Ֆելիքս Լոպան դե Վեգա.
Օլմեդոյի ասպետը դա պիես է, որը նշում է նախ և հետո կաստիլիական դրամատուրգիայի ընթացքում: Լոպան դե Վեգայի կողմից գրված 1620-1625 թվականների ընթացքում այն համարվում է հիմնարար տրագիկոմեդիա: Կամ գոնե առաջին կտորը, որի հեղինակի կողմից «մանրակրկիտ» խառնված են երկու տարրերը:
նույնպես տեքստը հստակորեն հաստատում է Իսպանական ոսկե դարաշրջանի սյուժեների շրջանակներում տարածված հերոսների արխետիպը, Որոշակի չափով ՝ պատմվածքի հերոսների և հակառակորդների այս հատկությունները ուժի մեջ են մնում ՝ որոշ տատանումներով, մինչև օրս:
Ինդեքս
Հեղինակ
Չնայած ականավոր բանաստեղծ լինելուն ՝ նաԼոպան դը Վեգա Կարպիոյի դրամատիկական աշխատանքը նրան իր տեղը վաստակեց գրականության պատմության մեջ: Նա ծնվել է Մադրիդում 25 թ. Նոյեմբերի 1562-ին, նույն քաղաքում, որտեղ նա մահացավ 72 տարի անց ՝ 27 թ. Օգոստոսի 1653-ին: Տիրսո դե Մոլինայի հետ միասին նա պատասխանատու էր խճճված կատակերգությանը վերջնական ազդակ տալու համար, նորաձեւություն իբերիական բարոկկոյի ժամանակ:
Նա աննկատ չմնաց իր ժամանակակիցների շրջանում, ընդհակառակը, նա միշտ գիտեր, թե ինչպես իրեն նկատել իր ժամանակի համատեքստում: Միեւնույն ժամանակ, նա մեծ բարեկամություն է հաստատել Ֆրանցիսկո դե Քեվեդոյի և Խուան Լուիս դե Ալարկոնի հետ: Չնայած նա մեծ մրցակցություն ուներ նրա հետ Միգել դե Սերվանտեսը, նրանց միջեւ պահպանվում էր հարգանքը: Այնուամենայնիվ, նա անհաշտորեն հակասում էր Լուիս դե Գոնգորայի հետ:
Խճճվածություններով լի կյանք
Նրա սեփական կյանքը կարծես դրամատիկ սցենար է ՝ բազմաթիվ սիրային գործեր, դատապարտված որոշ ժամանակ աքսորում մնալ, այրի ... Lope de Vega- ի արկածները արժանի են նրա շատ հերոսների: Վերելք-անկումներով և բազում «խենթություններով» լի կյանքից հետո նա վերջապես նախընտրեց ձեռնադրվել որպես քահանա:
Այնուամենայնիվ, Աստծո հանդեպ իր նվիրվածությունը չխանգարեց նրան շարունակել իր «կասկածելի» վարքը: Օրինակ ՝ սիրահարվել է Մարտա դե Նեվարեսին ՝ 25-ամյա մի կին, որն ամուսնացած էր 13 տարեկանից: Իհարկե, «պաշտոնական պատմությունը» վերապահում է բանաստեղծի վերջին սիրեկանը համարվելու «պատիվը»:
Օլմեդոյի ասպետը, Անչափահաս աշխատանք
Օլմեդոյի ասպետը:
Գիրքը կարող եք գնել այստեղ ՝ Օլմեդոյի ասպետը
Lope de Vega- ն նա ավելի մեծ նշանակություն չտվեց իր այս ստեղծագործությանը: Նա չկարողացավ տեսնել տպագիր տարբերակը (առաջին հրատարակությունը լույս չէր տեսնի միայն նրա մահից հետո): Ավելին, բնօրինակ ձեռագիրը որոշ ժամանակ կորել էր ՝ առանց դրա համար մտահոգվելու դրամատուրգը:
Նրա ժամանակի քննադատները նույնպես նրան ուշադրության արժանի չէին համարում: Իրականում, Մինչև XNUMX-րդ դարի վերջը դա պարզապես ևս մեկ աշխատանք էր մադրիդյան հեղինակի հսկայական կատալոգում, Միայն 1900-ականներին այս ընկալումը փոխվեց: Ստեղծագործությունը պահանջվում էր այնքանով, որ բարձրանար արվեստի համընդհանուր պատմության մեջ էական կատեգորիա:
Տրագիկոմեդիայի սահմանում
Ինչպես արդեն մեկնաբանվել է վերին տողերի վերաբերյալ, մինչ ժամանումը Օլմեդոյի ասպետը տրագիկոմիկական թատրոն հասկացությունը գոյություն չուներ: Դրամաներ, - որոնք, շատ դեպքերում, ողբերգություններ էին - կամ կատարում էին կատակերգություններ: Այսպիսով, դժբախտությունների վրա ծիծաղելը գաղափար էր, որին պատրաստ չէին ոչ գրողները, ոչ էլ հասարակությունը:
Իհարկե, Lope de Vega- ին հաջողվեց հաջողությամբ համատեղել երկու տարրերն էլ: Չնայած ընդհանուր առմամբ, սյուժեի զարգացման ընթացքում յուրաքանչյուրն անցնում է առանձին, առանց իսկապես խառնուրդ առաջացնելու: Չնայած այն հանգամանքին, որ հասարակությունը ի սկզբանե կարող է հերոսի համար ոչ այնքան բարենպաստ ավարտ համարել:
Կանխատեսելի՞ աշխատանք:
Թերեւս սա է պատճառը, որ թե բարոկկոյի քննադատությունը ՝ գերակշռող կարծիք մինչև ռոմանտիզմի վախճանը, և թե հեղինակը ինքը համարեց Օլմեդոյի ասպետը որպես աննշան կտոր: Առաջին տողերից պարզ է դառնում, որ գլխավոր հերոսի միակ հնարավոր ճակատագիրը մահն է:
Բացի այդ, Իսպանիայի ոսկե դարաշրջանի պատմվածքի մեջ զարմանալի ավարտներին տրվող կարևորությունն անխուսափելի է: Ավելին, այս ասպեկտը զգայուն էր համարվում կատարողական արվեստի շրջանակներում: Եվ, բացի այս աշխատանքի մոնտաժներից (միշտ զվարճալի), ոչ ոք առանձնապես զարմացած չէ վերջնական բանաձևից:
Հնէաբանությունները
Օլմեդոյի ասպետը պտտվում է երեք կատարելապես սահմանված նիշերի շուրջ.
- Գլխավոր հերոսը դոն Ալոնսոն է ՝ ազնվական ասպետ, համարձակ և պատվավոր; ջենտլմենից ակնկալվող բոլոր հատկությունների օրինակ:
- Doña Ines- ը մարմնավորում է սիրային հետաքրքրությունը: Իրավասու տիկին, հավատարիմ և հեղինակություն հարգող (ներկայացնում է իր հայրը ՝ Դոն Ռոդրիգոն):
- Դոն Ռոդրիգոն ՝ պատմության անտագոնիստը, անազնիվ ու դավաճանական:
Երկրորդական նիշեր
Գլխավոր հերոսների եռյակին ուղեկցում են այլ կերպարներ, որոնք նույնպես արձագանքում են փակ հնագետներին: Նրանց մեջ: Դել Ալոնսոյի ծառան `Տելլոն, պատմության գայլն է: Ուստի ձեր երկխոսություններն ու գործողությունները պատասխանատու են հանդիսատեսից ծիծաղը ստանալու համար:
Հարլեկինի կողքին կանգնած է Ֆաբիան ՝ կավատը, որը հեշտացնում է սիրավեպը: Չնայած նրա տողերից մի քանիսը զավեշտական են, բայց որպես կախարդուհի նրա վիճակն ավարտվում է նրան մութ ու սատանայական կերպարի վերածելով:
Հակառակորդի կողմում, Դեն Ռոդրիգոյի ծառան ՝ Մենդոն, վատ մարդու կողքին աշխատելու հետևանքների սինթեզ էդեպի Այն աստիճան, որ նա ուղղակիորեն պատասխանատու է գլխավոր հերոսի մահվան պատճառ դառնալու համար:
Լեզուն
Վերը նկարագրված հնագետներից դուրս, - ի նորույթներից մեկը Օլմեդոյի ասպետը դա հերոսների միջեւ տարաձայնությունների բացակայությունն է: Այլ կերպ ասած, Լոպան դե Վեգայի այս աշխատության մեջ այս պատմական ժամանակահատվածում գերակշռող օրինակը չի պահպանվել: Որտեղ «ազնվականներն ու հասարակ մարդիկ» ներկայացված էին հստակ տարբերակված ձևով:
Արտահայտությունը ՝ Félix Lope de Vega- ի:
Իրականում որոշիչը սյուժեի զարգացման ընթացքում մեկի և մյուսի դերակատարությունն է: Միակ շոշափելի տարբերությունները խոսելու եղանակների մեջ են: Ութանկյուն տողերով և բաղաձայն հանգավորմամբ ամբողջությամբ գրված աշխատությամբ առաջատար զույգն անընդհատ դիմում է հռետորական գործիչների, ինչպիսիք են փոխաբերությունները և անաֆորաները:
Կատակասերները
«Ստորին խավերի» ներկայացուցիչներ Տելլոն և Ֆաբիան խոսում են հարթ և հասարակ: Իրենց ինքնադրսեւորման այս ձևն էլ ավելի է ընդգծում պատմության մեջ նրանց «բուֆոնների» դերը: Այսպիսով, Լոպան դե Վեգան ցույց տվեց այն փոքր կարևորությունը, որով նա տալիս է նուրբ լեզուն Օլմեդոյի ասպետը.
Բարոյականացնող գործառույթ
Նույնիսկ տասնյոթերորդ դարի ընթացքում Իբերիական արվեստը պարտավոր էր կատարել որոշակի բարոյականացման գործառույթ: Այս պատճառով, Լոպան դե Վեգան, խճճված ու հակասություններով լի իր կյանքից այն կողմ, չէր կարող խուսափել այս պահանջից: Օլմեդոյի ասպետը բացառություն չէ, չնայած որոշ նրբություններին
Դե, ողբերգությունը խլում է հերոսի կյանքը (առանց դրան իսկապես արժանի լինելու), նրանք, ովքեր սխալ են գործում, վերջում ստանում են իրենց պատիժը: Նմանապես, նրանք, ովքեր կախարդանքի են դիմում ՝ իրենց նպատակներին հասնելու համար, բավականին բարձր գին են վճարում համարձակության համար:
Եղիր առաջին մեկնաբանողը