Cvijeće zla.
Cvijeće zla (Les Fleurs du Mal, na francuskom) je antologija prokletih pjesama koje je napisao Charles Baudelaire i objavljena 1857. Ovo se smatra jednim od najljepših autorovih djela, kao primjer francuske simbolike i dekadencije. Tekst je odraz vremena kada je autoru bilo imperativno skandalizirati buržoaziju drugog carstva.
Maestralnom upotrebom riječi, djelo je Baudelairu poslužilo kao bijeg od takozvane "slezene" (osjećaj mučne dosade koji pjesnik osjeća kad ga odbije licemjerno i dekadentno društvo). Prema piscu, najbolji način da se ovo žaljenje izbjegne jest umjetnost, poezija, ekscesi i ljubav, što nije daleko od patnje. Za ovo i mnoga druga njegova djela Baudelaire se smatra jednim od velikih svjetskih pjesnika.
O kontekstu
Napisavši ovo djelo, Charles Baudelaire nadahnut je prljavim i mračnim četvrtima pariške umjetničke scene XNUMX. stoljeća., gdje je izmjenjivao prostitutke i hašiš, opijum i laudanum ... sve to da bi pobjegao od stvarnosti koja se činila mučnom. Uz to, samo moderno čovječanstvo i njegova neozbiljnost doveli su ga do potrage za suštinom zla, bolesti, smrti i groteske.
Kao pandan Baudelaireu Pokušao je pronaći svjetlost u tami koja ga je proždirala tih dana. Međutim, autor je naposljetku postao plijen ove dosljedne dosade, koja ga je zauzvrat vratila na put neurednog i skandaloznog života koji nije prošao nezapaženo u gradskoj atmosferi više klase.
Cvijeće zla
Umočen u svoju stalnu opsesiju i jedinstvenu viziju zla, Baudelaire je napisao ono što se danas smatra najboljim od njegovih djela. Cvijeće zla nastoji naglasiti čovjekove grijehe, ističući njegovo neznanje. Samo djelo je uzorak osvjetljenja umjetnosti kao odraz najdubljih osjećaja ljudskog bića.
Bilo je to točno zbog svog karaktera, grotesknog i uzvišenog, da je ova antologija izazvala velike kontroverze, stvarajući pjesniku brojne pravne probleme. Autor je gonjen zbog sadržaja ovog sveska i prisiljen izuzeti šest svojih pjesama koje su se smatrale previše nemoralnima za to vrijeme. Povrh toga, Baudelaire je morao platiti tristo franaka kazne. To, naravno, nije spriječilo izdavanje ponovnog izdanja 1861. godine, uključujući neke neobjavljene tekstove.
Smatra se da je djelo klasičnog stila, a sadržaj romantično. Ova je antologija zamišljena kao lanac pjesama koji se isprepliću i međusobno su povezani, kao priča u kojoj glavni junak - pjesnik - postupno otpada od bijedne stvarnosti i uranja u prekomjernosti života. Droge i erotskog užitka. Budući da je u ovom stanju, pjesnik opisuje ženu kao zlonamjerno biće koje izbjegava svoj uspon prema prosvjetljenju.
Charles Baudelaire citat.
struktura
Ovaj je rad tijekom vremena pretrpio nekoliko promjena u svojoj strukturi. To je, kao što je spomenuto, bilo zbog činjenice da se nakon koncepcije teksta smatralo nemoralnom grdosijom koja remeti tadašnji red, mir i dobre običaje.
Izvorna knjiga sastoji se od sedam dijelova:
Primera
U prvom dijelu predstave Baudelaire upoznaje javnost sa svojom vizijom kroz svoju nezaboravnu pjesmu "Čitatelju". Ovdje književnik otkriva (dijelom) ono što će doći kasnije; to je pristup koji čitanje čini intimnijim.
Drugi
Nakon toga odlazi u "Slezinu i ideal", gdje autor predlaže svoje preferirane oblike kako bi izbjegao stvarnost u kojoj mora živjeti; stvarnost puna dosade i neznanja ("Slezena"). Ti su oblici, naravno, umjetnost i ljepota. U "Ideal" čvrsto izražava postupni bijeg od ove stvarnosti koju smatra zastrašujućom.
Treće i četvrto
U trećem i četvrtom dijelu ("Cvijeće zla" i "Pariške slike") autor pokušava pronaći ljepotu u Parizu, onu koju je izgubio. Međutim, ovo traganje nije bez zločina, grotesknih scenarija i zla koje Baudelaire toliko utjelovljuje u svojoj poeziji.
Peto i šesto
Kad nije pronašao svoje tako sanjano uzvišenje niti opravdanje svog grada, autor pada natrag u poroke. Ovdje ulaze peti i šesti dio, "Pobuna" i "Vino", i iz njih nema povratka u čistiji život, to više nije moguće, ni za Baudelairea, ni za njegove pjesme.
Završni dio
U ovim gotovo završnim fazama možete vidjeti savršenu danteovsku sliku koju je pjesnik naslikao, a koja ustupa mjesto sedmi i posljednji dio, koji je nitko drugi do "Smrt". Ovdje se, kao što joj i samo ime govori, sva raspadanja završavaju u uništenju postojanja. Drugačije ne može biti.
Baudelaire je, s velikom genijalnom sposobnošću za pisma, majstorski uspio čitatelja upoznati s pariškim opisom za njega. Važno je napomenuti, opet, da sav ovaj sadržaj isprva nije izašao na vidjelo zbog cenzure.
Izdanje iz 1949. godine
U kasnijim izdanjima Cvijeće zla se uključuju neke od najljepših ljubavnih pjesama Charlesa Baudelairea, stvarajući novu strukturu djela, koja se može čitati kako slijedi:
- "Al Lector" ("Au Lecteur").
- "Esplín e Ideal" ("Spleen et Idéal").
- "Cvijeće zla" ("Fleurs du Mal").
- "Pariške slike" ("Tableaux Parisiens").
- "Pobuna" ("Révolte").
- "Vino" ("Le Vín").
- "Smrt" ("Le Mort").
Zbog moralnog sukoba koji je prouzročila ova antologija i činjenice da je šest njegovih pjesama moralo biti isključeno, Tek 1949. godine javnost je mogla uživati u dekadenciji i erotizmu implicitnih u Cvijeće zla kako ga je dizajnirao autor. Nešto zanimljivo je to ispravke ovog djela objavljuju se i danas.
O autoru
Charles Baudelaire rođen je u Parizu; biografije o autoru ne pojašnjavaju je li godina njegovog rođenja 1821. ili deset godina kasnije. Baudelaire je bio pjesnik, likovni kritičar, esejist i prevoditelj. U ovom posljednjem poslu radio je prevodeći pjesme i priče onoga što je smatrao jednim od najangardnijih ljudi svog vremena: Edgara Allana Poea.
Charles Baudelaire.
Smatra se jednim od najvažnijih pjesnika francuske simbolike i ocem dekadencije.. Baudelaire je ozbiljno kritiziran zbog svog rada i uvršten je u kategoriju "prokleti pjesnik", ovo zbog njegovog boemskog načina života i njegove ekstravagantne vizije zla, ljubavi i smrti. Također je dobio nadimak "Dante moderne ere" zahvaljujući istoj toj viziji.