Tänään Actualidad Literatura entrevistamos a Yael lopumo (Buenos Aires, 1989), argentiinalainen kuvittaja, jonka suuri hyväksyntä sosiaalisissa verkostoissa on johtanut Kaizen Toimittajat etsi häneltä teoksen painos Litho Marsilla, joka julkaistaan pian kaikkien seuraajiensa iloksi.
Actualidad Literatura: Buenos días Yael. Para la elaboración de las viñetas que tanto éxito te están reportando manejas a la vez palabras y dibujos. ¿Te sientes escritor e ilustrador a partes iguales o tu vocación tira más hacia una de las dos facetas?
Yael Lopumo: Itse asiassa aloitin lauseilla, jotka kuulin kerran ja ne saivat minut tuntemaan kosketuksen jossain vaiheessa, mutta sitten aloin tehdä omia lauseitani asioista, joita minulle tapahtui, yleisistä asioista, joita tapahtuu monille ihmisille, ja koska minä olen kuvittaja, tiedän Taiteen ja jonkin verran runouden yhdistelmä oli niin hyvä. Minusta tuntuu joka tapauksessa enemmän tunnistettavalta kuvilta.
AL: Suosio sosiaalisessa mediassa, etenkin Instagramissa, on kiistaton. Tuntuuko sinusta, että se on ollut hyvä ponnahduslauta julkaistavaksi? Kuinka arvioitte seuraajien merkitystä nykyään uusille kirjailijoille pääsemään painettujen kirjojen maailmaan?
YL: Totuus on, että seuraajien kysymys on minulle tärkeä, jotta se jatkuisi viruksen lisääntymisenä ja sillä olisi suurempi vaikutus, ja sen perusteella syntyy uusia polkuja. Luulen, että ilman heitä en voinut saavuttaa mitään, mitä teen tänään, ja olen erittäin kiitollinen seuraajilleni, ja ilmoitan, kun he kirjoittavat minulle, vastaan yksi kerrallaan ... Olin hyvin yllättynyt numerosta seuraajia vain viidessä kuukaudessa, mutta luulen ja haaveilen, että tämä menee enemmän. Tänään olen keskittynyt ja erittäin innoissani voidessani viimeistellä kirjan painoksen Kaizen Editoresin kanssa, ja sitten kenties avautuu muita polkuja.
AL: Seuraava kysymys koskee tarkalleen Kaizen-toimittajia. He ovat ilmaisseet aikomuksensa lyödä vetoa kaikista niistä lupauksista, joilla on oma äänensä Internetissä, mutta tarvitsevat toimituksen, joka sopisi heille jättääkseen perintönsä paperille. Itse asiassa olet ensimmäinen hahmo hänen kuvittajakokoelmastaan. Kuinka arvostat tätä aloitetta ja sitä, että he ovat panostaneet sinuun niin kovasti?
YL: Totta puhuen, arvostan ponnistelujasi liikaa, ei vain minua kohtaan, vaan myös intohimosi ja omistautumistasi, jonka panit siihen joka päivä ... Olen erittäin kiitollinen ja innostunut, olen heikko itsetunto, ja siksi olin yllättynyt, kun Javier kertoi minulle LITO EN MARTEn kirjan painoksesta. Minulla ei ole mitään tapaa kiittää heitä, minun pitäisi mennä Espanjaan halaamaan heitä. Hän luotti heihin paljon ja tässä kauniissa projektissa.
AL: Opit lukemaan ja piirtämään hyvin nuorena ja vanhemmillasi oli erittäin tärkeä rooli tuossa varhaisessa oppimisessa. Luuletko, että nykypäivän yhteiskunta osaa edistää lasten luontaisia kykyjä ja kykyjä? Mikä rooli mielestäsi perheiden ja koulujen pitäisi olla tässä suhteessa?
YL: Mielestäni piirtäminen on erittäin tärkeää, varsinkin kun olemme lapsia, piirtäminen paitsi heijastaa piilotetun itsemme sanoja, myös puhuu tunteistamme, erityisesti käyttämistämme väripaleteista. Valitettavasti nykyään perheet eivät kiinnitä huomiota siihen, mitä sillä pitäisi olla. Ehkä se johtuu siitä, ettei tiedä taidemaailmaa ja mitä se merkitsee meissä. Nykyään pojat ja tytöt ovat enemmän suuntautuneita muihin taitoihin, jotka edellyttävät Internetin kaltaisen työkalun käyttöä, tai heidän kykynsä ovat hyvin moderneja, ja nykypäivän vanhemmat eivät yleensä ymmärrä heitä, ja siksi he eivät anna heille tukeaan. Youtuberien tapaus toimii esimerkkinä, koska heidän vanhempansa eivät useinkaan pysty arvostamaan sitä, mitä heidän lapsensa tekevät. Uskon, että koulujen tai pikemminkin niissä työskentelevien tulisi muuttaa opintotapaa, olla vähemmän kova ja joustavampi ja käyttää uutta tekniikkaa. Ainakin täällä Argentiinassa olemme melko vanhentuneita koulutuksen suhteen. Mielestäni yksityiskoulutusta ei pitäisi olla olemassa. Opetamme lapsia erottamaan toisistaan siinä mielessä, että vähäisimmille on etuoikeutettuja paikkoja, ja yhteiskunta ja suuret tiedotusvälineet saavat heidät jotenkin näkemään, että yksityinen on paras sen sijaan, että opettaisi heille tasa-arvon.
AL: Aloitit 18-vuotiaana opinnot Ciudad de la Platan arkkitehtuurin ja urbanismin tiedekunnassa. Kuinka siellä hankittu yliopistokoulutus on vaikuttanut työhösi?
YL: Uff .. paljon. Varsinkin visuaalisessa viestinnässä, jossa opetin. Siellä opin paljon värin käytöstä, viivoista, käytetyistä kontrasteista ja miksi, siitä, miten käytämme värejä ... Luulen, että tiedekunta opetti minulle suurimman osan siitä, mitä taito ymmärrän, ja arvostan sitä. Diego Cremaschi, nykyinen 3 aineen professori tiedekunnassa.
AL: Sarjakuvaasi tähdittävä hahmo on nimeltään Lito ja määrität hänet kuiskaavaksi koiraksi. Sinua, Yael Lopumo, kutsutaan lähipiirissäsi Yaelitoksi. Missä määrin Lito on transkriptio Yaelista itsestään? Mitkä hänen piirteet tunnistat omaksesi? Onko sinussa jotain sarlataania?
YL: (hymyilee). Minut löydettiin, olen liian puhelias, siihen pisteeseen, että haluat mykistää ääneni. Haluan todella puhua, mutta paitsi rakkaudesta, kuten Lito tekee, myös muista aiheista, kuten arkkitehtuurista, filosofiasta ja taiteesta. Ei kauan sitten menin läpi masennusvaiheen, luulen, että Lito on jossain vaiheessa ja tunnistaa, mitä tapahtuu sillä hetkellä.
AL: Juuri Liton pohdinnat ovat auttaneet monia ihmisiä, jotka tunsivat olevansa tunnistettu kokemaan samanlaisia hetkiä. Oletan, että tämä on jotain, joka lohduttaa sinua ja josta tunnet ylpeyttä ja että omat seuraajat lähettävät sinulle kiitosten lisäksi tuon positiivisen palautteen. Muistatko jonkin erityisen tapauksen, jonka olen merkinnyt sinulle, jossa vinjettisi ja niiden sisältämät viestit ovat auttaneet muita ihmisiä paremmin?
YL: Oli monia tapauksia, minulle tuli paljon viestejä pariskunnilta, jotka kertoivat minulle esimerkiksi "viestiesi ansiosta pystyimme korjaamaan ongelmamme, piirustuksesi ansiosta ymmärsin, mitä minulle tapahtui ...". Viimeinen muistan tytön. Hän kertoi minulle menevänsä syömään Valenciassa sijaitsevassa Voltereta-nimisessä ravintolassa ja tavannut kumppaninsa, josta hän oli aikeissa erota, koska hän oli matkalla uuden työn vuoksi. Kun he istuivat, he saivat kirjeen minun vinjeteilläni, koska ravintola julkaisee niissä kuukausittain joidenkin kutsuttujen taiteilijoiden töitä, ja minä kosketan heille kuvaa, jossa lukee "Ja mitä teen tällä halulla suudella sinua ? " missä lito katselee lähtevää lentokonetta. Sen jälkeen ja katsomalla muita, sulhanen päätti jäädä. Siitä päivästä lähtien sain tietää, mitä voin tehdä ihmisille. Totuus oli, että olin hyvin yllättynyt, ja enemmän nyt, kun muistan sen uudestaan.
AL: Jotkut maalaustekniikan tunnetuimmista ja tyypillisimmistä piirteistä ovat yksinkertaiset viivat ja minimalismi. Onko strategia jättää enemmän henkistä tilaa vinjeteissä kehitetyille käsitteille ja pohdinnoille?
YL: Oli saksalainen arkkitehti Mies, joka sanoi "Vähemmän on enemmän". Hän viittasi siihen, että mitä enemmän elementtejä esiintyy tasossa, sitä vähemmän kaunis se on, sitä vähemmän näkyy, sitä kauniimpi se on. Voimme soveltaa sitä kaikissa näkökohdissa, olivatpa ne taiteellisia vai ei.
AL: Piirretyn teeman aiheena on usein rakkaiden poissaolo, sydänsärky tai nostalgia. Missä määrin elämäsi kielteiset kokemukset ovat vaikuttaneet työhösi enemmän kuin positiiviset kokemukset? Pidätkö luomista eräänlaisena alkemiana, joka kykenee poimimaan kultaa vähemmän jaloista tunteellisista materiaaleista?
YL: Luulen, että siinä on miksi niin monet seuraajat. Me kaikki elämme vaikeita aikoja elämässämme. Ja siellä ihmiset tuntevat itsensä tunnistetuiksi. Rakkauden puutteen, petoksen vuoksi jonkun puute. Masennukseni oli syy, miksi keskitin työni tämän tyyppisiin ongelmiin.
AL: Olemme nähneet Liton lainaavan Cortazar. Mitkä muut kirjailijat ovat vaikuttaneet sinuun? Ja kuvittajat?
YL: Julio on suuri referenssini, mutta myös muut Pablo Neruda tai Alfonsina Storni. Mielestäni he ovat parhaita siitä, mistä pidän. Kuvittajat, totuus, olen enemmän maalari, teen öljytöitä, olen Vincent Van Goghin fani. Saan jopa tatuoida hänen kasvonsa. Hän ei ollut sarjakuvamaailmasta, ennen kuin Lito syntyi. On jotain, jota kukaan ei tiedä, litoa kutsuttiin nimellä MILU ja hän syntyi Facebookissa kauan ennen kuin syntyivät suuret viininvalmistajat, kuten Nico Illustrations.
AL: Unelmien maailmalla näyttää olevan merkittävä ja toistuva rooli piirroksissasi joko lauseiden tekstiviitteiden kautta tai maalattujen maisemien unenomaisen luonteen vuoksi. Poimiako materiaalia työhösi omista unelmistasi? Onko jostakin vinjetistä unelmoitu kirjaimellisesti ennen paperille asettamista?
YL: Useita. Aivan viimeinen lataamani. Haaveilin isoisästäni, jonka menetin ja hän oli yksi vaikeimmista ihmisistä hyväksyä, ettei hän ollut maan päällä. Haaveilin tuosta Saturnus-planeetasta, joka oli täynnä punaista, sinistä, fuksia-väriä, enkä voinut olla maalaamatta sitä. Mutta useista unelmoiduista vinjeteistä, paitsi siitä, myös maalauksista.
AL: Nyt kun puhut planeetoista, kysymys on pakollinen. Instagram-tili, johon lähetät luomuksesi, on nimeltään Lito en Marte, ja se antaa kirjan otsikon, jonka voimme lukea pian. Yhdessä vinjeteistä Lito yksinkertaisesti sanoo "Rakastan sinua rakastamaan". Onko se pelata sanoja, jotka voisivat selittää tilin nimen ja kirjan nimen merkityksen? (Rakastan rakastaa sinua)
YL: Se on lause, jonka kirjoitin tyttöystäväni kanssa, ja pidin siitä todella liikaa, se osoittaa yksinkertaisuutta. Tiedätkö mistä se tulee? Kysyin itseltäni "onko jotain vahvempaa kuin sanoa" rakastan sinua "?" Ajattelin vastausta. Rakastan rakastaa sinua. Rakastan planeettoja, erityisesti maailmankaikkeuden mysteeriä, kosmoksen värejä ...
AL: Määrität Instagram-tililläsi tyylisi "taide sekoituksella rakkautta", ja totuus on, että se näyttää olevan menestyksen resepti. Mutta kuten tiedät, missä tahansa hyvässä reseptissä määrät ja mittasuhteet vaikuttavat suuresti. Uskallatko ilmaista seoksen prosentteina? Kuinka paljon taidetta ja kuinka paljon rakkautta teet upeissa sarjakuvissa?
YL: Rakkaus on kaikkialla, kaikissa piirustuksissa, kaikissa lauseissa ja kirjoituksissa, kaikissa kommenteissa. Jopa värillinen. Värit synnyttävät myös hellyyttä, rauhaa. Ehkä taiteella on rakkautta, siksi sekoitus, taide on värejä ja rakastaa sanontoja.
AL: Lopuksi haluamme kiittää teitä antamastanne mahdollisuudesta ja sen ansiosta olemme oppineet tuntemaan sinut perusteellisemmin. Haluamme, että otat suoraan yhteyttä lukijoihimme ja lopetat tämän haastattelun lyhyellä viestillä heille.
YL: Kiitos. Olen erittäin iloinen tästä kaikesta, mitä olen käymässä, erittäin iloinen saadessani ensimmäisen haastatteluni, jossa tunsin oloni mukavaksi sanomalla ajatukseni ja tuntemalla yhdenmukaisuutta toisella puolella. Ja haluan kertoa lukijoille, että heidän on aina pyrittävä kaikkeen, että ei ole yksi päivä vähemmän, mutta yksi päivä enemmän yrittää toteuttaa unelmiesi. Iso halaus Argentiinasta!