Blas de Otero

Blas de Otero (1916-1979) oli hispaania luuletaja, kelle loomingut nimetatakse sõjajärgse pühendunud kirjanduse üheks kõige sümboolsemaks. Samamoodi Bilbao kirjanikku peetakse nn "sisepaguluse üheks suurimaks eksponendiks”Tekkis XNUMX. sajandi keskel Hispaanias.

See on intiimne lüüriline väljend, mis tekkis vastupanu vormina Franco režiimi ajal valitsevale sotsiaal-poliitilisele olukorrale. Lisaks, Otero mõju hilisemate perioodide luuletajatele on ilmne tänu väga ulatuslikule luulele stilistilistes ressurssides ja tema tugevas ühiskondlikus pühendumuses.

Tema elust

Blas de Otero Muñoz sündis 15. märtsil 1916 jõukas perekonnas Bilbaos, Vizcayas. Tema põhiõppes osalesid jesuiitide koolid, kus ta sai usuõpetust (kust ta küpses eas kolis). 1927. aastal kolis ta koos perega Madridi, sõdadevahelise perioodi suure majanduslanguse sunnil.

Hispaania pealinnas lõpetas ta küpsustunnistuse ja Valladolidi ülikoolis õigusteaduse kraadi. Tõtt-öelda harjutas ta seda karjääri vähe (ainult kodusõja järel Baskimaa metallurgiaettevõttes). Madridi naastes töötas ta mõnda aega ülikooli professorina, kuid loobus õpetajatööst kohe, kui teda hakati oma luule eest tunnustama.

Ehitusplats

Enamik teadlasi jagab Blas de Otero kirjandusliku loomingu neli perioodi. Igas neist kajastas ta tolle hetke isiklikke keerukusi. Ehkki kõige ilmsem on selle lähenemise areng minast „meie“ poole. See tähendab, et ta läks isiklikest vaevustest sotsiaalseks (kollektiivseks) või pühendunud luuleks.

Esialgne periood

Raamatu saate osta siit: Ägedalt inimingel

Blas de Otero esimestes luuletustes ilmneb kaks eksimatut tendentsi. Ühel pool, Luuletaja ängistuste seas on majanduslikud raskused ja perekonna kaotused väga märgatavad. (tema vanem vend ja isa) kannatas teismelisena. Samamoodi on religioossus motiivides ja lüürilises kompositsioonis märgatav element.

Sellest lähtuvalt on see luuletajate nagu San Juan de la Cruz ja Fray Luis de León sissevooluna üsna käegakatsutav. Kuid, Otero hakkas eitama oma religioosset staadiumi, mille jaoks ta pani oma lüürilise loomingu alguse Ägedalt inimingel (1950). Selle asemel Vaimulik laul (1942), mille tekst peegeldab ausat suhtlust luuletaja esimese isiku ja jumaliku "teie" vahel.

Asjakohased aspektid XNUMX Vaimulik laul

• Jumalik armastus kui (paradoksaalne) rõõmu ja kannatuste allikas.
• Jumal ilmnes konkreetsetes olukordades, kuid alati tundmatu, absoluutne ja kättesaamatu. Kus usk on ainus viis, mis võimaldab pääsemisele pürgida.
• Kadunud "mina" avaldumine, patu ees abitu, inimese ebatäiuslikkuse peegeldus.
• Surm kui jumalaga kohtumise vaieldamatu tagatis on seetõttu elu mõte piirdunud igatsusega tunda Issanda kohalolekut.

Teine etapp

Ägedalt inimingel, Südametunnistuse rull (1950) y Ankur (1958), on Otero eksistentsialistliku perioodi esindusnimed. Neis keskendub luuletaja peamiselt oma isiklikele konfliktidele ja inimkonna viletsustest tekkinud muredele. Lisaks on teatud "pettumus" "mõtiskleva" Jumala hoiakus inimeste poolt toime pandud julmustega.

Kuigi selles etapis on individuaalsed motivatsioonid, mure oma keskkonna ja kollektiivi pärast hakkab püsima. Järelikult on Otero eksistentsialism selgelt murdepunkt tema vanade usuliste ettekirjutuste ja frankoismiga. Tegelikult on tema lähenemine vasakpoolsetele ideoloogilistele seisukohtadele 1950. aastate alguses vaieldamatu.

Eksistentsialismi eeldused, millega Otero suhtles

• Inimene on piiratud, sisaldub kiiresti riknevas kehas ja saab oma otsuste abil muuta oma olemasolu.
• Inimeste teed ei määra ette ettemääratus, hinged ega jumalad.
• Iga inimene vastutab oma tegude ja vabaduse eest.
• Mees on teadlik oma individuaalsest tragöödiast.

Kolmas etapp

Olles silmitsi inimkonnas valitseva kaose ja ebakindlusega, luuletaja vastuseks on kaastundlik, hooliv ja toetav suhtumine katastroofi ohvritesse. Nii tekkis Otero välja juuritud luule, kus lähenemine „meie“ poole toimub individuaalsete vajaduste kahjuks.

Veelgi enam, selles etapis on Jumalal „kohutav” pealtvaataja roll, sest ta on jätnud inimesed abituks. Vaatamata lootuse neuralgilisele rollile selle tsükli kirjutistes pole taevast lahendust. Suurimad soovid on siiski rahu, vabadus ja püüdlus parema tuleviku poole. Selle etapi kõige esinduslikumate tööde hulgas paistavad silma järgmised:

• Ma palun rahu ja sõna (1955).
• Hispaania keeles (1959).
• Aga Hispaania (1964).

Väljajuuritud luule stiil ja motiivid

• Empaatia teiste inimeste suhtes kui ainus viis ühiskonna ja eksistentsiaalsete probleemide ületamiseks.
• Armastuse pettumused.
• Selgesõnaline vägivald, draama ja teadlikult järsud muudatused ridade vahel.
• Kontseptuaalne tihedus, leksika täpsus, iroonilised toonid ja lõigatud rütm.

Neljas etapp

Raamatu saate osta siit: Võltsitud ja tõesed lood

Otero sotsiaalse ja pühendunud luule saab maksimaalselt väljendada pärast luuletaja visiite kommunistliku telje riikidesse: NSV Liitu, Hiinasse ja Kuubale. Mõned teadlased peavad seda etappi koos välja juuritud luulega üheks. Igal juhul on sel perioodil Hispaania kirjaniku kasutatud kolm poeetilist ajaviisi märksa tähelepanuväärsemad:

• Ajalooline minevik.
• Ajalooline olevik.
• Utoopia tulevik.

Töötab nagu Kuigi Võltsitud ja tõesed lood (mõlemad aastast 1970) demonstreerivad luuletaja mitmekülgsust selles tsüklis. Noh, ta kasutab luuletustes, mis ei järgi püsiva pikkusega mustrit, vabavärsse, värsse või poolvabasid, vahetatult. Seda etappi nimetatakse ka “viimaseks etapiks”; kuna need olid Otero viimased väljaanded enne surma 29. juunil 1979.

Blas de Otero luuletused

Ma ütlen otse-eetris

Sest elamine on muutunud punaseks.
(Veri, jumal, oli alati punane.)
Ma ütlen, et ela, ela nagu mitte midagi
peaks jääma sellest, mida ma kirjutan.

Kuna kirjutamine on põgenev tuul,
ja avaldada, veerg nurka lükatud.
Ma ütlen, et ela, ela käsitsi, vihane-
mõte sure, tsiteeri sega.

Ma tulen ellu, surm õlal,
jälk kõike, mis ma kirjutanud olen: killustik
mehe kohta, kes ma olin siis, kui olin vait.

Nüüd pöördun tagasi oma olemise juurde, oma töö ümber
surematuim: see julge pidu
elamisest ja suremisest. Ülejäänud on üleliigne.

Valdavale enamusele

Siin on sul laulus ja hinges mees
see, kes armastas, elas, suri sees
ja ühel ilusal päeval läks ta tänavale: siis
mõistis: ja murdis kõik tema värsid.

Just, nii see oli. Läks ühel õhtul välja
silmad vahutavad, purjus
armastuse eest, põgenedes teadmata kuhu:
Seal, kus õhk ei haise surma järgi

Rahutelgid, heledad paviljonid,
need olid tema käed, nagu ta tuult nimetab;
verelained vastu rinda, tohutud
vihkamise lained, vaata, üle kogu keha.

Siin! Saabuma! Oh! Heinous inglid
horisontaalsel lennul ületavad nad taeva;
koledad metallkalad hulkuvad
mere taga, sadamast sadamasse.

Annan kõik salmid mehe eest
rahus. Siin sa oled lihas,
minu viimane tahe. Bilbao, üksteist
Viiekümne üks aprill.