Hache en 1903, il publie son ouvrage "Soledades" et finit par l'agrandir en 1907 sous le nom "Solitudes, galeries et autres poèmes", une œuvre de nature plus intime et sobre dans laquelle les aspects excessivement bruyants sont remplacés par d'autres qui dénotent une plus grande intériorité et simplicité, résultat de la réflexion et du passage du temps entre la sortie de "Soledades" et son expansion.
Dans ce travail sont présents comme en tout, les obsessions d'un Machado que le passage du temps l'a mis à l'envers, avec le souvenir constant de la jeunesse perdue et la présence constante et silencieuse de la mort qui se cache à chaque coin, nous rappelant notre éphémère et le fait que nous finirons tous par être morts jour, quelque chose qui se répète encore et encore de différentes manières dans les vers de l'écrivain sévillan.
En plus des questions lancées en l'air par la voix poétique, on retrouve dans cette œuvre exquise plusieurs Symboles qui n'ont pas une seule signification mais des échos différents, ce qui les rend plus riches et plus semi-précieux. L'après-midi en ferait partie. Cette heure de la journée est toujours triste et mélancolique et fait référence au déclin inexorable qui attend tous les êtres vivants dans cette vie et qui obsède tant Machado.
L'eau, cependant, c'est la vie, bien que lorsqu'elle sonne, elle nous transporte dans un monde monotone et répétitif dans lequel l'ennui est presque confondu avec la douleur. Les fontaines sont le souvenir de l'enfance perdue, un moment heureux mais douloureux tant qu'il est irrémédiable, tout comme le jardin et le verger. Finalement, le les chemins, son symbole le plus célèbre sont les chemins qui nous mènent à la fin de la vie, mais sur le chemin desquels se trouve ce qui est vraiment important.
Plus d'informations - La vie d'Antonio Machado
Photo - Summit2b
Source - Presse universitaire d'Oxford
Et pourquoi parlons-nous de modernisme intime dans des galeries solitaires et d'autres poèmes d'Antonio Machado?