Fraas: Federico García Lorca.
Federico García Lorca nimi on ülevuse ja traagika sünonüüm. Tema teosed on mitmed XNUMX. sajandi hispaania luule esinduslikumad teosed, nende hulgas Luuletaja New Yorgis peetakse kõige asjakohasemaks. Pole üllatav, et enamik akadeemilisi spetsialiste osutab sellele Ameerika metropolist inspireeritud teosele kui pöördepunktile tema karjääris.
Granada luuletaja kirjutas Luuletaja New Yorgis elades "linnas, mis kunagi ei maga" (juuni 1929 – märts 1930). See on sürrealistlike piltidega laetud vabavärssidest koosnev tükk, sobib suurepäraselt valitseva linnakaose illustreerimiseks. Seal näitas Lorca kõige ebasoodsamas olukorras olevate inimeste raskusi tehnoloogia ja tsivilisatsiooni kasvu arvelt.
analüüs Luuletaja New Yorgis
Teemad ja stiil
Lorca demonstreerib sisse Luuletaja New Yorgis rafineeritum väljatöötamine ja kontseptuaalne evolutsioon tal puuduvad tema kodumaa folklooriga seotud teemad (sageli tema eelkäijates). Niisamuti püüavad üksiiriliste, subjektiivsete ja irratsionaalsete väljenditega laetud vabakirjalikud värsid tekitada lugejas mõtisklusi läbi tunnete spontaanse avaldumise.
Sel põhjusel, see teos kujutab endast üleminekupunkti Andaluusia poeedi karjääris traditsiooniliselt luulelt avangardsetele ettepanekutele. Kadunud on meetrilised kompositsioonid, mis põhinevad romansil ja lauluraamatul (ilmselgelt Laulud, näiteks). Juba 1920. aastate lõpus andis Lorca lüürika rohkelt ruumi fantaasiale ja sürrealismile.
Dehumaniseerimine
Suurest Õunast inspireeritud teos esindab sotsiaalset protesti, mis paljastab metropoli kõige nõrgemate elanike viletsuse. Seal näivad afroameeriklased ja madalama klassi lapsed olevat julmalt inimlikkusest riisutud, mis kahjustab mehhaniseerimist ja arhitektuurigeomeetriat. Seevastu ülejäänud maailmale avaldatud idülliline pilt näitab uhket linna.
Samuti Lorca tegi selgeks, et lükkab tagasi kapitalismi ja moderniseerimise tagajärjed. Samuti täitis Granadast pärit kirjaniku pessimismiga süstemaatiline diskrimineerimine ja lakkamatu ebaõiglus, mida mustanahalised vähemused kannatasid. Seega Luuletaja New Yorgis Seda peetakse karjeks vabaduse, ilu ja armastuse poolt.
Fataalsus
Linnafauna – peamiselt koerad – täiendab linna sünge panoraami maa-alune njuujorklane. Koerad ei pääse tööstusliku tsivilisatsiooni tekitatud õnnetustest, võõrandunud, materialistlikud ja silmakirjalikud. Lisaks ei saanud ajastus olla halvem: Lorca saabus Põhja-Ameerika pinnale toimus 1929. aasta krahhi eelõhtul.
Seetõttu tundis Pürenee päritolu autor sügavat kibedust, kui ta koos oma jazzisõpradega klubist Small's Paradise Harlemis tuuritas. Need muljed ilmnesid milles Lorca nimetas "inimese rõhumist inimese poolt" külmas ja pimedas betoondžunglis. See tekitas frontaalse kokkupõrke looduskeskkonna valguse ja elujõuga, millega ta oli harjunud.
sisemised arutelud
Alamklassi kannatanud ebamoraalsus äratas empaatiat luuletajas, kes samuti tajus end seotuna kokkuleppega. Vahepeal Lorca paljastas delikaatselt oma homoseksuaalsusest tulenevad vastuolud keset tolleaegseid rangeid sotsiaalseid norme.
Tuleb märkida, et Lorca seksuaalne eelistus on ajaloolaste jaoks alati kõneaineks olnud. See on rohkem, see orientatsioon oli osa imputatsioonidest (koos süüdistustega seotuses kommunistlike rühmitustega) kasutasid falangistid oma arreteerimise õigustamiseks ja sellele järgnev täitmine.
Püsiva kehtivusega teos
Kaebused, mida Lorca väljendas Luuletaja New Yorgis peaaegu sajand tagasi on need varjatud ka tänapäeval. Kindlasti ei ole digiteerimine parandanud suurt sotsiaalset ebavõrdsust, samas kui kõige ebasoodsamas olukorras olevad on teistele laiuskraadidele projitseeritud glamuurse pildi sees jätkuvalt nähtamatud. Pealegi on need vastuolud püsivad paljudes teistes planeedi suurlinnades.
Katkend filmist "Dusk at Coney Island"
Paks naine oli ees
trumlite juurte välja tõmbamine ja pärgamendi niisutamine;
paks naine
mis muudab surevad kaheksajalad pahupidi.
Paks naine, kuu vaenlane,
jooksis mööda tänavaid ja asustamata kortereid
ja jättis nurkadesse väikesed tuvide pealuud
ja tõstis möödunud sajandite bankettide raevu
ja kutsus leivadeemoniks üle pühitud taeva küngaste
ja filtreeris maa-alustes ringlustes igatsuse valguse järele.
Need on surnuaiad, ma tean, need on surnuaiad
ja liiva alla mattunud köökide valu,
on surnud, faasanid ja veel ühe tunni õunad
need, kes suruvad meile kurku.
Autorist Federico Garcia Lorcast
Federico Garcia Lorca.
Ta "märtripoeet» sai vastupanu sümboliks pärast tema hukkamist mässuliste poolt kodusõja ajal. Ajaloolased usuvad, et see hukkamine toimus 18. augustil 1936 Granada osariigis Viznari ja Alfacari vahelisel teel. Nii kustus omaaegsest Hispaaniast kaugelt ees olnud poeedi ja 27. põlvkonna ühe ikooni elu.
Sel põhjusel Federico García Lorca elu saab kirjeldada vaid lapsepõlvest nooruspõlveni, kuna selle tähtaeg oli väga lühike. Ta sündis 5. juunil 1898 Fuente Vaqueroses Granadas. Ta kasvas üles peres, mille eesotsas oli mõisnik (isa) ja õpetaja (ema), mis võimaldas talle lapsepõlve täis jalutuskäike maal, lugemist, muusikat ja rõõmu.
Noorus täis reisimist ja intellektuaalset rõõmu
1914. aastal noor Federico astus Granada ülikooli, seal õppis ta filosoofia ning kirjade ja õiguse karjääri. Vabal ajal ärkas temas kirg kirjutamise vastu, kui ta ülikoolikaaslaste seltsis Hispaania geograafiat tuuritas. Sel ajal lõpetas ta oma esimese avaldatud kirjutise, Muljed ja maastikud (1918).
Hiljem elas Lorca paar aastat Madridis kuulsas Residencia de los Estudiantes'is, kus ta kohtus selliste inimestega nagu Einstein ja Marie Curie (muu hulgas). Samuti, Andaluusia luuletaja oli koos kunstnike ja intellektuaalidega nagu Salvador Dali, Rafael Alberti või Luis Buñuel osa avangardi liikumisest. mis läks järglastele "27 põlvkonna põlvkonna" nime all.
Ringreisid Ameerikas
Hispaania kirjaniku poliitiline hõõrdumine Primo de Rivera diktatuur ajendas teda 1929. aasta kevade ja 1930. aasta suve vahel Hispaaniast lahkuma. Sel perioodil pidas ta loenguid, puutudes tihedalt kokku kultuuri ja inimestega sellistes paikades nagu New York, Vermont, Miami, Havanna ja Santiago de Cuba.
Paralleelselt kirjutas Lorca Luuletaja New Yorgis — avaldati neli aastat pärast tema surma — ja Kariibi merel viibimise ajal oli tema silmapaistvaim teatritöö Avalik. Granada intellektuaal naasis Ameerika mandrile aastal 1933, kui ta esitas Buenos Aireses ja Montevideos oma dramaatiliste teoste edukaid esitlusi (ja palju konverentse).
Ehitus
Luuleraamatud
- Laulud (1921)
- Cante jondo luuletus (1921)
- Ood Salvador Dalíle (1926)
- Mustlaste romantika (1928)
- Luuletaja New Yorgis (1930)
- Itke Ignacio Sánchez Mejíase pärast (1935)
- kuus galicia luuletust (1935)
- tumedad armastussonetid (1936)
- Tamarit Diivan (1940)
teatritükid
- Butterfly Hex (1920)
- Mariana pineda (1927)
- Imeline kingsepp (1930)
- Don Cristóbali altarimaal (1930)
- Avalik (1930)
- Nii läheb viis aastat mööda (1931)
- Don Perlimplíni armastus Belisa vastu tema aias (1933)
- Verepulmad (1933)
- viljatu (1934)
- Doña Rosita singel ehk lillede keel (1935)
- Bernarda Alba maja (1936).
proosa
- Muljed ja maastikud (1918).