किसी भी कथा शैली की दृश्य या चित्रात्मक व्याख्या मुझे हमेशा एक निश्चित आकर्षण का कारण बनी, शायद इसलिए कि पत्रों के माध्यम से विशिष्ट छवियों को उकेरने की आवश्यकता बहुत अधिक तात्कालिक प्रतिनिधित्व करती है।
पुस्तकों से उत्पन्न चित्र, साहित्य से प्रेरित शहरी कला और दृश्य काव्य भी, एक प्रायोगिक रूप जिसमें प्लास्टिक कला अक्षरों (या इसके विपरीत) पर प्रबल होती है, परिणाम प्राप्त करती है क्योंकि वे अनंत हैं। आप जानना चाहते हैं दृश्य काव्य क्या है और कुछ उदाहरणों की खोज करें?
कविता के रूप
भविष्यवाद यह एक कलात्मक प्रवृत्ति थी जो XNUMX वीं शताब्दी की शुरुआत में सामने आई थी और वह क्यूबिज़्म से पहले आएगी, एक ऐसी शैली जो पिकासो या ब्रैक जैसे कलाकारों द्वारा अमर थी जिसका उद्देश्य रंगों के अधिक उपयोग के माध्यम से दुनिया के इतिहास को फिर से स्थापित करना था। अभिव्यक्ति के नए तरीकों की तलाश में एक प्रमुख तत्व के रूप में आधुनिकता।
यह सचित्र वर्तमान कविता को गर्भ धारण करने के तरीकों को भी प्रभावित कियाजिसके परिणामस्वरूप जिसे जाना जाता है दृश्य काव्य, एक प्राचीन ग्रीस में स्पष्ट संदर्भों के साथ एक प्रायोगिक रूप जिसमें इसके सुलेखों को जल्द ही अधिक रूढ़िवादी कथा रूपों द्वारा प्रतिस्थापित किया जाएगा।
दृश्य काव्य में प्लास्टिक कला, चित्र या चित्रात्मक रूप कविता को परिभाषित करते हैं और इसके विपरीत, एक जिज्ञासु संकर बन रहा है और, सबसे ऊपर, बहुत ही दृश्य। उदाहरण एक से लेकर हो सकते हैं महाविद्यालय एक लेखन के छंद से लेकर एक ऐसी छवि तक, जो स्वयं कविता के इरादे को परिभाषित करती है।
स्पेन में दृश्य काव्य के पहले संदर्भ सत्रहवीं शताब्दी में हुई, जैसे उदाहरणों के साथ गेरोनिमो गोंजालेज वेलज़कज़ द्वारा बेदाग गर्भाधान के लिए मूक रोमांस। कविता, इसके साथ आने वाली चित्रलिपि की एक किंवदंती के रूप में पेश की गई, जिसने न केवल पढ़ने को और अधिक दृश्य बना दिया, बल्कि विभिन्न सामाजिक वर्गों के लिए इसके प्रसार ने इसे एक अधिक तात्कालिक और यहां तक कि उपदेशात्मक कथात्मकता भी बना दिया।
हालांकि उदाहरणों को अगले वर्षों में गिना गया, आखिरकार XNUMX वीं शताब्दी में फ्यूचरिज़्म या क्यूबिज़्म के अवत-बाग़ दृश्य कविता के उदाहरणों में परिणत होंगे जैसे कि Joan Brossa द्वारा शहरी एक या म्यूज़िक बैंड ग्रुपो ज़ाज, संगीतकार, गीतकार और दृश्य कलाकारों से बना है, जो 60 के दशक में वस्तुओं के उपयोग या छोटे थिएटरों के प्रदर्शन के साथ अपने संगीत के संगीत के साथ आए थे।
XNUMX वीं सदी के आगमन और नई प्रौद्योगिकियों के एकीकरण के बाद, दृश्य कविता जिसे साइबरपेट्री के नाम से भी जाना जाता है या यहां तक कि इलेक्ट्रॉनिक कविता, कई संभावनाओं को देखते हुए यह सामाजिक नेटवर्क पर प्रदान करता है और, विशेष रूप से चित्रकारों या ग्राफिक डिजाइनरों के बीच। इसलिए, तात्कालिक की कला जो आज प्रचलित है, उसने इस "प्लास्टिक" कविता में अपने सबसे अच्छे प्रतिपादकों में से एक को अंतहीन संभावनाओं की पेशकश करते हुए पाया है।
दृश्य काव्य प्रयोगात्मक, चंचल, रचनात्मक है। दृश्य और अक्षरों के बीच एक अजीब संबंध जिसमें दोनों अभिव्यक्तियाँ एक-दूसरे को ओवरलैप करती हैं जब तक कि परिणाम कभी-कभी चौंकाने वाला होता है, दूसरों को अधिक अंतरंग और कुछ अवसरवादी भी। बेशक, जब कला की बात आती है, तो किसी के पास अंतिम शब्द नहीं होता है।
दृश्य काव्य की उत्पत्ति
हालाँकि यह बीसवीं सदी में है (विशेषकर 70 के दशक के आसपास) जहाँ दृश्य काव्य पनपने लगता है, सच्चाई यह है कि यह इसकी उत्पत्ति नहीं है। इसका उपयोग बहुत पहले किया गया था। वास्तव में, हम बहुत प्राचीन काल के बारे में बात कर रहे हैं, जैसे कि 300 ई.पू. यह कैसे हो सकता है? ऐसा करने के लिए, हमें आगे बढ़ना होगा क्लासिक ग्रीस।
उस समय, न केवल महानों ने विजय प्राप्त की। कई प्रकार और विधाओं के लेखक थे। और दृश्य काव्य उनमें से एक था।
एक उदाहरण का हवाला देते हुए, आप कॉलिग्राम «द एग» देख सकते हैं। यह है रोड्स का सिम्मियास और यह एक कविता है जो दृश्य कविता की विशेषताओं का अनुसरण करती है। लेकिन यह वास्तव में केवल एक ही नहीं है जिसे हम उद्धृत कर सकते हैं। एक और, और ग्रीस से नहीं बल्कि फ्रांस से है Rabelais (1494 से 1553 तक) उनकी कविता "सोम्ब्रेरो" के साथ।
ये दोनों कवि क्या कर रहे थे? वे नाम के सिल्हूट के साथ एक कविता बनाना चाहते थे जिसने इसे परिभाषित किया। उदाहरण के लिए, अंडे के मामले में, पूरी कविता उस सिल्हूट के भीतर थी। टोपी के साथ, या किसी अन्य छवि के साथ भी।
इस प्रकार, शब्द, छंद, गीत ... सब कुछ सही रचना बनाने के लिए खेला गया और अंतिम सेट से बाहर कुछ भी नहीं बचा था। लेकिन यह भी समझ में आता था, और यह एक अच्छी तरह से बनाई गई कविता थी।
दृश्य काव्य के प्रतिपादक
जैसा कि हमने पहले देखा है, दृश्य कविता कालग्राम से उत्पन्न होती है। यह वास्तव में पृष्ठभूमि है और यह कैसे विकसित हुआ है जिसे आप अब इस तरह से जानते हैं। लेकिन लेखक भी, अपने-अपने तरीके से, इस दृश्य काव्य के प्रतिपादक थे।
उदाहरण के लिए, XNUMX वीं शताब्दी के दो लेखक बाहर खड़े हैं, गिलौम एपोलिनायर, और स्टीफन मल्लमरे। दोनों को आधुनिक लेखकों के दृश्य काव्य के पुरावशेष का प्रतिनिधि माना जाता है, जो कि सुलेखों का है। वास्तव में, उसके काम ऐसे हैं जिन्हें आपने अक्सर देखा होगा और सोचा होगा कि वे "आधुनिक" हैं जब वास्तव में वे कुछ साल के होते हैं। वे "द एफिल टॉवर" या "द लेडी इन द हैट।"
स्पेन में दृश्य कविता
स्पेन के मामले में, 60 के दशक में दृश्य कविता का अपना दिन था, समय जिसमें कई लेखक उभरे जो आज भी सक्रिय हैं, हालाँकि उनमें से कई की मृत्यु हो चुकी है। लगभग सभी ने इस साहित्यिक शैली में राजनीतिक प्रतिशोध और सामाजिक आलोचना के रूप में शुरुआत की। वे जो चाहते थे वह उस आदेश पर ध्यान आकर्षित करना था जो स्थापित किया गया था और यह अब सही नहीं था।
जैसे नाम कैम्पल, ब्रॉसा, फर्नांडो मिलन, एंटोनियो गोमेज़, पाब्लो डेल बारको, आदि। दृश्य कवियों के कुछ उदाहरण हैं जिन्होंने दुनिया को और अधिक मौलिक रचनाओं के साथ बदलने की कोशिश की, जो न केवल कानों के माध्यम से, बल्कि आंखों के माध्यम से भी प्रवेश किया।
उनमें से कई अभी भी सक्रिय हैं, और अन्य इस साहित्यिक प्रवृत्ति से शुरू कर रहे हैं। एडुआर्डो स्काला, योलान्डे पेरेज़ हरारस या जे। रिकार्ट के कार्य ज्ञात हैं। वास्तव में एक लंबी सूची है और सामाजिक नेटवर्क ने खुद ही दृश्य काव्य का प्रसार किया है क्योंकि कई छवियां और रचनाएं हैं जो बना रही हैं जो कुछ साल पहले कॉलिग्राम विकसित हुए थे।
दृश्य काव्य के प्रकार
दृश्य काव्य वास्तव में अद्वितीय नहीं है। इसकी अलग-अलग शैलियां हैं जो इसे इस्तेमाल किए गए दृश्य तत्वों के अनुसार वर्गीकृत करती हैं। इस तरह, आप निम्नलिखित पा सकते हैं:
दृश्य काव्य केवल टाइपोग्राफिक
इस मामले में, मूल रचनाओं को बनाने के लिए केवल अक्षरों का उपयोग करके विशेषता है, जो पाठकों का ध्यान आकर्षित करते हैं, या तो पत्र को एक निश्चित तरीके से वितरित करते हैं, या उन लोगों को रंग देते हैं जो प्रचार करना चाहते हैं, आदि।
वह जो अक्षरों और रेखाओं को जोड़ता है
इस मामले में, न केवल कविता के शब्द महत्वपूर्ण हैं, बल्कि स्वयं चित्र, जो कई मामलों में, शब्दों से संबंधित हैं। उदाहरण के लिए, इस तरह से अलग किए गए शब्द के साथ एक सेफ्टी पिन की छवि होती है, जिससे पिन अक्षरों में "मिसेबल" हो जाता है और "Im" रहता है जहां ऑब्जेक्ट को फास्ट किया जाता है।
वह जो अक्षरों के साथ खींचता है (यह शुद्ध दृश्य काव्य है, क्योंकि यह कॉलिग्राम पर आधारित है)
वे वास्तव में सुलेख हैं जिन्होंने दृश्य कविता को जन्म दिया। वास्तव में, ऐसे बहुत से लोग नहीं हैं जो इसे कठिनाइयों के कारण करने की हिम्मत करते हैं, लेकिन यह अभी भी बढ़ रहा है, खासकर प्राचीन कवियों और लेखकों का उपयोग करना।
अक्षरों और पेंट को मिलाएं
हम कह सकते हैं कि यह एक प्रकार का है छवि और शब्दों के बीच दृश्य कविता, लेकिन एक तस्वीर का उपयोग करने के बजाय, यह एक पेंटिंग है जो खेलने में आती है, या तो विशेष रूप से दृश्य सेट के लिए बनाई गई है, या कुछ अन्य का उपयोग करके और उस काव्य स्पर्श को दे रही है।
अक्षरों और फोटोग्राफी को मिलाएं
यह छवि या पेंटिंग से भिन्न होता है, जिसमें वस्तुओं की वास्तविक तस्वीरों का उपयोग किया जाता है, न कि उन वस्तुओं के चित्र या चित्रात्मक कृतियों का। इस वजह से, वे पाठक को देते समय अधिक यथार्थवादी और प्रभावित होते हैं या जो कोई भी इसे उस वस्तु का दूसरा उपयोग करता है जिसे वे घर पर रख सकते हैं।
कोलाज बनाना
कोलाज तस्वीरों का एक सेट है जो एक रचना बनाने के लिए एक निश्चित तरीके से रखा जाता है। शब्दों के साथ, इसे दृश्य काव्य के रूप में बदल दिया जा सकता है (हालांकि इस मामले में इसका उपयोग विज्ञापन या व्यावसायिक उद्देश्यों के लिए अधिक किया जाता है)।
वीडियो पर दृश्य कविता
यह एक अपेक्षाकृत नया चलन है, लेकिन एक ऐसा उछाल है, खासकर सामाजिक नेटवर्क में। यह डिजाइन पर अधिक स्थिरता देने के लिए एनीमेशन पर आधारित है।
दृश्य काव्य का विकास: साइबरपाईट्री
के रूप में ही है दृश्य कविता, कॉलिग्राम से विकसित हुई, इससे कविताओं को देखने का एक नया तरीका भी मिल गया है। हम बात करते हैं साइबरपोइट्री, निर्माण और विकास के लिए डिजिटल मीडिया के उपयोग की विशेषता है। इस प्रकार, उदाहरण के लिए हाइपरटेक्स्ट, एनीमेशन, त्रि-आयामी, आदि का उपयोग किया जाता है। और यहां तक कि कुछ भी जो अभी तक नहीं देखा गया है, लेकिन यह पहले से मौजूद है, आभासी वास्तविकता का उपयोग।
इस प्रकार, दृश्य कविता साहित्य की तुलना में दृश्य कला या ग्राफिक डिजाइन से अधिक संबंधित है क्योंकि पाठ स्वयं पूरे दृश्य के रूप में महत्वपूर्ण नहीं है।
दृश्य कविता से आप क्या समझते हैं?
मेरे लिए दृश्य कविता कविता से ज्यादा कुछ नहीं है ... और मेरे लिए कविता, यह वह है जो लोगों के चेतन और अचेतन को स्थानांतरित करने की क्षमता रखती है, जो भावनाओं और दृढ़ विश्वासों और उसके अमूर्त वाक्पटुता और उत्तमता के साथ आश्चर्यचकित करती है ...
यह सब एक रूपक में संघनित ...
दृश्य कविता "प्रगतिशील कचरा" है, यह कुछ ऐसा है जैसे "योनि के साथ पुरुष" या "लिंग वाली महिलाएं"। यदि समाज खुद को उस जहर से संक्रमित होने की अनुमति देता है, तो यह गिरावट में जारी रहेगा, अब यह पता चला है यह न केवल "मुक्त छंद" बनाकर कविता का विकेंद्रीकरण है और यह दिखावा करता है कि कागज पर उल्टी हुई हर चीज एक कविता है, भावना के साथ और एक कविता के रूप में, लेकिन अब वे लेखन के चरित्र को दूर करना चाहते हैं, जैसे कि हमारे बच्चों की यौन पहचान, परिवार पर आधारित सामाजिक संरचना, चित्रकला, मूर्तिकला और कविता में कलात्मक चरित्र, जो जब साम्यवाद से अलग हो जाता है तो कविता होना बंद हो जाता है और गंदी हो जाती है ... इस तरह से, महान कवियों स्पैनिश भाषा उनकी कब्रों में हर बार स्व-घोषित कवियों की एक ज्यूरी मनाती है और उस बकवास को पुरस्कृत करती है जो अब लिखी गई है, क्योंकि कोई भी कहने की हिम्मत नहीं करता है कि राजा नग्न है! बधाई «कवि»
सबसे पहले, पत्र और छवियों में मेरे साथियों के लिए एक बड़ा गले लगाओ!
(एक हम से टुकड़ा करने के लिए फट गया है, मेरे लिए जो केवल बाइबिल पढ़ता है और लैटिन में गरीब ...)
दूसरों के लिए, एक प्रकार की दृश्य कविता जो मुझे लगता है कि विशेष रूप से पठनीय है:
ब्लॉग। वेब सामग्री। जाल
धन्यवाद!! (और बुरे चेहरे के लिए अच्छा चेहरा, जैसे कि ...)
कवि ऐसे कार्यक्रमों के साथ निर्मित होता है, जिनकी उत्पत्ति दूरस्थ होती है और अथक रूप से पुन: निर्मित होती है ... इसलिए उनकी प्रचुर और गहरी भावना के नए प्रस्तावों को दर्ज करने का प्रयास एक अनिवार्य आवश्यकता है।
इस lec
टॉर एविड उस ऑफ़र से चुनेंगे जो उस कंपन से मेल खाता है जिसके माध्यम से उसका जीवन गुजरता है।