A szöveg

A líra az érzések írott kifejezése. Ez egy tág fogalom, amelyet néha nehéz meghatározni a körülhatárolásához használt perspektíva szerint. Kétségtelen, hogy jelentősége felbecsülhetetlen. Miért, mert minden idők írói használták, hogy számtalan témával kapcsolatban mélyebb érzéseket, érzelmeket és véleményeket fejezzenek ki a világnak.

Hasonlóképpen, a lírai darabokat gyakorlatilag az összes nyugati nyelven írták. Általában őa lírát több alfajra osztják, amelyek két blokkba vannak csoportosítva. Mégpedig a főbb műfajok: dal, himnusz, óda, elégia, eclogue és szatíra; és a kisebb műfajok: a madrigál és a letrilla.

kezdet

A líra az egyetemes irodalom egyik alapműfaja. A dramaturgia és az elbeszélés előtt. A jelenleg jelentést adó szó megjelenését azonban csak a XNUMX. században kezdték használni. Mielőtt szóba került volna költészet és annak különféle változatai.

Nevét a líráról veszi. Mert az ókori Görögországtól kezdve és a Római Birodalom összeomlásáig a költői művek ehhez a hangszerhez szorosan kapcsolódó kompozíciók voltak. A verseket - a prózának is volt helye, de nem ez volt a szokás - énekelni vagy szavalni kívánták.

A líra alakulása és fejlődése

A líra és a költészet fokozatosan elválasztotta útjaikat. Nyugalomban, a próza messze fejlődött a harmóniák és a mássalhangzó ritmusok által előidézett merevségtől. Ezenkívül a minstrel trubadúrok nagyobb szabadságot kaptak a műfaj továbbfejlesztésére.

A reneszánsz beköszöntével bekövetkezett forradalommal a törés nyilvánvalóvá vált. Valójában ez az időszak fordulópontot jelent. Azóta két független fogalmat kezeltek, bár ezek helyrehozhatatlanul kapcsolódnak egymáshoz: a lírai költészet és a lírai ének.

A kollektív képzeletben

A lakosság egy fontos ágazata számára a líráról beszélni ma kizárólag a lírai éneklés gondolatára korlátozódik. Hasonlóképpen önkényes (és nem mindig pontos) elválasztás történik a „tenorok és a szopránok” között. Vagyis ezen a ponton csoportosulnak mindazok, akik "lírát énekelnek". Függetlenül attól, hogy az énekregiszter eltér-e a fent említett és a népszerű zenei előadóktól.

Líraiság

Mint fogalom, a líra még későbbi; hivatalos "bemutatkozását" 1829-ben jegyzik. Alfred Victor de Vigny neves francia költő, dramaturg és regényíró levelében jelent meg. Véleménye szerint a "legmagasabb líraiság" a modern tragédia megfelelőjévé vált.

Általános jellemzők

Tekintettel a koncepció szélességére, a líra általános jellemzőinek megállapítása önkényes cselekedetnek tekinthető. Lehetséges azonban közös vonások összességének kialakítása. Annak ellenére, hogy többségük főként a „tradicionalista” elképzelésekre reagál.

Teljes szubjektivitás

Ha az objektivitás már elvont fogalom - más irodalmi műfajokban még utópisztikus is -, akkor a lírában teljesen mellőzik. A szerző kötelessége és joga, hogy szabadon sugározza érzéseit érzelmek bizonyos eseményekkel vagy motivációkkal kapcsolatban.

Nincs keret

Igen, vannak karakterek; van egy főszereplő (a "lírai tárgy"); néhány tény le van írva. De a szövegben a "cselekmény" ábrázolásának nincs érvényessége, ami elengedhetetlen az elbeszélés és a dramaturgia szempontjából. Bizonyos esszékben is alkalmazható egy bizonyos „narratív” cselekményfejlesztés - teljesen önkényes módon, mind az írók, mind az olvasók részéről.

Ezen a ponton az ellentmondások némelyike ​​a lírai költészet és a lírai énektől elkülönített elemzésekor kerül bemutatásra. Az OK? Nos, az operának (a sub genre par excellence, ha "zenei líráról" beszélünk) "drámai konstrukcióra" van szükség. Következésképpen nem mondhat le egy "klasszikus" cselekményről.

A költők számára kevés idő

Kivételek kivételével, a lírai költészet rövid irodalom, kevés sorból áll. Amikor nagyon kiterjedt, néhány levélre korlátozódik. Ez a kondicionálás részben annak eredetének köszönhető, hogy az énekelőknek és a szavalóknak fejből kellett megtanulniuk a verseket. Ez azonban még a nyomda megjelenésével sem változott.

Nyelvi finomítás

A szépség mindig is nagyon fontos érték volt a költők számára. Ezért őa szavak megválasztása nem kizárólag a rímkeresésnek köszönhető. Érdeklődni kell az érzések képeken keresztül történő továbbítása iránt is, amelyet főleg olyan alakok alkalmazásával érünk el, mint a metaforák.

azonban a középkorig ezt a nyelvi finomítást nem lehetett a hangzás és a dallam fölé helyezni. A ritmus, a mondókán kívül, az alapvető eszköz volt a vágyott zeneiség eléréséhez. Ez a jellemző mind a mai lírai kompozíciókig fennmaradt.

Saját kijelentés

A lírában az a szerző kívánságainak szubjektív kifejezése. Erre a célra lLegtöbbjük első személyben van megírva. Bár egyes szerzők a harmadik személyhez folyamodnak, ez csak költői eszközként szolgál. Ezért ez soha nem jelenti a személyes vélemények lemondását.

A lírai hozzáállás

A lírai attitűd elengedhetetlen szempont e művészi darabok felépítésekor. Részben, összefoglalja a szerző lelkiállapotát, amikor szembesül alkotásával, és főleg a lírai tárgyat. Alapvetően két ellentétes és exkluzív módon teheti meg: optimizmussal vagy pesszimizmussal. Ezenkívül a lírai attitűd három változatba sorolható:

Felkeltő hozzáállás

A lírai előadó (a szerző) időrendi beszámolót mutat be azokról az eseményekről, amelyek a lírai tárgynak vagy önmagának történtek vagy történtek. Kifejezetten vagy a sorok között, az elbeszélő megpróbálja objektíven bemutatni az eseményeket.

Fellebbezési hozzáállás

Más néven aposztrofikus hozzáállás. Ebben az esetben, a költő megkérdez egy másik személyt, aki lehet a lírai tárgy vagy az olvasó által képviselt figura. A cél egy párbeszéd kialakítása, függetlenül attól, hogy válaszok születtek-e vagy sem.

Kifejező hozzáállás

Szűrők nélkül a szerző őszinte módon megnyílik a világ előtt; a beszélő reflektál és párbeszédet folytat önmagával, személyes véleményeket és következtetéseket kínál fel. Bizonyos esetekben a beszélő és a lírai tárgy közötti teljes közösségre utal.

Példák a lírai

"XVII szonett", Garcilaso de la Vega 

Arra gondoltam, hogy az út egyenesen halad
Olyan szerencsétlenségben jöttem leállni,
Még őrülten sem tudom elképzelni
valami, ami egy ideig elégedett.

A széles mező keskenynek tűnik számomra,
a tiszta éjszaka számomra sötét;
az édes társaság, keserű és kemény,
és egy kemény csatatéren az ágy.

Az álom, ha van ilyen, az a rész
egyedül, ami a halál képe,
megfelel a fáradt léleknek.

Egyébként, ahogy akarom, művészet vagyok,
hogy óránként kevésbé erősnek ítélem,
bár benne láttam magam, a múltat.

"A végleges út", Juan Ramón Jiménez

És megyek. És a madarak maradnak, énekelnek;
és a kertem zöld fájával megmarad,
és fehér kútjával.

Minden délután kék és nyugodt lesz az ég;
és játszani fognak, mivel ma délután játszanak,
a harangláb harangjai.

Akik szerettek, meghalnak;
és a város minden évben új lesz;
és annak virágos és meszelt kertem sarkában,
szellemem vándorolni fog, nosztalgikus.

És elmegyek; És egyedül leszek, hajléktalan, fátlan
zöld, nincs fehér kút,
nincs kék és nyugodt ég ...
És a madarak énekelve maradnak.

"Octava real", José de Espronceda

A szalagcímek ezt látják Ceriñolában
a nagy Gonzalo diadalmasan mutatkozott,
a nemes és jeles spanyol tanít
amely uralta az Indiai és az Atlanti-tengeret;
királyi transzparens, amely lobog a levegőben,
CRISTINA ajándéka, remekül tanít,
találkozhatunk vele a szoros küzdelemben
szakadt igen, de soha nem győzte le.

"A börtön elhagyása után", Fray Luis de León

Itt irigység és hazugság
bezártak.
Boldog az alázatos állapot
a nyugdíjas bölcs emberé
ennek a gonosz világnak,
és szegény asztallal és házzal,
az elragadó mezőn
csak Isten együttérzésével,
az élete egyedül telik el,
sem irigyelt, sem irigy.

"Az ömlött vér" töredéke, Federico García Lorca

Nem akarom látni!

Mondd, hogy jöjjön a hold
Nem akarom látni a vért
Ignacio a homokon.

Nem akarom látni!

A hold széles.
Csendes felhők lova,
és az álom szürke négyzete
fűzfákkal az akadályokon. (…)