Mawar angin. Antologi Puisi, oleh Juan Ramón Torregrosa

Mawar angin. Antologi puisi, adalah buku kompilasi puisi yang dibuat oleh penulis yang berbeda sepanjang sejarah. Ini diterbitkan sebagai panduan didaktik untuk pertama kalinya pada tahun 2002 oleh Editorial Vicens Vives, dengan Juan Ramón Torregrosa sebagai editor. Ilustrasinya sesuai dengan Jesús Gabán.

Menurut portal sastra Moon Miguel (2019), "buku ini bermaksud agar Anda melakukan perjalanan imajiner di mana Anda bertemu dengan budaya lain, negeri asing, dan pemandangan yang tak terbayangkan.". Perjalanan yang begitu emosional dan fantastis hanya dapat ditimbulkan oleh pena penyair terhebat di dunia.

Tentang editor, Juan Ramón Torregrosa

Juan Ramón Torregrosa lahir pada tahun 1955 di Guardamar del Segura (Alicante), Spanyol. Dia lulus dengan gelar Filologi Hispanik dari Autonomous University of Barcelona. Sejak 1979 dia bekerja sebagai guru sekolah menengah; Dia saat ini bekerja di IES Doctor Balmis di Alicante. Selain itu, ia bekerja sebagai wakil direktur Poetry Classroom di Universitas Alicante antara 1999 dan 2005.

Dia juga mengarahkan edisi kritis Benjamín Jarnés (Garis tembakanmu), Becquer (Legenda dan sajak) dan Alejandro Casona (Natacha kami). Karya pertamanya yang diketahui berasal dari tahun 1975, kebanyakan adalah buku puisi dan antologi. Dia juga menghasilkan adaptasi remaja dari novel Dickens, Sejarah dua kota.

Beberapa publikasi luar biasa dari Juan Ramón Torregrosa

• Kolam segitiga (1975). Buku puisi.
• Matahari siang (1996). Buku puisi.
• Empat musim. Undangan puisi (1999). Antologi puisi anak-anak.
• Aliran yang jernih, air mancur yang tenang (2000). Antologi puisi anak-anak.
• Hari ini mereka adalah bunga biru. Tradisi lisan dalam penyair 27 (2007). Antologi puisi anak-anak.
• Besok akan menjadi sayang (2007). Antologi puisi remaja.
• Kesendirian (2008). Buku puisi.
• Konser yang berlawanan (2017). Buku puisi.

Analisis Mawar angin. Antologi puisi

Edisi terbaru dari antologi termasuk catatan penjelasan atau klarifikasi ditambah lampiran tugas untuk analisis puisi. Tentunya sebagai analogi, jenis tulisan, terminologi dan gaya penuturannya berbeda-beda sesuai dengan garapan pengarangnya. Selain itu, ilustrasi Jesús Gabán merupakan pelengkap yang sempurna untuk memahami esensi dari surat-surat yang dipelajari.

Pahala yang besar dari antologi Torregrosa

Juan Ramón Torregrosa membuat seleksi yang sangat cermat dari penulis dan puisi yang termasuk dalam antologinya sesuai dengan topik yang dibahas. Adakah cara yang lebih baik untuk mendorong penemuan diri pada orang muda daripada dengan orang jenius seperti Neruda atau Gómez de la Serna? Bahkan tulisan anonim bisa jadi atau lebih menarik dibandingkan dengan yang dibuat oleh penyair paling terkenal.

Demikian pula, Mawar angin berhasil membangkitkan minat yang signifikan di antara pembaca biasa. Meski ditujukan untuk kalangan anak-anak, namun membaca buku ini sangat menyenangkan bagi semua kalangan usia. Meskipun ini adalah buku dengan tujuan pedagogis yang jelas, strukturnya dapat menjadi menarik bagi para pembaca yang menyukai puisi.

struktur

Juan Ramón Torregrosa mempersembahkan puisi yang dikelompokkan menjadi tujuh tema. Penulis seperti Rubén Darío, Rafael Alberti, Pablo Neruda, Bécquer, Juan Ramon Jimenez atau Federico García Lorca, dijelaskan dalam lebih dari satu tema. Dalam setiap puisi, editor menentukan aktivitas untuk menjelaskan motif dan perasaan penulis. Dengan cara yang sama, penugasan ini memfasilitasi pemahaman tentang perangkat sastra yang digunakan.

Lepas landas

Kelompok Torregrosa yang pertama memisahkan dua puisi pertama seputar hubungan antara ayah dan anak. Puisi pertama yang dianalisis adalah "Rueda que irás muy mucho", oleh Miguel Hernández. Inti motivasi dari tulisan ini adalah pengabdian yang dirasakan seorang ayah untuk putranya. Editor bertanya kepada pembacanya tentang cara yang digunakan oleh protagonis untuk memanggil putranya, jenis kata yang digunakan dan keinginan yang diproyeksikan.

Puisi kedua adalah "Margarita Debayle", oleh Rubén Darío. Kali ini, Torregrosa menekankan cinta akan kebaikan dan keindahan yang dibangkitkan dalam diri penyair oleh gadis yang digambarkan dalam cerita. Pertanyaan-pertanyaan yang disajikan berupaya memfasilitasi interpretasi tokoh retoris, mimpi, dan hiperbola. Dengan cara yang sama, komponen religius dan spiritual dijelaskan sebagai elemen penting untuk penutup puisi.

Kerinduan bepergian, impian kebebasan

Dalam kelompok puisi ini, Torregrosa mengedepankan perspektif yang berbeda dari para penyair yang telah menulis tentang perjalanan dan pelarian. Jelas, ini adalah puisi yang intinya melampaui transfer dari satu tempat ke tempat lain seseorang. Pada kenyataannya, ini membahas batasan, penjara, kebebasan, ketakutan, keberanian, perjalanan melampaui cakrawala yang tidak diketahui ... Semuanya ada di benak penulis dan pembaca.

«Maps», oleh Concha Méndez

Torregrosa bertanya kepada pembaca tentang sensasi yang ditransmisikan oleh protagonis saat dia melihat peta. Oleh karena itu, editor memahami bahwa konteksnya kondusif untuk ikut campur dalam perilaku remaja yang khas. Diantaranya, keinginan untuk menghindar atau melarikan diri dari situasi (atau dari diri mereka sendiri). Untuk alasan ini, peta bisa berarti sekaligus tantangan yang dihadapi dengan keberanian atau ketakutan menghadapi tempat-tempat yang tidak diketahui.

"Ride on the sea", oleh Rafael Alberti

Jelas sekali, liriknya Rafael Alberto mereka mencerminkan kecintaan mereka pada laut. Oleh karena itu, cakrawala yang luas dan kekuatannya yang tak tergoyahkan membangkitkan perasaan kebebasan, kekuasaan, bahaya, atau dorongan. Semua kontradiksi valid di domain mereka. Indah, tegas, menenangkan, dan penuh badai; Laut Alberti dibawa oleh Torregrosa sebagai latihan untuk membiarkan imajinasi terbang, secara harfiah.

«The telegraph sticks», oleh Celia Viñas dan Bebekoleh Blas de Otero

Ekspresi kedua penyair itu jelas terlihat di kereta api dan jalur telegraf. Torregrosa menggunakan kedua tulisan tersebut untuk menjelaskan bagaimana kesenangan bepergian dapat berasal dari keadaan yang berbeda pada setiap orang. Dalam hal ini, editor menekankan pada hak atas kebebasan manusia dan cita-cita untuk menghilangkan batas. Konsep diekspresikan dalam gaya yang lebih eksplisit oleh Blas de Otero.

«Adolescencia», oleh Juan Ramón Jiménez dan Lagu bajak lautoleh José de Espronceda

Mungkin, puisi Jiménez adalah teksnya Mawar angin yang membuat pembaca muda merasa lebih teridentifikasi. Mengapa remaja ingin meninggalkan kotanya? Berapa berat cinta dalam pengambilan keputusan? Pertanyaan terakhir ini juga merupakan tema sentral dari José de Espronceda dalam puisinya tentang ungkapan romantis musikal yang sangat indah.

Negara lain, orang lain

Sifat dan kualitas

"Black Sensuality", oleh Jorge Artel, menggambarkan kecantikan luar biasa seorang wanita dengan warisan genotipe keturunan Afro. Torregrosa menekankan cara Artel menonjolkan fitur luhur dari muse-nya dengan senyum gading dan kulit eboni. Demikian pula, puisi «Saga», oleh Aramís Quintero dianalisis oleh Torregrosa untuk menyoroti penggunaan kata sifat yang tepat saat membangkitkan persepsi sensorik.

Kata sifat untuk alam dan hutan beton

Mengenai subjek ini, editor melanjutkan studinya tentang kata benda yang digunakan untuk mendeskripsikan alam dalam "Magred", oleh Francisco Brines. Sebaliknya, Torregrosa melanjutkan puisi berikut -Aurora, oleh Federico García Lorca — untuk mempelajari narasi nyata dari kota metropolis yang tidak manusiawi (New York). Gambaran irasional tersebut dirincikan untuk mengeksplorasi lirik yang mencerminkan mimpi buruk, kekerasan, kecemasan dan kematian.

Di kerajaan cinta

Julukan dan musim

Juan Ramón Jiménez muncul lagi dalam antologi puisi dengan karyanya Pagi musim semi. Pada kesempatan ini, Torregrosa menanyakan kepada hadirin tentang alasan penyair memilih bunga pagi di bulan April sebagai cara untuk mengekspresikan kegembiraannya. Demikian pula, dalam "Rimas" oleh Gustavo Adolfo Bécquer, editor memeriksa garis metrik dari sebuah cerita liris yang mengacu pada berbagai tahap cinta: ilusi, keinginan, dan kegagalan.

Demikian pula, Torregrosa meminta pembaca untuk menulis adegan sensual mereka sendiri yang mirip dengan yang ditangkap oleh Ángela Figuera dalam puisinya "Musim Gugur". Demikian pula, dengan "Frutos del amor" oleh Antonio Carvajal, asonansi berima di sekitar metafora penuh gairah berdasarkan alam dianalisis.

Cinta dalam puisi tradisional

En Soleares, Seguidillas dan ayat lainnya oleh Manuel Machado fokus pada struktur metrik tradisional. Dalam kebijaksanaan editor, karya Machado merupakan kesempatan sempurna untuk memahami rima asonansi dengan syair ganjil atau genap. Baik dalam sajak, Seguidillas atau soleas.

Selain itu, Torregrosa menyajikan aktivitas untuk mengidentifikasi metafora dalam puisi «Rima», oleh Bécquer dan jenis metrik tradisional dalam dua puisi anonim. Di bagian pertama, "Cinta lebih kuat dari kematian" (anonim), penulis memiliki perasaan pasrah dan harapan yang campur aduk. Yang kedua adalah "El romance de la condesita", dengan 134 baris oktosilabik berima asonansi akut pada pasangannya.

Bahasa emosi

Jika merujuk pada "The Queen", karya Pablo Neruda, Torregrosa menempatkan pengalaman subjektif sang kekasih dalam perspektif. Kemudian tanyakan kepada pembaca apakah mereka telah melihat dengan kerudung yang membuat penampilan dan gerak tubuh orang yang dicintai menjadi luhur. Pada saat yang sama, editor menjelaskan melalui "Sarapan" (oleh Luis Alberto Cuenca) bahwa bahasa biasa benar-benar valid dalam puisi. Leksikon yang rumit dan / atau rumit tidaklah penting.

Mari berjalan bergandengan tangan

Spiritualitas dan nilai universal

Dalam "The Wheel of Peace", oleh Juan Rejano, Torregrosa menekankan pentingnya figur retoris yang bersifat phonic. Artinya, elemen ritme dicapai melalui struktur paralel dan berulang sambil merefleksikan masa kanak-kanak, permainan, perang, dan perdamaian. Dengan cara yang sama, editor menyapa "Ode to Sadness" milik Neruda untuk menunjukkan hubungan yang dibangun oleh penyair antara hewan "kotor" dan penderitaan mereka.

Terlepas dari perasaan suram, Neruda menangkap beberapa bagian yang penuh harapan dalam karya ini, karena dia memahami kesedihan sebagai elemen alami dari spiritualitas. Demikian pula, Blas de Otero mengeksplorasi tema iman kepada Tuhan dan kemanusiaan dalam puisinya "Dalam sebagian besar." Dalam ideologi editor, tulisan Otero lebih mengutamakan analisis topik spiritual (agama, kepercayaan, nilai, dan kekuatan batin).

Masyarakat, persahabatan dan empati

Puisi «Bares», oleh Nicolás Guillén, didekati oleh Torregrosa untuk memproyeksikan pengawasan bahasa sehari-hari yang digunakan oleh orang-orang kota kecil di bar. Oleh karena itu, hal ini menimbulkan pertanyaan tentang tipologi karakter dan hiruk pikuk kota sebagai tandingan dari pembicaraan menyenangkan yang dipuji oleh Guillén. Kemudian, editor antologi puisi mempelajari kemurahan hati yang dikhotbahkan oleh José Martí di Mawar putih.

Ini bukan detail kecil, karena Martí menyatakan dalam tulisannya kualitas yang mendefinisikan kepribadian individu: sopan santun dengan musuh. Belakangan, Torregrosa mengontraskan puisi itu Tidak ada yang sendirian, oleh Agustín Goytisolo, di mana penulisnya mengkritik kelambanan negara maju. Sikap individualistis ini adalah objek penolakan Goytisolo dalam kalimat seruannya terhadap dunia luar.

Kata benda sebagai sumber ekspresi dalam motif yang berbeda

Puisi ketiga puluh dianalisis oleh Juan Ramón Torregrosa dalam analoginya adalah "Distinto", oleh Juan Ramón Jiménez. Ini adalah tulisan di mana keragaman etnis, budaya dan agama dipertahankan di tengah dunia yang penuh dengan fanatisme dan intoleransi. Jiménez menggunakan kata benda alam yang berbeda (burung, gunung, jalan, mawar, sungai dan manusia) dalam analogi dengan kemajemukan manifestasi manusia.

Selanjutnya, editor mengundang Anda untuk mempelajari kata benda yang ditempatkan oleh Rubén Darío dalam "The Wolf Motives." Banyak dari mereka adalah sinonim yang digunakan untuk menyoroti perbedaan antara perilaku alami hewan dan kejahatan yang disengaja dari manusia. Belakangan, Torregrosa melanjutkan disertasi tentang kata benda melalui perumpamaan dengan alam yang digunakan oleh Rafael Alberti dalam Lagu.

Jalan-jalan di alam

Sebagai link dengan tema sebelumnya, Torregrosa memperluas eksposisinya pada kata benda di «Romance del Duero», oleh Gerardo Diego. Dalam puisi ini penulis mengedepankan kearifan alam (dipersonifikasikan di sungai) sebelum mencemari unsur antropogenik. Realitas yang masuk akal yang dirasakan melalui indra diperlakukan lagi dalam pertanyaan yang diajukan tentang "Saya sedang memainkan seruling saya", oleh Jiménez.

Dengan cara yang sama, editor kembali menyelidiki argumen spiritual yang dijelaskan melalui kata kerja dan kata benda yang ada dalam "El poplar dan air dalam cinta." Untuk itu, puisi Pedro Salinas menunjukkan pentingnya kehidupan spiritual bagi penyair. Kemudian, Torregrosa bertanya kepada pembaca tentang cara penulis memberikan kepribadian kepada semua elemen (alami atau tidak) di lingkungannya.

Di negeri kecerdasan dan humor

Soal kreativitas

Di awal tema ini, Torregrosa mengungkapkan: “Tidak ada objek atau realitas yang tidak bisa menjadi subjek puisi. Itu semua tergantung pada kecerdikan atau kemampuan penyair untuk mengubah sesuatu yang sehari-hari atau vulgar menjadi materi puitis, seperti yang dilakukan Pedro Salinas di '35 busi '". Sejak saat itu, kerumitan komposisi sudah jelas merupakan soal keterampilan.

Oleh karena itu, editor mengambil referensi Lope de Vega dengan "Soneto tiba-tiba" untuk menjelaskan kesulitan menggubah gaya "sajak-sajak" ini. Selain itu, Torregrosa memuji kapasitas inventif Ramón Gómez de la Serna in pesta pora. Karena kemampuannya yang luar biasa untuk membangun hubungan luar biasa antara - yang tampaknya - entitas yang berbeda.

Dongeng

Selanjutnya, Torregrosa memandu pembaca melalui aktivitas yang dirancang untuk mengenali karakteristik dongeng tradisional. Oleh karena itu, puisi-puisi tersebut dijadikan rujukan Tahi lalat dan hewan lainnya oleh Tomás de Iriarte dan Ejekan cinta dari Baltazar de Alcázar. Karena mereka mewakili contoh yang sangat baik dari literatur kontemporer dan ketepatan yang diperlukan jika epigram akan ditulis, masing-masing.

Di jalan mimpi dan misteri

Untuk tema terakhir dari analogi puitisnya, Juan Ramón Torregrosa mengandalkan para ahli puisi Spanyol abad ke-XNUMX yang hebat. Perjalanan fantastis menuju kedalaman dan kerinduan pikiran manusia ini berasal dari tangan:

• Antonio Machado, «Dia adalah seorang anak yang bermimpi dan Tadi malam ketika dia tidur».
• Federico García Lorca, «Roman bulan, bulan».
• Juan Ramón Jiménez, "Nostalgia".