Vie et poèmes de Pablo Neruda: un poète universel

Pour parler de Pablo Neruda, il faut remonter à la double naissance du même poète. Autrement dit, tout comme il y avait un Ricardo Neftalí Reyes, il y avait aussi un Pablo Neruda, deux noms différents avec deux façons de parler différentes. Il ne suffirait pas de dire que Ricardo Eliécer Neftalí Reyes Basoalto est né le 12 juillet 1904 et que Pablo est mort le 23 septembre 1973, il faut aller beaucoup plus loin et explorer les détails infinis de ce poète universel.

Ricardo Neftalí a décidé de se rendre dans la capitale portant sa jeunesse dans sa plume, et portant une muse encline à l'amour, à la joie et à la nostalgie. Le père du poète n'aimait pas son talent pour la poésie, qui apportait des différences entre eux. À la suite des impasses avec son père, Ricardo a décidé d'adopter le nom de Pablo Neruda, un pseudonyme qui l'a accompagné jusqu'au bout et qui l'a alors libéré des poursuites familiales. Le talent du poète est notoire, au point qu'à 16 ans à peine, en 1921, il remporte son premier concours de poésie.

Ses premières œuvres

Le style de Pablo Neruda C'était explosif, le jeune homme a commencé à écrire follement, et l'exagération qui le caractérisait à ce moment-là était sa star pour la vie. Par exemple, crépuscule (1923) est né au milieu de cette découverte de ses émotions et de ses sentiments.

Ensuite, le jeune poète a étonné la communauté littéraire avec l'une des œuvres les plus vendues en langue espagnole: 20 poèmes d'amour et une chanson désespérée (1924). Cet ouvrage a profondément pénétré le monde des lettres et a ouvert les portes du succès au jeune écrivain.

Le poète d'avant-garde

Les traits nérudiens ont lentement commencé à montrer un visage innovant. L'avant-garde de Neruda se reflétait dans la manipulation des structures poétiques, dans le désordre de sa propre créativité, dans la liberté de pensée et une profonde préoccupation pour les questions sociales. Le même poète, dans son autobiographie, a dit: "Il n'était pas possible de fermer la porte de la rue dans mes poèmes." À ce stade, Ricardo Reyes a commencé à comprendre que Neruda était devenu quelque chose au-delà d'un nom: une renommée.

Un changement d'environnement, un changement de vision de la vie

Eh bien, En passant de la tranquillité de Parral, sa ville natale, au hennissement que lui a donné l'arrivée de sa carrière diplomatique à travers le monde, le poète mondial a émergé., le collectionneur d'objets, le poète au regard bouffi, le latino-américain qui a écrit Chant général et le récipiendaire du prix Nobel de littérature en 1971. En d'autres termes, d'un Ricardo oublié, un saut a été fait à un Pablo consacré.

Les quatre étapes créatives de Neruda

La vie de Pablo Neruda était caractérisée par quatre étapes créatives, chacune conditionnée par les circonstances qui l'entouraient.. Initialement, son enfance à Parral et ses premières années à Santiago, qui décrivaient un poète amoureux influencé par le modernisme de Rubén Darío. Dans un deuxième temps, l'étape de son travail: Résidence sur terre (1937), qui identifie son séjour en Birmanie, à Colombo et en Hollande où il a contracté le premier de ses trois mariages. Troisièmement, sa phase politique qui, à partir de 1937, dura jusqu'à sa mort. Dans cette dernière étape, le livre des livres se distingue de l'œuvre nérudienne: Chant général (1950).

Dans ce même sens, quand on parle d'une quatrième période dans l'œuvre de Neruda, il faut cataloguer l'attention particulière qu'il accorde aux choses les plus «insignifiantes». Les thèmes récurrents du travail de Neruda tournaient autour de la réalité quotidienne, au domestique, aux événements de la rue, à tout. Sa poésie en ce sens se déroule dans le Odes élémentaires. Par exemple, dans "Ode à l'artichaut", personne ne transforme une plante en guerrier qui rêve de l'armée et se retrouve dans la paix d'un pot. Le génie de Neruda, sans aucun doute, dansait au rythme de son contexte. On peut aussi les nommer: Ode à l'air, Ode à l'oignon, Ode à l'immeuble, Ode à l'envie, Ode à la tristesse, Ode aux nombres, Ode à une horloge de nuit, entre autres.

Neruda et ses trois femmes

Neruda a eu trois femmes: María Antonieta Hagenaar, qu'il a rencontrée à Java, Delia del Carril, qui malgré ses 50 ans a réussi à captiver Pablo, 30 ans, et Matilde Urrutia., l'infirmière et femme au foyer qui s'est occupée de lui pour une phlébite pendant qu'il était au Mexique. A ce dernier il a dédié son recueil de poèmes Les vers du capitaine, un livre qui se divise en sept parties et où chacune décrit les séquences, selon le poète, de toutes les relations amoureuses: "Amour", "Désir", "Furies", "Vies", "Ode et germination", " Epitalamio "et" La lettre sur la route ".

Poèmes de Pablo Neruda

Voici trois des poèmes de Pablo Neruda, ce génie du vers:

Angela Adonica

Aujourd'hui je me suis allongé à côté d'une pure jeune femme
comme au bord d'un océan blanc,
comme au centre d'une étoile brûlante
espace lent.

De son long regard vert
la lumière tombait comme de l'eau sèche,
dans des cercles profonds transparents
de force fraîche.

Sa poitrine comme un feu de deux flammes
il a brûlé dans deux régions élevées,
et dans une double rivière il atteignit ses pieds,
grand et clair.

Un climat d'or mûrissait à peine
les longueurs diurnes de son corps
le remplir de fruits à tartiner
et le feu caché.

Amor

Femme, j'aurais été ton fils, pour te boire
le lait des seins comme une source,
pour te regarder et te sentir à mes côtés et t'avoir
dans le rire d'or et la voix de cristal.
Pour te sentir dans mes veines comme Dieu dans les rivières
et adorez-vous dans les tristes os de la poussière et de la chaux,
parce que ton être passera sans douleur à côté de moi
et est sorti dans la strophe -propre de tout mal-.

Comment saurais-je t'aimer, femme, comment pourrais-je savoir
t'aime, t'aime comme personne ne l'a jamais su!
Mourir et encore
je t'aime plus.
Et encore
je t'aime plus
et plus.

Quartier sans lumière

La poésie des choses va-t-elle
ou ma vie ne peut-elle pas la condenser?
Hier - regardant le dernier crépuscule -
J'étais un morceau de mousse parmi des ruines.

Les villes -soles et vengeance-,
le gris crasseux des banlieues,
le bureau qui plie le dos,
le patron aux yeux troubles.

Sang d'un rouge sur les collines,
du sang dans les rues et sur les places,
douleur des cœurs brisés,
Je vais pourrir d'ennui et de larmes.

Une rivière embrasse la banlieue
comme une main glacée qui tente dans le noir:
sur ses eaux ils ont honte
pour voir les étoiles.

Et les maisons qui cachent les désirs
derrière les fenêtres lumineuses,
en dehors du vent
apportez un peu de boue à chaque rose.

Loin ... la brume de l'oubli
-Fumée épaisse, eaux usées cassées-,
et le champ, le champ vert! dans lequel ils halètent
les bœufs et les hommes en sueur.

Et me voici, poussé parmi les ruines,
mordant seulement toute la tristesse,
comme si pleurer était une graine
et je suis le seul sillon de la terre.

Neruda, la plume qui a tout poétisé

Pablo Neruda était un poète universel parce qu'il écrivait à tout ce qui existe, aux questions, aux réponses, aux certitudes, aux mensonges, aux malentendus, à la justice, aux valeurs. De la même manière, il n'a pas omis dans son verset les expériences de son passé, l'angoisse de son présent et les illusions de son avenir.

Aussi il a chanté des causes, la politique, l'homme, l'enfance, l'adolescence, la joie et les cruautés. Cependant, le plus incroyable est d'avoir laissé derrière ses créations des images indéchiffrables que nous continuons à découvrir encore aujourd'hui. C'est ce dernier qui fait de lui un poète impossible à cataloguer.

Épistolaire de Pablo Neruda

Une mention spéciale doit être faite de ses lettres, On y trouve les lettres adressées à l'amour de son jeune âge, Albertina Azocar, les lettres à sa famille, à son ami Héctor Eandi et les lettres d'amour à Matilde Urrutia. A propos de la personne qui fut le dernier grand amour de sa vie, il lui écrivit une lettre datée du 21 décembre 1950 et dit: «Si vous venez, vous pouvez compter sur moi pour me débarrasser de ma colère. J'ai vraiment besoin de toi. Maintenant, ne m'écrivez pas plus en privé. Répondez-moi en général sur votre vie et vos projets ». De toute évidence, il a été noté qu'il ne voulait plus continuer à cacher cette relation avec Urrutia.

Isla Negra, son dernier port

En plus des œuvres déjà citées, on peut citer: Crépuscule, adieu et sanglots, The Zealous Slinger, The Grapes and the Wind, Stravagario, Navigations and Returns, Cent Sonnets of Loveet Mémorial d'Isla Negra. Concernant Isla Negra, où sa dépouille mortelle est enterrée, c'est là qu'il a écrit: «C'est moi, je dirai, pour quitter ce prétexte écrit: c'est ma vie.. Il est clair que ce recueil de poèmes a entamé sa phase finale et il appartient aux lecteurs enthousiastes du XNUMXe siècle de continuer à explorer l'énorme univers nérudien.

Neruda et l'élévation des substances et des éléments

Avec la poésie de Pablo Neruda tout a pris un nouveau sens, les vers de la neige rose, les couleurs bleues ont débordé et les escargots de l'océan Pacifique ont été catapultés. Avec Neruda, les hommes simples continuent de s'élever, les yeux hagards, les maisons détruites, les ovaires fermentés. Il n'est donc pas possible de cataloguer un poète qui a écrit à presque tout et qui continue encore à écrire sans écrire.