Tokyo Blues.
Tokyo Blues (1987) est le cinquième roman de l'écrivain japonais Haruki Murakami. Au moment de sa sortie, l'auteur japonais n'était pas un inconnu dans le monde de l'édition et avait montré un style différent dans ses précédentes publications. De plus, il a lui-même pensé ce texte comme une sorte d'expérimentation dont le but était d'explorer des problèmes profonds de manière simple.
Le résultat fut une histoire capable de se connecter avec des personnes de tous âges, en particulier avec le jeune public. En fait, plus de quatre millions d'exemplaires de Tokyo Blues. C'est donc devenu un titre consacrant pour l'écrivain japonais, qui a remporté de nombreux prix depuis lors. De plus, son nom continue d'être candidat au prix Nobel de littérature.
Résumé de Tokyo Blues
Approche initiale
Le début du livre présente Toru Watanabé, un homme de 37 ans qui s'extasie à bord d'un avion (qui atterrit) quand écouter une chanson spéciale. Ce morceau - "la forêt Norvégienne », par le légendaire groupe anglais The Beatles— l'évoque beaucoup souvenirs de sa jeunesse (depuis son temps d'étudiant universitaire).
De cette façon, l'histoire se déplace dans la ville de Tokyo dans les années 1960. A cette époque, des événements inquiétants se sont produits partout dans le monde en raison de la guerre froide et de diverses luttes sociales. Pendant ce temps, Watanabe raconte les détails de son séjour dans la capitale Japonais avec des sentiments palpables d'agitation et de solitude.
Amitié et tragédie
Au fur et à mesure que l'histoire avance, le protagoniste se souvient des détails sur leur expériences universitaires, la musique qu'il écoutait et l'étrange personnalité de certains collègues. De même, Watanabe fait rapidement allusion à ses amants et à leurs expériences sexuelles. Ensuite, il souligne l'affection qu'il avait pour Kizuki, son meilleur ami depuis l'adolescence, et Naoko, sa petite amie.
Ainsi passe un quotidien apparemment normal (une sensation induite par le langage simple et proche du récit...). Jusqu'à ce que la tragédie éclate dans la vie et marque à jamais le psychisme des personnages : Kizuki se suicide. Dans votre tentative de surmonter la terrible perte, Toru décide de s'éloigner de Naoko pendant un an.
Je rencontre
Naoko et Toru se sont rencontrés à nouveau à l'université après la période d'isolement du protagoniste. A) Oui, une véritable amitié a émergé qui a cédé la place à une inévitable attirance mutuelle. Mais, elle présentait toujours des symptômes de fragilité mentale, elle devait donc faire face aux traumatismes du passé. Ainsi, la jeune femme a été admise dans un centre d'aide psychologique et de repos.
L'isolement de Naoko a augmenté le sentiment de solitude de Watanabe, pour cette raison, il a commencé à montrer des signes d'une existence désordonnée. Plus tard, il pensait qu'il était tombé amoureux de Midori, une autre fille qui a servi à soulager temporairement ses peines. Ensuite, Toru a été englouti dans un tourbillon de passion, de sexe et d'instabilité sentiment émotionnel pris au piège entre deux femmes.
Résolution?
Le déroulement des événements pousse inévitablement le protagoniste à une sorte de réflexion profonde à travers des dimensions oniriques. Dans ce cas, il n'est pas possible de distinguer clairement quels faits ou objets sont vrais et lesquels sont imaginaires. Finalement, la stabilité souhaitée n'est possible que lorsque le protagoniste est capable de mûrir de l'intérieur.
Blues de Tokyo, selon les mots de Murakami
Dans une interview Le Pays (2007) d'Espagne, Murakami a expliqué par rapport à "l'expérience" Tokyo Blues, le suivant: "Je n'ai aucun intérêt à écrire de longs romans avec un style réaliste, mais j'ai décidé que, ne serait-ce qu'une fois, j'allais écrire un roman réaliste. L'écrivain japonais a ajouté qu'il ne lisait généralement pas ses livres après leur publication, car il n'avait aucun attachement aux problèmes du passé.
Plus tard, dans une interview menée par Xavier Ayén (2014), Murakami a décrit son affinité pour les personnages ayant des problèmes psychologiques. À cet égard, il a déclaré : «Nous avons tous notre propre type de problèmes mentaux, que nous pouvons parfois garder inconsciemment, sans apparaître en surface. Mais nous sommes tous des étrangers, nous sommes tous un peu fous »...
Dix phrases de Blues de Tokyo
- "Quand vous êtes entouré par l'obscurité, la seule alternative est de rester immobile jusqu'à ce que vos yeux s'habituent à l'obscurité."
- "Ce qui fait de nous des gens normaux, c'est de savoir que nous ne sommes pas normaux."
- "Ne te plains pas de toi-même. Seuls les gens médiocres font ça ».
- "Si je lisais la même chose que les autres, je finirais par penser comme eux."
- "La mort ne s'oppose pas à la vie, la mort est incluse dans notre vie."
- « Personne n'aime la solitude. Mais je ne suis pas intéressé à me faire des amis à tout prix ».
- « N'y a-t-il pas dans mon corps une sorte de limbes de la mémoire où tous les souvenirs cruciaux s'accumulent et se transforment en boue ?
- "Cela vous arrive parce que cela donne l'impression que vous ne vous souciez pas d'aimer les autres."
- "Un homme qui a lu trois fois Gatsby le magnifique il se pourrait bien que ce soit mon ami ».
- "Le très misérable hurlerait ou chuchoterait, selon la direction du vent."
À propos de l'auteur, Haruki Murakami
L'écrivain japonais le plus reconnu sur la planète aujourd'hui est né à Kyoto le 12 janvier 1949. Il est le descendant d'un moine bouddhiste et un enfant unique. Ses parents, Miyuki et Chiaki Murakami, étaient professeurs de littérature. Pour cette raison, le petit Haruki a grandi entouré d'un environnement culturel, avec beaucoup de littérature de différentes parties du monde (en combinaison avec le japonais).
Citation de Haruki Murakami.
De même, la musique anglo-saxonne était un problème courant dans la maison Murakami. A tel point que l'influence musicale et littéraire des pays occidentaux est la marque de l'écriture murakamienne. Alors, le jeune Haruki a choisi d'étudier le théâtre et le grec à l'Université Waseda, l'un des plus prestigieux du Japon. Là, il a rencontré qui est aujourd'hui sa femme, Yoko.
Le préambule du futur écrivain
Pendant sa période d'étudiant à l'université, Murakami travaillait dans un magasin de musique (pour disques vinyles) et fréquentait des tavernes de jazz "Genre de musique qu'il aime." De ce goût est né qu'en 1974 (jusqu'en 1981) il décide de louer un local pour fonder un bar de jazz avec sa femme ; ils l'ont baptisé « Peter Cat ». Le couple a décidé de ne pas avoir d'enfants en raison de leur méfiance envers la prochaine génération.
L'ascension d'un auteur à succès
En 1978 Haruki Murakami imaginé l'idée de devenir écrivain lors d'un match de baseball. L'année suivante il a lancé Entends le chant du vent (1979), son premier roman. Depuis ces cinq années, l'écrivain japonais n'a cessé de créer des histoires avec des personnages surprenants dans des situations quelque peu déconcertantes.
Murakami a résidé aux États-Unis entre 1986 et 1995. Pendant ce temps, le lancement de la forêt Norvégienne — Le titre alternatif de Tokyo Blues- a marqué un décollage dans sa carrière littéraire. Bien que ses histoires aient été saluées par des millions d'adeptes sur les cinq continents, il n'a pas été exempt de vives critiques.
Caractéristiques stylistiques et conceptuelles de la littérature de Haruki Murakami
Surréalisme, réalisme magique, onirisme... ou un mélange de tous ?
L'œuvre de l'écrivain du pays du soleil levant ne laisse personne indifférent. Qu'ils soient critiques littéraires, analystes universitaires ou lecteurs, la conception de l'univers murakamian éveille une admiration fervente ou une animosité peu commune. C'est-à-dire qu'il ne semble pas y avoir de points intermédiaires lors de l'examen du travail de Murakami. Quelle est la raison d'un tel (pré)procès ?
D'une part, Murakami conçoit l'écriture avec une intention qui défier la logique, en raison de son engagement indéniable envers les mondes oniriques. Par conséquent, les décors raréfiés créés par les Japonais se rapprochent assez d'un récit surréaliste. En plus, l'esthétique, quelques personnages et ressources littéraires garder lot similarité avec les formes de réalisme magique.
La singularité murakamienne
La fantaisie, les atmosphères oniriques et les univers parallèles sont des éléments communs au récit de Murakami.. Cependant, il n'est pas facile de le définir au sein d'un courant spécifique, car dans leurs histoires, l'environnement et le temps sont fréquemment dépliés ou déformés. Cette déformation de la réalité peut se produire dans des contextes illusoires ou dans l'esprit des personnages.
Pourquoi le récit murakamien génère-t-il tant d'animosité ?
Murakami, comme d'autres personnalités à succès — Dan Brown ou Paulo Coelho, par exemple—, il a été accusé "d'être répétitif avec ses personnages et ses disques". De plus, les détracteurs de la littérature asiatique soulignent que l'absence répétée de limites entre l'imaginaire et le réel finit par dérouter (inutilement ?) le lecteur.
Cependant, de nombreux défauts de Murakami sont considérés comme une grande vertu par des légions de fans et des voix favorables à sa façon originale de raconter des histoires. Toutes les caractéristiques mentionnées par rapport à un récit chargé d'éléments surréalistes, oniriques et fantastiques sont également observables dans Tokyo Blues.
Les 5 livres les plus vendus de Murakami
- Tokyo Blues (1987)
- Chronique de l'oiseau qui serpente le monde (1997)
- Spoutnik, mon amour (1999)
- Kafka sur le rivage (2002)
- 1Q84 (2009).