Paljud meist on selle idee üle kunagi fantaseerinud kirjuta romaan, kujundades nii selle loo, mis meile ootamatult pähe tuleb või mis juba aastaid meie peas ripub.
Mõnikord aga laiskuse, mõnikord ajapuuduse tõttu ja enamasti ka ei tea, kust alustada paneme selle idee kõrvale ja lõpuks unustame selle.
Tõde on see, et romaani kirjutamine on ülesanne, mis nõuab märkimisväärset pingutust, palju visadust ja ennekõike tehnilisi teadmisi, mida on võimatu unarusse jätta, kui tahame oma raskes, kuid põnevas seltskonnas läbi lüüa. olemas mitu aspekte, mida me ei tohi unarusse jätta kui kavatseme oma narratiivset loomingut tõsiselt võtta.
Selles artiklis tutvustame neid lühidalt ja järgnevates peatume neist kõigis, määratledes need ja tehes mõned huvipakkuvad märkused ning pakkudes erinevad näpunäited umbes. Muidugi ei ole selle postituse eesmärk selles osas häid uudiseid pakkuda (kuna romaanikirjaniku amet on liiga vana ja tuhandeid ja tuhandeid esseesid on kirjutatud selle kohta, kuidas loomeprotsessile narratiivis vastu astuda), vaid pigem teeskleb olla midagi, aga ka omamoodi kokkuvõte peamistest punktidest, mis valdavas enamikus käsiraamatutes esinevad. Sellepärast piirdume selles esimeses kontaktis kümne punkti nägemisega, mis on meie arvates romaani kirjutamiseks hädavajalikud, ja järgnevates uurime neid üksikasjalikult, lisades samasse artiklisse asjakohased lingid nagu nad on. Avaldame, et saaksite neile lihtsa klõpsuga juurde pääseda.
Skripti või kontuuri koostamine
Kuigi igaüks järgib oma romaani väljatöötamisel oma meetodit, on erinevate narratiivikursuste ja käsiraamatute üks kõige korduvamaid näpunäiteid loobumise loomine või skripti mis võimaldab meil teada, kuhu suundub meie ajalugu. Sellele eelneb tavaliselt ajurünnak, kus mustandina pööratakse ümber erinevad ideed ja stseenid, mis moodustavad narratiivi selgroo. Kui need on saadud, on need paigutatud kokkuvõtetesse, mis kirjeldavad enam-vähem üksikasjalikult iga stseeni või iga töö peatükki, olles omamoodi luustik või selle teejuht, mis võimaldab meil turvalise sammuga edasi liikuda .
Tegelaste loomine
Teine punkt, mida me ei tohi unarusse jätta, on usaldusväärsete tegelaste loomine, äratuntavate tähemärkidega, oma tingimuste ja vastuoludega, vältides alati pelgalt nukkude loomist ilma oma isikupärata. Sellepärast me peame hästi töötama igaühe psühholoogia kallal olles enamiku narratiivide loomise käsiraamatute kohaselt hädavajalik, on vaja välja töötada märgilehed, mis võimaldavad meil neid enne tegutsema või rääkima panemist põhjalikumalt tundma ning nende eesmärgid ja motivatsioonid sisemuses. Pakume oma vastavas artiklis mõningaid võtmeid, et saavutada meie märkide eelmainitud tõepärasus, ning kaardi kaartide ettepaneku, mida kasutame nende kohta kogu teabe kogumiseks enne kirjutamise alustamist.
Jutustaja
Kuigi kõigil pole selles selge, on jutustaja väljamõeldud üksus, mis on teose kirjutajast täiesti erinev. See on romaani oluline hääl, mis ei saaks eksisteerida ilma selle kohalolekuta. On hädavajalik teada olemasolevaid jutustaja tüüpe ja igaühe omadusi, et valida see, mis sobib kõige paremini looga, mida tahame selle kvaliteedi parandamiseks rääkida. Samuti peame austama tehtud valikut, jäädes sellele truuks ja ilma, et jutustaja oleks oma figuuriga vastuolus. Sel ajal peatume kõigi olemasolevate jutustajatüüpide ja nende omaduste üle.
Aeg
Aja käsitlus on veel üks olulisi tegureid teatud maksevõimega romaani ülesehitamisel. Selleks peame eristada erinevaid ajaga seotud aspekte nagu ka loo asetamise aeg, sündmuste kestus ja romaani ajaline rütm koos selle võimenduste, kõrvalekallete, kokkuvõtete ja ellipsiga. A priori tundub see midagi lihtsat, kuid nagu peagi näeme, on see palju pingutusi ja tähelepanu nõudev ülesanne. Ajalistest aspektidest süveneme mõnes järgmises artiklis.
Ruumi
Ajast pole vähem oluline ka ruum, kus tegevus toimub. Siinkohal on väga oluline dokumenteerida, kui plaanime oma romaani ka reaalsesse kohta seada meisterlikult vastavaid kirjeldusi tegema mis võimaldavad lugejal saada hea ettekujutuse meie valitud asukohast. Kosmosekaartide väljatöötamine on hea mõte olla kogu töö käigus järjepidev selle jaoks kavandatud ruumiga.
dokumentatsioon
Vaatamata kuuesele kohale ilmumisele on see üks esimesi asju, mida me peame tegema, võib-olla pärast mahakandmise väljatöötamist (või selle ajal), et mitte pidama romaani kirjutamist kauem peatama, kui peaks. oleme ülesande sisestanud. Kuid see pole midagi, mis ei lõpe kirjutamisele eelnenud faasis, kuna loomingus edasi liikudes ilmnevad uued aspektid jutustuse täpsuse andmiseks peame end dokumenteerima. Kui tegemist on ajaloolise romaaniga, esitatakse seda ühe olulise aspektina märkimisväärse tulemuse saamiseks.
Stiil
Enamik jutustavatest käsiraamatutest on stiililt väga selged: proovige olla selge, loomulik ja väldi kunstlikult ahmitud keelt: ära ütle kahe sõnaga seda, mida saad öelda ühega. Aja jooksul näeme järjestikustes artiklites, kui oluline on selgelt eristada jutustaja stiili dialoogides kasutatavast stiilist, mis peab sõltuma iga tegelase kõneviisist. Püüame välja tuua ka teatud levinud vead, mida peaksime püüdma vältida.
Manustatud lood
Jutustuses on tavaline sisestatud lugude olemasolu, see tähendab lood sekundaarne, mis sisaldub põhiloo seesja millele üks tähemärki sageli viitab. See on protseduur, mis annab romaanile suure rikkuse ja keerukuse ning on aeg-ajalt aidanud struktureerida terveid teoseid, näiteks "Tuhat ja üks ööd". Seda tehnikat on vaja hästi tunda, et oleks võimalik seda rahuldavalt teostada.
Läbivaatamise ja parandamise protsess
Selleks on oluline olla kriitiline selle suhtes, mida kirjutame, nii kui töö on valmis parandada võimalikke vigu või parandada neid lõike, millega me pole täielikult seotud rahuldatud, näiteks sama kirjutamise ajal, et vältida pärast viimistlemist liiga paljude fragmentide muutmist. Mõnikord võime loota välisele abile (kas professionaalsele või meie keskkonna lugejate lihtsale, kuid väärtuslikule arvamusele, kelle kriteeriumidesse usaldame), kuid viimane sõna sellest, mida tuleb muuta, on ainult ja ainult meie oma. Võimalik, et see on protsessi üks kõige tüütumaid ja korduvamaid etappe, selle vähese loovuse ja viha tõttu, mis tuleneb sellest, et peame kustutama selle, mille kirjutamine meile sel ajal maksma on läinud, kuid see sõltub sellest, kas meie romaan on rahuldav.
Suhtumine
Et olla kirjanik ... peab olema kirjaniku suhtumine. Lühidalt tähendab see seda, et meil on väga selge, miks me kirjutada tahame (või mida peame), kuid ennekõike ... asuda tööle ja tegema seda. Maailm on täis kirjanikud kes pole kunagi keerutanud rohkem kui kahte lõiku, kuid kes on oma peas potentsiaalsed bestsellerite loojad, kes lihtsalt ootavad vajalikke tingimusi, et meid kõiki oma tööga rõõmustada. Nad kindlasti veel ei tea kaubandus. Kirjutama hakkamine on sama vajalik kui rutiini loomine ja kirjutamise harjumused, millel on teatud püsivus, loe nii palju kui võimalik jätkata õppimist ja ennekõike kõige olulisem: naudi seda, mida me teeme, sest muidu poleks sellest mõtet.
Kümme punkti on minu arvates väga mõistlikud. Koormatud põhjenduste ja kaalutletud arvamustega kirjutamise eriala kohta. Ma arvan siiski, et nagu kõigil, on ka kõigil oma kasutusalad ja kombed, kuid teised väldivad reegleid ja tavasid, lasevad oma ajul dikteerida kohmetutele kätele, mis aeglaselt edenevad ebaselge loo sissekannete transkribeerimisel.
Tellimus tundub alati soovitav, kuid nii nagu paljud kirjanikud kasutavad kirjeldatud meetodit rakendamise ja veendumusega, on ka neid, keda kannustab kirjutamishimu, kui see tuleneb nende mälust, unistustest või õudusunenägudest, mis lõpuks ka ajalugu, mille kulgu ega lõppu ta ei tea a priori. Seda tüüpi autoreid saab, võib-olla, esimene üllatada lugu, mida räägitakse, kui ta kirjutab sõna END.