Արշալույսի տիկինը

Արշալույսի տիկինը:

Արշալույսի տիկինը:

Արշալույսի տիկինը Դա իսպանացի Ալեխանդրո Ռոդրիգես Ալվարեսի մելոդրամատիկական ստեղծագործությունն է (ավելի հայտնի է Ալեխանդրո Կասոնա բեմական անունով): Խոսքը շատ գեղեցիկ ու խորհրդավոր կնոջ կերպարի մեջ մահվան անձնավորվածության մասին է: Ով է ներխուժում ընտանիքի ծոցը `վերափոխելու նրա բոլոր անդամների կյանքը:

Ընդ որում, այս աշխատանքը «դրամատուրգիան որպես գրական ոճ» օրինակ է, Այնուամենայնիվ, նրանք, ովքեր գրում են սեղանների համար, անպայման մտածում են բեմադրության մասին: Այնուամենայնիվ, ակնհայտ հաղորդակցական տատանումներից այն կողմ, հիմնականում, շատ տարբերություններ չկան: Միշտ նպատակը պատմություններ պատմելն է և հեռուստադիտողների վրա ինչ-որ բան թողնելը (ընթերցողների փոխարինողներն այս դեպքերում):

Դրամատուրգիան ՝ որպես գրական ոճ

Հին Հունաստանից մինչև XNUMX-րդ դարի սկիզբ թատրոնը չի ունեցել մրցակցություն ՝ որպես հասարակության նախընտրած գեղարվեստական ​​դրսևորում համայնքային ճանապարհով այլ աշխարհներ մտնելու համար: Գրականությունը միայնակ է վայելում: Մյուս կողմից, պարն ու երաժշտությունը, չնայած որ դրանք կազմում են կոլեկտիվ փորձառություններ, ուրախություն են փնտրում ՝ շրջելով այլ ուղիներով:

Վերջին 120 տարիները

1895-ին կինեմատոգրաֆիա աշխարհ գալը «գերիշխող մոդելի» փոփոխություն առաջ բերեց: XNUMX-րդ դարի երկրորդ տասնամյակում կինոն դարձավ «զանգվածների ափիոնը» զվարճանքի առումով: Կատարողական արվեստը հետզհետե տեղափոխվեց ավելի ու ավելի փակ տարածքներ: Չնայած շատերի զարմանքին, նրանց հաջողվել է գոյատևել անցյալ դարը:

Նմանապես, իսպանական ամերիկյան տառերով թատրոն այն ոչ մի պահ չի կորցրել իր ուժը: Դրամատուրգները շարունակում են ցնցել հանդիսատեսին տեքստերով, որոնք շրջում են առանց սահմանափակումների կոպիտից մինչև առավել բարեխիղճ փիլիսոփայական կամ էկզիստենցիալիստական ​​վերլուծությունները: Այս վերջին կատեգորիայի շրջանակներում հայտնվում է Արշալույսի տիկինըԱլեխանդրո Կասոնայի կողմից:

Sobre el autor

1903 թ.-ին ծնված այս աստուրացին և մկրտված որպես Ալեխանդրո Ռոդրիգես Ալվարես, պատկանում է 27-ի նշանավոր սերնդին, Իսպանացի գրողների, բանաստեղծների և դրամատուրգների ինքնագիտակցական շարժում, ովքեր 1927-ին շրջապատեցին Իբերիայի գրական տեսարանը: Նրա նպատակն էր արդարացնել Ոսկե դարաշրջանի խորհրդանիշներից մեկը և կուլտերանիզմի «հայրը», Լուիս դե Գոնգորան և Արգոտեն:

Ալեխանդրո Ռոդրիգես Ալվարես:Կասսան իր աշխատանքի հիմնական մասը զարգացրեց Լատինական Ամերիկայում: Հանրապետության պաշտպան, ստիպված էր անցնել Ատլանտյան օվկիանոսը Ֆրանցիսկո Ֆրանկոյի գլխավորած ուժերի հաղթանակից անմիջապես առաջ քաղաքացիական պատերազմի ժամանակ: Նա անցավ Կոլումբիայով, Վենեսուելայով և Կոստա Ռիկայով, նախքան մի որոշ ժամանակ հաստատվեց Մեքսիկայում: Այնուամենայնիվ, Բուենոս Այրեսը այն քաղաքն էր, որտեղ նա արտադրեց իր աշխատանքներից լավագույնը:

Արշալույսի տիկինը: նախընտրածը

Պրեմիերան Արգենտինայի մայրաքաղաքում 1944 թ. դրամատուրգը երբեք չի թաքցրել իր կոչումը այս կոչման հանդեպ իր ողջ գեղարվեստական ​​ստեղծագործության մեջ: Ըստ այդմ, այն ժանրի գիտնականների մեծ մասի կողմից համարվում է իսկական գլուխգործոց: Ստեղծագործությունն ունի ավանդական թատրոնի և գյուղական գեղագիտության հստակ առանձնահատկություններ, որոնք շատ նորաձեւ են Լատինական Ամերիկայում 1900-ականների առաջին կեսին:

Բացի այդ, ամբողջ պատմվածքը համարձակորեն համեմված է առեղծվածային և (համարյա) ֆանտաստիկ տարրերով: Բացի այդ, մելոդրամայի և կատակերգության առեղծվածը և ճիշտ չափաբաժինը ներկայացնում են ոսկե ճարմանդ: Ամուր հավաքածու, որը հանդիսատեսին պահում է խարխլված իրենց տեղերում ՝ սպասելով բացահայտել ամբողջ ճշմարտությունը:

Ամփոփագիր Արշալույսի տիկինը

Աշխատասեր ընտանիք, երբեմնի շատ ուրախ և տոնական, ըստ նրա հերոսների վկայությունների: Բայց Անժելիկայի մահը ՝ մոր դուստրերից ավագը, հարատև սուգ բերեց: Smպիտներն արգելված էին ՝ չնայած հին կենսունակությունը վերականգնելու բոլորի ջանքերին: Միակ բացառությամբ տխուր ծնողից, որը վախենում է, որ «առաջ շարժվելը» մոռացության ուղի է:

Իրականում, մի գաղտնիք թաքցնում է ամբողջ ճշմարտությունը, որը հայտնի է միայն այրուն ՝ Մարտինին: Հետո, ուխտավորը ժամանում է ընտանեկան տուն: Ձեր ներկայությունը կատալիզատոր է դառնում ցավի թիկնոցը հանելու համար և կրկին տեղը զիջի սիրուն: Մի կերպար, որը նույնպես ապրում է իր իսկ զարմանալի արկածով ՝ բացահայտելով մինչ այդ իրեն անհայտ աշխարհի կողմերը:

Վերլուծություն Արշալույսի տիկինը

Հեղինակը օգտագործում է ուղիղ և կոնկրետ բայ ՝ պատմվածքի կառուցվածքային համահունչությունը պահպանելու համար դիմելով փոքրիկ զարդերի ՝ առանց անհատույց կատակների տեսքով: Highlyուգակցված բարձր մշակված պարզության հետ, ինչը հեշտ չէ ձեռք բերել այս ընտանիքի դրաման օգտագործվում է որպես կյանքի և մահվան մասին հասկանալու կատարյալ «արդարացում»:

Հավասարակշռությունը

Մահը խոսքի գործիչ չէ Արշալույսի տիկինը, առաջատար հերոսն է: Նա մի կին է, որը լի է անկեղծ զգացմունքներով, անտեղյակ է իր նեղությունից, որն առաջացել է իր աշխատանքը շատ արդյունավետ կատարելու արդյունքում: Smպիտների կարիք ունեցող երեխաների միամտությունը բացում է իրենց իսկ սրտերի դռները:

Ի վերջո, մռայլ հնձվորն իրեն բացահայտում է որպես աշխարհում եղած ամեն ինչի կարևոր մաս: Նա կյանքի համար կատարյալ հավասարակշռության մի մասն է, վերջինս մարմնավորեց զգացմունքներով մեկ այլ կնոջ մեջ: Մահվան հանձնարարված նույն աշխատանքը կատարելու պատասխանատու, բայց հակառակը:

Ասա միայն այն, ինչ անհրաժեշտ է

Թատրոնը հույզերը հեռուստադիտողին փոխանցելու համար պահանջում է շատ բառացիություն, Երբ բանը հասնում է այն դրամաներին, որոնց փաստարկները սահմանակից են էքզիստենցիալիզմի սահմաններին, հեղինակները վտանգում են ավարտել իրենց լսարանին ձանձրացնելու այսքան շատ քննարկումներով:

Աշխատանքի կառուցվածքը

Բեմադրության համար առաջարկվող պարզությունը լրացրել է Կասսան իր լիբրետոյում. բարդույթը կոնկրետ բան դարձնելու իր արդեն նշված ունակության հետ միասին թույլ է տալիս պատմությունն անցնել առանց խտանալու իր ինտենսիվության մեջ ցանկացած պահի: Այն շատ օգնում է պահպանել չորս գործողությամբ կառուցվածքը, որի մեջ կտորը բաժանված է պարզության և հեղուկության:

Արիստոտելի բանաստեղծությունները վերաբերում էին կատարելությանը: Էներգիայի ավելացում առանց աղմուկի, գրեթե աննկատելիորեն: Մինչև իր անփոխարինելի կատարսիզմով գագաթնակետին հասնելը: Ազատագրում, ներում և մարում հերոսների համար: Պատասխաններ հեռուստադիտողների համար:

Մահ ու վախ

Դրամատուրգը երկրորդ գործողությունից պարզ է դարձնում (այն հանդիսատեսների համար, որոնք առաջինում չեն կարողացել հայտնաբերել), որ իր դիսերտացիան մահվան մասին է: Բայց հետին պլանում կա նույնքան զգայուն ենթաթեման ՝ վախը: Ոչ միայն մեռնելու, այլեւ ապրելու համար:

Մեջբերում ՝ Ալեխանդրո Ռոդրիգես Էլվարեսի.

Մեջբերում ՝ Ալեխանդրո Ռոդրիգես Էլվարեսի.

Առանց «բարոյական դիսկուրսի» մեջ ընկնելու (բավականին տարածված կողմ ՝ կոստյումբրիստական ​​դրամաների լավ մասում) Կասսան համարձակվում է ընդգծել այս տարրի կաթվածահար ուժը: Անօգուտ է, երբ խոսքը վերաբերում է ապրելուն: Հավասարապես մեռնել: Հնարավոր չէ խաղաղության մեջ լինել ՝ չհաղթահարելով ձեր վախերը; անկախ նրանից, թե որտեղից է ծագում դրանց առաջացումը:

Պահպանողական թատրոն

Ալեխանդրո Կասսան Իսպանիա է վերադարձել 1960-ականներին: Վերադարձ, որն օգտագործվում էր Ֆրանկոյի ռեժիմի կողմից ՝ ի նշան բացման: Սա նրան թույլ տվեց իր աշխատանքը ցուցադրել «տանը»: Նա հավասար չափով հավանում և հավանում էր: Շատերը պնդում էին դրա արժեքը: Նրան տեղադրեցին իր ժամանակակիցներից մեկի բարձրության վրա. Ֆեդերիկո Գարսիա Lorca, քսաներորդ դարի իսպանացի դրամատուրգներից ամենակարևորը:

Քննադատների և հասարակության ոչ պակաս քանակն էր նրան անվանում պահպանողական: Տհաճության մի մասը կարելի է գտնել հենց լուսադեմ կնոջ մոտ: Չնայած կանայք կյանք տվողներն են և սիրո աղբյուր են, բայց նրանք նաև պատասխանատու են շատ տառապանքների համար: Մեղավորի փրկության միակ միջոցը (հեղինակը երբեք չի օգտագործում այս տերմինը) արդյո՞ք մահն է (ինքնասպանություն):


Հոդվածի բովանդակությունը հավատարիմ է մեր սկզբունքներին խմբագրական էթիկա, Սխալի մասին հաղորդելու համար կտտացրեք այստեղ.

Եղիր առաջին մեկնաբանողը

Թողեք ձեր մեկնաբանությունը

Ձեր էլ. Փոստի հասցեն չի հրապարակվելու:

*

*

  1. Տվյալների համար պատասխանատու ՝ Միգել Անխել Գատոն
  2. Տվյալների նպատակը. Վերահսկել SPAM, մեկնաբանությունների կառավարում:
  3. Օրինականություն. Ձեր համաձայնությունը
  4. Տվյալների հաղորդագրություն. Տվյալները չեն փոխանցվի երրորդ անձանց, բացառությամբ իրավական պարտավորության:
  5. Տվյալների պահպանում. Տվյալների շտեմարան, որը հյուրընկալվում է Occentus Networks (EU) - ում
  6. Իրավունքներ. Timeանկացած պահի կարող եք սահմանափակել, վերականգնել և ջնջել ձեր տեղեկատվությունը: