem hann telur skelfilegur.

Þriðja og fjórða

Í þriðja og fjórða hlutanum („Blóm illskunnar“ og „Parísarlistamálverk“) reynir höfundur að finna fegurðina í París, það sem hann missti. Þessi leit er þó ekki án grimmdarverka, gróteskra sviðsmynda og hins illa sem Baudelaire felur svo mikið í sér í ljóðum sínum.

Fimmta og sjötta

Þegar höfundurinn finnur ekki svo dreymda upphækkun sína né heldur kröfu borgar sinnar fellur hann aftur í löstur. Þetta er þar sem þeir koma inn fimmta og sjötta hlutann, „Uppreisn“ og „Vínið“, og frá þeim er ekki aftur snúið að hreinna lífi, það er ekki lengur mögulegt, ekki fyrir Baudelaire, ekki fyrir ljóð sín.

Lokahluti

Á þessum næstum síðustu stigum má sjá fullkomið Dantesque málverk málað af skáldinu og víkur fyrir sjöunda og síðasta hlutann, sem er enginn annar en „Dauði“. Það er hér, eins og nafnið gefur til kynna, að allar hrörnunin er fullnægt í útrýmingu tilverunnar. Það gat ekki verið annað.

Baudelaire, með mikla hæfileika sína til að vera snillingur fyrir bréf, tókst meistaralega að kynna lesandanum Parísarlýsinguna fyrir hann. Það er mikilvægt að hafa aftur í huga að allt þetta efni kom ekki í ljós í fyrstu vegna ritskoðunar.

1949 útgáfa

Í síðari útgáfum af Blómin af hinu illa se innihalda nokkur fallegustu ástarljóð eftir Charles Baudelaire, skapa nýja uppbyggingu fyrir verkið, sem má lesa á eftirfarandi hátt:

  • „Al Lector“ („Au Lecteur“).
  • „Esplín e Ideal“ („Spleen et Idéal“).
  • „Blóm illskunnar“ („Fleurs du Mal“).
  • „Parisian Paintings“ („Tableaux Parisiens“).
  • „Uppreisn“ („Révolte“).
  • „Vínið“ („Le Vín“).
  • „Dauði“ („Le Mort“).

Vegna siðferðilegra átaka sem þessi safnfræði olli og þeirrar staðreyndar að hann þurfti að útiloka sex af ljóðum sínum, Það var ekki fyrr en 1949 sem almenningur gat notið dekadensins og erótíkunnar sem felst í Blómin af hinu illa eins og hannað var af höfundi. Eitthvað áhugavert er það leiðréttingar á þessu verki eru enn birtar í dag.

Sobre el autor

Charles Baudelaire fæddist í París; ævisögur um höfundinn skýra ekki hvort fæðingarár hans var 1821, eða tíu árum síðar. Baudelaire var skáld, gagnrýnandi, ritgerðarmaður og þýðandi. Í þessu síðasta starfi vann hann við að þýða ljóðin og sögurnar sem hann taldi vera einn af framúrstefnu mönnum samtímans: Edgar Allan Poe.

Charles Baudelaire.

Charles Baudelaire.

Hann er talinn eitt mikilvægasta skáld frönsku táknmálsins og faðir dekadans.. Baudelaire var gagnrýndur alvarlega fyrir störf sín og var tekinn með í flokknum "bölvað skáld", þetta vegna bóhemísks lífsstíls hans og eyðslusamrar sýnar um illsku, ást og dauða. Hann var einnig kallaður „Dante nútímans“, þökk sé þessari sömu sýn.


Innihald greinarinnar fylgir meginreglum okkar um siðareglur ritstjórnar. Til að tilkynna um villu smelltu hér.

Vertu fyrstur til að tjá

Skildu eftir athugasemd þína

Netfangið þitt verður ekki birt.

*

*

  1. Ábyrgðarmaður gagna: Miguel Ángel Gatón
  2. Tilgangur gagnanna: Control SPAM, umsögn stjórnun.
  3. Lögmæti: Samþykki þitt
  4. Samskipti gagna: Gögnunum verður ekki miðlað til þriðja aðila nema með lagalegri skyldu.
  5. Gagnageymsla: Gagnagrunnur sem Occentus Networks (ESB) hýsir
  6. Réttindi: Hvenær sem er getur þú takmarkað, endurheimt og eytt upplýsingum þínum.